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【摘 要】由于三维动画不断被人们所拥护,界内对于二维动画的前景并不看好,关于二维动画将会被取代的争论日益高涨。目前动画在表达手法上的不断创新,制作过程的提高和发展,与数字技术的的日趋成熟密不可分。动画制作方面的产业不断突破,使得动画片的创作面向于大众,并且有了一定的评判制度。艺术和技术的完美融合构成了动画,在技术支持的情况下,保证了动画的艺术性,数字技术的日益增强,让动画的制作时间大大缩短,同时也使得艺术的表现更加符合人们的思想。
【关键词】二维动;数字化技术;三维动画
计算机动画技术中的运用控制技术运用于电脑二维动画中,借助计算机完成角色的设定,动画师根据剧情的需要绘制出关键的动态图像,从而形成关键帧,接着,将这些图像进行补插,形成一整个系列的画面,再借助动画软件形成图像序列。这和传统的手绘动画相比,明显改善了制作工艺。
二维动画的发展需要数字化技术的辅助。在二维动画的所有制作阶段里,数字化技术丰富的表现方式得到了大量运用。由于受到数字化设计的影响,许多以前不适用的元素被广泛运用在计算机环境中,二维动画作品因为计算机和传统工艺的融合而更显时代特点,不仅传承了传统艺术的特点,还具备了新时代数字化技术的特点。
随着现代社会的发展,数字化技术诞生了。较之传统二维动画制作的复杂性,数字化技术更加简洁明了,顺应现代人的审美观。其一,基于一定的基础训练,才能够完成传统二维动画的创作,伴随着数字化技术的诞生,为创作提供了更多工具,因此,初学者能够运用软件中丰富的素材来调配色彩和组合,让创作者在数字化中更方便地完成自己的构思,充分展示了自己的动画创作理念。其二,以计算机为技术支撑,将绘画技术作为创作主要手段,从而创造出新型的绘画手法,而且,随着计算机的日益普及,较之传统的二维动画,数字艺术的视觉效果更加震撼。随着输出技术的细化,数字化设计为二维动画带来了更高的质量和效率,更完美的视觉效果。
一、数字环境下二维动画与三维动画的比较
所谓三维动画,就是由动画师按照剧本操纵三维立体的动画形象在同样具有三维特性的场景中进行表演,并即时通过设备记录下来形成的动画艺术作品。三维动画影片中的角色造型都有明显的三维性。
这其中结合计算机3D技术和人类的想象力和创造力,将泥土、织物、木头等所有能被加工的必须动画素材来创作动画形象和场景,然后由动画师参照剧本要求通过计算机程序或是频繁的亲手对这些“角色”的形状、位置和动作等进行微调和摆放,操作这些三维动画形象进行演绎。虽然三维动画中的各种形象看得见摸不着,但是,能够让人感受到它的体积和重量感,带来一种真实的感受。而画面中的各种形象就像现实中的实际物体,像玩具一样可以让人进行随意的分配。不一样的是,现代的玩具由于计算机技术的普及,被赋予了人的思想和骨骼体系,让玩具同人一样具有全面运动的能力。有时,连一些细微的面部表情都一样。三维动画主要有两种制作手段,其一,将手绘图像进行逐格摆放,呈现出动作和位置,其二,是全程都借助计算机技术软件,进行操控各个动画形象的动作,所以,想要全面描述三维动画制作的各个细节,我们需要对三维动画下一个确切的定义,也就是将三维动画分为两个类型,这与二维动画分类差不多,也就是从技术手段和拍摄方式进行分类,有实物三维动画(偶动画和薪土动画等)和无实物三维动画(计算机3D动画)。本文提及的数字三维动画指计算机三维动画。
二、传统二维动画与数字技术结合的必要性
二维动画拥有着独特魅力,它的画面拥有飘逸而柔和线条感,只是三维技术无法实现,而且介于二维动画的手绘形式,它的画面更具亲切感,形象更细致,绘画感更强烈,所以二维动画不会因为三维技术的成熟而被淘汰消失在银幕上。三维动画以它先进的技术为支撑,代替二维动画成为未来动画行业中的领头羊。因此,二维动画需要进行华丽的改变,在继承其优点的基础上回避它的缺点,在它独特的画面感上结合先进的三维技术,丰富自己的表现形式,这对于动画历史来说,是一件值得庆祝的事。
如今,许多二维动画作品逐步引用三维模型,借助特殊的上角程序形成能够进行不同角度变化累观察二维的人物形象,真正解决了二维动画中角色的转面动作不易处理的难题。而在角色的动作上,尽管没有得到新的土坯,但是,融合了各种技术,也大大提高了工作效率。二维和三维之间的争斗,明显地表露出动画电影将呈现更多样化的模式,这有利于动画行业的发展,也让动画电影变得更加绚丽多彩。
