【摘要】《美国电影史话》的作者曾说：“西部片与好莱坞同岁，与电影同时诞生。” 由此可见，西部片的起源与发展同美国的历史、文化有着不可分割的关联。而该类型电影的魅力一方面在于精妙绝伦的视听体验;另一方面体现在深厚的文化内涵与其背后的引申含义。纵观西部片的发展历程，从初创期、发展期、成熟期、瓶颈期再到重新崛起时期，都在美国电影史的漫漫长河中留下了弥足珍贵的影像资料，而新时代下好莱坞的西部片在时代语境与技术变革地影响下，更是起到了承上启下的作用。因此，本文将2010年之后的好莱坞西部片为研究对象，展现其美学风格的新样态并对其背后的原因展开探究与思考。
　　【关键词】新时代;好莱坞西部片;美学风格
　　好莱坞的类型电影最早萌芽于上世纪三、四十年代，受影片题材与拍摄手段的影响，因而其在初创期就表现出了不同的形态。西部片作为美国民族电影的典范以及好莱坞电影谋求商业利益的重要类型，不仅表现了美国政治、经济发展中各阶层之间的矛盾，也将美国人的西部拓荒精神展现的淋漓尽致。无论是奇丽峻秀的自然风光、还是自由潇洒的西部牛仔，都是“西部片”独特韵味的重要组成部分，它们一同反应出了美国的国家神话，并见证了“美国梦”的嬗变历程。新时代下，美国的西部片不仅继续展现固有的西部元素，而且将时代特色融入其中，表现出了新的“西部面貌”。
　　一、新时代下好莱坞西部片的多元文化呈现
　　（一）艺术主题的多样化
　　西部片作为好莱坞制片厂制度下的成熟电影类型，凭借其特殊的类型语言符号，形成了较为固定化与模式化的艺术主题。正如著名导演约翰·史都尔奇斯所总结的西部片“三要素”：追求公平正义将个人生死置之度外的英雄人物、充满暴力因素的故事情节以及隔绝外部的封闭式环境。但新世纪以来，如此定型化与简单化的叙事模式已经不再与当今复杂多变、兼容并包的时代主题相适应，曾经的金科玉律不断被打破，新的表达方式应运而生。虽然当下这一时期并不是西部片的鼎盛时期，但其主题的挖掘与探索却一直围绕着社会矛盾展开，并不断深入。经仔细研究，我们发现2010年之后的作品，其主题的表达上有了更加明显的突破。例如，西部片《战斧骨》（2015年）导演就将现代文明与传统文明之间的冲突表现的淋漓尽致，暗含了作者对时代的思索与隐喻;又如，将动画元素融入到作品创作中的《兰戈》（2011年），将环保理念作为重点探讨的话题，并围绕蜥蜴的成长过程讲述草根变英雄的传奇故事;再如，科恩兄弟的《大地惊雷》（2010年）无论是在题材的选择，亦或者是叙事策略的安排上都告别了以往西部片创作的陈词滥调，对道德问题展开了深刻的探讨。由此可见，新时代下的美国西部片在主题的表达上，愈发朝着多样化与丰富化的方向发展。
　　（二）视听体验极致化
　　相较于传统的影视艺术作品而言，如今信息技术与艺术的结合，使得作品焕发了前所未有的震撼效果，可以说从前期拍摄到后期制作，数字技术的融入使其焕发了新的光彩。对于西部片的创作而言，无论是人物打斗或对抗过程中枪战亦或者是花式动作，还是电影空间场景中的构图方式，都充分展现了现代化技术的的叙事与造型作用，因而迎合了时代的审美潮流。以《荒野猎人》为例，该片讲述了一个皮草猎人在蛮荒之地，凭借强烈的求生意志穿行数月，最终回到安全地带实施复仇计划的故事。这部影片之所以可以斩获最佳视觉与最佳音效等视听方面的奖项，原因在于导演在创作的过程中多处运用数字绘景、场景延伸以及背景合成等特效，在創作者别具一格的美学追求下，浑然一体的效果几乎使得特效镜头难以分辨。除此之外，为使得观众更加真实地感受到十九世纪真实西部的面貌，在声音的处理上，音效剪辑师与混音师将河流、战场以及熊叫声等多重复杂的声音融入其中，因而营造出了更加逼真的视听效果。
　　（三）类型风格的混搭化
　　伴随着电影市场规模的不断扩大与类型电影的不断成熟，好莱坞各大电影制片公司为了避免受众审美疲劳的产生，开始在西部片的创作中融合其它类型元素，来适应消费社会的需求。例如，2014年制作的《死在西部的一百万种方式》就将喜剧元素融入其中，搞笑的台词、戏剧化的冲突与夸张的动作，不断向观众展示了一部集聚喜剧元素的西部电影。又如，2011年乔恩·费儒执导的影片《牛仔与外星人》将科幻元素融入到作品之中，男主角杰克为了寻回自己的记忆而来到一座小镇，但奇怪的是，这里的居民都被外星飞船带走，面对此种状况，杰克凭借手腕上的神秘金属装置挽救了小镇上的人。整体来看，这部影片虽然节奏舒缓、情节平淡，但科技元素的融入同样使得这部西部片收获了较高的评价。除此之外，该类型作品同样尝试了其它的“混搭”方式，比如将灾难元素融入其中的《还魂者》、将动画元素融入其中的《兰戈》……由此可见，不同类型元素的融入与混搭，拓宽了西部片的外延与内涵。
