论文部分内容阅读
摘要：将音乐纳入中考成绩是2021年教育部提出的重大举措，引起社会的广泛关注。本篇文章就其重要性展开讨论，针对音乐课程中不足的问题提出相应的改善措施，培养学生全面健康发展，推动美育工作顺利进行，促进素质教育的实施。
关键词：音乐课程;素质教育;美育
2021年教育部教育部介绍《关于全面加强和改进新时代学校体育工作的意见》和《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》强调：将音乐、美术课程正式纳入中考成绩，利用中考使学生们掌握一定的艺术知识，“德智体美劳”全面落实到实践层面。这不仅让人们对音乐课程有了正确的认知，还意识到音乐课程在当今教育中有着十分重要的作用，更好地实施素质教育，促使学生全面发展。
一、实施素质教育的必要性
古往今来，教育贯穿真人的一生，从刚出生的人培养成为符合一定社会要求的新人。翻开世界教育典籍，从柏拉图的《理想国》到孔子的《论语》，从夸美纽斯的《大教学论》到斯宾塞的《教育论》，从马卡连柯的《教育诗》到陶行知的《中国教育改造》等等。教育随着社会的进步也在不断发生着变化，实施素质教育也是社会发展的必然趋势。
二、音乐课程在中学素质教育中的重要性
（一）培养学生的创新思维
音乐对于学生的智力培养有着重要的作用。在学习音乐的过程中，我们一边要识读谱面，又要一边演奏（唱），并且在熟练之后还要对其进行背弹（唱），又加大了难度，复杂多样的手指活动和音乐化的心理活动使大脑接收到一定程度的刺激，很大程度上开发了左右脑相互相协调的功能，激活大脑的反应功能，同时音乐的想象在深层次上得到了开发，进一步激发学生潜在的思维能力。现当今在愈来愈多的音乐课堂上采用达尔赫罗兹体态律动教学法、奥尔夫教学法、科达伊教学法等，这些在音乐技能训练中，手、足、眼、口、脑等多种器官的协调活动，大大激发了大脑的协调能力，更加具有敏锐的观察力、丰富的联想、活跃的创造灵感等。
（二）提高学生的审美价值
音乐是一门听觉艺术，在教学过程中，让学生聆听音乐，感知音乐，进而更加深层次的理解音乐的内涵，提高学生发现美、感受美、鉴赏美的价值观。针对中学阶段学生的年龄特征及心理因素的变化，教师要对学生树立起正确的审美价值观，在音乐实践当中，对音乐的旋律、节奏、和声等音乐元素要善于发现和感受美，让学生在演奏（唱）的过程中最大程度的感受不同风格的优秀作品，进一步挖掘音乐的音色美和意境美。学生的音乐素养不是一蹴而就，教师在教学过程中要循序渐进，积极引导学生，这也是培养学生美育德育的重要表现之一。
（三）培养全面型人才
中学生在学习音乐课程之后，个人的素质修养也会相应提高，在演唱（奏）过程中，学生可以得到愉快的体验，个人价值在其过程得以体现出来，在潜移默化中受到艺术的熏陶，陶冶学生的性情，对培养全面发展的人才起到重要的作用。我们非常熟悉的许多科学家都是了不起的音乐家，他们不仅在科学方面有所成就，并且在音乐方面也有一定的热爱。像是爱因斯坦，他不仅科学研究非常出色，小提琴拉得也很好。他曾经表示：“如果我不是物理学家，可能会是个音乐家。我会用音乐的方式看到我的生命。”再如中国的著名科学家钱学森，受到音乐课程的熏陶，不仅在科学邻域事业辉煌，在摄影、美术等方面也有所突破，而且他对音乐有很深的研究。他说：“正是音乐艺术里包含的诗情画意和对人生的深刻理解，丰富了我对世界的认识，让我学会了艺术的广阔思维方法。”艺术都是相通的，它可以使人更加全面发展，不只是局限與某一方面具有成就，在其他方面也可以得以提升，从而培养成全面型人才。
（四）继承和发扬中国传统民间音乐
从接触音乐开始，我们学习的音乐理论很大程度上都来源于西方传统音乐，固定调式、节奏节拍、和声织体、曲式结构等，这对中国音乐产生巨大的冲击，我国许多传统民间音乐被人们所遗忘。中学阶段可以展开传统民间音乐相关的音乐课程，加强学生对中国传统音乐文化的理解，比如对秦汉时期的音乐史学、器乐、风格流派等可以对学生简要进行介绍，语言要通俗易懂，再讲解过程中也可以给学生播放有趣的视频或音频等，以此来加深理解，直观的让学生感受我国传统民间音乐，提高学生们的兴趣，进而继承和发扬优秀的中国传统音乐。
