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[摘要]本文从音乐教育的角度出发,对我院音乐教育中社团活动的学生及教师的现状进行了分析,并针对这些问题,从明确社团定位,调动学生积极性及完善社团管理等多角度阐述了本人对我院音乐社团建设的几点思考,希望从根本上找到合理的解决方法,来完善和改进社团建设,从而推动我院音乐社团更好更快发展。
[关键词]音乐教育；社团活动；现状；对策
一、音乐教育的意义和目的
音乐教育作为学校教育的重要组成部分，是学校实施美育的主要内容和途径，它对加强社会主义精神文明建设，提升学生综合素养有着重要的意义，具体表现在以下几个方面：
1音乐教育能美化心灵，陶冶情操.在学校教育中，艺术教育是向学生实施审美教育的主要途径，而作为艺术学科中的音乐教育，以古今中外、丰富多彩的经典音乐作品为内容，以灵活多样、生动活泼的音乐欣赏和演唱、演奏为形式，发挥其培养崇高的思想道德，陶冶高尚的情操、启迪智慧，促进青少年的身心健康成长的功能。
2音乐教育有助于学生思想道德修养的建设.好的作品能反映时代精神，激发人们奋发向上的意志。如贝多芬的《命运》交响曲，那激昂的旋律，强烈的强弱对比使听众的精神为之振奋，不断催促着人们顽强地与命运作斗争。
3音乐教育可以启发人的智力，开拓其创造能力.科学研究表明，人的左右大脑分工不同，大脑的左半球完成主导人的语言表达、数学运算和推理思维，而右半球更善于控制空间知觉、触觉、音乐与绘画等艺术活动。而在音乐的认知上，左右半脑也分别存在着分析理解音乐作品和辨别音调高低的任务。如从小对学生进行音乐训练，有助于更好地对全脑潜能进行开发。同时，由于音乐是一种非具象性艺术，它的模糊性、不确定性特征给人们理解和诠释音乐提供了想象的空间，它又可以激发和强化人的创作冲动，培养对新事物的敏感，在发展人的创造性思维方面显示出较大的优势，为创新能力的培养提供了良好的心理基础。
二、社团活动在音乐教育中发挥的作用
音乐教育是一门实践性很强的学科，除一般性课堂教学外，还包含着各种形式的课外活动，而社团活动就是其中一种，如能积极有效地开展，将对课堂教学起到很好的补充和延伸。形式多样的社团活动在充分满足不同学生的需求的同时，还可以尽可能地发挥出学生的个性和特长，对促进学生身心健康发展发挥着重要的作用。
三、我院音乐社团的现状
我院音乐社团从1999年创建之日起到现在已有10多年的历史，也创造过辉煌的成绩。但相对于其他老牌高职院校，还存在较大的差距。究其原因，可以从以下几个方面来分析：
1受教学体制的影响职业院校的教学有着自身的特点，与本科高校相比，学制较短，一般只有2——3年的时间，且更重视专业知识的学习与技能训练，平时外出实习的时间比较多，这就造成了学生的流动性大，排练时间的不固定，精品节目不容易保留。
2学生素质参差不齐,受我国教育观念和教育体制的影响，我国大部分地区从初中高年级到高中阶段，迫于升学压力，都已经停止了音乐课的开设。即便是在大学，对于非音乐专业的学生，音乐课也只是作为选修课出现，这就使得音乐教育的普及程度大大降低，许多学生未能接受到系统的音乐教育。再加上我国农村大部分地区由于教育资金的缺乏和观念上的差异，在整个艺术教育上都缺乏良好的师资与相匹配的教学设备，从而严重影响了学生音乐教育的进行。这些都造成了入校的城市与农村学生之间音乐素质的差异。
3受学生心理状态的影响,与同龄的其他大学生一样，高职学生都具备当代青年学生共同的心理特征，如勤于思考、独立自主的人格意识、批判性思维、情绪不稳定、情感世界敏感而丰富，等等。然而，由于高职教育的特殊性和专业的职业性特征，高职学生也就不可避免地具有与其他高校在校生不同的心理特征。目前，在我院的高职学生中就普遍存在着这样一种心理现象：首先，由于高考失败，学生的理想与现实发生严重冲突，在进入学校后，高考失败的阴影还不能迅速挥去；其次，理想中美好的大学生活与现实情况的矛盾导致他们对学习、生活及交往的茫然、失落、苦闷与不安，对学校的活动缺乏兴趣，对前途表现出悲观失望；再次，现在的学生多为独生子女，独立意识差，缺乏吃苦耐劳，牺牲奉献的精神，集体主义观念淡薄等等。这些学生内在的心理因素如不能及时的调整和解决，将在很大程度上增加活动组织及节目的难度。
