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【摘要】在多元文化的背景下，民间美术也迎来了各种发展的机遇和挑战。在多元文化环境下，农村美术课堂教学不仅需要重视对艺术的表达，如形状、色彩、空间、对比等，而且要帮助农村中学生拓展对本土民间美术的认知，从而提升学生的民族自信心和自豪感。在对民间美术进行学习的时候，必须对多元文化主义持同理心，通过继承和发展本土民间美术来加强民族团结，并证明本地民间美术教育的文化传播功能是合理而有效。
【关键词】多元文化;美术教学;民间美术;传承发展
随着我国社会经济和文化的不断进步，中西文化的交流也越来越密切，营造了多元文化的环境。在多元文化的背景下，有必要重视民族文化的继承和发展，一方面，可以促进民间艺术的交流和发展，增强民族信心和文化认同;另一方面，可以促进民族艺术的发展。在保存和发展的同时，要以开放的心态对待多元文化。基础美术教育应纳入更多传统民间艺术元素，教师不仅应让学生了解美术的表现，还应鼓励学生热爱自己的民族文化。在中西文化交流的过程中，需要对多元文化抱有包容的心态，继承和发扬中国优秀的传统美术文化。鉴于当前部分年轻一代对自己的民族文化的认同度不太理想，引导美术教育学生了解我国优秀的民间文化资源，增加民间美术的推广和提高学生的民族文化和归属感尤为重要。
一、多元文化背景下的中学美术教学存在的不足
多元文化是指在各种文化共存的背景下形成的差异，随着社会经济的不断进步，多元文化成为了现在社会文化发展的主要趋势。各个民族的文化都有独特的艺术魅力，在多元文化背景下对我国优秀的民间美术文化进行继承和发扬尤为重要，这对于提高我国对民族文化的信心非常关键。在多元文化的背景下，外国文化继续影响着民间美术的发展。在多种文化共存的同时，必须清楚地认识到，民间艺术是民间艺术家和熟练技工的艰辛智慧的结晶。当前的美术教科书侧重于学生的创新意识和实践技能的培养，但是，教科书的内容涵盖范围很广。从主题的角度来看，其中大多数是专业艺术知识，涵盖了民间艺术的内容，使学生能够从表面上理解民间艺术。在教育过程中，教师往往忽略了学生对民间艺术的情感体验，导致他们缺乏在日常生活中理解和感知美的能力。这不仅限制了美术教育的完整性，而且影响了学生对民间美术的深入理解。因此，美术教育必须从促进民间美术的继承，发现民间美术资源，形成从开放的美术教育结构的角度出发，以独特的专业知识体系为基础，改变构成过程的思想和方法。
二、多元文化背景下美术教育和民间美术的传承方式
当前，大多数学校对民间美术的教学重视度不高，制度建设还不完善，不利于学生学习和了解民间美术。在多元文化的背景下，教师要帮助学生学习，加强民间艺术的教育和管理，并在美术课程中推广优秀的民间美术作品。在学习过程中，教师教授民间美术会对学生的意识产生积极地影响，学生通过了解和探索我国民间美术文化，产生学习民间美术的兴趣，进而对民间美术文化进行继承和发扬。在多元文化的背景下，传统文化的影响力越来越弱，因此，民间美术的继承和发展也是当前教育教学的主要任务。在美术教育中，有必要教授民间美术并继承。
（1）深入了解民间艺术
在美术课程中，建筑、土木、风俗、雕塑、壁画等方面的教育越来越受到重视，但是对民间美术的教育却被忽略了，学生们对民间美术的了解也越来越少。因此，教师在教学过程中，必须合理设计教学计划，进行民间艺术教学，引导学生对民间美术有更深刻的理解，影响学生并继承和发展民间美术。例如，在西江流域一带现存的民间美术资源非常丰富，表现形式也相对多样，主要包括民间绘画、灯笼、编织、黏土雕刻等。在西江流域一带的民间艺术的发展中，传统和发展主要是通过继承和传播的方式来实现。但是，随着人们生活方式发生变化，很多人放弃了学习民间美术，民间美术也就无法得到很好的传承。因此，在教学过程中，教师应发挥主导作用，在美术课上重视民间美术的教学，提高学生的敏感性，让学生了解民间美术，改变他们学习的态度和思想。让学生学习民间美术，通过渐进式的学习，学生可以发现民间美术的美，发展审美能力，提高艺术能力，独立学习民间美术，并改变以前的学习态度。
