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这是个生活中完全不懂得柴米油盐是何物，但又阳光十足的“80后”(上世纪80年代后出生的一代)。
当郎朗成为国际古典乐坛新偶像时，世界小提琴王国中又冒出了另一颗“中国星”——“鬼才”李传韵。他的横空出世，震惊了世界。西方人在他的身上惊讶地看到了200多年前“琴圣”帕格尼尼的影子。素有“现代小提琴教母”之称的美国朱丽叶音乐学院教授多罗茜·迪蕾在天堂望着她的中国门生微笑。
这个体重接近200磅，行为怪异的“鬼才”，在妙不可言的琴声背后究竟“德行”如何?5月初，在“上海之春”他的独奏音乐会首演前一天，我叩开了他住的酒店房间的门。
当李传韵伸着懒腰、打着哈欠，光着脚丫子，扮着鬼脸、说着“鬼话”、“人模鬼样”地站在你面前时，我惊讶了!老天，也真能开玩笑，眼前的他，怎么能与叱咤世界乐坛的小提琴“鬼才”扯到一块?我真不知道，他那丝绒般柔软、人声般美妙的音乐梦境是如何“制造”出来的，服了!
已经26岁了，可生活中的他，似乎永远长不大。一上网或者在游戏机前，“顽童”的小迷糊眼顿时放大发光，他的世界在多动症的作用下，变得丰富多彩。要不是母亲每天在身后追着他，这家伙绝不跟你玩虚的，一定干个通宵。
这个骨子里彻头彻尾充塞了“现代基因”的“80后”，偏偏从事着与他脾性格格不入的古典音乐职业，而且还赢得了世界声誉……
一
一张喜剧型和幽默型混杂的脸上，忽闪着小眼睛。
与“鬼才”围茶几而坐，我这才发现，其貌不扬的他，时而沉默，时而佯装什么都不明白，一开口“幽默”，冷不丁会冒出几句金子般的“鬼话”。
国内曾有报道：“由于专注于小提琴演奏，他在生活的其他方面‘有失身份’，衣衫褴褛，不拘小节，行为怪异，默不作声，有时会显得憨厚，有时却会显得突兀。他会在演奏结束后非常自然地当众划一个十字表示“感谢上帝”，他会在接受专访的时候突然掏出一个安全套把玩却不以为然，他会直言不讳地谈论自己与女友的恋爱史……”
尽管报道这么说，可眼前的李传韵，憨态可掬，一副大智若愚的神情，真是巨可爱。
我们在聊天，摄影师在一边不停地抓拍。忽然间，他停止了说话，伸手抓起桌边的一只小熊抱在了怀里，小眼睛眯成了一条线，憨厚的脸上堆起了与年龄不相称的古怪笑容。他面对镜头摆起了架势，这个像十三岁的孩子般的滑稽的举动，即刻引来了一屋子人的笑声。
他的妈妈对我说，“他就是这么一个思维跳跃得厉害的人。”
“你为什么这么喜欢小熊?听说你一直在搜集‘小公仔’，到世界各地演出都会带着它，这对你意味着什么?”我问李传韵。
“它对我没有伤害，也不会坑蒙拐骗，说到底，就是它不会骗我!”“鬼才”开始说起“鬼话”。
“你的话充满着伤感，是不是经历了很多事?”
“没有，我的阅历和社会经历还很肤浅，只不过我的领悟力和感悟力比较强，把书本里的一些精华提炼出来，记在脑子里，我只会讲不会做，需要学习和磨练。”屋里的气氛活跃起来，“鬼才”的话开始多了起来。他光着脚在屋里转了一圈后突然想起了什么。
“你刚才还问我什么来着?对不起，我的回答尽走题!
“哦，我想起来了，你是问熊的故事吧!告诉你吧，这只小熊是我从朋友那儿半偷半抢来的，我一见钟情，就收留了它。它对我而言，象征着幸运。
“小熊在我生命中担当五个不同的角色。在运气方面，它是我的吉祥物；在生活中，它是我灵魂的伴侣和精神支柱；在音乐里，它是我的知音；在心情方面，它是我儿子，是我以后养儿育女照料婴儿之前所做的功课；在朋友方面，在没女朋友前，我就暂时抱着它替代女朋友!”一番鬼话，又引来一阵大笑。
李传韵眯起小眼睛慢条斯理地继续自言自语：“我需要心灵上的慰藉，需要跟成熟的长者对话。我在香港有一个干爸，我一到他家，就像回到了温室一样，感觉很安全。”
“你现在每天练多长时间琴?”我问他。他母亲在一边笑了：“你看，你一问这他就傻眼了!”
