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《雷锋侠II：热血雷锋侠》的播映在网上引起热烈反响。技术上的提高是必然的，而在精神层面上，这个关于“雷锋侠第二代”心灵成长的故事，显然比第一集要丰满得多。
“雷锋侠”拍摄续集的意义何在？这是一个自网络到现实又重新回归网络的故事。如果有精神上的传承，这个故事又传承了什么？
有一天，我忽然顿悟：实际上每部影片都是一位导演的话语，只是每个人的表达方式不同，而在表达中，他们对这个世界极尽赞美。
续集
《雷锋侠》第一集在社会上引起了一些反响，很多朋友也提出让我继续拍摄续集，而我对于拍摄续集的计划比较谨慎，在投资等各方面不成熟的情况下我不想草草开始，况且手头上还有些其他的项目要做，因此制作续集的事一再搁置。机缘巧合，2012年7月一家动漫公司找到我，决定投资拍摄第二集。在与公司老总贺加几次洽谈后，我对于合作有了些期待。贺加给我很大的创作空间，不仅让我负责所有事物，并且承诺公司不过问剧本及导演所有创作，预算将近40万。再三考虑后，我决定开始着手拍摄《雷锋侠》续集。
真人改编回归网络
剧本创作时，我面临着第一道选择题：延续老路，还是寻找新风格？对我而言，延续第一集的故事，会因缺少新鲜感而少了激情；二来再次吸引观众困难。我与编剧达成共识：不再延续老路，尽量夸张和年轻化，但又不脱离现实。我们确定了基本创作方向，以黑龙江大学“校园雷锋侠”为原型，根据他的真实故事进行一些夸张和改编，让《雷锋侠II：热血雷锋侠》更像部热血漫画。
“黑大雷锋侠”是一名黑龙江大学艺术学院的学生，因为看了我的《雷锋侠》，决定乔装打扮做个现实版“雷锋侠”，每日在学校里做好事。他因此成了新闻人物，这对未来影片宣传有一定帮助。
确定剧作方向后，我们开始系统的创作。首先采访了黑龙江大学的“雷锋侠”，根据他的故事列出主线。为了丰富主线内容，我们不仅增加了些夸张的剧情，还设计了几个其他超级英雄，如“脸谱社长”、“盲侠”、 “值周女侠”等。增加人物除了要丰富故事，还有个很重要的目的，为把《雷锋侠》做成系列片做必要的准备。
反派设计费了些工夫。“地沟油侠”原是另一个剧本的主人公，三思后我决定将这个自己非常中意的正面英雄变成了《雷锋侠》中的反派。虽然是反派，但是骨子里是个正直的人，或者说是个亦正亦邪的人。选择“地沟油侠”作为第一反派，是因为他身上的特点和问题能表现当今中国某些精神，且具有一定现实意义，同时和“雷锋侠”一样有反讽意义。
第一集中的“雷锋侠”是个完全依靠意志力量完成升华的英雄。为了让新一集更具观赏性，我们赋予他一些能力。在放弃了变异、辐射以及高科技式的欧美超级英雄的路线，选择了更具中国味的功夫，让“雷锋侠”通过学习武术拥有超过常人的能力，这也是为整个系列能够不断继续所做出的选择。
“雷锋侠”新视觉
在“雷锋侠”演员的选择上，为了和第一集差异化，挑选了一位完全不同于第一集屌丝形象的高富帅演员来出演。主演腾飞是北京电影学院在校生，颇有些演员黄晓明的韵味，演起戏来，也和黄晓明风格异曲同工。
在“雷锋侠”的人物造型上，也有较大改变，保留了基本三件套雷锋帽、老式军用防风镜和红斗篷，加入了极限运动铠甲、黑军靴。放弃老式军服的打扮，是为了减少影片政治气息，让这一集“雷锋侠”更帅更年轻，且具有战斗力，有非现实的漫画感。除了“雷锋侠”人物造型的变化，我们还将一系列人物进行重新造型，这些造型有着共同特点：具有中国特色。我将心里想到的人物形象都画了下来，由美术师覃扬在潘家园旧货市场扫荡，为片中人物增添色彩。
