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摘要：目前，全国高校中的声乐课程仍然以传统的教学为主，据笔者了解，一些应用型大学中的课程依然惯用最传统的声乐教学方法为主，很难达到建立应用型复合人才的教育目的，学生实践起来却发现难以跟上社会变革。互联网经济时代的背景下，我国的声乐教学逐渐发生转型，传统的美声唱法也需要能够实现对于多样性唱法的结合，顺应时代发展下音乐需求的变迁。因此本文结合自身教学经验，就从传统美声唱法到多样化唱法相结合的教学实践改革进行阐述。
关键词：传统美声;唱法融合;教学改革
传统音乐和现代音乐的融合和碰撞最大的障碍就是用于不同的表现形式。近几年当代的作 曲家將二者的融合，创作出优秀的作品得到了人们的喜爱，这说传统音乐和流行音乐在艺 术手法上达到统一，我们应该从传统音乐中取材，不断创新艺术手法，将流行音乐和传统 音乐进行融合。满足社会、文化、市场发展多元文化的需求以及大众的文化要求，找到传统和现代之间的连接点，促进二者的融合，才能促进传统音乐的再生。
一、优化教育理念，推动传统音乐与流行音乐融合
美声区别于其他唱法的最主要的特点就是美声唱法是混合声区唱法，美声唱法不仅影响着中国的声乐艺术，同样也影响着社会其他国家的声乐艺术。随着声乐领域的持续性发展，声乐艺术中衍生了一个“全能型”的声乐唱法，这种声乐唱法便是唱法跨界。“全能型”的声乐唱法在全球范围内不断拓展。因此作为身处教育第一线的教育工作者，要能够把握住这一发展趋势，实现传统美声在新时期背景下与多样性唱法相结合的模式，实现美声艺术的继承与发展。
例如，早在上世纪末就以及出现了跨界美声的演唱方法，其中Sarah Brightman的《amigos para siempre》更是成为广为传唱的经典之声。在我国跨界演唱是古典与现代的结合，跨界演唱可将古典作品，加入新的元素，可将很多地方民歌，加入新型的说唱元素以及流行唱法，也可将古典作品加入中国风的元素，以多样化的唱法进行演唱。所以教师需要不断的优化教育理念，积极推动两者融合。在原有美声唱法技巧上丰富音乐元素的表现，让美声艺术不再变得“阳春白雪”，为美声艺术注入新鲜的血液，是高水准音乐素养的集中体现。
二、扎实学生基础，为实现传统音乐融合做好铺垫
实现“全能型”声乐风格的演绎要求演唱者具备精湛的专业技巧。对于一首作品，每一个人的掌握程度都是不一样的，所以演唱出来也是有差异的。对于跨界演唱来说，蕴含了多种唱法的结合和转换，那么相对传统的演唱来说技巧性会更加强烈，必须要掌握每一种唱法的不同，并且深深了解到每一种唱法存在的 不同和相同，那么在求同存异的情况下，音乐的气息是其中的共性，同时气息是声乐练习中最基础也是最重要的一课。因此为了实现传统美声与多样性唱法的融合需要能够对于学生的气息进行强化教学。
例如，跨界美声主要分为美通唱法与美民唱法两种，其中美通唱法对于气息的运用更加严格，在中声区与节奏较为缓和部分会用到流行唱法的“气声唱法”，在高音区则会运用到“胸腹式联合呼吸法”具有瞬时情感爆发力，实现风格的快速转变，调动观众情绪，在《声入人心》节目中王凯所演唱《最终信仰》时就采用了类似的表演方式。而美民唱法在美通唱法的基础上融合进中国传统民族音乐。无论什么样的唱法最终都无法脱离于演唱者本人的技巧，扎实的基础是进行美声融合的基础，因此教师需要在对学生开展美声唱法融合时为其奠定坚固的音乐演唱技巧与乐理知识，这是开展音乐教育的关键所在。
三、组织多元活动，丰富学生音乐练习的途径方法
目前跨界演唱自诞生伊始可谓一石激起千层浪，受到了社会层面的热烈反响，发展形势一片明朗，对我国的声乐艺术有着不可忽视的价值。将多元素音乐加入进一些传统唱法的作品中，让作品更有创新性。所以在教学过程中，教师应充分鼓励学生进行传统声乐作品和二次创作，加强学生自身多元化发展。但是许多学生在进行声乐练习的时候通常只能够独自进行或者若干人联系，缺乏规范性以及音乐作品诠释的完整性，所以教师在学生练习时需进行沟通与协调，为学生组织声乐展示与强化的平台，丰富学生进行音乐练习的途径与方法。
例如，教师可以在对学生开展传统美声唱法与多样性唱法融合的教学中组织学生对于音乐剧目开展排演练习。教师在组织学生进行排演时会接触到多种唱法，这时学生可以在教师的带领下对于其中的歌曲进行二次创作，将美声唱法融入到其他的歌曲唱法当中，当排演结束时，教师让学生开展总结，进行反思。这时教师结合学生的在排演中的实际表现来进行点评，可以让学生对于唱法有系统性的理解，也能够及时进行信息反馈，提高了对于唱法融合的实效性，也为应用型人才的培养起到了推动作用。
综上所述，目前各大高校，都在将这种跨界唱法带入到教学中，培养新一批的运用型人才，利用跨界演唱的方法来演绎更多的作品，将多元素音乐加入进一些传统唱法的作品中，让作品更有创新性。
参考文献：
[1]李永春.美声唱法演唱中外作品的若干技巧核心思路分析[J].参花（上），2021（05）：71-72.
