论文部分内容阅读
【摘 要】音乐是生活的另一种形式，音乐是故事的另一种呈现。可以这么说，我们的现在的生活与社会正是因为音乐的存在而增添了更多的元素。无论是为了塑造音乐方面的素养，还是为了掌握一种新的才能，对音乐的学习与追求已然成为了现代都市人或者是家长的目标。对于作为音乐教师而言，应当忘却学生学习音乐的不同初衷，带领学生走进音乐学习的领域，从而让学生从真正意义上爱上音乐。从个人经验出发，我觉得教师可以采取“听”音乐教学。
【关键词】听 音乐 教学 高端音乐
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2014.05.153
对于音乐的接触，学生多数采取的方式是通过感官的接触。这样的接触能让学生实质性地接触到音乐，感受到不同的音乐，并且是从个人角度感受音乐。而这种感官接触中最为突出的则是“听”。音乐是动听的音符，音乐是美妙的篇章，音乐是音符组成的千变万化，是乐器演奏的各色千秋。而对这些音乐的了解及欣赏主要也是通过“听”的形式。因此，在教学中，教师也应当好好利用“听”，从而去教导学生更好地感受音乐，学习音乐。下面我将从四个方面分别阐述关于“听”音乐的教学。
一、听音乐
听音乐，这是对音乐认识的第一步，也是重要的一步。即使刚学习的时候，学生对音乐没有真正的理解及领悟，但是通过听音乐至少能够培养学生对音乐的爱好及情感，也可以说是与音乐建立感情基础。这个步骤对于今后的教学是有着深远意义的。将听音乐作为教学的第一步，这也是贯穿音乐全程的一步，它需要学生的坚持及教师的指导。在听音乐教学方面，我建议教师遵从两个原则。首先是由易到难，顾名思义是在对音乐的选择上逐渐完成从简单到复杂的过渡。毕竟，教师希望通过听音乐能让学生开始了解各种基本的音乐形式及知识。可以说这也是一个培养学生对音乐爱好，引导学生正确学习音乐的开端。为了避免学生的为难情绪及厌恶，由易到难的听音乐是教师需要重视的。然后是跨越层次。有部分音乐教师认为真正的音乐是一些高端大气上档次的音乐作品。因而，在教学的过程中，他们会直接地忽略一些乡村音乐，或者是一些流行音乐。当然，教师们不同的见地则有不同的教学方式。从著名音乐作品开始教学能增加学生对美的感受及理解，但是这种方式可能会让学生在音乐中少了一丝对生活、对社会的理解。音乐无处不在，无孔不入，在生活、学习中我们会接触到多种类型的音乐。我相信，只要教师坚持对音乐的“听”教学，必然会让学生从个人角度理解音乐、感受音乐。
二、听故事
音乐是一种表达，是一种传递。从对音乐的欣赏中，能感受到一种情感，一种力量，一种精神。而这些感触的来源均源于对音乐故事的理解，因此听故事也就成为了教学音乐的一种形式。音乐作品是作者的一种表达，通过音符、曲调，它传递的是一种境界。只有当静心地、安然处之地去听，或许才能懂得其中一二。对于学生而言，要达到这样的境界固然需要一系列的学习及成长。为了协助学生欣赏音乐，教师可以采取“听”故事的方式。简单的方法之一是通过音乐剧的形式。音乐剧不同于纯音乐的欣赏，在音乐的伴奏下，有演员的情绪表达、动作表达，有一个具体故事的情节。学生能够直观地观看故事表演，能够同步地感受音乐。当视觉与听觉刺激同时出现，学生的大脑就能够进行形象生动的综合，能够明确了解到音乐中的故事及表达。相对而言，音乐剧的欣赏更加直接、生动。随着学生对音乐的学习、熟悉及掌握，教师固然要增加“听”故事的难度。大多数时候是让学生直接从对音乐的欣赏中听出故事。这对于学生而言的确有点困难，因而在欣赏音乐之前，教师理应指导学生做一些准备工作。例如关于该音乐家的成长历程，或者是关于本音乐的相关材料。在熟悉作者的情况下，了解作者当时制作作品的心境，这固然会利于学生在欣赏时的理解。从而在欣赏音乐的过程中与音乐作者达到一种情感上的共鸣。“听”音乐中的故事，让学习从深层次、从情感出发。
三、听心声