“如果坦白说，的确是少了一点。每天能练上两三个小时就算不错了。我大部分时间放在阅读乐谱上，计划一下怎么处理乐曲，把以前练琴的时间，放在怎么用乐曲说话上。小时候打基本功时，需要狠狠地练，现在，我觉得没有必要了。我这个人特别敏感，所以把很多时间放在了做别的事情上，比如上网、打游戏机上，有时候跟朋友们出去喝喝酒，到没人的地方去野一野放松一下，等等。”
“你现在成为世界名人了，走在大街上有没有人认出你来?”
“到哪儿都有这样的事，在机场、在大街上，总有人认出他来。作为母亲，我总提醒他要注意衣着形象，可他不根本不在乎这些!”他母亲在一边为儿子作了回答。
其实，读者对李传韵并不陌生。在几年前上映的那部电影《和你在一起》中，李传韵的尊容和琴声已现银幕。只是，人们专注地欣赏“鬼才”的音乐而忽略他那其貌不扬的长相。
那似乎无关紧要。一个充满活力的人既可以向左，也可以向右。使我想起了一句名言：“天才与这个世界沟通有他的特殊管道。”而李传韵，音乐上如此，生活中也如此。
二
当李传韵拉完返场曲帕格尼尼的《第24首随想曲》后，东方艺术中心音乐厅里响起了长时间的掌声，观众全体起立鼓掌，久久不散，向这位当代小提琴“鬼才”致意。他那极富感染力的琴声，震撼所有人的心灵。这个善于在演奏中“加花”的小提琴家，终场前也未忘了幽默一下，试音时竟然拉了一段手机铃声。这是今年5月6日晚，李传韵首次在上海举行独奏音乐会上的一幕。
他那柔美得近似人声且干净甜美的琴声，从拉赫玛尼诺夫的那首《练声曲》开始，就紧扣着观众的心弦。整场音乐会，小提琴在他手中如同玩耍。左手双音、拨弦、右手连顿弓、飞弓等高难度技巧，在他手中易如反掌。游刃有余中，再现出丰富细腻的内心情感世界。而这种“音画”般的音乐，只有世界上为数不多的几位小提琴大师以及既是他同门师兄，也是老师帕尔曼的演奏中能听到。
世界舆论为此对他充满着赞誉。“现代小提琴教母”迪蕾教授认为：李传韵“将是继帕尔曼之后另外一个伟大的小提琴家”。美国小提琴收藏家把珍藏的一把价值200万美元的斯特拉底瓦里名琴，借给李传韵作演出之用。这位收藏家说：“我通过迪蕾认识了李传韵，他的演奏立即感动了我，他非常有音乐感，很有才华，是最出色的天才。”
意大利小提琴演奏家、被喻为“帕格尼尼再世”的里奇(RuggieroRicci)，更是语出惊人：“这个年轻人必将成就大业，他演奏能力极强，速度惊人却极富音乐感，他具备所有必要的条件。如果中国渴望出现一位 伟大的小提琴家，你们已经拥有了，李传韵就是。”
这个“鬼才”，在他孩童时代，天才的本色就显露无疑。
施雪钧(以下简称施)：你的老师林耀基教授说你“在13岁的时候就已经解决了小提琴演奏技术上的所有问题”，如果是这样，小提琴文献中还有哪些高度你还需要解决和攀登?
李传韵(以下简称李)：有，小提琴中有一种叫双泛音，还有就是希望能把10度左右的移位速度再提高，或者再创出个13或14度那就更棒；或者把和弦拉的更一致，更“一刀了”。
施：你说的这些高度技巧，当代小提琴家中有人做到吗?
李：欧洲有些藏龙卧虎者已经做到了。他们有与生俱来的优裕条件，长得身高马大，手随便一伸就是十五六度，而我的手伸得再大，也不过11度左右。我在朱利叶音乐学院所看到的一个南斯拉夫人就是这样。有时候，你的创意、技术与创造，是要根据你的生理机能和条件来定位。我听说，有人已经创造出三个音的泛音。但最基本的跳弓等，那是没什么问题。要保持住，不进则退，每天要从零开始。
施：国际乐坛上，同龄人中有哪些是你的劲敌?
