钟表的奢侈品艺术

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  2012年11月21日夜,在上海参加一场名表的慈善拍卖晚宴。拍卖主角是一块独一无二宝珀(BLANCPAIN)微绘珐琅“化蝶”腕表。所得拍卖善款全部捐给中国残疾人艺术团“我的梦”基金。原本估价30万的表在很短时间内不断飙升,最终以110万元人民币被现场一位女士收入囊中。拍卖的气氛很热烈,那块在晚宴前、由众多嘉宾媒体认真欣赏把玩的表在几分钟拍卖瞬间内“化蝶”,成为一个人独有的艺术品和私人佩戴饰物;也经由它,一笔善款将资助很多条件困难的孩子,实现他们对舞蹈和艺术追求的美梦。
  暂且不提慈善,单论这一块腕表的价格,它可以称为一件奢侈品。因为对于大多数人来讲,这个价格是“奢侈”的。而更重要的是,这件奢侈品承载着艺术之美。画珐琅本来就是艺术品的高级技艺载体,呈现在方寸表盘上的画珐琅技艺,更是被世人迷恋了几百年。如今,这种手表上的传统技艺已经越来越稀有。宝珀的这块“化蝶”微绘珐琅腕表,是这个瑞士表品牌,以中国特有的荷花、化蝶的形象做展现,加入中国水墨画感觉,由精通绘画且从事30年艺术创作的微绘珐琅大师制作出来。在表的背面,还有另一项传统技艺——手工金雕工艺的呈现。所以,这块表出身既是一件奢侈的艺术品,又是可以戴在腕上的艺术品。
  钟表这个计时的工具,如今已基本转变为一种重要的高级家具摆置、时尚饰物、和腕上的奢侈品。常常有朋友问:“表不就是看时间的吗?我有手机!”“这手表为什么这么贵呢,不就是个计时工具吗?”……在今天,手表的计时作用基本退而其次。手表,是通过手腕来展示自己的喜好,通过手腕,私享方寸间的艺术;通过手腕,让自己和时间游戏、沟通。有艺术和有故事的钟表,则是钟表藏家和买家的首选。
  名表品牌中最受追捧的莫过百达翡丽(PATEK PHILIPPE)。百达翡丽为什么那么吸引人?很重要一点,就是因为它的表款设计常常能够达致完美。买百达翡丽的人,一般在财力和个人资历、阅历方面也有了一定基础,他们需要一块有稳重感、且能体现一定风度的好表。百达翡丽的设计和制作就能满足这个需求。做为一家有一百多年高级制表历史的著名表厂,制表技术一定是没有问题的。最后吸引爱表人购买的,正是百达翡丽表那种只可意会不可言传的设计美。把时间刻度、时分秒针、日历这样一些简单碎小的东西组合到一起,又要针对不同表款有千变万化的改变,要保证好看,这很考验设计师的水准。百达翡丽跟其他的品牌不一样,它从不特别宣扬它的哪位设计师、制表师,也没有特别突出鼓吹它的某个概念,但它表的设计总是经得起考验,即“耐看”、“经典”。另一方面,它通过私人定制和极为限量精制的做法,使它的某些产品成为绝对的奢侈品、拍卖市场竞相追逐的收藏品。
  2012年11月12日佳士得拍卖公司最新拍出、于1952年为私人定制的一块孤品腕表就获得了近400万瑞郎(约2600万人民币,含佣)的高价。那么早期的老表、老钟呢?于19世纪中期在中国开辟市场、进而扬名海内外的播威(BOVET)公司,早期生产的画珐琅怀表真是精美绝伦,在该场拍卖会上一块制于1835年的精品小鸟微绘珐琅表也拍出了超过40万瑞郎(约260万人民币,含佣)的高价。这些高价的收藏精品,如今寻常人家已经是很难拥有了。当然,这些物件早期的主人也皆是皇室贵族或达官贵人。自古以来艺术和收藏,常常要付出很多,尤其是经济实力、甚至社会地位。
