【摘要】学生的学习态度，是学生品质中无法绕开的话题，而诗是一条源远流长的河流，它有时含蓄，有时奔放，时而一泻千里，时而又静如秋叶。如何在课堂上，运用诗歌激发学生端正学习态度，是引导学生端正品质的一个方向。诗歌的出现、发展与演变，沉淀着先辈们无数的心血与热情。“推敲”故事，深入人心;千锤百炼，只为一“绿”，深的好评。这些“推敲、千锤百炼为一个“绿”的故事，就是一座架起诗歌与学生品质的桥梁。这座桥梁让我们追溯历史的变迁，让我们品味时下的印记。诗，在它的兴、观、群、怨中，在校园的那一片沃土里，在师生的品行中，美化着学生成长的那扇心扉。
　　【关键词】诗歌;学生品行;途径
　　在学生朦胧的记忆里，诗像一条无声的细流，缓缓地走近他们的生活，幼儿园和小学阶段的教育，让他们有更多机遇去了解诗。无需争议，小学阶段对诗的教育很长一段时间内都停留在背诵、默写的层面上，解释诗、理解诗似乎仅仅只成为课堂上的一个环节。因为教师和学生都清楚地明白，考卷上很少出现解释。而对于创作，那更是一片比较荒蛮的土地。那如何促进学生读诗写诗，笔者认为有以下几个途径。
　　一、环境布置，體味熏陶
　　“和太阳一起欢呼，和小鸟一起歌唱，和春风一起共舞，和细雨一起润万物。”校园的诗意，原本就是一首美丽的诗。美在一种欢乐，美在一种和谐，美在一种静穆。这是环境的渲染。
　　校门口，诗的标语迎接着一个个清晨，目送着一个个黄昏。让诗成为一句难忘的话，让诗成为一声祝福，一个问候，一种期盼，一份感恩。“健健康康上学来，平平安安回家去。”一副简单的对联，放佛就是一首小小的诗。诗里饱含着对学生到来的期盼与欢乐，那是在一个个清晨，伴着惬意的晨光，早晨的笑脸，天真的孩童。诗把他们的笑脸留在了校门。一日的学习让学生们在快乐中感觉到些许疲惫，背着书包与教师轻轻挥手，与同学告别，把一个个熟悉的背影留给校园。学生回家了，带着知识，也带着平安。这简单、朴素、却含着真情。
　　文化长廊，诗的韵味在沉淀。校园里，有文化长廊，有学习园地，这里必然也就有了诗。让诗的文化在这里沉淀，让诗的情怀在这里生根。长廊里，有“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的凌云壮志之美;有“慈母手中线，游子身上衣”的思乡念母之美;有“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”的天真欢乐之美;有“涧户寂无人，纷纷开且落”的和平宁静之美。这些美，都在不经意间影响着学生，让他们的心灵在诗的潜移默化中积淀、升华。标语和墙壁上的诗，就是在利用学生的不随意注意，潜移默化地影响着学生，“不随意注意是由于刺激物本身的特点决定的。引起不随意注意的原因包括刺激物本身的特点以及人自身的特点。”所以，标语必须是醒目的、显眼的，这样才能更好地利用心理学中人的不随意注意。
　　书法室，诗的墨宝在等你。“一曲丹青一曲情，丹青蕴藏诗深意。不求诗境颂千古，墨宝纸中温有余。”学生在练字时，临摹古代的书法家，这里也蕴含着是诗的情愫。他们在笔墨间行走，在纸质上停留。古色古香的篆书，流畅的行书，端庄的正楷，奔放的狂草。是端庄大方，又是凤舞龙翔;是行如流水，又是静如青松。诗校的熏陶，在于品读，也在于抒写。美术室里，诗的感染，是一幅画。画境里，我们看听到了“两个黄鹂鸣翠柳”的悦耳之音;我们见到了“一行白鹭上青天”线条之美;我们还感受了窗户外，西岭处，茫茫白雪带来的寒意;我们思索着：万里之船为何停泊的于此？诗佛王维所言“诗中有画，画中有诗。”在这里展示着……是谁？在音乐室里歌唱，歌唱着：“明月几时有，把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年……”歌唱着：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇，都门畅饮无绪……”
　　诗校的陶冶在诵读、抒写、绘画、也在于歌唱。一曲曲宋词，一阕阕情思，在这里流露出来。诗校还创设了诗网络平台，成立诗协会，让学生积极参与，踊跃创作，将优秀的作品发表，供大家欣赏、品味、诵读。走进这样的诗校园，学生的心灵渐渐少了一份浮躁、喧哗，多一份宁静、安详。“走进一小步，文明一大步。”这一步，不仅属于文明，也属于诗教，属于诗校。
　　二、课堂品读，感受诗意
　　读一首优美的诗，就是和一个高尚的人谈话。高尔基说：“我扑在书籍上，就像饥饿的人扑在面包上。”丰富多彩的诗境，变化迭出的诗风，就像一块块面包一样吸引着我们，走进课堂，我们走在诗的世界里，就像走在一个个不同的人生境界。我们感受着蒋捷《虞美人·听雨》中“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐……”对人生、岁月不寻常的感官;我们也体会着陈子昂《登幽州台歌》里“前不见古人，后不见来者……”的旷达情怀与渺小心境;我们还品味着“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处……”的人生三境界……
　　诗课堂，我们对诗的感受，在教学中。“儒家思乡认为忠孝是人类道德的核心，其它各种道德观念，例如，仁义礼智信，温良恭俭让，都是围绕忠孝这一核心提出来的。”而在孝中，思念父母，思念家乡，变成了诗人们共同的主题。以思乡主题为例，诗默默地感染着我们。王安石在《泊船瓜洲》用了直接抒情的方式告诉我们“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”
　　千锤百炼，得一“绿”字，（下转第15版）                 （上接第14版）它写尽了江南的春景，也抒发了诗人对归家的渴望。“绿”，在色彩与动态感的结合下，给人以视觉上的形象美，同时又给人听觉和感觉上的通感美。让我们感受到了春风的那股惠风和畅，吹面不寒，过耳无声。而同是思乡主题，张籍在《秋思》中带给我们侧面描写的诗境美。“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”一个“复恐”让我们充满遐想，为何而恐？还有什么话没有说呢？张籍啊张籍，你的“又”开封，到底是第几次开封了？不含思念之字，不露思乡之音，却处处都是思乡之情。
　　走近清代，纳兰性德的《长相思》，我们体味着词在思乡中的别具特色。“风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。”千万帐篷下，风雪交加之夜，将士们的思乡情怀，是那么悲凉，又是那么恳切。在课堂教学中，学生体会着三种不同的表达方式。它们通过不同的途径，通向“思乡”的礼堂。课堂里，诗还带你走进“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”的无限感慨;带你迈进“江南几度梅花发，人在天涯鬓已斑。”绵绵哀伤;诗在问你“春草明年绿，王孙归不归。”诗在悲叹“家在梦中何日到，春生江上几人还？”于是，在诗的课堂里，在思乡情怀下，一位学生写下了一首古体诗，收录在《顺德诗社》：