三、中学音乐课程存在的问题
（一）音乐课程不受重视
一直以来，音乐、美术、体育等艺术类课程在中学阶段不受关注，这些课程总是以学生的业余副课来对待，特别是面临中考和高考的学生。在学校里，音乐教师的地位不高，部分学校存在着会被语数外主课的教师占用。在音乐课上，有些老师很少给学生讲音乐作品、给学生师范演唱（奏），培养学生的实践能力。还有的学校上音乐课程干脆是与学生闲聊或者自主学习。在应试教育的压力下，音乐课程显得微不足道，有偏见之分，这种情况令人着实担忧。
（二）音乐课程局限于传统课堂教学
传统的课堂教学过分关注老师的教学，按照书本上的知识教授学生，学生只是被动的接受，这就严重抑制了学生的创新能力和想象空间。老师在进行授课的时候，可以尝试这让学生发挥自我想象来感受和聆听音乐，自主思考，主动参与到学习的过程中，边聆听边思考，激发学生的思维，提高学生的兴趣。同时在教授乐器技能课上，也应该鼓励学生大胆去演奏，比如吹长笛，吹葫芦丝等，并不是老师一昧的去教，学生只知其乐器名称，却缺乏实际的动手能力，我们应该把课堂交给学生，让学生主动学习，爱上音乐。
（三）音乐课程教学城乡差异明显
在音乐教育方面，城乡差异也有显著的不同，在城市地区经济发达，教学设备齐全，教师资源强，有关音乐的书目也很丰富;相反在乡村地区，经济条件差设施落后，教师能力也相对弱，课程实施困难。还有重要的一点是，家长的认知会有所不同，城市地区的家长愿意为孩子的艺术特长投资，乡村地区的家长受各种原因的限制，孩子也接受不到良好的音乐教育，艺术特长收到局限性。音乐课程教学城乡差异明显，尽快解决问题还需要很长的路要走。 四、对中学音乐课程的改善措施
（一）转变教育观念
教育部今年批准了将音乐课程正式纳入中考成绩，使之前不受重视的音乐课程提升了地位，美育的实施让家长和老师对于艺术的发展转变了教育观念。音乐课程不仅能陶冶性情，培养学生的创新精神，开发智力等，同时它还对我们其他领域学科的学习起到重要的影响。我们不能再像以前那样一味得追求语数外主科科目的高分，而像现在这样实施素质教育，培养学生的全面发展。而音乐课程并非独立存在，它与文化课程有着密切地联系。比如：古代诗歌《乐记》、《吕氏春秋·古乐篇》、《乐府诗集》等都体现了音乐与语文相结合，通过音乐学科可以使语文课堂具有艺术性。再比如：在学习音乐的理论知识时，从基础的节奏节拍、音程关系到高级的和声曲式分析、配器复调等都有运用到数学的算法，反之，音乐培养出学生的空间立体感对学习数学的几何问题都有一定的帮助。总之，我们要转变教育观念，正视音乐课程，积极发挥美育的作用。
（二）充分利用校外课程资源
音乐课程教学不应该只局限于校内的课程资源，音乐教师可以充分利用校外资源进行教授学习，譬如：图书馆、音乐厅、大剧院、音乐会等。图书馆可让学生去查阅音乐相关书籍和感兴趣的名人作品，丰富学生的知识储备。教师也可带领学生去参加音乐会活动或者是音乐学者的讲座活动，拓宽学生的视野和音乐的知识面。在大学附近的中学在征求校方领导同意的前提下，可以带领学生去参观大学的音乐活动，让学生提前感受到音乐艺术的熏陶。校外资源丰富多彩，教师可以合理运用，提升音乐课程的质量。
（三）开展中国传统民间音乐课程
尽管音乐的一系列理论知识来源于西方，但是我们也要充分重视中国传统民间音乐，将独特的旋律韵味和多样的乐器音色普及给学生，在中学音乐教育中对于音乐的民族性、地域性及文化性应该高度重视，使学生对民族音乐多了解，多感受民族音乐文化，让音乐课程更具有民族特色，从而继承和发扬中国传统民族民间音乐。
五、结语
音乐课程是美育实施的重要部分，也是素质教育实施的重要途径之一，应受到社会的高度重视支持。音乐课程的开展对培养学生的思维能力、全面健康发展具有非常大的积极作用，百利而无一害。音乐课程是一门综合性的实践课程，将音乐纳入中考成绩这一政策的实施，表明音乐课程在中学教育中具有十分重要的地位，是中学生的必修课程，在素质教育中必不可缺。
参考文献：
[1]素质教育视野中的中学音乐课程实施研究[D].王文澜.西北师范大学2007
