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他是后现代主义的一代宗师，现在却逐渐回归古典。
上世纪六七十年代，罗伯特·斯特恩（Robert Stern）和另一位罗伯特——罗伯特·文丘里——成为“后现代主义”最重要的吹鼓手。虽然斯特恩曾说他最钦佩的建筑师是现代主义四大师中的勒·柯布西耶和弗兰克·劳埃德·赖特，但是当文丘里用一部《建筑的矛盾和复杂性》来批判建筑界居于主流的现代主义思想时，罗伯特·斯特恩却站在了文丘里一边，为之深深折服，并从现代主义的忠实信徒摇身一变，积极地为后现代主义运动冲锋陷阵。
可是时过境迁，当后现代主义的大潮退去时，已经是耶鲁大学建筑学院院长、美国建筑学会院士的功成名就的罗伯特·斯特恩，他的设计，似乎更多了一份理性，少了一些年少时的狂放不羁。
以新古典主义风格再战江湖，斯特恩那精致典雅的风格让人一见难忘：1986年的野外住宅、1991年迪斯尼乐园、1995年佛罗里达州医学中心礼堂、1999美国缅因州班戈公共图书馆等等重要作品，外表并不张扬，但是准确的细部设计，总能让人产生最贴心的温暖感，也为他赢得了第十届文森特·史卡利奖、2007年雅典娜奖、2011年理查德·H·德里豪斯古典建筑奖等众多奖项的肯定。
在商业上，斯特恩也非常成功，他设计的纽约中央公园西15号，屡次刷新纽约的房价纪录，最近更是被纽约时报评价为是“溢价率最高的设计师住宅”，这一切，都让罗伯特·斯特恩成为当今世界最著名的设计师之一。
打通当下与历史
斯特恩刚刚开始设计的时候，后现代主义运动风起云涌，他曾经说，后现代主义也“以一种有趣的方式存在于1966-1967年的政治运动中”，也许还受到东方青春期骚动的影响，年轻的罗伯特·斯特恩站在这场运动的最前列。
斯特恩说：“所谓的后现代主义是非常重要的，有一段时间大家似乎摒弃了现代主义，而走向现代主义的反面，现在我们只是更理性地看待建筑。当时我受到罗伯特·文丘里的影响，他是位伟大的设计师，我的有些设计风格里就吸取了他对后现代建筑的一些观点和风格，虽然我们后来走了不同的方向。后现代主义都非常幽默，有点玩世不恭。我认为它应该是一个长期的项目，这就要求我们对建筑语言和建筑史都有深入的研究，以应对当下复杂多变的建筑问题。”
在建筑界扬名立万的时候，他还只是个学生
“作为一个年轻的建筑师，甚至只是一个学生，就登上历史舞台，是非常令人兴奋的。”斯特恩说，“在那一刻，至少我觉得，不仅只是需要改变，而且改变真的发生了，那是一种‘生逢其时’的感觉。你可以有很多有趣的想法，如果当时的文化环境不允许，你不会崭露头角。但上世纪60年代是个特殊时期，巴黎的学生运动以及中国的‘文化大革命’正在如火如荼地进行，那时的建筑学生是革命浪潮中重要的一部分，所以，有机会将自己的想法和整个时代匹配起来是非常幸运的。”
现在，身为耶鲁大学建筑学院院长的斯特恩，每学年有一个学期会上一门讨论课，学生们普遍对后现代主义表现出浓厚的兴趣。在耶鲁，有两位大师级人物都曾是后现代主义运动中的风云人物，一位是解构主义建筑大师彼得·艾森曼，一位就是罗伯特·斯特恩。
斯特恩觉得，虽然后现代主义已经不再新鲜，但仍然具有影响力，最关键的是后现代主义打破了国际风格的高楼大厦玻璃幕墙一统天下的局面，让设计变得更加多元、更具有个性，库哈斯和扎哈·哈迪德的风格，你不会混为一谈，因为他们都个性昭彰、风格独具。
只是，他好像回归了传统，将古典风格纳入公众领域和建筑行业中。