无论是哪种学科，教师的目的都只有一个——希望学生在学习的过程中掌握真正的知识与真谛。因而，对于作为音乐教师而言，其重要对象是学生，是一个思想及情感并存的个体。对于部分教师而言，音乐占据了更多分量的重心。这些教师在教学过程中，往往忽视了学生的理解与感受，将音乐思想及情感强加于学生。对于学生的感受及理解，没有过多的反应。可能认为学生还没有足够的能力去独立欣赏音乐，品味音乐，因而教师会直接将个人领悟及专家见解综合进行教学传递。固然，这是对学生教学负责的表现，希望学生能够品味高端音乐。但是，这种教学方式却忽略了学生学习及成长的特性，将学生的情感及思想隐藏。即使有一天学生成长得足以以个人的姿态欣赏音乐，那时的品味可能更多的是掺杂着固有程序与套路。因而，在学习的过程中多听听学生的心声。对于音乐的欣赏，或许学生不够成熟，还处于青涩阶段，但是不同的年龄阶段及个人经历会让学生有不同的内心感受。这种情感及思想上的共鸣就是学生成长的历程。正视并且重视学生的心声，听听学生的想法及感受，让学生觉得音乐的学习并不是单纯地追求音乐，更为重要的是个人的成长及丰富。
四、听结果
时间是对学生成长及学习最好的见证。通过听音乐、听故事、听心声，教师会更加懂得改进对学生的教学方式，同时学生也增加了在音乐方面的素养。当然，在音乐学习的过程中，学生在成长、成熟，必然也掌握了一些音乐方面的技能。对音乐教学的继续开展，必须了解学生现在的音乐水准及能力，而对学生音乐成果的检验则是通过“听”结果的形式进行。若是学生学习一门乐器，教师当然是通过听学生的演奏结果而判断。从学生的演奏中，听其基础功、演奏时的情感及态度，经过多方面的综合判断，教师才能够客观地评价一个学生的成长。对于学生的进步教师要表扬，对于学生的缺点教师要提出。若是学生学习的是音乐鉴赏，教师应该从一段音乐欣赏中听从学生的观点。不轻易否定学生的想法，不高度赞扬学生的不同。因为这毕竟是一种主观的感受，真正的对与错没有绝对的界限。“听”结果只是对学生教学的一种辅助，一种检验学生学习成果，检验教师教学效果的方式。
音乐没有国度，音乐没有界限。对于音乐的教学方法也是仁者见仁，智者见智。希望音乐教师在未来工作的途中能够不断总结，不断进步，为音乐教学贡献自己的力量。
【关键词】听 音乐 教学 高端音乐
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2014.05.153
对于音乐的接触，学生多数采取的方式是通过感官的接触。这样的接触能让学生实质性地接触到音乐，感受到不同的音乐，并且是从个人角度感受音乐。而这种感官接触中最为突出的则是“听”。音乐是动听的音符，音乐是美妙的篇章，音乐是音符组成的千变万化，是乐器演奏的各色千秋。而对这些音乐的了解及欣赏主要也是通过“听”的形式。因此，在教学中，教师也应当好好利用“听”，从而去教导学生更好地感受音乐，学习音乐。下面我将从四个方面分别阐述关于“听”音乐的教学。
一、听音乐
听音乐，这是对音乐认识的第一步，也是重要的一步。即使刚学习的时候，学生对音乐没有真正的理解及领悟，但是通过听音乐至少能够培养学生对音乐的爱好及情感，也可以说是与音乐建立感情基础。这个步骤对于今后的教学是有着深远意义的。将听音乐作为教学的第一步，这也是贯穿音乐全程的一步，它需要学生的坚持及教师的指导。在听音乐教学方面，我建议教师遵从两个原则。首先是由易到难，顾名思义是在对音乐的选择上逐渐完成从简单到复杂的过渡。毕竟，教师希望通过听音乐能让学生开始了解各种基本的音乐形式及知识。可以说这也是一个培养学生对音乐爱好，引导学生正确学习音乐的开端。为了避免学生的为难情绪及厌恶，由易到难的听音乐是教师需要重视的。然后是跨越层次。有部分音乐教师认为真正的音乐是一些高端大气上档次的音乐作品。因而，在教学的过程中，他们会直接地忽略一些乡村音乐，或者是一些流行音乐。当然，教师们不同的见地则有不同的教学方式。从著名音乐作品开始教学能增加学生对美的感受及理解，但是这种方式可能会让学生在音乐中少了一丝对生活、对社会的理解。音乐无处不在，无孔不入，在生活、学习中我们会接触到多种类型的音乐。我相信，只要教师坚持对音乐的“听”教学，必然会让学生从个人角度理解音乐、感受音乐。
