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稿件的准备工作，是舞台朗诵中重要的环节，稿件准备过程中，对稿件故事的了解，对剧情的把握，是最为重要的内容。每一篇作品产生于不同历史时期，是在特定环境下发生的故事和内容。好多故事虽然源于生活，取材于历史事件，但是在文学作品的创作过程当中，都是需要进行艺术加工的。所以，在分析剧情时，就离不开文学作品创作过程中一些固定的思路和方法。
一、故事的逻辑性
一个故事的编写，是需要很强的逻辑性的。生活当中每一个事件发生，都是有因果关系的，事件的前因后果也都是有联系的。故事的设计首先要合情合理，从这一层面上来看，我们追求的当然是煽情而不矫情，充满理性却不能单纯说教。一个事情的起因是什么样的？如何发展？发展过程中如何处理？处理的过程中用了什么方法？产生了什么样的结果？这就是一个最常见事件的逻辑关系。故事的逻辑性首先需是真实的，需要经得起推敲，比如说有些故事观众在看的时候，会觉得故事不可能发生，不符合现实，不合乎逻辑，这就是故事的逻辑性出了问题。一个在逻辑上不成立的故事，是没办法成为一个好的朗诵稿件的。一个好的故事，首先要具备严密的逻辑性，而且剧情都是根据主逻辑来发展变化的。例如，为什么剧情会发生变化，什么样的因素促使剧情不断发展和变化，剧情向什么方向变化发展，最终又走向了什么样的结局，其实这些都是故事的逻辑性在起作用。所以，故事内容的铺垫都是至关重要的，因为它是为故事的发展作铺垫的
二、故事的矛盾点
矛盾点就是将故事中的人物安排在一些似乎是无法解决的难题与逆境中。他们必须面临与他们对立的人或事，也就是说必须有矛盾冲突。掌握了用对立面去安排冲突的技巧后，就可以将代表着对立的正反两方面的不同份量逐渐加在人物身上。并且通过并列对立的表现，将冲突放在运动中去表现矛盾性。事实上，没有矛盾，也就没有生活，没有世界，更没有作品。
文学作品中的情节，是某一个特定的矛盾冲突的形成、发展和转化的过程。它是一个过程，它必然受到一定的时间、地点和条件的制约。它是被作家反映出来的生活长河中的一段，有它自己的开端和终结，在开端和终结之间，还有一个发展变化，这个发展变化，也必然像现实生活一样，由微小的、不明显的、量的变化向巨大的、显著的、质的变化发展。这就形成了情节在一般情况，所具有的开端、发展、高潮、结局这样几个部分。因此，在文学创作中，情节与人物的安排都极为重要。
情节是作家从生活之树上截取下来的一枝一节。生活之树有千枝万叶，一篇作品不可能把他们全部截取下来，只能一枝一节，也许只有几片叶子，但他们总是生活之树的一部分。我们把经过重新安排的事件称作情节。
矛盾点的设计一定要合理、巧妙，冲突一定要激烈。故事中的矛盾点如果设计的不够巧妙，就会让人觉得很生硬。矛盾点的冲突一定要激烈，不够激烈观众就会觉得故事不可能发展到那个程度。
三、故事的线索
故事的线索一定要连贯性强，要贯穿始终。其实有一些作品在写作过程中，会在题目中写些非常明显的线索。朗诵稿件不同于电影的拍摄。电影剧本中有明线，也有暗线。我们在朗诵的时候，需要把故事线索表现得非常明显，才能使观众明白，如果又有明线，又有暗线，又有支线，听者就很难在短时间内理解故事的内容。因此，相对而言，朗诵作品中的主线是比较清晰的，矛盾点较为突出，逻辑性也很强。这样才能使观众更清楚故事的内容，在短时间内，被带入到朗诵作品的故事中去。以《竹书传奇》为例，实际上“竹书”就是这个故事的主要线索。从最初的竹书刻标记作为一个借款凭证和契约，到后来汪忍波发明了刻在竹片上的傈僳族文字，这一系列的发展始终围绕着“竹书”展开。实际上，汪忍波不仅发明了傈僳族的文字，还发明了语言。但是为了作品表达的中心性，在稿件创作中，弱化了发明语言的内容，着重了发明文字的分量。如果将发明语言强化，并不能起到很好的戏剧效果。因为语言是可以面对面交流的，所以交流的过程当中就不会产生那么多的沟通障碍。相反，文字和语言不同，几个符号可以有几十种甚至上千种解释，于是就产生了分歧，也就产生了矛盾。所以，在《竹书传奇》的创作中，只选择了文字作为主要线索，展开故事。
四、故事的人物关系
人物关系一定要设定合理，不同的人物之间要有鲜明的特点。人物之间的性格要相互影响，有好的方面，也要有坏的方面。
首先，设定人物关系要合理。以《竹书传奇》为例，如果帕比是一个心地善良的地主，他可能会将汪忍波一家人逼上绝路吗？所以在人物设定的时候，地主这一角色设定一定要心狠手辣，这样才能使后面的发展合情合理。地主的坏，更反衬出汪忍波母子俩的可怜无助和可悲可叹。