针对数码科技给二维动画界带来的强烈冲击,许多人表示“二维与三维的斗争,实则人脑与电脑的决斗,或者说是手工作坊和数字工厂间的交锋”,也就是说这场斗争中,二维是不自量力的。而在美国,作为轰动一时的二维动画创造者迪斯尼表示“必须回归到传统,把动画电影的真善美本质进行发扬光大。”当然,由于二维动画《熊的传说》所创下得成绩,人们也赞同“二维动画复兴”。但是,在人们在争吵二维和三维究竟哪个更好更强时,好像忘了强调二维和三维本来就应该是一家的。纵观历史,三维动画正是二维动画的衍生物,二者都是动画这个艺术范畴内的成员。因此,三维动画不会效仿彩色电影代替黑白电影一样取代了二维动画。这就像在在人类艺术的发展进程中,绘画没有因为照相机的带来而消失,电影没有因为电视的普及而淘汰。既然这样,又何必非要将二维和三维决出个胜负呢。
这种传统的观念应该进行改变,需要充分结合二维和三维的特性,发挥到动画创作中,例如已经面世的一些将二维和三维完美结合的优秀动画影片,身为一名创作者,最关键的是要创造出优秀的动画影片,绝不拘泥于形式。安德鲁.斯坦顿是皮克斯公司的常务懂事,这个公司曾推出《海底总动员》,他指出“认为‘二维动画片完蛋’的人,大都没有意识到制作三维动画的人曾经都是从二维动画里走出来的,三维动画只不过是用来对二维动画进行更多装饰,让二维动画变得更具吸引力。”著名导演昆廷.塔兰蒂诺也赞同这个说法,他在《杀死比尔》中,就运用了大量的二维动画技术,在他们眼里,一个优秀的作品决定于它的创作,而非技术,技术仅仅只是为创作服务的。2007年,日本动画《Appleseedex-machina》中的女主角所穿得服装就是由Prada设计,由此,Prada成为第一个进入动画领域的设计师。这个大胆行为在动画领域里引起了巨大反响,充分满足了动画迷们对于时尚元素的需求。
因此,在二维和三维的问题上,我们需要正确认识,他们既是相互竞争的关系,也是赖以生存的关系。要清楚的是,如果缺乏二维绘画的艺术基础,三维动画是不可能达到这个高的效果,而缺乏三维技术的创新,动画产业也不能够得以进一步发展。因此,我们要做的是,完美地结合两种技术,既不舍弃艺术基础,又要研发新技术,从而创作出更优质的作品。二维动画是一种艺术形式,不能消失也不会消失,而是会继续在时代的潮流里翻滚着。将二维和三维动画进行互补,将传统和时尚进行结合,将开创出新一挑光明大道,为二维动画的发展带来更美好的前景。
院横向科研课题《数字化技术在二维动画制作中的应用研究》编号14-A-YS-20。
【关键词】二维动;数字化技术;三维动画
计算机动画技术中的运用控制技术运用于电脑二维动画中,借助计算机完成角色的设定,动画师根据剧情的需要绘制出关键的动态图像,从而形成关键帧,接着,将这些图像进行补插,形成一整个系列的画面,再借助动画软件形成图像序列。这和传统的手绘动画相比,明显改善了制作工艺。
二维动画的发展需要数字化技术的辅助。在二维动画的所有制作阶段里,数字化技术丰富的表现方式得到了大量运用。由于受到数字化设计的影响,许多以前不适用的元素被广泛运用在计算机环境中,二维动画作品因为计算机和传统工艺的融合而更显时代特点,不仅传承了传统艺术的特点,还具备了新时代数字化技术的特点。
随着现代社会的发展,数字化技术诞生了。较之传统二维动画制作的复杂性,数字化技术更加简洁明了,顺应现代人的审美观。其一,基于一定的基础训练,才能够完成传统二维动画的创作,伴随着数字化技术的诞生,为创作提供了更多工具,因此,初学者能够运用软件中丰富的素材来调配色彩和组合,让创作者在数字化中更方便地完成自己的构思,充分展示了自己的动画创作理念。其二,以计算机为技术支撑,将绘画技术作为创作主要手段,从而创造出新型的绘画手法,而且,随着计算机的日益普及,较之传统的二维动画,数字艺术的视觉效果更加震撼。随着输出技术的细化,数字化设计为二维动画带来了更高的质量和效率,更完美的视觉效果。
一、数字环境下二维动画与三维动画的比较
所谓三维动画,就是由动画师按照剧本操纵三维立体的动画形象在同样具有三维特性的场景中进行表演,并即时通过设备记录下来形成的动画艺术作品。三维动画影片中的角色造型都有明显的三维性。