[2]美育的实践——中国学校音乐教育改革与政策发展[J].王安國.音乐研究。2006（03）
（1.东北师范大学 030619;2.山西师范大学 041000）
关键词：音乐课程;素质教育;美育
2021年教育部教育部介绍《关于全面加强和改进新时代学校体育工作的意见》和《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》强调：将音乐、美术课程正式纳入中考成绩，利用中考使学生们掌握一定的艺术知识，“德智体美劳”全面落实到实践层面。这不仅让人们对音乐课程有了正确的认知，还意识到音乐课程在当今教育中有着十分重要的作用，更好地实施素质教育，促使学生全面发展。
一、实施素质教育的必要性
古往今来，教育贯穿真人的一生，从刚出生的人培养成为符合一定社会要求的新人。翻开世界教育典籍，从柏拉图的《理想国》到孔子的《论语》，从夸美纽斯的《大教学论》到斯宾塞的《教育论》，从马卡连柯的《教育诗》到陶行知的《中国教育改造》等等。教育随着社会的进步也在不断发生着变化，实施素质教育也是社会发展的必然趋势。
二、音乐课程在中学素质教育中的重要性
（一）培养学生的创新思维
音乐对于学生的智力培养有着重要的作用。在学习音乐的过程中，我们一边要识读谱面，又要一边演奏（唱），并且在熟练之后还要对其进行背弹（唱），又加大了难度，复杂多样的手指活动和音乐化的心理活动使大脑接收到一定程度的刺激，很大程度上开发了左右脑相互相协调的功能，激活大脑的反应功能，同时音乐的想象在深层次上得到了开发，进一步激发学生潜在的思维能力。现当今在愈来愈多的音乐课堂上采用达尔赫罗兹体态律动教学法、奥尔夫教学法、科达伊教学法等，这些在音乐技能训练中，手、足、眼、口、脑等多种器官的协调活动，大大激发了大脑的协调能力，更加具有敏锐的观察力、丰富的联想、活跃的创造灵感等。
（二）提高学生的审美价值
音乐是一门听觉艺术，在教学过程中，让学生聆听音乐，感知音乐，进而更加深层次的理解音乐的内涵，提高学生发现美、感受美、鉴赏美的价值观。针对中学阶段学生的年龄特征及心理因素的变化，教师要对学生树立起正确的审美价值观，在音乐实践当中，对音乐的旋律、节奏、和声等音乐元素要善于发现和感受美，让学生在演奏（唱）的过程中最大程度的感受不同风格的优秀作品，进一步挖掘音乐的音色美和意境美。学生的音乐素养不是一蹴而就，教师在教学过程中要循序渐进，积极引导学生，这也是培养学生美育德育的重要表现之一。
（三）培养全面型人才
中学生在学习音乐课程之后，个人的素质修养也会相应提高，在演唱（奏）过程中，学生可以得到愉快的体验，个人价值在其过程得以体现出来，在潜移默化中受到艺术的熏陶，陶冶学生的性情，对培养全面发展的人才起到重要的作用。我们非常熟悉的许多科学家都是了不起的音乐家，他们不仅在科学方面有所成就，并且在音乐方面也有一定的热爱。像是爱因斯坦，他不仅科学研究非常出色，小提琴拉得也很好。他曾经表示：“如果我不是物理学家，可能会是个音乐家。我会用音乐的方式看到我的生命。”再如中国的著名科学家钱学森，受到音乐课程的熏陶，不仅在科学邻域事业辉煌，在摄影、美术等方面也有所突破，而且他对音乐有很深的研究。他说：“正是音乐艺术里包含的诗情画意和对人生的深刻理解，丰富了我对世界的认识，让我学会了艺术的广阔思维方法。”艺术都是相通的，它可以使人更加全面发展，不只是局限與某一方面具有成就，在其他方面也可以得以提升，从而培养成全面型人才。
（四）继承和发扬中国传统民间音乐
从接触音乐开始，我们学习的音乐理论很大程度上都来源于西方传统音乐，固定调式、节奏节拍、和声织体、曲式结构等，这对中国音乐产生巨大的冲击，我国许多传统民间音乐被人们所遗忘。中学阶段可以展开传统民间音乐相关的音乐课程，加强学生对中国传统音乐文化的理解，比如对秦汉时期的音乐史学、器乐、风格流派等可以对学生简要进行介绍，语言要通俗易懂，再讲解过程中也可以给学生播放有趣的视频或音频等，以此来加深理解，直观的让学生感受我国传统民间音乐，提高学生们的兴趣，进而继承和发扬优秀的中国传统音乐。
三、中学音乐课程存在的问题
（一）音乐课程不受重视