李：当然很多了。每个人都有优点和缺点，但只要有一点比你好，你就得向他学习。薛伟的连顿弓，就是他的拿手好戏，在这个范畴内，我们很多人都得向他学习。你说的劲敌其实很多，每个人都可视为我的劲敌。但是我以为，最大的敌人还是自己，我老爸也一直这么对我说。心理障碍有时来自于本身，自己对自己没信心，那就完蛋，阻碍来自与自己，这就需要x光机做心理透视。
我非常崇拜帕尔曼、海菲茨以及穆特、卡勒等，我将他们视为榜样、视为动力、也视他们为我的劲敌，因为没有竞争就没有进步，我要感谢他们。不好意思，我尽走题，词不达意。
你说的年轻人，欧洲和日本有些年轻人都非常出色。有一位当年与我一同参加比赛的名叫阿西莫托的日本人也很厉害，他拿了第三名。他们都是我的同行和劲敌，但不是绝对的，有的地方他们比我好，有的地方我比他们强很多。这不能一慨而论。
施：我在国内看到很多有关你的报道，即有国际大师也有国内权威对你的评价，其中包括你的恩师和帕尔曼，你已经站在了巨人的肩膀上了，今后你的艺术之路该怎么走?
李：我的道路还遥远、很艰难，有好几种走法，我还在迷惑之中，不知道该如何去把握。还是调整好心态，靠自己的潜意识，走一步看一步吧。我还是想多积累些小提琴文献中的曲目，希望能演奏出各种不同风格、琳琅满目的曲目。不能有私心杂念。这方面，郎朗是我的榜样，我希望在国际古典音乐领域中继续扩张自己，目前正在谈判。如果达不到这个目的，我可能会客串或者玩一玩类似“十二乐坊”之类的音乐形式。还有就是为电影配音乐，《无极》中有几段音乐就是我配的。这些都是发展我的事业的一点想法。我有时确实有些冲动，想走进朋友的爵士圈内，玩一玩爵士乐。不过这些都是一时之念，对我还说，主打还是古典音乐。
至于做职业演奏家，世事无绝对，很难说。因为谋事在人，成事在天，但我还是喜欢拉琴。现在最大的愿望，就是把那些烦恼抛到九霄云外，心无旁骛，将精力集中投入到小提琴上面。最近我心情有点乱，是因为个人感情方面出了点问题。
我刚才说到哪了?我怎么老离题呢?(李母：他这个人特别敏感，思维跳跃的厉害，很多问题一直要到想通为止，想不通，他不舒服。他什么都好奇!)
这么说吧，我还是希望在古典音乐的道路上继续走下去，我3岁半开始练琴，如果半途而废，枉费我这一辈子，也枉费我妈的一生心血。
三
施：有人评价说你是“25岁的年龄，1S岁的智商，50岁的音乐表达能力，90岁的哲学思想”?你自己认为呢?
李：(脸上露出了憨态可掬的笑容)说的明白点，说我是“13岁的智商”，那是我的知识没有完全消化，燃烧得有点不够完整。准确地说是13岁的心态。是指我在待人处世、料理生活、交际能力、生活经历等方面的单纯。我长期练琴，接触社会不多，但决不是智商低。我想，我的智商比一般人超出很多，特别是音乐上的智商，所以才有“50岁的音乐表达能力”一说。这话是香港人原创，在内地被拷贝错了。我常常精读一些书，喜欢将那些感悟人生的经典名言写下来，记在脑子中。人都希望得到自己没有的东西，但是我很羡慕那些心态平静的平常人，我希望自己能发展成平衡的人。总之，我是一个燃烧得并不完整的个体。
施：作为一个职业演奏家，国际间媒体有称你为“帕格尼尼再现”的、也有人说你是“帕尔曼第二”，美国《华盛顿邮报》有一篇评论说：“克莱斯勒的灵魂应该对李传韵的小提琴演奏微笑了”，你对媒体这样的评论在意吗?