（2）充分发挥民间美术的作用
在传统文化中，民间美术是主要组成部分之一，不仅作为历史文化发展的媒介，还是弘扬民族文化和创新精神的有力载体。因此，民间美术得到了广泛的传播。民间美术不仅是工匠智慧的结晶，还是中华民族文化的精髓。民间美术需要随着时代的变化进行发展和传承，不能逐渐成为时代发展的遗忘者。民间美术本身的价值和功能可以促进文化交流与社会发展。在课程中，教师需要充分理解和掌握民间美术的历史和背景，通过教学，可以让学生更好地理解民间美术的艺术魅力，让学生可以更好地学习民间美术。例如，西江流域一带现存民间宗祠壁画，在室内装饰中，壁画是室内美观的主要装饰，而且也寓意着美好的祝愿。然而，随着经济和社会的不断进步，人们的生活方式也发生了极大的改变，壁画正面临着被遗忘的问题，人们对此类民间美术的兴趣匮乏，已严重影响民间美术的继承和发展。因此，教师应在美术教育中加强民间美术教育，传承民间美术文化，设计合理的教学方法，结合现代教育与民间美术教育的优势，改善学生的学习环境。在强大的美术环境中独立理解和学习，激发学习兴趣，让学生逐渐欣赏民族美术和艺术，发展学生的综合素养并提高学生的文化自豪感。
（3）对资源进行探索
在教学过程中，教师可以对教学内容进行拓展，使学生进入大自然，亲近生活，观察日常学习和生活，并学习民间美术。通过收集、分类和优化传统教学方法，学生逐渐对学习民间美术产生浓厚的兴趣。在多元文化的背景下，美术教育不仅应将生活，自然與艺术学习联系起来，而且应在条件允许的情况下扩大教育学科。引导学生到当地的民间美术家的工作室、博物馆、美术馆等学习，让学生可以与民间美术作品进行近距离的接触，并且通过观看和练习对学生的学习态度产生积极的影响。探访结束后，学生必须总结自己的学习情况，在总结过程中，教师了解学生的探访情况和学习情况，并进行相应的指导，以提高学生的学习水平。教师继承民间美术和传授民间美术技艺，使学生能够获取和学习文化知识，在多元文化背景下丰富民间美术的内容，拓展教学的内容，满足学生的学习需求。
（4）丰富教科书内容
在当前的美术教科书中，可以看到民间美术的教学内容相对较少。仅仅依靠美术课本来满足教科书的学习需求是不够的，这也阻碍了民间美术的继承和发展。美术教育失去了完整性，学生在学习民间艺术的过程中，会逐渐失去学习热情，无法理解民族文化，无法发展和提高学生的艺术素养。因此，教师要合理地准备民间美术课程，扩大教育内容，充分利用课外资源来丰富民间美术教育的内容，使美术教育具有自己的教育特色，对民间美术的继承和发展尽一绵力。
在多元文化背景下，教师可以扩大民间美术的教育内容。通过收集一些图像、视频和其它材料进行教学，可以让学生进行独立学习。通过视频、图像等多种方式对民间美术进行教学，可以丰富民间美术教育的内容，提高美术教育的课堂教学效果，传承民间美术。通过收集教科书，学生可以培养独立的学习技能，逐渐对民间美术研究产生兴趣。
三、结语
总之，在多元文化背景下，民间美术教育处于不利地位，民间美术的传承与发展面临困难。因此，在课程中，教师必须加大民间美术教育的力度，发展民族文化，扩大教育内容，使学生对民间美术有更深入的了解和学习。首先，有必要发展学生的艺术素养，以便他们逐渐了解民族文化;其次，有必要积极开展民间美术教育活动，让学生积极参与其中，了解民间美术的魅力，陶冶情操;最后，丰富教科书内容，探索教科书，调动学生的学习积极性，拓展学生的艺术视野，发展和继承民间美术。
参考文献：
[1]任蕾.传承与应用——论甘肃地区民间工艺美术如何利用多媒介走进高校专业教学[J].中国报业，2019（4）：32-33.