4音乐教师的现状,纵观重庆各高职院校，凡没有开设音乐类专业的学院，其音乐教师大都从事着团委、学生处等行政部门的工作，兼顾开展一些音乐活动，对学生进行课外兴趣辅导，没有专门的教研组对音乐教学进行研究和探讨，这一点在我院也不例外。同时，由于目前针对高职学生特点编写的音乐教学大纲和教材都还很缺乏，教师在确定教学目标时随意性大，且不成系统，这在一定程度上也影响着社团的全面发展。
四、对我院音乐社团发展对策的思考
结合我院的实际情况，笔者对音乐社团的发展提出以下几点看法：
1明确社团的定位,高职音乐社团的建设应本着满足学生广泛需求，提高学生素质，发挥学生特长，活跃校园文化分为为目的来进行建设。它是校园文化的一部分，它的开展将对音乐课堂教育起到很好的补充。
2充分调动学生参与的积极性,学生参与的积极性不仅限于社团内部成员，全院学生都应包含在内。在社团理事与成员的选拔过程中，如果没有全院学生的踊跃报名，很难选拔到满意的人才。事实上，这并不等于学院没有相关特长的学生，而是在学生参与的积极性上出了问题。一方面，这与前面提到的学生学习压力和现阶段心理特征有关，另一方面，也与前期的宣传工作不到位有一定程度的关系。另一方面，应注重对艺术特长生的发掘、培养。由于家庭的重视和自身的爱好，艺术特长生在入校前都接受专业教师的长期指导与训练，基础扎实。因此，入校之初如能及时动员他们加入学校社团，对其进行重点培养，多向他们提供参加比赛和外出观摩的机会，鼓励他们利用自己的特长来弥补其它方面的不足，这样有助于他们逐渐走出高考的阴影，重新获得自我价值的肯定，再次唤起他们对音乐的激情，积极投身到校内外的各项艺术活动中，从而将大大提高社团的节目水准，进而提升全院的文艺演出水平。
3加强交流，不断创新,我院的高职音乐教育现在还处于探索阶段，与周边已有多年办学历史的院校相比，在经验上还存在很多不足，这就需要我们多向他们观摩、学习，开拓思路，寻求发展捷径。一方面可以请外校音乐社团来我院表演优秀节目，或不定期地邀请校外知名音乐工作者来我院举办讲座或进行表演；另一方面，多与兄弟院校的同类社团举办交流观摩活动，将我院的一些优秀节目“送”出去，在增强社团成员实践能力的同时推动他们的积极性。
4以学生自主创新为主, 高职院校的学生社团活动，应遵循学生主体的原则，以学生为主要的参与者，老师尊重学生的选择，多从思想性、艺术性上给学生做一定的指导，而不是具体讲授细节问题，要相信，学生往往比老师更了解自己喜欢看什么、听什么。指导老师更重要的任务是调动学生的积极性，启发他们的想象力，引导他们去自主创作、排练，从而带领他们进入艺术创作、表演和接受的全过程，使他们从实践上真正了解艺术、喜爱艺术。而对于有一定基础、特长的同学，可以对其进行个别的、重点的辅导。
5完善社团的管理学生社团作为学生自愿自主成立，主要以会员内部培训和开展活动为主。由于一切本着自愿原则，对内部成员的管理相对较为松散，会员对活动参与的随意性较大，再加上在前期的纳新阶段中，受种种原因的影响，没有完全吸纳到优秀的人才进入社团，这就对活动的组织及排练增加了一定的难度，长此以往，只会导致恶性循环，影响社团的发展。因此，社团自身除在前期宣传和会员培训课的开设方面，可以借鉴社会上一些文化培训机构的做法之外，学院也可以制定更完善的竞争激励机制，或适当地给予社团成员一定的特权，如观看、参加校内外文艺演出、比赛的优先考虑权，排练节目所需的相关配套设施的免费使用权等。这样会让学生感到加入社团能有更多的收获，才能得到更好的展示，自我价值得到进一步提升，从而也愿意更加积极地为社团服务。
总之，从我院及周边院校的情况来看，音乐教育中的社团活动还有很多有待完善和提高的地方，而很多矛盾并非短时间内能够彻底化解，只有从这些不利现状产生的源头找出原因，才能得到更好的长久的解决，使社团建设的各方面逐渐走向正规化、完善化，也使学生的综合素质得到更好的提高。
参考文献：
[1]李岚清著.音乐•艺术•人生：关于《音乐笔谈》的讲座[M]. 高等教育出版社，2006.05.
