北戏院长刘侗

　　刘院长表示，北戏参加中国戏曲文化周的目的有三方面——
　　第一，北戏长期以来立足培养戏曲人才、服务社会文化建设、传承非物质文化遗产，将弘扬、宣传戏曲文化作为教学过程中一项义不容辞的责任和使命。此次参加中国戏曲文化周也是北戏在发扬中华民族文化事业中的一份职责所在。
　　第二，中国戏曲文化周是由北京市政府主办、北京市文化局承办、北京市丰台区协办的项目，恰好北戏在北京市文化系统中是丰台区属地的学校，所以参加这项活动也是北戏的义务。丰台区立足打造戏曲之乡，要把戏曲文化作为社会建设和丰台区协调发展的行业来做，这对于戏曲的持续发展是一件好事，北戏更应该尽自己的能力为区域的文化建设作出自己的贡献。
　　第三，北戏教学实施“五位一体”的人才培养模式，即课程教学、演出实践、创新、创作、服务社会和非物质文化遗产的传承。中国戏曲周是北戏进行演出实践活动一项重要举措，同时也是进行非遗传承活动的重要举措。从这个角度来说，北戏参加这项活动也是对学生培养的一种方式，让孩子在这样的平台上进行锻炼，对他们的成长也有很大的帮助。
　　同时，刘院长对此次演出给予了极大的肯定：“所有学生的演出都完成得非常成功，孩子们的态度也非常认真，他们的出彩表现和学校的校风有非常大的关系，北戏一向对教学管理抓得非常严格，对学生的学习抓得也非常紧凑。所以这次演出在工作部署上都安排得很妥当，每个系部由各系的负责人带队，演出时有专业老师到现场进行指导，所有老师为了这次演出都牺牲了休息的时间。孩子们也感同身受，体会到了政府、学校和老师们对这项活动的重视。学校参加这次活动全方位地动员了教学力量，从戏曲表演、戏曲伴奏、舞台美术、服化道的支持和后台的保障都做了全面的安排部署，每个环节的工作质量都可圈可点，全场演出得到了组委会和相关专家、领导的充分肯定，这也是对北戏教学质量的肯定。”

京剧系主任、本次演出导演——李青

　　北戏在戏曲文化周中主要参与了4个板块的演出——
　　第一个板块是本次戏曲周的开幕式。表演的节目叫作京剧风采，演员们在舞台上美轮美奂的表演，充分地将北戏的精神面貌和教学水平体現在了开幕式上，受到了观众的一致好评。
　　第二个板块是少儿亲子剧场的演出。是由京剧系里中专的孩子们进行表演，主要展现了北戏京剧系的教学成果，参与演出的孩子们年龄很小，最大的也只有17岁，但是表演很精彩，得到了观众和领导的赞扬。
　　第三个板块是花车游行。在园博大道上一共有8辆花车参与游行，其中前三辆花车是来自北戏传统戏的展演，花车底下还有同学们扮演戏曲中的各种人物跟随花车一同游行。这一节目引来了无数观众驻足观赏，花车游行的目的也是为了让观众通过花车游行的方式，深入了解京剧文化的魅力。
　　第四个板块是场景秀。一共有16个场景，23个人物，每一个场景都是中华民族传统美德题材剧目的人物造型展示，这种宣扬戏曲文化的方式得到了游园观众的热烈欢迎。
　　李青老师作为此次演出的导演，从排练到演出结束一直尽心尽责，演出的圆满成功他深表欣慰。他的主要工作是组织这4个板块演出、排练的任务，他说：“非常感谢所有老师和同学们的大力支持和配合，他们利用中午和晚上休息的时间进行排练，正因为老师和同学们的付出，才有了这次演出的圆满成功。我们都是属于北戏的老师和学生，所以我们面对每一次任务和挑战都是互相帮助、互相促进、互相学习。这一次北戏在戏曲周的完美演出，得到了政府、校领导、游客一致称赞，这对我们今后办学、包括我们师生更进一步的钻研起到很大推动作用。也对我们宣传国粹、传播戏曲是一个非常好的帮助，希望这样的活动能够延续下去，以此来吸引更多的观众和戏曲爱好者走进中国戏曲，走进我们的京剧传承。”