[2]张雅军，孙威.多元文化背景下美术教学与民间美术的传承[J].美与时代（中），2019（1）：120-121.
[3]傅姗姗.非遗技艺传承与高校民间美术教学改革[J].美与时代（上），2018（8）：113-115.
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【关键词】多元文化;美术教学;民间美术;传承发展
随着我国社会经济和文化的不断进步，中西文化的交流也越来越密切，营造了多元文化的环境。在多元文化的背景下，有必要重视民族文化的继承和发展，一方面，可以促进民间艺术的交流和发展，增强民族信心和文化认同;另一方面，可以促进民族艺术的发展。在保存和发展的同时，要以开放的心态对待多元文化。基础美术教育应纳入更多传统民间艺术元素，教师不仅应让学生了解美术的表现，还应鼓励学生热爱自己的民族文化。在中西文化交流的过程中，需要对多元文化抱有包容的心态，继承和发扬中国优秀的传统美术文化。鉴于当前部分年轻一代对自己的民族文化的认同度不太理想，引导美术教育学生了解我国优秀的民间文化资源，增加民间美术的推广和提高学生的民族文化和归属感尤为重要。
一、多元文化背景下的中学美术教学存在的不足
多元文化是指在各种文化共存的背景下形成的差异，随着社会经济的不断进步，多元文化成为了现在社会文化发展的主要趋势。各个民族的文化都有独特的艺术魅力，在多元文化背景下对我国优秀的民间美术文化进行继承和发扬尤为重要，这对于提高我国对民族文化的信心非常关键。在多元文化的背景下，外国文化继续影响着民间美术的发展。在多种文化共存的同时，必须清楚地认识到，民间艺术是民间艺术家和熟练技工的艰辛智慧的结晶。当前的美术教科书侧重于学生的创新意识和实践技能的培养，但是，教科书的内容涵盖范围很广。从主题的角度来看，其中大多数是专业艺术知识，涵盖了民间艺术的内容，使学生能够从表面上理解民间艺术。在教育过程中，教师往往忽略了学生对民间艺术的情感体验，导致他们缺乏在日常生活中理解和感知美的能力。这不仅限制了美术教育的完整性，而且影响了学生对民间美术的深入理解。因此，美术教育必须从促进民间美术的继承，发现民间美术资源，形成从开放的美术教育结构的角度出发，以独特的专业知识体系为基础，改变构成过程的思想和方法。
二、多元文化背景下美术教育和民间美术的传承方式
当前，大多数学校对民间美术的教学重视度不高，制度建设还不完善，不利于学生学习和了解民间美术。在多元文化的背景下，教师要帮助学生学习，加强民间艺术的教育和管理，并在美术课程中推广优秀的民间美术作品。在学习过程中，教师教授民间美术会对学生的意识产生积极地影响，学生通过了解和探索我国民间美术文化，产生学习民间美术的兴趣，进而对民间美术文化进行继承和发扬。在多元文化的背景下，传统文化的影响力越来越弱，因此，民间美术的继承和发展也是当前教育教学的主要任务。在美术教育中，有必要教授民间美术并继承。
（1）深入了解民间艺术
在美术课程中，建筑、土木、风俗、雕塑、壁画等方面的教育越来越受到重视，但是对民间美术的教育却被忽略了，学生们对民间美术的了解也越来越少。因此，教师在教学过程中，必须合理设计教学计划，进行民间艺术教学，引导学生对民间美术有更深刻的理解，影响学生并继承和发展民间美术。例如，在西江流域一带现存的民间美术资源非常丰富，表现形式也相对多样，主要包括民间绘画、灯笼、编织、黏土雕刻等。在西江流域一带的民间艺术的发展中，传统和发展主要是通过继承和传播的方式来实现。但是，随着人们生活方式发生变化，很多人放弃了学习民间美术，民间美术也就无法得到很好的传承。因此，在教学过程中，教师应发挥主导作用，在美术课上重视民间美术的教学，提高学生的敏感性，让学生了解民间美术，改变他们学习的态度和思想。让学生学习民间美术，通过渐进式的学习，学生可以发现民间美术的美，发展审美能力，提高艺术能力，独立学习民间美术，并改变以前的学习态度。
（2）充分发挥民间美术的作用