　　二、多元化的美学风格成因探究
　　对于好莱坞西部片的创作而言，西部历史的发展为其提供了源源不断的素材，来自西部片大师（佩金帕、赛尔乔·莱翁、约翰·福特）的高超艺术手段也被当下的导演奉为圭臬，成为新时代下好莱坞西部片的美学风格呈现的重要原因。除此之外，该类型作品的创新性发展同样与时代政策与科学技术的发展有着密不可分的关系。
　　（一）经典西部元素的继承
　　回味传统的西部片时，人们总是会在眼前浮现高峻挺拔的纪念碑山谷、奔驰在沃野上的马匹、狂放自由的西部牛仔以及铮明锃亮的枪械武器，这些符号的巧妙组接使得西部片焕发了特有的风情。而谈及新时代下好莱坞西部片具有高辨识度的原因，便与这些西部元素的继承有着密不可分的关系。在草场或荒漠中奔驰的骏马，作为西部符号的象征，不仅是映射了地域景观，同时也在某种程度上指涉着西部牛仔这一人物身份。在影片中，升格镜头下记录马匹健美的奔跑、西部牛仔的激烈枪战，仿佛一只只曼妙的芭蕾舞蹈，给予着观众别样的体验。正如在
　　《牛仔与外星人》（2011）这部影片中，将牛仔与外星人进行了巧妙的融合，在外星飞船摧毁小镇时，当地居民骑马坚守家园，在这种传统与现代、落后与进步的两相对比之中，更进一步的说明了骏马之于西部片的重要作用。 　　（二）时代洪流的映射
　　自奥巴马总统任职期间，相较于小布什政府制定的“反恐”战略而言，和平与稳定成为了美国政府这一时期的追求方向。无论是军事控制、防止核扩散政策，亦或者是重启中东和平计划，都可以看出，这一时期政府与人民对于和平的渴望。因此，当下的美国西部片较多体现了稳定、和平的主题。此外，自新世纪的第二个十年开始，受金融危机影响，美国的政治、经济、文化尚处于艰难复苏的状态，可以说这一时期美国的文化自信，在一定程度上大打折扣。与此同时，作为一个只有几百年历史的国家，虽拥有较强的文化包容性，但由于史前文明的欠缺，也使得其在当下缺乏精神寄托与文化记忆。正如美国学者戴维·利明和埃德温·贝尔德所表述的：“英雄的生平恰如神话学者约瑟夫坎贝尔所说的是‘一首颂扬心灵的充满冒险精神的绝妙颂歌’，从最深刻的层次上说，它们全是心理的。” 由此可见，受时代洪流的影响，美国需要创生属于自己的“时代神话”，而新西部片受经典作品的影响，在一段段充满不确定性的“旅程”中继续探索前行，恰成为了“美国梦”的绝佳载体，展现了美利坚民族的史诗情怀。
　　（三）科学技术的运用
　　自上个世纪九十年代开始，美国作为全球高度信息化的国家，在科技方面的投入，同样遥遥领先，这在一定程度上增强了美国的文化自信，同样也将更多的人才汇聚于此。科技进步极大地推动了电影的发展，使得过去只能在觀众头脑中完成的画面，能过通过技术合成的方式呈现在银幕之上，因而使得大量的动作片与科幻片类型充斥在电影市场之中，带来了新型的视听体验。而新西部片在传统作品的基础上，场景、动作和人物造型等方面均做出了大胆的尝试与突破，从而增强了作品的感染力与吸引力。以《兰戈》（2011）为例，不仅将动画技术融入其中，而且在3D技术下完成的特写或大特写镜头也为影片营造了压迫感与紧张感，其中兰戈在酒吧中对镜凝望的特写镜头，预示着她对未来新生活的期许，而特写镜头与景深镜头的合理配合，也使得人物形象的塑造更加丰满、突出。
　　三、结语
　　回顾好莱坞西部片的发展历史，至今已长达近百年，作为经典的类型电影之一，可谓是世界电影发展史中的影视标杆与关注焦点。西部片的典型且丰富的影像素材不仅为后续的创作提供了源头活水，而且“西部神话”的崛起与牛仔英雄主义的不断衍化，也被赋予了深刻的人文内涵与时代价值。受科学技术与时代话语的影响，新时代下的好莱坞西部片在传统电影的基础上再度创新，不仅成为了为国家的发声筒，而且在视听语言的表达上也有了新的突破。同样，我国在“一带一路”政策的影响下，西部地区的文化发展也迎来了新的机遇，使得其在人与自然、人与社会、传统文明与现代文明之间的表达之间寻求了新的出路。因而，新时代的西部片不仅成为了讲好中国故事，弘扬中华文明的有效载体;同时，也为中华文化的对外传播提供了推动力。
　　参考文献：
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　　[4]郝建.影视类型学[M].北京：北京大学出版社.2002.
　　作者简介：赵雅馨，1995年8月，女，汉族，河北廊坊人，硕士研究生在读，现就读于河北大学艺术学院，戏剧与影视学专业。