[2]曹理，缪裴言.中学音乐教学论新编.[M]. 高等教育出版社，1996.04.
[3]李佳.浅谈高职音乐教育中的学社社团活动[J].教育与职业，2006.08.
[关键词]音乐教育；社团活动；现状；对策
一、音乐教育的意义和目的
音乐教育作为学校教育的重要组成部分，是学校实施美育的主要内容和途径，它对加强社会主义精神文明建设，提升学生综合素养有着重要的意义，具体表现在以下几个方面：
1音乐教育能美化心灵，陶冶情操.在学校教育中，艺术教育是向学生实施审美教育的主要途径，而作为艺术学科中的音乐教育，以古今中外、丰富多彩的经典音乐作品为内容，以灵活多样、生动活泼的音乐欣赏和演唱、演奏为形式，发挥其培养崇高的思想道德，陶冶高尚的情操、启迪智慧，促进青少年的身心健康成长的功能。
2音乐教育有助于学生思想道德修养的建设.好的作品能反映时代精神，激发人们奋发向上的意志。如贝多芬的《命运》交响曲，那激昂的旋律，强烈的强弱对比使听众的精神为之振奋，不断催促着人们顽强地与命运作斗争。
3音乐教育可以启发人的智力，开拓其创造能力.科学研究表明，人的左右大脑分工不同，大脑的左半球完成主导人的语言表达、数学运算和推理思维，而右半球更善于控制空间知觉、触觉、音乐与绘画等艺术活动。而在音乐的认知上，左右半脑也分别存在着分析理解音乐作品和辨别音调高低的任务。如从小对学生进行音乐训练，有助于更好地对全脑潜能进行开发。同时，由于音乐是一种非具象性艺术，它的模糊性、不确定性特征给人们理解和诠释音乐提供了想象的空间，它又可以激发和强化人的创作冲动，培养对新事物的敏感，在发展人的创造性思维方面显示出较大的优势，为创新能力的培养提供了良好的心理基础。
二、社团活动在音乐教育中发挥的作用
音乐教育是一门实践性很强的学科，除一般性课堂教学外，还包含着各种形式的课外活动，而社团活动就是其中一种，如能积极有效地开展，将对课堂教学起到很好的补充和延伸。形式多样的社团活动在充分满足不同学生的需求的同时，还可以尽可能地发挥出学生的个性和特长，对促进学生身心健康发展发挥着重要的作用。
三、我院音乐社团的现状
我院音乐社团从1999年创建之日起到现在已有10多年的历史，也创造过辉煌的成绩。但相对于其他老牌高职院校，还存在较大的差距。究其原因，可以从以下几个方面来分析：
1受教学体制的影响职业院校的教学有着自身的特点，与本科高校相比，学制较短，一般只有2——3年的时间，且更重视专业知识的学习与技能训练，平时外出实习的时间比较多，这就造成了学生的流动性大，排练时间的不固定，精品节目不容易保留。
2学生素质参差不齐,受我国教育观念和教育体制的影响，我国大部分地区从初中高年级到高中阶段，迫于升学压力，都已经停止了音乐课的开设。即便是在大学，对于非音乐专业的学生，音乐课也只是作为选修课出现，这就使得音乐教育的普及程度大大降低，许多学生未能接受到系统的音乐教育。再加上我国农村大部分地区由于教育资金的缺乏和观念上的差异，在整个艺术教育上都缺乏良好的师资与相匹配的教学设备，从而严重影响了学生音乐教育的进行。这些都造成了入校的城市与农村学生之间音乐素质的差异。
3受学生心理状态的影响,与同龄的其他大学生一样，高职学生都具备当代青年学生共同的心理特征，如勤于思考、独立自主的人格意识、批判性思维、情绪不稳定、情感世界敏感而丰富，等等。然而，由于高职教育的特殊性和专业的职业性特征，高职学生也就不可避免地具有与其他高校在校生不同的心理特征。目前，在我院的高职学生中就普遍存在着这样一种心理现象：首先，由于高考失败，学生的理想与现实发生严重冲突，在进入学校后，高考失败的阴影还不能迅速挥去；其次，理想中美好的大学生活与现实情况的矛盾导致他们对学习、生活及交往的茫然、失落、苦闷与不安，对学校的活动缺乏兴趣，对前途表现出悲观失望；再次，现在的学生多为独生子女，独立意识差，缺乏吃苦耐劳，牺牲奉献的精神，集体主义观念淡薄等等。这些学生内在的心理因素如不能及时的调整和解决，将在很大程度上增加活动组织及节目的难度。