  在专业腕表艺术创作方面成绩斐然、同时又在时尚界声名响亮的,莫过于卡地亚(CARTIER)。这个享有“珠宝商中的皇帝,皇帝的珠宝商”美誉的珠宝品牌在腕表创作方面的历史和影响都非常之高。早在1904年,在怀表时代仍未结束、腕表时代还未真正开始的时期,卡地亚就创制了它最早的一块腕表——“山度士”(Santos)表。如今,卡地亚山度士表是很多男士在购买卡地亚腕表时的首选。1917年,卡地亚坦克(Tank)腕表的诞生更是创造了一个近百年的腕表艺术传奇。卡地亚的坦克腕表可能是女士购买自己第一块高级表时的第一目标,在世界各地、在不同场合,小到写字楼一群"officelady"(办公室女郎)的聚众聊天、大到一场国宴时的高朋满座,你都可以发现识别度极高的卡地亚坦克腕表的身影。这些,都归功于这些表的经典设计和易为大众接受的艺术基因。
  卡地亚在20世纪初的几十年里,创作了大量具有“装饰艺术”(Art Deco)风格的艺术钟表,著名的“魅幻钟”系列就是一个代表。这些钟表不但设计简洁、线条突出,反应出当时非常流行的装饰艺术风格。同时在卡地亚的钟表作品里也融入了很多来自世界各地的优秀文化艺术。比如卡地亚精品钟表中融合很多东方艺术、尤其是中国色彩的作品很引人注目。中国的影响,在卡地亚20世纪二三十年代的作品中反映得非常突出。中国文化和艺术的灵感之泉,结合卡地亚天马行空的巧思与精湛工艺,成就了无数姿态各异、种类丰富的艺术珍品。这些作品,有些直接借用现成的“中国玩意儿”用于全新的钟表构思之中:比如起源于南北朝的插屏,是中国文人书桌上用来阻挡寒风和视线的艺术品摆设,而卡地亚则把雕刻着中国山水的玉制插屏变成了座钟的底盘;文人气极浓的中国翠玉印章,到了卡地亚手里,底部被安上表盘,印章上方狮子的腰部被穿上钻石、红宝石和翠玉制成的装饰链 —— 一只无比别致的挂表就这样诞生了,令人赞叹不已。
  动物主题的设计也是卡地亚的特色,众多在中国具有独特象征意义的动物,都活灵活现地出现在卡地亚的世界里。无论是象征神力和皇权的龙、象征祥瑞和如意的麒麟,代表长寿的乌龟、寓意吉祥的凤凰,“连年有余”的鲤鱼,都被卡地亚巧妙结合在各种精致的手镯、项链、手袋、钟表、梳妆盒中(如今,动物主题依然是卡地亚重要的一个艺术创作元素,比如豹,比如熊猫、鳄鱼、鸟等等)。中国的传统建筑也是卡地亚另一个灵感之源,比如中国的牌坊或亭台楼阁的建筑样式;甚至中国的故事、传说和人物,也被追求多元艺术、当时对亚洲艺术着迷的卡地亚用到艺术钟表的创意和设计之中。卡地亚有一件“鲤鱼跃龙门”的时钟,和一件顶座上坐着一位弥勒佛的“魅幻钟”就是最好的例子。
  这些在20世纪20-50年代间创作出的钟表产品如今只能在博物馆、艺术场所和卡地亚的收藏机构、古董维修处才能看到。现在,欣赏这一件件的钟表艺术精品,你能深切感受到卡地亚对中国文化元素的把握能力和其艺术化的技艺。
  笔者于2012年11月中旬访问了卡地亚位于日内瓦一间很少为人所知的卡地亚古董藏品工作坊。在这里,我们得见和欣赏到了卡地亚令人惊叹的古董精品,从19世纪的链带表到20世纪六七十年代的腕表,真是精美绝伦、叹为观止。这个工作坊不但从全球的渠道和拍卖市场不断收藏卡地亚历史宝贝,同时工作坊也对某些重复性藏品进行修复,再次推向市场。这些宝贝一出来马上受到藏家追捧争购。卡地亚花重金建立的这间古董藏品工作坊,不只是为卡地亚收藏精品,同时,它还将卡地亚经典的元素反馈到卡地亚的设计部门,时刻提醒品牌不要丢了自己那些最好的精华。一个高级品牌,能默默做这样的事情,一需要实力,二需要对品牌文化艺术传承的坚持。
  如今,卡地亚在钟表产品方面,除了提升品牌在制表技术层面(“IDtwo”概念表新技术的横空出世)的实力,仍然坚持着艺术制表的方向。它的珠宝表、珐琅表和高复杂表每每都有令人着迷的作品出现。那种对艺术、美学的坚持,对珠宝、动物和大自然元素的追求,令卡地亚钟表充满了迷人的艺术魅力。
  艺术,不一定要奢侈;而一件称得上“奢侈”的精品,一定有经得起推敲的艺术和文化元素依附。否则,就只是价格的奢侈了。
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