李年轻气盛、血气方刚是我们这一代人的通病。我觉得，应该用平和的心态看待这个问题。媒体的评论说我这样那样，一针见血指出问题所在的，我愿意接受；而不能说服我的评论，有时就会影响到我的情绪。我还没有达到一代宗师那样的境界：“失之泰然，得之坦然”，平和待之。真应该好好向他们学习。
施：你玩耍式的演奏、以及擅长即兴发挥，这在乐坛上引起争议。据我所知，只有“小提琴魔鬼” 帕格尼尼才敢这样，你在舞台上表现出的这种随心所欲，是出自音乐的需要还是有意造作?你想传达给观众什么信息?
李：我好好问问自己吧!我想说的是，是音乐指使我的，我是为音乐服务的，我是音乐的工具，我为音乐感动，这是出自内心的、出自自然的需要而不是造作。像帕格尼尼这样的真性情的人，内心充满着音乐和激情，不是真正的艺术家，很难做到这点。此所谓艺高人胆大。
施：世界知名小提琴家中，你最崇拜谁?哪些人对你的一生产生过重要影响?
李：有海菲茨、瑞切，还有帕尔曼，印象更深。特别是一位匈牙利的吉卜赛人名叫罗比·拉卡托旭的小提琴家，他是他那个家族中最具代表性的音乐家，除了有浓郁的吉卜赛风格外，他在演奏中还糅合进很多爵士乐和现代派的东西，他的技术非常全面，给了我很多启发和灵感。
施：你的老师帕尔曼现在还给你上课吗?他对你现在的演奏有过什么教诲?
李：他实在太忙了，开学校、自己办音乐节还要指挥，实在没有空教学生。西方有传言说，他对亚洲学生并不感兴趣，他手头上的学生是欧洲的。至于我的老师帕尔曼对我的评价，你该问我妈才对。你应该明白：“自己的缺点自己抓，自己的优点别人夸”。(李母：帕尔曼到中国来时，对北京、上海的记者以及对上海交响乐团的音乐总监都说，你们中国有个李传韵，是你们中国伟大的小提琴家，你们中国人要帮他，只要他来中国，他就到处讲。但是在他的国家，他捧红的都是犹太人。)
作为一个老师，帕尔曼很有亲和力。他告诉我，在表现音乐时要多些动作，夸张一 点，但要协调、有度、幽默。他还告诉我说，你很有才华，但要注意仪表。要像郎朗那样，看上去很夸张，眼看就要过头了，但是他并未出格，恰到好处。
施：你除了练琴、音乐会以外，如何安排自己的生活?我听说从4岁开始，你妈妈就对你进行“地狱式高密度训练”，至今你还开玩笑称母亲为“慈禧太后”，现在你成为世界名人了，你父母还管不管你?
李：喜欢上网、打游戏机。因为我的意志力比较薄弱，所以，我母亲什么都管。我4岁开始，我妈就对我进行“地狱式高密度训练”，(李母：我与郎朗的父亲相比差十万八千里吲)所以我开玩笑地称我姨妈为“武则天”，我妈是“慈禧太后”，我女朋友是“江青”，而我呢，就是傀儡皇帝爱新觉罗·溥仪。别看我在舞台上很风光，其实我只是个音乐的奴隶，为音乐打工。我很欣赏傅雷的家教，“先学做人，然后做钢琴家，再做艺术家!”
施：你现在一共出了多少张唱片?计划中还有那些重要的唱片?
