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艺术简介
钟承蒲（钟声） 国家一级美术师
祖籍：南雄鹅公岭 居士：常觉 早年受教于河北美院、中央美术学院，先后得到关山雪、关山月、张立辰、焦可群、金鸿钧、姚治华、王同仁、贾又福、杜伯仲等名师指点。现为国家一级美术师，中国实力派著名山水画家，中华人民共和国文化部文化艺术人才中心画家，文化部中艺美术院画家，中国美术家协会韶美会员，中国国家书画研究院惠州创作基地特邀画家，中国上犹艺术联盟副主席，深圳市福光书画院院长。
现长期致力于中国画创作与研究工作，作品入选全国各类大展，部分作品分别在美国、英国、瑞士、日本、法国、马来西亚、香港、台湾等10余个国家和地区展出。曾成功举办38次个展，从业事迹被编入中外五十多部名人史册。作品先后被中央高层领导、中央文史馆、中国驻美国旧金山总领事馆、美国罗浮宫、中国人民军事博物馆、中国人民对外友好协会、中央美术学院、中国文字博物馆、中国外交部、外交部驻香港特派员公署、中国前外交官联谊会、中国人民解放军总政治部沙河培训基地、中国邮政集团等单位和个人收藏。
出版有《钟声国画集》《钟承蒲作品集》《钟承蒲写生集》《钟承蒲国画集》《杜伯仲/钟承蒲师生画集》《钟承蒲山水画集》等作品专集。
曾多次受中国政府特邀代表中国传统文化赴美国、英国、法国、瑞士、日本、意大利等进行学术交流，作品受到国内外艺术界和国家高层领导的赞扬和肯定。
探自由境界 迎艺术之飞跃
文/钟承蒲
从艺创作至今已有数十载矣，随着生存环境不断的舛历，同时也多了跌宕起伏的人生况味，诸多坎坎坷坷的磨砺并非苦难，苦涩酸痛入骨思索出人生的真谛，也痛出灵性与智慧，乃人生宝贵的财富。所幸矢志不渝，一直没有放弃挚爱的画笔。
从艺授于师，启迪灵醒，亦师亦友矣，得益颇深，长进非凡。亦不吝授予人，技艺精进。但于画事艺道，似万里长江浩浩荡荡未有尽头，似浩瀚大海横无际涯，人生有涯而艺无涯，参悟不透，似近实则深邃远矣，总也难达解衣般旁若无人意的境界，但也豁然开朗，悟之深，长进之大。艺之深奥，时时惴惴不安，学无止境，世间万物之大，先贤前辈、师长同辈、他国名家大师，皆是吾师。即孔圣人曰：三人行必有吾师也。从艺至今习过多少画，已记不得了，亦不重要，重要的是努力研习，技艺精进快速提升。以勤补拙，久凿榆木终能之大开也！腿勤、眼勤、手勤更能辟性灵，乃“独辟的灵境和创造的意象”，虽水滴石穿，然寸进之功往往穷尽其数易寒暑，甘苦自知。一生的理想就是想做一个内心自由的画家，因为只有内心自由才能最大限度地释放出主体的能量，看空旷于万物，看万物于无物，旷达之远，体察之深切，思想之博大，境界之高远，物非物，我非我，物我两忘，外惟艺心之尖利，霍霍之响彻也——超越物我的多重障礙，攫取美之魂灵，迎接艺术的飞跃。这种自由感即是“胸次洒脱，心无障碍，如冰壶澄澈，水镜渊渟”的艺理境界。正如南田所述：“盖其运笔时精神与古人相恰，略借粉本而洗发自己胸中灵气，故信笔所之，不滞于思，不戾于法，适合自然”。发胸中灵气，进行自由创造，以我之自然，合于物之自然，臻于天人合一的艺术妙境。
艺术劳动之艰辛，在于是艺术创造之过程，却能体验着忘我的快乐，获取心境的愉悦与平静，诚如古诗所云：“便获赏心趣，岂歌行路难！”承蒙各界朋友抬爱，对我的艺术追求给予支持和帮助，在此诚表敬意谢忱。
钟承蒲绘画艺术