这其中结合计算机3D技术和人类的想象力和创造力,将泥土、织物、木头等所有能被加工的必须动画素材来创作动画形象和场景,然后由动画师参照剧本要求通过计算机程序或是频繁的亲手对这些“角色”的形状、位置和动作等进行微调和摆放,操作这些三维动画形象进行演绎。虽然三维动画中的各种形象看得见摸不着,但是,能够让人感受到它的体积和重量感,带来一种真实的感受。而画面中的各种形象就像现实中的实际物体,像玩具一样可以让人进行随意的分配。不一样的是,现代的玩具由于计算机技术的普及,被赋予了人的思想和骨骼体系,让玩具同人一样具有全面运动的能力。有时,连一些细微的面部表情都一样。三维动画主要有两种制作手段,其一,将手绘图像进行逐格摆放,呈现出动作和位置,其二,是全程都借助计算机技术软件,进行操控各个动画形象的动作,所以,想要全面描述三维动画制作的各个细节,我们需要对三维动画下一个确切的定义,也就是将三维动画分为两个类型,这与二维动画分类差不多,也就是从技术手段和拍摄方式进行分类,有实物三维动画(偶动画和薪土动画等)和无实物三维动画(计算机3D动画)。本文提及的数字三维动画指计算机三维动画。
二、传统二维动画与数字技术结合的必要性
二维动画拥有着独特魅力,它的画面拥有飘逸而柔和线条感,只是三维技术无法实现,而且介于二维动画的手绘形式,它的画面更具亲切感,形象更细致,绘画感更强烈,所以二维动画不会因为三维技术的成熟而被淘汰消失在银幕上。三维动画以它先进的技术为支撑,代替二维动画成为未来动画行业中的领头羊。因此,二维动画需要进行华丽的改变,在继承其优点的基础上回避它的缺点,在它独特的画面感上结合先进的三维技术,丰富自己的表现形式,这对于动画历史来说,是一件值得庆祝的事。
如今,许多二维动画作品逐步引用三维模型,借助特殊的上角程序形成能够进行不同角度变化累观察二维的人物形象,真正解决了二维动画中角色的转面动作不易处理的难题。而在角色的动作上,尽管没有得到新的土坯,但是,融合了各种技术,也大大提高了工作效率。二维和三维之间的争斗,明显地表露出动画电影将呈现更多样化的模式,这有利于动画行业的发展,也让动画电影变得更加绚丽多彩。
针对数码科技给二维动画界带来的强烈冲击,许多人表示“二维与三维的斗争,实则人脑与电脑的决斗,或者说是手工作坊和数字工厂间的交锋”,也就是说这场斗争中,二维是不自量力的。而在美国,作为轰动一时的二维动画创造者迪斯尼表示“必须回归到传统,把动画电影的真善美本质进行发扬光大。”当然,由于二维动画《熊的传说》所创下得成绩,人们也赞同“二维动画复兴”。但是,在人们在争吵二维和三维究竟哪个更好更强时,好像忘了强调二维和三维本来就应该是一家的。纵观历史,三维动画正是二维动画的衍生物,二者都是动画这个艺术范畴内的成员。因此,三维动画不会效仿彩色电影代替黑白电影一样取代了二维动画。这就像在在人类艺术的发展进程中,绘画没有因为照相机的带来而消失,电影没有因为电视的普及而淘汰。既然这样,又何必非要将二维和三维决出个胜负呢。
这种传统的观念应该进行改变,需要充分结合二维和三维的特性,发挥到动画创作中,例如已经面世的一些将二维和三维完美结合的优秀动画影片,身为一名创作者,最关键的是要创造出优秀的动画影片,绝不拘泥于形式。安德鲁.斯坦顿是皮克斯公司的常务懂事,这个公司曾推出《海底总动员》,他指出“认为‘二维动画片完蛋’的人,大都没有意识到制作三维动画的人曾经都是从二维动画里走出来的,三维动画只不过是用来对二维动画进行更多装饰,让二维动画变得更具吸引力。”著名导演昆廷.塔兰蒂诺也赞同这个说法,他在《杀死比尔》中,就运用了大量的二维动画技术,在他们眼里,一个优秀的作品决定于它的创作,而非技术,技术仅仅只是为创作服务的。2007年,日本动画《Appleseedex-machina》中的女主角所穿得服装就是由Prada设计,由此,Prada成为第一个进入动画领域的设计师。这个大胆行为在动画领域里引起了巨大反响,充分满足了动画迷们对于时尚元素的需求。
因此,在二维和三维的问题上,我们需要正确认识,他们既是相互竞争的关系,也是赖以生存的关系。要清楚的是,如果缺乏二维绘画的艺术基础,三维动画是不可能达到这个高的效果,而缺乏三维技术的创新,动画产业也不能够得以进一步发展。因此,我们要做的是,完美地结合两种技术,既不舍弃艺术基础,又要研发新技术,从而创作出更优质的作品。二维动画是一种艺术形式,不能消失也不会消失,而是会继续在时代的潮流里翻滚着。将二维和三维动画进行互补,将传统和时尚进行结合,将开创出新一挑光明大道,为二维动画的发展带来更美好的前景。
院横向科研课题《数字化技术在二维动画制作中的应用研究》编号14-A-YS-20。