李：一共有6张唱片。比较重要的是在普罗艺术重新录制了《帕格尼尼24首随想》，那家唱片公司是与德国一家很有名的唱片公司合作的，其麾下有著名的斯图加特交响乐团。德国这家公司最近准备让我与斯图加特交响乐团合作，录制协奏曲，在德国以及欧洲推广。
所以说，我的路途很艰难并且还很遥远，主要原因是我不善于交际，不苟言笑，不如那些活动能力强，善于把自己推向世界的演奏家。真的，我很羡慕他们。
四
天才具有多面性和变幻性，同时也具有多种不同的个性。在李传韵身上，有股挥之不去的孩子气。
现定居于香港的李传韵，出生在青岛一个音乐世家。奶奶是中国较早的一批留美学习音乐的留学生。父亲李厚义、母亲丘星冶都是职业小提琴演奏家，生长在这样一个家庭，李传韵从小就受到良好的音乐熏陶，同时，他也成为这个音乐世家的“宇宙中心”。
5岁那年，他参加北京市少年儿童小提琴比赛，小提琴教育家林耀基教授慧眼独具，认为他是帕尔曼的材料，被收为门下弟子。出于对天才的爱护，这次比赛，林教授给了他第二名。1986年，李传韵随父母迁居香港，在香港参加了叶惠康组织的叶氏儿童音乐实践中心，并在蔡建中资助下定期到北京求教于林耀基。
“小荷才露尖尖角”。1991年，李传韵赴波兰参加第五届维尼亚夫斯基国际青年小提琴比赛，赢得少年组(11岁一16岁)比赛冠军，成为该赛事有史以来最年轻的冠军得主，从此有了“天才神童”的声誉。
1996年，李传韵赴美国朱利叶音乐学院学习，师从世界一流的小提琴教育家、人称现代小提琴教母的多罗茜·迪蕾(DorothyDeLay)。这位被音乐界尊称为“迪蕾女士”的小提琴教授，曾培养多位世界级大师，其中帕尔曼、华人小提琴家林昭亮、吕思清、韩裔女演奏家张永宙(SarahChang)，日裔五岛绿(MidoriGoto)，等等，而李传韵成为她最后一个中国弟子。
然而，天才之途充满着荆棘。就在李传韵艺术上大有长进之时，他对小提琴开始厌恶了，以至于开始逃学。逃课的日子里，他沿着百老汇大道，从朱利叶学院所在的曼哈顿67街，一直走到30街。沿途，他钻进一家家路边的商店，在他的眼里，所有学校以外的事情似乎都那么新奇有趣；他曾经和一些黑人同学流连爵士乐酒吧，对那些无拘无束、自由发挥的爵士乐手，流露出敬佩和羡慕之情；他曾经驻足地铁的站台上，看着那些地下艺人们的表演，迟迟不肯离去；他也曾干脆凑上前去，用自己的小提琴和流浪艺术家共奏一曲，吸引了等车的人们围上前来，纷纷慷慨解囊，他没有从小费中拿走一分钱，悉数让合奏者拿去。
李传韵曾对海外记者说：“那个时候，我就像一个从极度框住的笼子里飞出来，得到了一种彻底的释放。有时候，我半夜都不回家，你不会相信，我还住过街边呢。”
有相当长的一段时间，李传韵对拉琴失去了兴趣，家里人怎么劝他、求他，都不管用。他整天呆在家里，玩电子游戏，或是看电视上的体育比赛，他可以把电子游戏玩得登峰造极，对NBA篮球明星如数家珍，但是，谁也别想和他提拉琴的事。这个时期，正是他职业生涯的一段低潮期。
毕竟是走出传统的教育的篱笆外散散步，李传韵并没走远，他回到了小提琴身边。从此，艺术上便一发不可收拾，终于铸就辉煌。
可生活中李传韵，是个典型的“80后”。他思绪跳跃，说到兴头上，他可以山南海北，天花乱坠；话不投机时，他就会一语不发、默不出声。他脾性耿直豪爽，特别是对待“美眉”，那种在音乐会上惯用的“加花”手法，此时全没了踪影。为此，他在情场上“屡战屡败”，而且败得很惨。
当我问他这个问题时，他毫不掩饰，直面回答。
“在艺术上，你是个非凡的小提琴家，但在恋爱上却‘屡战屡败’，你失败了多少次?”我问他。
“鬼才”摇头晃脑了一会，说：“中国有句老话叫‘赌场得意，情场失意’。我呢，是‘琴场得意，情场失意’。我当然希望‘琴场’与‘情场’都得意，可天下哪有那么多好事?我失败了三次。在交女朋友方面，我单相思比较多，两者时间虽长，但那层窗户纸一直没捅破，到了想说的时候，已经晚了。所以失败了三次。而我最近的女朋友，又面临分手的危机，我不知道能不能够继续交往下去。”
“那么，你想象中的女朋友是那种类型的?你能不能说给我听听，也许，我可以将你的要求写入文章内，到时，你的缘分就来了?”