他为迪斯尼乐园设计的多栋建筑，包括迪斯尼大使酒店、海滨漫步道和迪斯尼游艇和海滨俱乐部，都有美国传统建筑的深刻烙印。斯特恩承认，他在迪斯尼的主要设计灵感都来源于美国传统建筑，但是他又希望它们拥有独特的个性。游艇俱乐部是让人浮想联翩的住所，它们建在蔚蓝大海的海滨，那是理想的度假胜地，又有点怀旧，让人联想到19世纪末新英格兰地区的城镇，如纽波特，马布尔黑德和巴港；海滨俱乐部的建筑则更轻盈一些。斯特恩说：“你可以看到新泽西州开普梅的乡村住宅和度假村的影子，我希望我的设计能够打通当下与历史，让时空交织，寻求建筑的永恒。”
斯特恩是布什总统在建图书馆的主要设计师，这座在建图书馆位于得克萨斯州达拉斯，由图书馆、档案室、研究所组成，在美国是仅次于里根图书馆的第二大图书馆。
拍板让斯特恩出任总设计师的正是时任美国总统的布什及其夫人，整个设计过程中，布什夫人都全程参与，斯特恩说她很愿意听取设计师的想法，所以双方的沟通非常顺畅。布什本人也找他见面聊天，交换对于建筑的看法。
斯特恩说：“我猜我被选中的原因有可能是因为我设计的作品是有庄严感的，新的图书馆的选址在一所百年名校的南端，学校里很多都是红砖建筑，比较符合我的设计风格。从技术的角度上来说，这是一个非常重要而且复杂的过程，因为要保持建筑的可持续性。达拉斯这个地方天气非常奇怪，夏天非常热，在冬天又很冷，甚至会有冰雹和暴风雪，天气情况非常复杂。除了天气之外，这是21世纪第一个建造的总统档案室，过去档案都是写在纸上的，可是21世纪档案很多已电子化，档案工作人员想的是怎么把这些电子档案保存下来，怎么让当下和历史——华盛顿之前那么长时间的总统档案——融合起来，这非常有意思。”
为建筑界的国际交流辩护
2013年，斯特恩和许多西方设计师一样，也开始进军中国市场，即将上马的是大连中航国际广场的设计项目。
在做这个设计时，他想到的是他自己的事务所所在的洛克菲勒中心：“洛克菲勒中心在外立面上用了大量的石头，我觉得石头的作用不光是作为建筑材料，它更显示了一种庄严的风格，在纽约和大连这样一种具有历史厚重感的城市中，石头能够很好地反射那些灯光，它使与之相配的玻璃幕墙和钢结构更有吸引力。从大连项目的设计上，我们也同样用了各种各样的石头形态来体现这个建筑的各种细节，在我看来现在有很多建筑，特别是高层建筑在细节上面是很缺乏的，用石头不光可以塑造建筑的外形，在采光上石头可以很好地反射自然光，不管是晴天还是雨天都有不同的效果，从底下来看可以更好地融入这个街区的范围，在顶部也可以体现出更漂亮的天际线。”
中国当代建筑似乎正在成为西方建筑师的实验场，各种斗艳各种立场，不免备受争议，现在也跻身其中的斯特恩则坚决地要为建筑的国际交流辩护：“因为不同的情况存在，所以对中国现在的建筑设计不可一概而论。在现在的世界里有很多国际间的交流，建筑当然也是其中之一，你怎么可能想象一个完全封闭的世界呢？而且，从理论上来说，完全把原来的建筑拷贝过来是不可能的，就算是我听说在中国，有很多富人有了钱之后把白宫的一些建筑设计的方式都照搬到中国来，这也可以理解。在刚开始改革开放的阶段，对西方的文化有新奇感，对自己的文化还没有深入的了解，会出现这样的阶段，但是我相信随着时间的推移、交流的加深，简单的照抄照搬会成为历史。”
斯特恩介绍说，在18世纪末的美国，很多刚刚富起来的有钱人，也同样把欧洲当地的一些建筑风格都搬到美国，这是文化不断进化和发展过程中的必要阶段。
但是对斯特恩来说，他可不会满足于把建筑从一地搬到另一地：“我们从来不会拷贝什么，不管在中国、美国还是欧洲，这都是一个比较危险的操作方法，长期来说它会破坏当地的文化传统，我觉得应该把过去的东西学过来然后融入到当地文化的文脉中间，把过去和现在结合起来，共同创造一个更加有新意的未来。