纵观钟承蒲的国画，很难想象得出这是出自中年画家之手，不论笔法的技巧，还是画面表现的思想内涵，都达到了炉火纯青的境界。他注重吸收传统的水墨变化，运笔采用了轻重、顿挫、转折等的技巧，兼有岭南画派师法自然、追求表现本质的生命特征。往往一笔下去就表现出了事物的形象、质感与生命等因素的情景交融，这种形神兼备的表现力，极具国画功底的画家所能及的实力。如他的《榕下古镇》，他运笔沉着，以水墨的运用和层次的体现，细腻地将榕树的生命特质通过自己对生活的理解，把榕树坚忍不拔的生命力淋漓尽致地表现了出来，内涵丰富，具有强烈的穿透力和震撼。又如他的《山居图》，将画定格为远近格，以远淡近浓的笔墨，间以清晰可见的山间小路，描绘了一幅美仑美奂的大好山河图，爱祖国、爱生活的热情跃然纸上。
钟承蒲的国画题材多样，山水画居多，少部分花鸟。因钟承蒲师承杜伯仲老先生，得杜老先生真传，认真吸收了杜老先生画技上许多高超的独特的绘画技巧。诸如画中的意境、格调、气韵和色调，这是杜老先生最为关注并加以充分的发挥。几十年来，杜老的山水画作品备受瞩目，有人说他的山水作品真正做到了“我之情借景而传，我之意寓景而在”。钟承蒲将杜老的技巧努力研习，并在画中表现出自己的情，自己的景，在画作中极力创作出“形之景，质之神，寓之情”内涵丰富的作品，不论是皱法表现山石外形，还是画树木的构造，都倾力表现出事物的真实，同时更加注重事物的生命力，给人眼前一亮的感觉。如他的国画《千里江山图》，表现出水墨功底深厚，注重色彩的运用烘托，山石上的松，中景里山坡上的梯田，远景上的湖面、风帆，无不形象逼真，生动富有生气，细节表现耐心独到，画面表现真实富有动态美。又如《深山泉鸣》，他师承了恩师的画技外，并有所创造和发挥。他运用远、中、近三格定景，注重色彩的运用烘托，从远景的云雾环绕，泉水缓缓而流，到中景的山岭，将山岭的奇形异状的山石细节表现耐心独到，更令人惊奇的是仔细观察山岭，山岭如同一头刚刚睡醒的雄狮，睁开双目，静静地观察周围的环境。泉水从它的身边潺潺流动，近景是泉水冲击出的浪花，组成了一幅富有生气，意境深远，内涵深刻的山水画，正如他的恩师一样——“我之情借景而传，我之意寓景而在”，表现出水墨运用深厚的功底。
钟承蒲（钟声） 国家一级美术师
祖籍：南雄鹅公岭 居士：常觉 早年受教于河北美院、中央美术学院，先后得到关山雪、关山月、张立辰、焦可群、金鸿钧、姚治华、王同仁、贾又福、杜伯仲等名师指点。现为国家一级美术师，中国实力派著名山水画家，中华人民共和国文化部文化艺术人才中心画家，文化部中艺美术院画家，中国美术家协会韶美会员，中国国家书画研究院惠州创作基地特邀画家，中国上犹艺术联盟副主席，深圳市福光书画院院长。
现长期致力于中国画创作与研究工作，作品入选全国各类大展，部分作品分别在美国、英国、瑞士、日本、法国、马来西亚、香港、台湾等10余个国家和地区展出。曾成功举办38次个展，从业事迹被编入中外五十多部名人史册。作品先后被中央高层领导、中央文史馆、中国驻美国旧金山总领事馆、美国罗浮宫、中国人民军事博物馆、中国人民对外友好协会、中央美术学院、中国文字博物馆、中国外交部、外交部驻香港特派员公署、中国前外交官联谊会、中国人民解放军总政治部沙河培训基地、中国邮政集团等单位和个人收藏。
出版有《钟声国画集》《钟承蒲作品集》《钟承蒲写生集》《钟承蒲国画集》《杜伯仲/钟承蒲师生画集》《钟承蒲山水画集》等作品专集。
曾多次受中国政府特邀代表中国传统文化赴美国、英国、法国、瑞士、日本、意大利等进行学术交流，作品受到国内外艺术界和国家高层领导的赞扬和肯定。
探自由境界 迎艺术之飞跃
文/钟承蒲
从艺创作至今已有数十载矣，随着生存环境不断的舛历，同时也多了跌宕起伏的人生况味，诸多坎坎坷坷的磨砺并非苦难，苦涩酸痛入骨思索出人生的真谛，也痛出灵性与智慧，乃人生宝贵的财富。所幸矢志不渝，一直没有放弃挚爱的画笔。