话音刚落，因为睡得太晚而无精打采的李传韵，忽然从沙发上跳了起来，他眼睛发亮，马上伸出他那双宽厚柔软的大手，使劲握住我手说：“那太谢谢你了!你太棒子!”那高兴劲，简直就是个孩子。
“其实，我对女朋友的要求并不高。条件么，英语要好些，要热爱我的音乐，能解读我的心灵，能够在事业上能帮助我。人呢，只要温柔、体贴、贤惠，长得倒不一定要太漂亮，否则就成了人家的。”
在一边的李传韵母亲见儿子口无遮拦，赶紧打断他的话。一屋子人全都大笑起来。
生活中大大咧咧，可艺术上，李传韵却不含糊。
早在1987年，李传韵还只有7岁时，《华盛顿邮报》的音乐评论家就这样写道：“这名年轻的小提琴家虽然还不是帕尔曼，但他潇洒地在令人眩目的音乐中翱翔，博得了所有听众热烈的掌声。”
十几年过去了，李传韵在国际乐坛上已经声名显赫。这个中国年轻人，不可估量！
当郎朗成为国际古典乐坛新偶像时，世界小提琴王国中又冒出了另一颗“中国星”——“鬼才”李传韵。他的横空出世，震惊了世界。西方人在他的身上惊讶地看到了200多年前“琴圣”帕格尼尼的影子。素有“现代小提琴教母”之称的美国朱丽叶音乐学院教授多罗茜·迪蕾在天堂望着她的中国门生微笑。
这个体重接近200磅，行为怪异的“鬼才”，在妙不可言的琴声背后究竟“德行”如何?5月初，在“上海之春”他的独奏音乐会首演前一天，我叩开了他住的酒店房间的门。
当李传韵伸着懒腰、打着哈欠，光着脚丫子，扮着鬼脸、说着“鬼话”、“人模鬼样”地站在你面前时，我惊讶了!老天，也真能开玩笑，眼前的他，怎么能与叱咤世界乐坛的小提琴“鬼才”扯到一块?我真不知道，他那丝绒般柔软、人声般美妙的音乐梦境是如何“制造”出来的，服了!
已经26岁了，可生活中的他，似乎永远长不大。一上网或者在游戏机前，“顽童”的小迷糊眼顿时放大发光，他的世界在多动症的作用下，变得丰富多彩。要不是母亲每天在身后追着他，这家伙绝不跟你玩虚的，一定干个通宵。
这个骨子里彻头彻尾充塞了“现代基因”的“80后”，偏偏从事着与他脾性格格不入的古典音乐职业，而且还赢得了世界声誉……
一
一张喜剧型和幽默型混杂的脸上，忽闪着小眼睛。
与“鬼才”围茶几而坐，我这才发现，其貌不扬的他，时而沉默，时而佯装什么都不明白，一开口“幽默”，冷不丁会冒出几句金子般的“鬼话”。
国内曾有报道：“由于专注于小提琴演奏，他在生活的其他方面‘有失身份’，衣衫褴褛，不拘小节，行为怪异，默不作声，有时会显得憨厚，有时却会显得突兀。他会在演奏结束后非常自然地当众划一个十字表示“感谢上帝”，他会在接受专访的时候突然掏出一个安全套把玩却不以为然，他会直言不讳地谈论自己与女友的恋爱史……”
尽管报道这么说，可眼前的李传韵，憨态可掬，一副大智若愚的神情，真是巨可爱。
我们在聊天，摄影师在一边不停地抓拍。忽然间，他停止了说话，伸手抓起桌边的一只小熊抱在了怀里，小眼睛眯成了一条线，憨厚的脸上堆起了与年龄不相称的古怪笑容。他面对镜头摆起了架势，这个像十三岁的孩子般的滑稽的举动，即刻引来了一屋子人的笑声。
他的妈妈对我说，“他就是这么一个思维跳跃得厉害的人。”
“你为什么这么喜欢小熊?听说你一直在搜集‘小公仔’，到世界各地演出都会带着它，这对你意味着什么?”我问李传韵。
“它对我没有伤害，也不会坑蒙拐骗，说到底，就是它不会骗我!”“鬼才”开始说起“鬼话”。
“你的话充满着伤感，是不是经历了很多事?”
“没有，我的阅历和社会经历还很肤浅，只不过我的领悟力和感悟力比较强，把书本里的一些精华提炼出来，记在脑子里，我只会讲不会做，需要学习和磨练。”屋里的气氛活跃起来，“鬼才”的话开始多了起来。他光着脚在屋里转了一圈后突然想起了什么。
“你刚才还问我什么来着?对不起，我的回答尽走题!