地方戏曲系主任——王翀

　　王翀老师在本次活动中主要负责16个场景的演出，地方戏曲系共派出了30人的演出队伍，包括23名学生和7名老师。王翀老师对本戏部参加演出的学生们提出了赞扬：“23名学生每天都很辛苦，他们从早上6点钟出发到晚上6点钟返校，每天12个小时的工作量，平时演出大家只需要提前一个小时扮戏，再加上演出一个小时，总共就三个小时的时间。但这次，有的孩子连续四五天带着妆，而且活动在室外，他们要经受阳光的暴晒，甚至有的孩子都过敏了还在坚持。即使这样，他们不曾叫苦叫累，都克服重重困难把工作认真完成了。作为老师看到这一幕，从内心感到骄傲。”
　　在演出过程中，由于学生们大都未成年，王翀老师最担心的是他们的安全问题。他将16个场景分为了4组，每组4个场景，每个场景会派一名本系的老师负责孩子们的安全问题，以便在演出过程中发生特殊情况能够及时处理。
　　参加戏曲文化周的演出，让学生们得到了丰富的收获。以前的演出只是在局部范围内，这次孩子们到了园博园，不光有地方戏曲的剧种，还见到了河南的豫剧、人偶戏、京剧等等。首先使得学生们开阔了视野，不局限于自己的本专业，其次孩子们得到了锻炼，王翀老师说：“参加完这次活动学生们再也不怕扮戏了，因为之前他们在勒头的时候，会有一些生理的反应，比如恶心、眩晕，严重的呕吐，但是通过这次活动，从早上6点半化妆到下午5点钟才能卸妆，长达10个小时以上的时间，这对孩子们是一个特别大的锻炼。”
　　中国戏曲周的演出增加了学生们的自信，通过演出，他们能够感觉到，从国家、政府到丰台区的领导们都在重视戏曲、扶持戏曲、发扬戏曲，使他们觉得学习戏曲文化是一件值得自豪的事情。除此之外，王翀老师还表示，北戏一直为首都的文化事业、戏曲事业作着贡献，而且一直在努力完成好政府交给我们的各项任务，希望能够通过更多文化活动让更多人了解北戏。

舞蹈系副主任——王峤峤

　　王峤峤老师在接到演出的通知后，立即和陈杰、李鑫老师一起进行舞蹈的编创工作，在排练过程中和参加演出的其他系部老师互相帮助、共同努力，为学校、为戏曲艺术传播贡献自己的力量。
　　对于舞蹈的编创理念，王老师表示：“在编排舞蹈的时候主要是为了普及戏曲文化。我们做的是青衣的女子群舞，根据京剧的元素以及本次戏曲周的主题，编排了一系列水袖的动作，因为是在花车上进行展示，所以就没有编排大舞段的动作，只是简单地将水袖和青衣结合，让观众一目了然，用最简单的动作普及给老百姓，让他们观赏过后能够对戏曲感兴趣，愿意深入了解。”
　　舞蹈的学生去参加戏曲演出属于跨行当，对他们来说多少有一些难度，他们在排练期间也经常向京剧系的同学和老师们学习、借鉴，尽量让自己在做青衣形象的时候更准确地贴合人物本身。王老师说：“游行的演出其实是很辛苦的，但是学生们每天都热情饱满地去完成演出，为北戏争光，我们作为老师非常感动。”
　　北戏从小培养学生们要有职业精神，而这场演出恰恰锻炼了学生们作为一个职业演员的职业素养，使他们在不同的场合、不同的天气、不同的环境中，都能够抛开所有的杂念，去体现在学习过程中对人物、对剧目的理解，在繁杂的环境中，可以定住心神去表演所学的技艺，这也是北戏长期以来对学生的期望。
　　王老师认为，戏曲文化周无论是对戏曲艺术，还是对演员本身以及喜爱戏曲的观众们，都是一场具有重大意义的演出活动，在演出现场看到了很多年轻人，甚至带着他们的孩子来观赏戏曲，还有很多的孩子和戏曲演员照相、合影留念，这一瞬间一定会在他们的成长过程中留下深刻的印象，在他们的学习生涯里种下戏曲的种子。弘扬戏曲、发扬戏曲、传播戏曲，这不仅是北戏的职责所在，更是作为一名老师、一名戏曲演员的使命。