他相信，只有这样的建筑才具有永久的价值。
上世纪六七十年代，罗伯特·斯特恩（Robert Stern）和另一位罗伯特——罗伯特·文丘里——成为“后现代主义”最重要的吹鼓手。虽然斯特恩曾说他最钦佩的建筑师是现代主义四大师中的勒·柯布西耶和弗兰克·劳埃德·赖特，但是当文丘里用一部《建筑的矛盾和复杂性》来批判建筑界居于主流的现代主义思想时，罗伯特·斯特恩却站在了文丘里一边，为之深深折服，并从现代主义的忠实信徒摇身一变，积极地为后现代主义运动冲锋陷阵。
可是时过境迁，当后现代主义的大潮退去时，已经是耶鲁大学建筑学院院长、美国建筑学会院士的功成名就的罗伯特·斯特恩，他的设计，似乎更多了一份理性，少了一些年少时的狂放不羁。
以新古典主义风格再战江湖，斯特恩那精致典雅的风格让人一见难忘：1986年的野外住宅、1991年迪斯尼乐园、1995年佛罗里达州医学中心礼堂、1999美国缅因州班戈公共图书馆等等重要作品，外表并不张扬，但是准确的细部设计，总能让人产生最贴心的温暖感，也为他赢得了第十届文森特·史卡利奖、2007年雅典娜奖、2011年理查德·H·德里豪斯古典建筑奖等众多奖项的肯定。
在商业上，斯特恩也非常成功，他设计的纽约中央公园西15号，屡次刷新纽约的房价纪录，最近更是被纽约时报评价为是“溢价率最高的设计师住宅”，这一切，都让罗伯特·斯特恩成为当今世界最著名的设计师之一。
打通当下与历史
斯特恩刚刚开始设计的时候，后现代主义运动风起云涌，他曾经说，后现代主义也“以一种有趣的方式存在于1966-1967年的政治运动中”，也许还受到东方青春期骚动的影响，年轻的罗伯特·斯特恩站在这场运动的最前列。
斯特恩说：“所谓的后现代主义是非常重要的，有一段时间大家似乎摒弃了现代主义，而走向现代主义的反面，现在我们只是更理性地看待建筑。当时我受到罗伯特·文丘里的影响，他是位伟大的设计师，我的有些设计风格里就吸取了他对后现代建筑的一些观点和风格，虽然我们后来走了不同的方向。后现代主义都非常幽默，有点玩世不恭。我认为它应该是一个长期的项目，这就要求我们对建筑语言和建筑史都有深入的研究，以应对当下复杂多变的建筑问题。”
在建筑界扬名立万的时候，他还只是个学生
“作为一个年轻的建筑师，甚至只是一个学生，就登上历史舞台，是非常令人兴奋的。”斯特恩说，“在那一刻，至少我觉得，不仅只是需要改变，而且改变真的发生了，那是一种‘生逢其时’的感觉。你可以有很多有趣的想法，如果当时的文化环境不允许，你不会崭露头角。但上世纪60年代是个特殊时期，巴黎的学生运动以及中国的‘文化大革命’正在如火如荼地进行，那时的建筑学生是革命浪潮中重要的一部分，所以，有机会将自己的想法和整个时代匹配起来是非常幸运的。”
现在，身为耶鲁大学建筑学院院长的斯特恩，每学年有一个学期会上一门讨论课，学生们普遍对后现代主义表现出浓厚的兴趣。在耶鲁，有两位大师级人物都曾是后现代主义运动中的风云人物，一位是解构主义建筑大师彼得·艾森曼，一位就是罗伯特·斯特恩。
斯特恩觉得，虽然后现代主义已经不再新鲜，但仍然具有影响力，最关键的是后现代主义打破了国际风格的高楼大厦玻璃幕墙一统天下的局面，让设计变得更加多元、更具有个性，库哈斯和扎哈·哈迪德的风格，你不会混为一谈，因为他们都个性昭彰、风格独具。
只是，他好像回归了传统，将古典风格纳入公众领域和建筑行业中。