4音乐教师的现状,纵观重庆各高职院校，凡没有开设音乐类专业的学院，其音乐教师大都从事着团委、学生处等行政部门的工作，兼顾开展一些音乐活动，对学生进行课外兴趣辅导，没有专门的教研组对音乐教学进行研究和探讨，这一点在我院也不例外。同时，由于目前针对高职学生特点编写的音乐教学大纲和教材都还很缺乏，教师在确定教学目标时随意性大，且不成系统，这在一定程度上也影响着社团的全面发展。
四、对我院音乐社团发展对策的思考
结合我院的实际情况，笔者对音乐社团的发展提出以下几点看法：
1明确社团的定位,高职音乐社团的建设应本着满足学生广泛需求，提高学生素质，发挥学生特长，活跃校园文化分为为目的来进行建设。它是校园文化的一部分，它的开展将对音乐课堂教育起到很好的补充。
2充分调动学生参与的积极性,学生参与的积极性不仅限于社团内部成员，全院学生都应包含在内。在社团理事与成员的选拔过程中，如果没有全院学生的踊跃报名，很难选拔到满意的人才。事实上，这并不等于学院没有相关特长的学生，而是在学生参与的积极性上出了问题。一方面，这与前面提到的学生学习压力和现阶段心理特征有关，另一方面，也与前期的宣传工作不到位有一定程度的关系。另一方面，应注重对艺术特长生的发掘、培养。由于家庭的重视和自身的爱好，艺术特长生在入校前都接受专业教师的长期指导与训练，基础扎实。因此，入校之初如能及时动员他们加入学校社团，对其进行重点培养，多向他们提供参加比赛和外出观摩的机会，鼓励他们利用自己的特长来弥补其它方面的不足，这样有助于他们逐渐走出高考的阴影，重新获得自我价值的肯定，再次唤起他们对音乐的激情，积极投身到校内外的各项艺术活动中，从而将大大提高社团的节目水准，进而提升全院的文艺演出水平。
3加强交流，不断创新,我院的高职音乐教育现在还处于探索阶段，与周边已有多年办学历史的院校相比，在经验上还存在很多不足，这就需要我们多向他们观摩、学习，开拓思路，寻求发展捷径。一方面可以请外校音乐社团来我院表演优秀节目，或不定期地邀请校外知名音乐工作者来我院举办讲座或进行表演；另一方面，多与兄弟院校的同类社团举办交流观摩活动，将我院的一些优秀节目“送”出去，在增强社团成员实践能力的同时推动他们的积极性。
4以学生自主创新为主, 高职院校的学生社团活动，应遵循学生主体的原则，以学生为主要的参与者，老师尊重学生的选择，多从思想性、艺术性上给学生做一定的指导，而不是具体讲授细节问题，要相信，学生往往比老师更了解自己喜欢看什么、听什么。指导老师更重要的任务是调动学生的积极性，启发他们的想象力，引导他们去自主创作、排练，从而带领他们进入艺术创作、表演和接受的全过程，使他们从实践上真正了解艺术、喜爱艺术。而对于有一定基础、特长的同学，可以对其进行个别的、重点的辅导。
5完善社团的管理学生社团作为学生自愿自主成立，主要以会员内部培训和开展活动为主。由于一切本着自愿原则，对内部成员的管理相对较为松散，会员对活动参与的随意性较大，再加上在前期的纳新阶段中，受种种原因的影响，没有完全吸纳到优秀的人才进入社团，这就对活动的组织及排练增加了一定的难度，长此以往，只会导致恶性循环，影响社团的发展。因此，社团自身除在前期宣传和会员培训课的开设方面，可以借鉴社会上一些文化培训机构的做法之外，学院也可以制定更完善的竞争激励机制，或适当地给予社团成员一定的特权，如观看、参加校内外文艺演出、比赛的优先考虑权，排练节目所需的相关配套设施的免费使用权等。这样会让学生感到加入社团能有更多的收获，才能得到更好的展示，自我价值得到进一步提升，从而也愿意更加积极地为社团服务。
总之，从我院及周边院校的情况来看，音乐教育中的社团活动还有很多有待完善和提高的地方，而很多矛盾并非短时间内能够彻底化解，只有从这些不利现状产生的源头找出原因，才能得到更好的长久的解决，使社团建设的各方面逐渐走向正规化、完善化，也使学生的综合素质得到更好的提高。
参考文献：
[1]李岚清著.音乐•艺术•人生：关于《音乐笔谈》的讲座[M]. 高等教育出版社，2006.05.
[2]曹理，缪裴言.中学音乐教学论新编.[M]. 高等教育出版社，1996.04.
[3]李佳.浅谈高职音乐教育中的学社社团活动[J].教育与职业，2006.08.