从艺授于师，启迪灵醒，亦师亦友矣，得益颇深，长进非凡。亦不吝授予人，技艺精进。但于画事艺道，似万里长江浩浩荡荡未有尽头，似浩瀚大海横无际涯，人生有涯而艺无涯，参悟不透，似近实则深邃远矣，总也难达解衣般旁若无人意的境界，但也豁然开朗，悟之深，长进之大。艺之深奥，时时惴惴不安，学无止境，世间万物之大，先贤前辈、师长同辈、他国名家大师，皆是吾师。即孔圣人曰：三人行必有吾师也。从艺至今习过多少画，已记不得了，亦不重要，重要的是努力研习，技艺精进快速提升。以勤补拙，久凿榆木终能之大开也！腿勤、眼勤、手勤更能辟性灵，乃“独辟的灵境和创造的意象”，虽水滴石穿，然寸进之功往往穷尽其数易寒暑，甘苦自知。一生的理想就是想做一个内心自由的画家，因为只有内心自由才能最大限度地释放出主体的能量，看空旷于万物，看万物于无物，旷达之远，体察之深切，思想之博大，境界之高远，物非物，我非我，物我两忘，外惟艺心之尖利，霍霍之响彻也——超越物我的多重障礙，攫取美之魂灵，迎接艺术的飞跃。这种自由感即是“胸次洒脱，心无障碍，如冰壶澄澈，水镜渊渟”的艺理境界。正如南田所述：“盖其运笔时精神与古人相恰，略借粉本而洗发自己胸中灵气，故信笔所之，不滞于思，不戾于法，适合自然”。发胸中灵气，进行自由创造，以我之自然，合于物之自然，臻于天人合一的艺术妙境。
艺术劳动之艰辛，在于是艺术创造之过程，却能体验着忘我的快乐，获取心境的愉悦与平静，诚如古诗所云：“便获赏心趣，岂歌行路难！”承蒙各界朋友抬爱，对我的艺术追求给予支持和帮助，在此诚表敬意谢忱。
钟承蒲绘画艺术
纵观钟承蒲的国画，很难想象得出这是出自中年画家之手，不论笔法的技巧，还是画面表现的思想内涵，都达到了炉火纯青的境界。他注重吸收传统的水墨变化，运笔采用了轻重、顿挫、转折等的技巧，兼有岭南画派师法自然、追求表现本质的生命特征。往往一笔下去就表现出了事物的形象、质感与生命等因素的情景交融，这种形神兼备的表现力，极具国画功底的画家所能及的实力。如他的《榕下古镇》，他运笔沉着，以水墨的运用和层次的体现，细腻地将榕树的生命特质通过自己对生活的理解，把榕树坚忍不拔的生命力淋漓尽致地表现了出来，内涵丰富，具有强烈的穿透力和震撼。又如他的《山居图》，将画定格为远近格，以远淡近浓的笔墨，间以清晰可见的山间小路，描绘了一幅美仑美奂的大好山河图，爱祖国、爱生活的热情跃然纸上。
钟承蒲的国画题材多样，山水画居多，少部分花鸟。因钟承蒲师承杜伯仲老先生，得杜老先生真传，认真吸收了杜老先生画技上许多高超的独特的绘画技巧。诸如画中的意境、格调、气韵和色调，这是杜老先生最为关注并加以充分的发挥。几十年来，杜老的山水画作品备受瞩目，有人说他的山水作品真正做到了“我之情借景而传，我之意寓景而在”。钟承蒲将杜老的技巧努力研习，并在画中表现出自己的情，自己的景，在画作中极力创作出“形之景，质之神，寓之情”内涵丰富的作品，不论是皱法表现山石外形，还是画树木的构造，都倾力表现出事物的真实，同时更加注重事物的生命力，给人眼前一亮的感觉。如他的国画《千里江山图》，表现出水墨功底深厚，注重色彩的运用烘托，山石上的松，中景里山坡上的梯田，远景上的湖面、风帆，无不形象逼真，生动富有生气，细节表现耐心独到，画面表现真实富有动态美。又如《深山泉鸣》，他师承了恩师的画技外，并有所创造和发挥。他运用远、中、近三格定景，注重色彩的运用烘托，从远景的云雾环绕，泉水缓缓而流，到中景的山岭，将山岭的奇形异状的山石细节表现耐心独到，更令人惊奇的是仔细观察山岭，山岭如同一头刚刚睡醒的雄狮，睁开双目，静静地观察周围的环境。泉水从它的身边潺潺流动，近景是泉水冲击出的浪花，组成了一幅富有生气，意境深远，内涵深刻的山水画，正如他的恩师一样——“我之情借景而传，我之意寓景而在”，表现出水墨运用深厚的功底。