他为迪斯尼乐园设计的多栋建筑，包括迪斯尼大使酒店、海滨漫步道和迪斯尼游艇和海滨俱乐部，都有美国传统建筑的深刻烙印。斯特恩承认，他在迪斯尼的主要设计灵感都来源于美国传统建筑，但是他又希望它们拥有独特的个性。游艇俱乐部是让人浮想联翩的住所，它们建在蔚蓝大海的海滨，那是理想的度假胜地，又有点怀旧，让人联想到19世纪末新英格兰地区的城镇，如纽波特，马布尔黑德和巴港；海滨俱乐部的建筑则更轻盈一些。斯特恩说：“你可以看到新泽西州开普梅的乡村住宅和度假村的影子，我希望我的设计能够打通当下与历史，让时空交织，寻求建筑的永恒。”
斯特恩是布什总统在建图书馆的主要设计师，这座在建图书馆位于得克萨斯州达拉斯，由图书馆、档案室、研究所组成，在美国是仅次于里根图书馆的第二大图书馆。
拍板让斯特恩出任总设计师的正是时任美国总统的布什及其夫人，整个设计过程中，布什夫人都全程参与，斯特恩说她很愿意听取设计师的想法，所以双方的沟通非常顺畅。布什本人也找他见面聊天，交换对于建筑的看法。
斯特恩说：“我猜我被选中的原因有可能是因为我设计的作品是有庄严感的，新的图书馆的选址在一所百年名校的南端，学校里很多都是红砖建筑，比较符合我的设计风格。从技术的角度上来说，这是一个非常重要而且复杂的过程，因为要保持建筑的可持续性。达拉斯这个地方天气非常奇怪，夏天非常热，在冬天又很冷，甚至会有冰雹和暴风雪，天气情况非常复杂。除了天气之外，这是21世纪第一个建造的总统档案室，过去档案都是写在纸上的，可是21世纪档案很多已电子化，档案工作人员想的是怎么把这些电子档案保存下来，怎么让当下和历史——华盛顿之前那么长时间的总统档案——融合起来，这非常有意思。”
为建筑界的国际交流辩护
2013年，斯特恩和许多西方设计师一样，也开始进军中国市场，即将上马的是大连中航国际广场的设计项目。
在做这个设计时，他想到的是他自己的事务所所在的洛克菲勒中心：“洛克菲勒中心在外立面上用了大量的石头，我觉得石头的作用不光是作为建筑材料，它更显示了一种庄严的风格，在纽约和大连这样一种具有历史厚重感的城市中，石头能够很好地反射那些灯光，它使与之相配的玻璃幕墙和钢结构更有吸引力。从大连项目的设计上，我们也同样用了各种各样的石头形态来体现这个建筑的各种细节，在我看来现在有很多建筑，特别是高层建筑在细节上面是很缺乏的，用石头不光可以塑造建筑的外形，在采光上石头可以很好地反射自然光，不管是晴天还是雨天都有不同的效果，从底下来看可以更好地融入这个街区的范围，在顶部也可以体现出更漂亮的天际线。”
中国当代建筑似乎正在成为西方建筑师的实验场，各种斗艳各种立场，不免备受争议，现在也跻身其中的斯特恩则坚决地要为建筑的国际交流辩护：“因为不同的情况存在，所以对中国现在的建筑设计不可一概而论。在现在的世界里有很多国际间的交流，建筑当然也是其中之一，你怎么可能想象一个完全封闭的世界呢？而且，从理论上来说，完全把原来的建筑拷贝过来是不可能的，就算是我听说在中国，有很多富人有了钱之后把白宫的一些建筑设计的方式都照搬到中国来，这也可以理解。在刚开始改革开放的阶段，对西方的文化有新奇感，对自己的文化还没有深入的了解，会出现这样的阶段，但是我相信随着时间的推移、交流的加深，简单的照抄照搬会成为历史。”
斯特恩介绍说，在18世纪末的美国，很多刚刚富起来的有钱人，也同样把欧洲当地的一些建筑风格都搬到美国，这是文化不断进化和发展过程中的必要阶段。
但是对斯特恩来说，他可不会满足于把建筑从一地搬到另一地：“我们从来不会拷贝什么，不管在中国、美国还是欧洲，这都是一个比较危险的操作方法，长期来说它会破坏当地的文化传统，我觉得应该把过去的东西学过来然后融入到当地文化的文脉中间，把过去和现在结合起来，共同创造一个更加有新意的未来。
他相信，只有这样的建筑才具有永久的价值。