[2]吴敏成.谈声乐唱歌技巧和发声方法[J].喜剧世界（下半月），2021（03）：40-41.
关键词：传统美声;唱法融合;教学改革
传统音乐和现代音乐的融合和碰撞最大的障碍就是用于不同的表现形式。近几年当代的作 曲家將二者的融合，创作出优秀的作品得到了人们的喜爱，这说传统音乐和流行音乐在艺 术手法上达到统一，我们应该从传统音乐中取材，不断创新艺术手法，将流行音乐和传统 音乐进行融合。满足社会、文化、市场发展多元文化的需求以及大众的文化要求，找到传统和现代之间的连接点，促进二者的融合，才能促进传统音乐的再生。
一、优化教育理念，推动传统音乐与流行音乐融合
美声区别于其他唱法的最主要的特点就是美声唱法是混合声区唱法，美声唱法不仅影响着中国的声乐艺术，同样也影响着社会其他国家的声乐艺术。随着声乐领域的持续性发展，声乐艺术中衍生了一个“全能型”的声乐唱法，这种声乐唱法便是唱法跨界。“全能型”的声乐唱法在全球范围内不断拓展。因此作为身处教育第一线的教育工作者，要能够把握住这一发展趋势，实现传统美声在新时期背景下与多样性唱法相结合的模式，实现美声艺术的继承与发展。
例如，早在上世纪末就以及出现了跨界美声的演唱方法，其中Sarah Brightman的《amigos para siempre》更是成为广为传唱的经典之声。在我国跨界演唱是古典与现代的结合，跨界演唱可将古典作品，加入新的元素，可将很多地方民歌，加入新型的说唱元素以及流行唱法，也可将古典作品加入中国风的元素，以多样化的唱法进行演唱。所以教师需要不断的优化教育理念，积极推动两者融合。在原有美声唱法技巧上丰富音乐元素的表现，让美声艺术不再变得“阳春白雪”，为美声艺术注入新鲜的血液，是高水准音乐素养的集中体现。
二、扎实学生基础，为实现传统音乐融合做好铺垫
实现“全能型”声乐风格的演绎要求演唱者具备精湛的专业技巧。对于一首作品，每一个人的掌握程度都是不一样的，所以演唱出来也是有差异的。对于跨界演唱来说，蕴含了多种唱法的结合和转换，那么相对传统的演唱来说技巧性会更加强烈，必须要掌握每一种唱法的不同，并且深深了解到每一种唱法存在的 不同和相同，那么在求同存异的情况下，音乐的气息是其中的共性，同时气息是声乐练习中最基础也是最重要的一课。因此为了实现传统美声与多样性唱法的融合需要能够对于学生的气息进行强化教学。
例如，跨界美声主要分为美通唱法与美民唱法两种，其中美通唱法对于气息的运用更加严格，在中声区与节奏较为缓和部分会用到流行唱法的“气声唱法”，在高音区则会运用到“胸腹式联合呼吸法”具有瞬时情感爆发力，实现风格的快速转变，调动观众情绪，在《声入人心》节目中王凯所演唱《最终信仰》时就采用了类似的表演方式。而美民唱法在美通唱法的基础上融合进中国传统民族音乐。无论什么样的唱法最终都无法脱离于演唱者本人的技巧，扎实的基础是进行美声融合的基础，因此教师需要在对学生开展美声唱法融合时为其奠定坚固的音乐演唱技巧与乐理知识，这是开展音乐教育的关键所在。
三、组织多元活动，丰富学生音乐练习的途径方法
目前跨界演唱自诞生伊始可谓一石激起千层浪，受到了社会层面的热烈反响，发展形势一片明朗，对我国的声乐艺术有着不可忽视的价值。将多元素音乐加入进一些传统唱法的作品中，让作品更有创新性。所以在教学过程中，教师应充分鼓励学生进行传统声乐作品和二次创作，加强学生自身多元化发展。但是许多学生在进行声乐练习的时候通常只能够独自进行或者若干人联系，缺乏规范性以及音乐作品诠释的完整性，所以教师在学生练习时需进行沟通与协调，为学生组织声乐展示与强化的平台，丰富学生进行音乐练习的途径与方法。
例如，教师可以在对学生开展传统美声唱法与多样性唱法融合的教学中组织学生对于音乐剧目开展排演练习。教师在组织学生进行排演时会接触到多种唱法，这时学生可以在教师的带领下对于其中的歌曲进行二次创作，将美声唱法融入到其他的歌曲唱法当中，当排演结束时，教师让学生开展总结，进行反思。这时教师结合学生的在排演中的实际表现来进行点评，可以让学生对于唱法有系统性的理解，也能够及时进行信息反馈，提高了对于唱法融合的实效性，也为应用型人才的培养起到了推动作用。
综上所述，目前各大高校，都在将这种跨界唱法带入到教学中，培养新一批的运用型人才，利用跨界演唱的方法来演绎更多的作品，将多元素音乐加入进一些传统唱法的作品中，让作品更有创新性。
参考文献：
[1]李永春.美声唱法演唱中外作品的若干技巧核心思路分析[J].参花（上），2021（05）：71-72.
[2]吴敏成.谈声乐唱歌技巧和发声方法[J].喜剧世界（下半月），2021（03）：40-41.