二、听故事
音乐是一种表达，是一种传递。从对音乐的欣赏中，能感受到一种情感，一种力量，一种精神。而这些感触的来源均源于对音乐故事的理解，因此听故事也就成为了教学音乐的一种形式。音乐作品是作者的一种表达，通过音符、曲调，它传递的是一种境界。只有当静心地、安然处之地去听，或许才能懂得其中一二。对于学生而言，要达到这样的境界固然需要一系列的学习及成长。为了协助学生欣赏音乐，教师可以采取“听”故事的方式。简单的方法之一是通过音乐剧的形式。音乐剧不同于纯音乐的欣赏，在音乐的伴奏下，有演员的情绪表达、动作表达，有一个具体故事的情节。学生能够直观地观看故事表演，能够同步地感受音乐。当视觉与听觉刺激同时出现，学生的大脑就能够进行形象生动的综合，能够明确了解到音乐中的故事及表达。相对而言，音乐剧的欣赏更加直接、生动。随着学生对音乐的学习、熟悉及掌握，教师固然要增加“听”故事的难度。大多数时候是让学生直接从对音乐的欣赏中听出故事。这对于学生而言的确有点困难，因而在欣赏音乐之前，教师理应指导学生做一些准备工作。例如关于该音乐家的成长历程，或者是关于本音乐的相关材料。在熟悉作者的情况下，了解作者当时制作作品的心境，这固然会利于学生在欣赏时的理解。从而在欣赏音乐的过程中与音乐作者达到一种情感上的共鸣。“听”音乐中的故事，让学习从深层次、从情感出发。
三、听心声
无论是哪种学科，教师的目的都只有一个——希望学生在学习的过程中掌握真正的知识与真谛。因而，对于作为音乐教师而言，其重要对象是学生，是一个思想及情感并存的个体。对于部分教师而言，音乐占据了更多分量的重心。这些教师在教学过程中，往往忽视了学生的理解与感受，将音乐思想及情感强加于学生。对于学生的感受及理解，没有过多的反应。可能认为学生还没有足够的能力去独立欣赏音乐，品味音乐，因而教师会直接将个人领悟及专家见解综合进行教学传递。固然，这是对学生教学负责的表现，希望学生能够品味高端音乐。但是，这种教学方式却忽略了学生学习及成长的特性，将学生的情感及思想隐藏。即使有一天学生成长得足以以个人的姿态欣赏音乐，那时的品味可能更多的是掺杂着固有程序与套路。因而，在学习的过程中多听听学生的心声。对于音乐的欣赏，或许学生不够成熟，还处于青涩阶段，但是不同的年龄阶段及个人经历会让学生有不同的内心感受。这种情感及思想上的共鸣就是学生成长的历程。正视并且重视学生的心声，听听学生的想法及感受，让学生觉得音乐的学习并不是单纯地追求音乐，更为重要的是个人的成长及丰富。
四、听结果
时间是对学生成长及学习最好的见证。通过听音乐、听故事、听心声，教师会更加懂得改进对学生的教学方式，同时学生也增加了在音乐方面的素养。当然，在音乐学习的过程中，学生在成长、成熟，必然也掌握了一些音乐方面的技能。对音乐教学的继续开展，必须了解学生现在的音乐水准及能力，而对学生音乐成果的检验则是通过“听”结果的形式进行。若是学生学习一门乐器，教师当然是通过听学生的演奏结果而判断。从学生的演奏中，听其基础功、演奏时的情感及态度，经过多方面的综合判断，教师才能够客观地评价一个学生的成长。对于学生的进步教师要表扬，对于学生的缺点教师要提出。若是学生学习的是音乐鉴赏，教师应该从一段音乐欣赏中听从学生的观点。不轻易否定学生的想法，不高度赞扬学生的不同。因为这毕竟是一种主观的感受，真正的对与错没有绝对的界限。“听”结果只是对学生教学的一种辅助，一种检验学生学习成果，检验教师教学效果的方式。
音乐没有国度，音乐没有界限。对于音乐的教学方法也是仁者见仁，智者见智。希望音乐教师在未来工作的途中能够不断总结，不断进步，为音乐教学贡献自己的力量。