在传统文化中，民间美术是主要组成部分之一，不仅作为历史文化发展的媒介，还是弘扬民族文化和创新精神的有力载体。因此，民间美术得到了广泛的传播。民间美术不仅是工匠智慧的结晶，还是中华民族文化的精髓。民间美术需要随着时代的变化进行发展和传承，不能逐渐成为时代发展的遗忘者。民间美术本身的价值和功能可以促进文化交流与社会发展。在课程中，教师需要充分理解和掌握民间美术的历史和背景，通过教学，可以让学生更好地理解民间美术的艺术魅力，让学生可以更好地学习民间美术。例如，西江流域一带现存民间宗祠壁画，在室内装饰中，壁画是室内美观的主要装饰，而且也寓意着美好的祝愿。然而，随着经济和社会的不断进步，人们的生活方式也发生了极大的改变，壁画正面临着被遗忘的问题，人们对此类民间美术的兴趣匮乏，已严重影响民间美术的继承和发展。因此，教师应在美术教育中加强民间美术教育，传承民间美术文化，设计合理的教学方法，结合现代教育与民间美术教育的优势，改善学生的学习环境。在强大的美术环境中独立理解和学习，激发学习兴趣，让学生逐渐欣赏民族美术和艺术，发展学生的综合素养并提高学生的文化自豪感。
（3）对资源进行探索
在教学过程中，教师可以对教学内容进行拓展，使学生进入大自然，亲近生活，观察日常学习和生活，并学习民间美术。通过收集、分类和优化传统教学方法，学生逐渐对学习民间美术产生浓厚的兴趣。在多元文化的背景下，美术教育不仅应将生活，自然與艺术学习联系起来，而且应在条件允许的情况下扩大教育学科。引导学生到当地的民间美术家的工作室、博物馆、美术馆等学习，让学生可以与民间美术作品进行近距离的接触，并且通过观看和练习对学生的学习态度产生积极的影响。探访结束后，学生必须总结自己的学习情况，在总结过程中，教师了解学生的探访情况和学习情况，并进行相应的指导，以提高学生的学习水平。教师继承民间美术和传授民间美术技艺，使学生能够获取和学习文化知识，在多元文化背景下丰富民间美术的内容，拓展教学的内容，满足学生的学习需求。
（4）丰富教科书内容
在当前的美术教科书中，可以看到民间美术的教学内容相对较少。仅仅依靠美术课本来满足教科书的学习需求是不够的，这也阻碍了民间美术的继承和发展。美术教育失去了完整性，学生在学习民间艺术的过程中，会逐渐失去学习热情，无法理解民族文化，无法发展和提高学生的艺术素养。因此，教师要合理地准备民间美术课程，扩大教育内容，充分利用课外资源来丰富民间美术教育的内容，使美术教育具有自己的教育特色，对民间美术的继承和发展尽一绵力。
在多元文化背景下，教师可以扩大民间美术的教育内容。通过收集一些图像、视频和其它材料进行教学，可以让学生进行独立学习。通过视频、图像等多种方式对民间美术进行教学，可以丰富民间美术教育的内容，提高美术教育的课堂教学效果，传承民间美术。通过收集教科书，学生可以培养独立的学习技能，逐渐对民间美术研究产生兴趣。
三、结语
总之，在多元文化背景下，民间美术教育处于不利地位，民间美术的传承与发展面临困难。因此，在课程中，教师必须加大民间美术教育的力度，发展民族文化，扩大教育内容，使学生对民间美术有更深入的了解和学习。首先，有必要发展学生的艺术素养，以便他们逐渐了解民族文化;其次，有必要积极开展民间美术教育活动，让学生积极参与其中，了解民间美术的魅力，陶冶情操;最后，丰富教科书内容，探索教科书，调动学生的学习积极性，拓展学生的艺术视野，发展和继承民间美术。
参考文献：
[1]任蕾.传承与应用——论甘肃地区民间工艺美术如何利用多媒介走进高校专业教学[J].中国报业，2019（4）：32-33.
[2]张雅军，孙威.多元文化背景下美术教学与民间美术的传承[J].美与时代（中），2019（1）：120-121.
[3]傅姗姗.非遗技艺传承与高校民间美术教学改革[J].美与时代（上），2018（8）：113-115.
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