其次，人物关系之间是相互影响的。例如《竹书传奇》中，汪忍波的母亲和汪忍波在逃难过程中，两人已经发现前面是悬崖，这个时候性格之间要怎么相互影响呢？怎么样在设计剧情的时候能够让汪忍波活下来呢？这就是一个问题。所以作者只能选择让母亲选择隐忍，给孩子生的希望。于是，母亲让儿子先藏起来，骗儿子说自己去把坏人引开，通过这个谎言，使汪忍波能够答应母亲的决定，暂时躲起来，而母亲也牺牲了自己，救了儿子。这就是人物的关系和人物之间的相互影响，人物关系铺垫好之后，才能够使故事情节合理有序，紧张激烈地发展下去。
五、人物的心理活动
心理刻画作为一种写作技巧大量应用于人物描写之中，通过作品中的描述，想像人物角色的眼神，动作，结合角色性格，进行合理的推测。
心理刻画的方法可以归纳为三类，即自我展露式、直接陈述式和环境烘托式。
自我展露式，就是在刻画人物形象时，作者让作品中的人物用自己的语言（独白和对白）、动作、神态、梦幻等“主动向读者袒露”自己的内心世界。
直接叙述式。所谓直接叙述式，就是作者用叙述的语言，“直接向读者介绍”作品中人物的思想情感、内心活动。
环境烘托式，就是作者通过对特定环境、景物等的描写，渲染一种氛围，让读者在这种特定的氛围中真实地体味到作品中人物的心理活动。
在很多朗诵稿件中，旁白的叙述并不多，所以直接叙述性的人物刻画并不多见。朗诵稿件中存在大量的人物对话，通过对话和人物动作的编排，来完整讲述一个故事。所以要根据人物对话的内容，来明确作品对人物的刻画，体会人物的心理活动。
六、人物的语言逻辑
剧情的变化，是有很强的逻辑性的，为什么剧情会发生变化，什么样的因素促使剧情不断发展变化，向什么方向变化，最终走向什么结局。每一句话，每一个内容的铺垫都是至关重要的。
文章处处体现着故事和语言的逻辑性，合理的逻辑设计，更丰富了人物的性格和故事内容。在处理作品时，一定要遵循以上规律，认真分析作品，才能更好的把握作品，将作品在舞台上生动完美的展现给观众。
参考文献：
[1]林焘、王理嘉《语言学教程》，北京大学出版社，1992年11月第1版.
[2]吴郁主编《播音学简明教程》，北京广播学院出版社（现中国传媒大学出版社）1988年10月第1版.
[3]梁伯龙、李月主编《戏剧表演基础》，文化艺术出版社，2004年11月.
[4]赵兵、王群著《朗诵艺术创造》格致出版社，2008年4月.
一、故事的逻辑性
一个故事的编写，是需要很强的逻辑性的。生活当中每一个事件发生，都是有因果关系的，事件的前因后果也都是有联系的。故事的设计首先要合情合理，从这一层面上来看，我们追求的当然是煽情而不矫情，充满理性却不能单纯说教。一个事情的起因是什么样的？如何发展？发展过程中如何处理？处理的过程中用了什么方法？产生了什么样的结果？这就是一个最常见事件的逻辑关系。故事的逻辑性首先需是真实的，需要经得起推敲，比如说有些故事观众在看的时候，会觉得故事不可能发生，不符合现实，不合乎逻辑，这就是故事的逻辑性出了问题。一个在逻辑上不成立的故事，是没办法成为一个好的朗诵稿件的。一个好的故事，首先要具备严密的逻辑性，而且剧情都是根据主逻辑来发展变化的。例如，为什么剧情会发生变化，什么样的因素促使剧情不断发展和变化，剧情向什么方向变化发展，最终又走向了什么样的结局，其实这些都是故事的逻辑性在起作用。所以，故事内容的铺垫都是至关重要的，因为它是为故事的发展作铺垫的
二、故事的矛盾点
矛盾点就是将故事中的人物安排在一些似乎是无法解决的难题与逆境中。他们必须面临与他们对立的人或事，也就是说必须有矛盾冲突。掌握了用对立面去安排冲突的技巧后，就可以将代表着对立的正反两方面的不同份量逐渐加在人物身上。并且通过并列对立的表现，将冲突放在运动中去表现矛盾性。事实上，没有矛盾，也就没有生活，没有世界，更没有作品。
文学作品中的情节，是某一个特定的矛盾冲突的形成、发展和转化的过程。它是一个过程，它必然受到一定的时间、地点和条件的制约。它是被作家反映出来的生活长河中的一段，有它自己的开端和终结，在开端和终结之间，还有一个发展变化，这个发展变化，也必然像现实生活一样，由微小的、不明显的、量的变化向巨大的、显著的、质的变化发展。这就形成了情节在一般情况，所具有的开端、发展、高潮、结局这样几个部分。因此，在文学创作中，情节与人物的安排都极为重要。