一直以来，音乐、美术、体育等艺术类课程在中学阶段不受关注，这些课程总是以学生的业余副课来对待，特别是面临中考和高考的学生。在学校里，音乐教师的地位不高，部分学校存在着会被语数外主课的教师占用。在音乐课上，有些老师很少给学生讲音乐作品、给学生师范演唱（奏），培养学生的实践能力。还有的学校上音乐课程干脆是与学生闲聊或者自主学习。在应试教育的压力下，音乐课程显得微不足道，有偏见之分，这种情况令人着实担忧。
（二）音乐课程局限于传统课堂教学
传统的课堂教学过分关注老师的教学，按照书本上的知识教授学生，学生只是被动的接受，这就严重抑制了学生的创新能力和想象空间。老师在进行授课的时候，可以尝试这让学生发挥自我想象来感受和聆听音乐，自主思考，主动参与到学习的过程中，边聆听边思考，激发学生的思维，提高学生的兴趣。同时在教授乐器技能课上，也应该鼓励学生大胆去演奏，比如吹长笛，吹葫芦丝等，并不是老师一昧的去教，学生只知其乐器名称，却缺乏实际的动手能力，我们应该把课堂交给学生，让学生主动学习，爱上音乐。
（三）音乐课程教学城乡差异明显
在音乐教育方面，城乡差异也有显著的不同，在城市地区经济发达，教学设备齐全，教师资源强，有关音乐的书目也很丰富;相反在乡村地区，经济条件差设施落后，教师能力也相对弱，课程实施困难。还有重要的一点是，家长的认知会有所不同，城市地区的家长愿意为孩子的艺术特长投资，乡村地区的家长受各种原因的限制，孩子也接受不到良好的音乐教育，艺术特长收到局限性。音乐课程教学城乡差异明显，尽快解决问题还需要很长的路要走。 四、对中学音乐课程的改善措施
（一）转变教育观念
教育部今年批准了将音乐课程正式纳入中考成绩，使之前不受重视的音乐课程提升了地位，美育的实施让家长和老师对于艺术的发展转变了教育观念。音乐课程不仅能陶冶性情，培养学生的创新精神，开发智力等，同时它还对我们其他领域学科的学习起到重要的影响。我们不能再像以前那样一味得追求语数外主科科目的高分，而像现在这样实施素质教育，培养学生的全面发展。而音乐课程并非独立存在，它与文化课程有着密切地联系。比如：古代诗歌《乐记》、《吕氏春秋·古乐篇》、《乐府诗集》等都体现了音乐与语文相结合，通过音乐学科可以使语文课堂具有艺术性。再比如：在学习音乐的理论知识时，从基础的节奏节拍、音程关系到高级的和声曲式分析、配器复调等都有运用到数学的算法，反之，音乐培养出学生的空间立体感对学习数学的几何问题都有一定的帮助。总之，我们要转变教育观念，正视音乐课程，积极发挥美育的作用。
（二）充分利用校外课程资源
音乐课程教学不应该只局限于校内的课程资源，音乐教师可以充分利用校外资源进行教授学习，譬如：图书馆、音乐厅、大剧院、音乐会等。图书馆可让学生去查阅音乐相关书籍和感兴趣的名人作品，丰富学生的知识储备。教师也可带领学生去参加音乐会活动或者是音乐学者的讲座活动，拓宽学生的视野和音乐的知识面。在大学附近的中学在征求校方领导同意的前提下，可以带领学生去参观大学的音乐活动，让学生提前感受到音乐艺术的熏陶。校外资源丰富多彩，教师可以合理运用，提升音乐课程的质量。
（三）开展中国传统民间音乐课程
尽管音乐的一系列理论知识来源于西方，但是我们也要充分重视中国传统民间音乐，将独特的旋律韵味和多样的乐器音色普及给学生，在中学音乐教育中对于音乐的民族性、地域性及文化性应该高度重视，使学生对民族音乐多了解，多感受民族音乐文化，让音乐课程更具有民族特色，从而继承和发扬中国传统民族民间音乐。
五、结语
音乐课程是美育实施的重要部分，也是素质教育实施的重要途径之一，应受到社会的高度重视支持。音乐课程的开展对培养学生的思维能力、全面健康发展具有非常大的积极作用，百利而无一害。音乐课程是一门综合性的实践课程，将音乐纳入中考成绩这一政策的实施，表明音乐课程在中学教育中具有十分重要的地位，是中学生的必修课程，在素质教育中必不可缺。
参考文献：
[1]素质教育视野中的中学音乐课程实施研究[D].王文澜.西北师范大学2007
[2]美育的实践——中国学校音乐教育改革与政策发展[J].王安國.音乐研究。2006（03）
（1.东北师范大学 030619;2.山西师范大学 041000）