我和制片通过两个星期的看景，解决了拍摄场地的问题。最早选择的北京某大学，那里校园绿树成荫，有很多老校舍办公室，我所想象的故事发生地就是那里。但拍摄申请非常困难，最终不得不放弃。后来我们又联系了其他几所大学，申请流程同样复杂，在不得已的情况下我们找到了离市区50公里的首都师范大学科德学院。董事长李宝山先生给予我们极大的肯定，尽管当时学校已经开学，但学院仍然全力配合拍摄。场地确定后，我们马上开始着手前期拍摄的准备。
“青春片”风格
我与摄影师李为和美术师覃扬一起确定了影像风格。在色彩方面，我们决定走青春片路线，大部分日景以高调光影为主，走淡色系；夜戏走黄光和蓝光结合冷暖对比的路子。而“地沟油侠”出现的戏画面色彩要偏浓重，光影对比要增大。
剧本中要使用大量的升格镜头，这一次的拍摄预算比较充足，我和摄影师李为决定使用能够升格至120帧/秒，并且还能保证高质量画面的ARRI爱丽莎数字机进行拍摄。有些特殊的角度可能会用到小机器，所以带了一台佳能EOS 7D。
剧本中有大量的“日内”、“夜外”、“夜雨”和升格拍摄的戏，因此必须准备充足的灯光器材，友缘租赁公司老板孙冬生对于年轻电影人的支持可以说在影视圈里甚是少见，几乎赞助了拍摄所有灯光和摄影器材。有了硬件的强力支持，确定了主创后，我们开始了拍摄。
漫画式的影像
主创人员均为《雷锋侠》第一集的原班人马，各方面配合比较默契，但拍摄过程中依然遇到了问题，如食堂声音问题，教室限时使用问题；拍摄场地临时不让拍等问题；演员档期问题；雨戏拍摄经验不足等一系列不大不小的问题。但在朋友们的努力下，我们按预计的时间内顺利的完成了拍摄。
后期制作进行了很长的时间，比较大的修改有个七、八回，一共剪了两个月，为了迎合网络传播的特性，影片从最初的53分钟减少到42分钟。同时进行了几次小型放映，收集多方意见，根据意见进行修改。
因为影片和《雷锋侠》漫画书要同时上线，为了体现片中透露出的动漫气质，加入了大量的漫画穿插其中，并且使用AE制作了小特效，加入烟雾、云动、激光、抖动、牙齿等。使用达芬奇调色系统进行了较色，在调色的创作中，我们进行了大量实验，使用ARRI爱丽莎数字机拍摄出的素材宽容度极大，可调范围很广，在和摄影师、调色师讨论后，我们决定使用大量带有MV风格的非现实色彩和光影，使第二集整体表现出一种拼贴式，漫画式的风格。
“雷锋侠第二代”之解读
《雷锋侠II：热血雷锋侠》中“雷锋侠”是个看似像“陈光标”式的人物，从最开始认为自己是一个不平凡的人，因而想做英雄。
每个人都可能觉得自己不平凡，也不甘于平凡，因而会有了“雷锋侠”和“地沟油侠”。自以为是时，“雷锋侠”的自我被无端地滋养着，并被冠以“正义”之名，直到遇到了“地沟油侠”。与“雷锋侠”对打的“地沟油侠”更像是“雷锋侠”心中另一个“我”。悲惨的境遇与自命不凡令“地沟油侠”如一面镜子一样反照着“雷锋侠”。
否极泰来后，“雷锋侠”终于有了英雄的实力，而继续以“嚣张”的方式张扬着自己的身份，并且以此激励着更多的人来做好事。这个过程中，是一个男孩逐渐成熟的转变。“盲侠”留下了海子的诗，那首著名的，在极端艰难的生活中依旧充满乐观主义精神的诗歌。看似搞笑的段落，却成为全片的隐喻。
现在的“雷锋侠”，衣服依旧是那身衣服，人却已可以笑看风云了。
我想，《雷锋侠II：热血雷锋侠》以及其他同类续集作品的成功，不仅仅是技术上的超越，这些影片可以被人所记住，是因为他们有着共同的内涵和延续性，它们是那样相近，这使影片有了传承。这股力量总是给人以美好，在困难之中能看到希望。正如同影片中引用海子那首诗的题目：面朝大海，春暖花开。