情节是作家从生活之树上截取下来的一枝一节。生活之树有千枝万叶，一篇作品不可能把他们全部截取下来，只能一枝一节，也许只有几片叶子，但他们总是生活之树的一部分。我们把经过重新安排的事件称作情节。
矛盾点的设计一定要合理、巧妙，冲突一定要激烈。故事中的矛盾点如果设计的不够巧妙，就会让人觉得很生硬。矛盾点的冲突一定要激烈，不够激烈观众就会觉得故事不可能发展到那个程度。
三、故事的线索
故事的线索一定要连贯性强，要贯穿始终。其实有一些作品在写作过程中，会在题目中写些非常明显的线索。朗诵稿件不同于电影的拍摄。电影剧本中有明线，也有暗线。我们在朗诵的时候，需要把故事线索表现得非常明显，才能使观众明白，如果又有明线，又有暗线，又有支线，听者就很难在短时间内理解故事的内容。因此，相对而言，朗诵作品中的主线是比较清晰的，矛盾点较为突出，逻辑性也很强。这样才能使观众更清楚故事的内容，在短时间内，被带入到朗诵作品的故事中去。以《竹书传奇》为例，实际上“竹书”就是这个故事的主要线索。从最初的竹书刻标记作为一个借款凭证和契约，到后来汪忍波发明了刻在竹片上的傈僳族文字，这一系列的发展始终围绕着“竹书”展开。实际上，汪忍波不仅发明了傈僳族的文字，还发明了语言。但是为了作品表达的中心性，在稿件创作中，弱化了发明语言的内容，着重了发明文字的分量。如果将发明语言强化，并不能起到很好的戏剧效果。因为语言是可以面对面交流的，所以交流的过程当中就不会产生那么多的沟通障碍。相反，文字和语言不同，几个符号可以有几十种甚至上千种解释，于是就产生了分歧，也就产生了矛盾。所以，在《竹书传奇》的创作中，只选择了文字作为主要线索，展开故事。
四、故事的人物关系
人物关系一定要设定合理，不同的人物之间要有鲜明的特点。人物之间的性格要相互影响，有好的方面，也要有坏的方面。
首先，设定人物关系要合理。以《竹书传奇》为例，如果帕比是一个心地善良的地主，他可能会将汪忍波一家人逼上绝路吗？所以在人物设定的时候，地主这一角色设定一定要心狠手辣，这样才能使后面的发展合情合理。地主的坏，更反衬出汪忍波母子俩的可怜无助和可悲可叹。
其次，人物关系之间是相互影响的。例如《竹书传奇》中，汪忍波的母亲和汪忍波在逃难过程中，两人已经发现前面是悬崖，这个时候性格之间要怎么相互影响呢？怎么样在设计剧情的时候能够让汪忍波活下来呢？这就是一个问题。所以作者只能选择让母亲选择隐忍，给孩子生的希望。于是，母亲让儿子先藏起来，骗儿子说自己去把坏人引开，通过这个谎言，使汪忍波能够答应母亲的决定，暂时躲起来，而母亲也牺牲了自己，救了儿子。这就是人物的关系和人物之间的相互影响，人物关系铺垫好之后，才能够使故事情节合理有序，紧张激烈地发展下去。
五、人物的心理活动
心理刻画作为一种写作技巧大量应用于人物描写之中，通过作品中的描述，想像人物角色的眼神，动作，结合角色性格，进行合理的推测。
心理刻画的方法可以归纳为三类，即自我展露式、直接陈述式和环境烘托式。
自我展露式，就是在刻画人物形象时，作者让作品中的人物用自己的语言（独白和对白）、动作、神态、梦幻等“主动向读者袒露”自己的内心世界。
直接叙述式。所谓直接叙述式，就是作者用叙述的语言，“直接向读者介绍”作品中人物的思想情感、内心活动。
环境烘托式，就是作者通过对特定环境、景物等的描写，渲染一种氛围，让读者在这种特定的氛围中真实地体味到作品中人物的心理活动。
在很多朗诵稿件中，旁白的叙述并不多，所以直接叙述性的人物刻画并不多见。朗诵稿件中存在大量的人物对话，通过对话和人物动作的编排，来完整讲述一个故事。所以要根据人物对话的内容，来明确作品对人物的刻画，体会人物的心理活动。
六、人物的语言逻辑
剧情的变化，是有很强的逻辑性的，为什么剧情会发生变化，什么样的因素促使剧情不断发展变化，向什么方向变化，最终走向什么结局。每一句话，每一个内容的铺垫都是至关重要的。
文章处处体现着故事和语言的逻辑性，合理的逻辑设计，更丰富了人物的性格和故事内容。在处理作品时，一定要遵循以上规律，认真分析作品，才能更好的把握作品，将作品在舞台上生动完美的展现给观众。
参考文献：
[1]林焘、王理嘉《语言学教程》，北京大学出版社，1992年11月第1版.
[2]吴郁主编《播音学简明教程》，北京广播学院出版社（现中国传媒大学出版社）1988年10月第1版.
[3]梁伯龙、李月主编《戏剧表演基础》，文化艺术出版社，2004年11月.
[4]赵兵、王群著《朗诵艺术创造》格致出版社，2008年4月.