舞美技师队老师——荆玉山

　　荆玉山老师主要负责演出中舞美的相关工作，舞美技师队共派出了14名老师参加本次活动，他们担任了京剧系、地方戏曲系等70多名演员的化妆、服装、道具等诸如此类的舞美工作，对于他们而言，时间紧、任务重，压力非常大。
　　荆老师说：“我们舞美技师队参加活动的老师平均年龄都在50岁左右，并且恰逢十一假期，但凡有一个老师因为特殊情况无法到场，我的工作就会很难进行。好在最后演出圆满结束了，非常感谢舞美技师队所有老师的付出。”
　　对于这7天的工作，荆老师感慨万千：“我们每天早上到园博园后，必须要以精神高度集中的状态去工作，因为只要出现一点差错，就会影响演出的效果。舞美的工作很繁琐，服装、化妆、道具、盔箱在这次活动中非常重要，老师们也是各负其责。化妆老师要提前一天把东西准备好，早上演员来了依次为他们上妆；服装老师会根据每个特定的人物造型准备特定的服装，并且要针对可能发生的情况做好一系列的应对措施，所以舞美的工作不是一般的人可以胜任的。”
　　参加完这次活动之后，对所有的老师和学生而言，都是提升自己的过程。对荆玉山来说更是如此，能够在其他表演场地上见到许多不同的道具和造型，对他的专业也是一个提高。对于观众而言，通过室外的演出对戏曲有了新的认识，突破了以往在观众席观看舞台演出的形式，以这样一种形式传播戏曲，能够让观众近距离地观赏，甚至亲身体验。比如地方戏曲系的学生在武松打虎的场景展示中，一个道具的老虎，一个小山坡，武松站在中间，有的小朋友就会对此感兴趣，他们可以走进场景和演员合影，通过肢体去感受戏曲艺术的魅力，这种形式是以往传播形式中很少见的。
　　最后，荆玉山老师表示，此次北戏在文化周的演出活动，受到了各界人士认可和称赞，有的观众说，这么小的小孩都去学戏曲了，中国的戏曲文化发展指日可待。

京剧系学生——陆泓宇

　　陆泓宇是北戏京剧系13级的学生，16岁，迄今为止已经在北戏学了6年的京剧，具有丰富的表演经验和舞台经验。她在戏曲文化周中参加了开幕式演出和亲子剧场的演出，在演出的前15天排练中，每天除了正常上课外，要把大部分的休息时间拿出来排练，不曾有过一丝抱怨，这正是一名职业演员的职业精神所在。
　　陆泓宇说：“这次演出和以前的演出相比是不一样的体验，在演出之前我们都不知道舞台有多大，直到提前一天彩排的时候才知道场地是怎样的。所以我们要根据新的舞台重新调整队形，这些天虽然很辛苦，但每当看到老师们尽心尽责的付出，我们作为学生更不能喊苦喊累，每个人都在积极地配合老师，都想着不能因为自己的原因导致演出不顺利。”
　　即使有很丰富的演出经验，但每一次演出对于陆泓宇来说都是一次挑战。“这次演出非常锻炼我，让我无论在什么场合都可以从始至终地演下去。比如在开幕式的时候，上午太阳很足，照得眼睛睁不开，但我依旧要把每一个动作做到位，不能出一点差错，我认为这是一个演员必须要具备的临场应变能力。”
　　在保证自己的演出不出问题的情况下，陆泓宇还会和老师一起照顾年龄比她小的同学们，他们演出经验不足，缺乏应变能力，休息的时候陆泓宇会以自己的方式帮助他们放松心情，把完美的一面展现在观众面前。
　　最后，陆泓宇说：“虽然演出正值十一假期，不能休息，但為了学校的荣誉感，为了把最好的演出呈献给观众，为了传播戏曲文化，再累再苦也是值得的，并且会感到很骄傲，因为靠自己的努力弘扬了戏曲文化。”

地方戏曲系学生——杨静

　　杨静是北戏地方戏曲系河北梆子班13级的学生，17岁，对于即将走出校园的她来说，能够参加这样一项戏曲文化演出，颇为自豪。杨静说：“非常感谢老师给了我们这次实践的机会，使我进一步学习到了很多知识，掌握了很多技能。之前我们地方戏很少接触化妆课，通过这次活动我慢慢地学习了很多化妆的技巧。因为演员比较多，化妆老师忙不过来的时候，不得不自己学着化，为老师减轻一些负担。同时，也让我进一步了解到了戏曲艺术的魅力和深厚的文化内涵，虽然这些天很辛苦，但是学习了很多知识，在大家的共同努力下让更多人知道戏曲、了解戏曲、喜欢戏曲，也对我们北戏有了深刻的认识，所以再苦也是值得的。”
　　杨静是16个场景中第一个场景的演员，几乎一站就是一天，虽然中午会有20分钟的休息时间，但是总会有游客来照相，导致休息时间很少。“我们每天早上六点到了园博园后，连早饭都顾不上吃直接去化妆。勒头一直勒到下午5点多，因为我戴的是凤冠，第一天的时候会因为沉导致颈椎疼，但是后来几天习惯了也就适应了。在参加这个活动之前，带着凤冠总觉得很沉，一直没有克服这一关，但参加完了7天的活动后，再戴凤冠就会觉得轻松了不少，这也算是我的一项收获吧。”
　　在杨静看来，作为戏曲演员辛苦一些是应该的，因为自己有责任，有义务去弘扬戏曲。站在烈日下，他们不只是代表着自己，更是代表着北戏的面貌，他们要将最好的一面展现在观众面前，让更多人知道北戏的风采。
　　（编辑·刘颖）
　　514984730@qq.com