“雷锋侠”拍摄续集的意义何在？这是一个自网络到现实又重新回归网络的故事。如果有精神上的传承，这个故事又传承了什么？
有一天，我忽然顿悟：实际上每部影片都是一位导演的话语，只是每个人的表达方式不同，而在表达中，他们对这个世界极尽赞美。
续集
《雷锋侠》第一集在社会上引起了一些反响，很多朋友也提出让我继续拍摄续集，而我对于拍摄续集的计划比较谨慎，在投资等各方面不成熟的情况下我不想草草开始，况且手头上还有些其他的项目要做，因此制作续集的事一再搁置。机缘巧合，2012年7月一家动漫公司找到我，决定投资拍摄第二集。在与公司老总贺加几次洽谈后，我对于合作有了些期待。贺加给我很大的创作空间，不仅让我负责所有事物，并且承诺公司不过问剧本及导演所有创作，预算将近40万。再三考虑后，我决定开始着手拍摄《雷锋侠》续集。
真人改编回归网络
剧本创作时，我面临着第一道选择题：延续老路，还是寻找新风格？对我而言，延续第一集的故事，会因缺少新鲜感而少了激情；二来再次吸引观众困难。我与编剧达成共识：不再延续老路，尽量夸张和年轻化，但又不脱离现实。我们确定了基本创作方向，以黑龙江大学“校园雷锋侠”为原型，根据他的真实故事进行一些夸张和改编，让《雷锋侠II：热血雷锋侠》更像部热血漫画。
“黑大雷锋侠”是一名黑龙江大学艺术学院的学生，因为看了我的《雷锋侠》，决定乔装打扮做个现实版“雷锋侠”，每日在学校里做好事。他因此成了新闻人物，这对未来影片宣传有一定帮助。
确定剧作方向后，我们开始系统的创作。首先采访了黑龙江大学的“雷锋侠”，根据他的故事列出主线。为了丰富主线内容，我们不仅增加了些夸张的剧情，还设计了几个其他超级英雄，如“脸谱社长”、“盲侠”、 “值周女侠”等。增加人物除了要丰富故事，还有个很重要的目的，为把《雷锋侠》做成系列片做必要的准备。
反派设计费了些工夫。“地沟油侠”原是另一个剧本的主人公，三思后我决定将这个自己非常中意的正面英雄变成了《雷锋侠》中的反派。虽然是反派，但是骨子里是个正直的人，或者说是个亦正亦邪的人。选择“地沟油侠”作为第一反派，是因为他身上的特点和问题能表现当今中国某些精神，且具有一定现实意义，同时和“雷锋侠”一样有反讽意义。
第一集中的“雷锋侠”是个完全依靠意志力量完成升华的英雄。为了让新一集更具观赏性，我们赋予他一些能力。在放弃了变异、辐射以及高科技式的欧美超级英雄的路线，选择了更具中国味的功夫，让“雷锋侠”通过学习武术拥有超过常人的能力，这也是为整个系列能够不断继续所做出的选择。
“雷锋侠”新视觉
在“雷锋侠”演员的选择上，为了和第一集差异化，挑选了一位完全不同于第一集屌丝形象的高富帅演员来出演。主演腾飞是北京电影学院在校生，颇有些演员黄晓明的韵味，演起戏来，也和黄晓明风格异曲同工。
在“雷锋侠”的人物造型上，也有较大改变，保留了基本三件套雷锋帽、老式军用防风镜和红斗篷，加入了极限运动铠甲、黑军靴。放弃老式军服的打扮，是为了减少影片政治气息，让这一集“雷锋侠”更帅更年轻，且具有战斗力，有非现实的漫画感。除了“雷锋侠”人物造型的变化，我们还将一系列人物进行重新造型，这些造型有着共同特点：具有中国特色。我将心里想到的人物形象都画了下来，由美术师覃扬在潘家园旧货市场扫荡，为片中人物增添色彩。
