摘要：经历了千百年历史变迁的中国工笔人物画，由于它本身所具有的独特艺术魅力和技法规律，今天为越来越多的人所重视和喜爱，历代画家流派纷呈，各 自呈现出鲜明的民族风格和独特的表现技法，为我们留下了丰富的宝贵遗产。中国工笔人物画的历史悠久，萌生于原始时期， 成型于先秦，至魏晋时呈现出新的面 貌，唐代是工笔人物画创作的高峰鼎盛时期，众所周知的阎立本、张萱、周昉、吴 道子的经典之作更是艳丽高雅、造型雍容华贵，准确的再现了盛唐时期上层社会的生活情景与内心世界，体现了中国古典工笔人物画高超的水平。宋代工笔人物 画风格写实，人物造型生动。明清时期的工笔画受到文人画的影响，如：陈洪绶在他 的人物作品之中也透露出写意之风。此时的工笔人物画以柔弱为美，失去了隋唐时期的恢弘博大的气势。清末民初，人物画衰败，工笔人物画亦近乎已萎缩。而当代的工笔人物画早已不再拘泥于传统的绘画式样、题材。现在工笔人物画坛是“百花齐放、百家争鸣”。年轻一代画家们的作品更加贴近现代生活，从绘画的内容题 材、表现手法、构图等等各个方面无不体现出“时代性”的元素。工笔画出现了前所未有的复兴繁荣，并呈现出多姿多彩的发展态势。
　　关键词：工笔人物画；文化价值；创作风格；艺术个性；艺术风格
　　中国工笔画是以精致细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式，须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复修改才能定稿，然后复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。与西方绘画一样，中国画最先成熟的是人物画，而工笔人物又是人物画的原始形态。工笔人物画在其漫长的发展历程中，随着朝代的更迭以及统治阶级文化取向、政治需求的变化而几经沉浮。在今天看来，中国传统工笔人物画所具有的文化品格是独特而又成熟的，虽然每个时代工笔人物画表现出来的具体风格面貌各有不同且不可重复，但几千年来的民族传统及世代相传的老庄哲学、儒家思想几乎成为历代工笔画家的作品标签。纵览历代工笔人物画作品，其表现出的文化内涵的统一性在世界艺术史上是极为罕见的。文化是一个民族生存发展的生命线，借古而鉴今，分析历代工笔人物画的消长及相关的文化背景对我们当今多元文化语境下的工笔人物画创作具有十分重要的实践意义。
　　一、多元与融合促进了早期的工笔人物画的发展
　　纵观中国文化发展的历史，多元融合是隋唐以前中国文化的主要表征。在此期间，中国文化不仅在内部各民族的文化交融中得到丰富与提高。同时在与外部世界的交流中，也获得了有益的补充。这在工笔人物画发展的不同历史时期，都留下了自己的烙印。
　　二、当代工笔人物画多元化趋势
　　80年代改革开放以来当代工笔人物画处在一个多元文化的背景下，宽松的艺术范围使工笔人物画创作有了更广阔的空间。画家们以开放的心态吸取古今中外的精华，无论在油画、壁画、版画、连环画、装饰画，只要有益于表现创作风格的就加以吸收和借鉴，这使得现在的工笔人物画创作风格具有丰富的表现力，呈现出各种可能性，甚至有些工筆画的创作风格已经超乎了我们的想象。当代工笔人物画已经走向了多元的趋势，多种角度、多层面的发展格局，无论从题材内容、形式语言、创作理念、艺术式样、审美趣味与艺术本体的追求等诸多方面都发生了相当深刻的变化呈现出勇于探索创新的新局面，显示出多姿多彩的勃勃生机。
　　（一）当代工笔人物画的创新
　　当代工笔人物画的发展是在继承传统文化理念和艺术精神基础上的拓展和延伸，在全球经济、信息一体化的时代，中西文化并存，各种美术思潮纷呈，中国工笔人物画的创作应具有本民族的绘画风格和特色；分析当代工笔人物画的发展现状，以同时代的工笔画家、绘画作品及风格流派为评述对象，论述工笔画传统理法的伸延与借鉴，阐述工笔画的继承要有选择性，中华文化历有重视伸延和借鉴的传统，继承传统是对传统技法进行分析和认识，在充分理解工笔人物画的内涵和特征后，使工笔人物画的表现形式不断延续和完善，达到在传统理法上的创新；拓展和创新是当代工笔人物画保持旺盛生命力的重要条件，工笔画的创新是观念、意识和技巧等多方面的领悟和提高；从工笔人物画创作的步骤和方法程序上展开谈创作心得体会。例如：当代画家何家英为中国工笔人物画向当代性的转型做出了自己的贡献。他创造性地借鉴了中国工笔画的传统和西画中严谨扎实的造型技法，结合当代人的审美观点，创作出一大批洋溢着时代气息的作品。读他的画，会从中找到一种真诚细腻的激情和梦幻般的理想色彩。他的作品与其说是现实主义的，毋宁说是理想主义的。他的画作充满幻想、浪漫和抒情、笔触细腻，线条勾勒纯熟自然，而且设色谐调淡雅。
　　（二）当代工笔人物画创作风格多元化的原因
　　由于地域及文化选择的不同，当代中国工笔人物画创作格局已经进入了一个多元并置的时代，寻求突破成为必然。不同艺术家的艺术个性，促成当代工笔人物画艺术风格。当代广大工笔人物画家们自觉尊重自己的地域、民族文化的个性价值，努力顺应自己思维模式，积极构建拓展其独特的个性化艺术表现形势，探索艺术的发展方向而向现代蜕变。
　　结论：
　　如今，中国工笔人物画正进入一个新的历史时期，在多样的表现形式下，在继承当前所有的新的语言形式的基础上，与时俱进的同时，我们要深入挖掘工笔画人物画创作风格的表现深度，注重通过形式深入到绘画的精神层面，在新的知识视野与新的时代背景下创作出无愧于这个时代的艺术精品。全新的语言样式在中国画坛百花齐放，但也有部分艺术作品有模仿、抄袭、重复与雷同的缺点。因为缺乏充足的精神张力和必要的文化修养，缺乏文学的诗意扩张和灵魂归宿的哲学追寻，所以要创作出鲜明独特的作品很不容易，我们新一代学子对艺术的传承和学习及创作是时代的历史使命，为了更好的将当今时代作品推向极至，展现明显的个性精神境界；必须符合自然规律和社会规律，具有美感与诗意；创作传神。总之，中国工笔人物画的传承与创新，是时代赋予我们的责任和使命。作品具有高品味、高格调，内涵深厚、功底精湛、文化含量强的艺术作品，都是我们新一代学艺者在中国工笔人物画的发展和创新上奋斗的终生追求目标。我们应在艺术的天地里不辱使命、辛勤耕耘、努力实践、不断创新，这也是关注我们的人们所期待的。
　　作者简介：雷虹（1973.11—），女，汉族，籍贯：陕西武功人，西安美术学院，15级艺术硕士生，硕士学位，专业：美术，研究方向：中国人物画创作。