我和制片通过两个星期的看景，解决了拍摄场地的问题。最早选择的北京某大学，那里校园绿树成荫，有很多老校舍办公室，我所想象的故事发生地就是那里。但拍摄申请非常困难，最终不得不放弃。后来我们又联系了其他几所大学，申请流程同样复杂，在不得已的情况下我们找到了离市区50公里的首都师范大学科德学院。董事长李宝山先生给予我们极大的肯定，尽管当时学校已经开学，但学院仍然全力配合拍摄。场地确定后，我们马上开始着手前期拍摄的准备。
“青春片”风格
我与摄影师李为和美术师覃扬一起确定了影像风格。在色彩方面，我们决定走青春片路线，大部分日景以高调光影为主，走淡色系；夜戏走黄光和蓝光结合冷暖对比的路子。而“地沟油侠”出现的戏画面色彩要偏浓重，光影对比要增大。
剧本中要使用大量的升格镜头，这一次的拍摄预算比较充足，我和摄影师李为决定使用能够升格至120帧/秒，并且还能保证高质量画面的ARRI爱丽莎数字机进行拍摄。有些特殊的角度可能会用到小机器，所以带了一台佳能EOS 7D。
剧本中有大量的“日内”、“夜外”、“夜雨”和升格拍摄的戏，因此必须准备充足的灯光器材，友缘租赁公司老板孙冬生对于年轻电影人的支持可以说在影视圈里甚是少见，几乎赞助了拍摄所有灯光和摄影器材。有了硬件的强力支持，确定了主创后，我们开始了拍摄。
漫画式的影像
主创人员均为《雷锋侠》第一集的原班人马，各方面配合比较默契，但拍摄过程中依然遇到了问题，如食堂声音问题，教室限时使用问题；拍摄场地临时不让拍等问题；演员档期问题；雨戏拍摄经验不足等一系列不大不小的问题。但在朋友们的努力下，我们按预计的时间内顺利的完成了拍摄。
后期制作进行了很长的时间，比较大的修改有个七、八回，一共剪了两个月，为了迎合网络传播的特性，影片从最初的53分钟减少到42分钟。同时进行了几次小型放映，收集多方意见，根据意见进行修改。
因为影片和《雷锋侠》漫画书要同时上线，为了体现片中透露出的动漫气质，加入了大量的漫画穿插其中，并且使用AE制作了小特效，加入烟雾、云动、激光、抖动、牙齿等。使用达芬奇调色系统进行了较色，在调色的创作中，我们进行了大量实验，使用ARRI爱丽莎数字机拍摄出的素材宽容度极大，可调范围很广，在和摄影师、调色师讨论后，我们决定使用大量带有MV风格的非现实色彩和光影，使第二集整体表现出一种拼贴式，漫画式的风格。
“雷锋侠第二代”之解读
《雷锋侠II：热血雷锋侠》中“雷锋侠”是个看似像“陈光标”式的人物，从最开始认为自己是一个不平凡的人，因而想做英雄。
每个人都可能觉得自己不平凡，也不甘于平凡，因而会有了“雷锋侠”和“地沟油侠”。自以为是时，“雷锋侠”的自我被无端地滋养着，并被冠以“正义”之名，直到遇到了“地沟油侠”。与“雷锋侠”对打的“地沟油侠”更像是“雷锋侠”心中另一个“我”。悲惨的境遇与自命不凡令“地沟油侠”如一面镜子一样反照着“雷锋侠”。
否极泰来后，“雷锋侠”终于有了英雄的实力，而继续以“嚣张”的方式张扬着自己的身份，并且以此激励着更多的人来做好事。这个过程中，是一个男孩逐渐成熟的转变。“盲侠”留下了海子的诗，那首著名的，在极端艰难的生活中依旧充满乐观主义精神的诗歌。看似搞笑的段落，却成为全片的隐喻。
现在的“雷锋侠”，衣服依旧是那身衣服，人却已可以笑看风云了。
我想，《雷锋侠II：热血雷锋侠》以及其他同类续集作品的成功，不仅仅是技术上的超越，这些影片可以被人所记住，是因为他们有着共同的内涵和延续性，它们是那样相近，这使影片有了传承。这股力量总是给人以美好，在困难之中能看到希望。正如同影片中引用海子那首诗的题目：面朝大海，春暖花开。