“哦，我想起来了，你是问熊的故事吧!告诉你吧，这只小熊是我从朋友那儿半偷半抢来的，我一见钟情，就收留了它。它对我而言，象征着幸运。
“小熊在我生命中担当五个不同的角色。在运气方面，它是我的吉祥物；在生活中，它是我灵魂的伴侣和精神支柱；在音乐里，它是我的知音；在心情方面，它是我儿子，是我以后养儿育女照料婴儿之前所做的功课；在朋友方面，在没女朋友前，我就暂时抱着它替代女朋友!”一番鬼话，又引来一阵大笑。
李传韵眯起小眼睛慢条斯理地继续自言自语：“我需要心灵上的慰藉，需要跟成熟的长者对话。我在香港有一个干爸，我一到他家，就像回到了温室一样，感觉很安全。”
“你现在每天练多长时间琴?”我问他。他母亲在一边笑了：“你看，你一问这他就傻眼了!”
“如果坦白说，的确是少了一点。每天能练上两三个小时就算不错了。我大部分时间放在阅读乐谱上，计划一下怎么处理乐曲，把以前练琴的时间，放在怎么用乐曲说话上。小时候打基本功时，需要狠狠地练，现在，我觉得没有必要了。我这个人特别敏感，所以把很多时间放在了做别的事情上，比如上网、打游戏机上，有时候跟朋友们出去喝喝酒，到没人的地方去野一野放松一下，等等。”
“你现在成为世界名人了，走在大街上有没有人认出你来?”
“到哪儿都有这样的事，在机场、在大街上，总有人认出他来。作为母亲，我总提醒他要注意衣着形象，可他不根本不在乎这些!”他母亲在一边为儿子作了回答。
其实，读者对李传韵并不陌生。在几年前上映的那部电影《和你在一起》中，李传韵的尊容和琴声已现银幕。只是，人们专注地欣赏“鬼才”的音乐而忽略他那其貌不扬的长相。
那似乎无关紧要。一个充满活力的人既可以向左，也可以向右。使我想起了一句名言：“天才与这个世界沟通有他的特殊管道。”而李传韵，音乐上如此，生活中也如此。
二
当李传韵拉完返场曲帕格尼尼的《第24首随想曲》后，东方艺术中心音乐厅里响起了长时间的掌声，观众全体起立鼓掌，久久不散，向这位当代小提琴“鬼才”致意。他那极富感染力的琴声，震撼所有人的心灵。这个善于在演奏中“加花”的小提琴家，终场前也未忘了幽默一下，试音时竟然拉了一段手机铃声。这是今年5月6日晚，李传韵首次在上海举行独奏音乐会上的一幕。
他那柔美得近似人声且干净甜美的琴声，从拉赫玛尼诺夫的那首《练声曲》开始，就紧扣着观众的心弦。整场音乐会，小提琴在他手中如同玩耍。左手双音、拨弦、右手连顿弓、飞弓等高难度技巧，在他手中易如反掌。游刃有余中，再现出丰富细腻的内心情感世界。而这种“音画”般的音乐，只有世界上为数不多的几位小提琴大师以及既是他同门师兄，也是老师帕尔曼的演奏中能听到。
世界舆论为此对他充满着赞誉。“现代小提琴教母”迪蕾教授认为：李传韵“将是继帕尔曼之后另外一个伟大的小提琴家”。美国小提琴收藏家把珍藏的一把价值200万美元的斯特拉底瓦里名琴，借给李传韵作演出之用。这位收藏家说：“我通过迪蕾认识了李传韵，他的演奏立即感动了我，他非常有音乐感，很有才华，是最出色的天才。”
意大利小提琴演奏家、被喻为“帕格尼尼再世”的里奇(RuggieroRicci)，更是语出惊人：“这个年轻人必将成就大业，他演奏能力极强，速度惊人却极富音乐感，他具备所有必要的条件。如果中国渴望出现一位 伟大的小提琴家，你们已经拥有了，李传韵就是。”
这个“鬼才”，在他孩童时代，天才的本色就显露无疑。
施雪钧(以下简称施)：你的老师林耀基教授说你“在13岁的时候就已经解决了小提琴演奏技术上的所有问题”，如果是这样，小提琴文献中还有哪些高度你还需要解决和攀登?
李传韵(以下简称李)：有，小提琴中有一种叫双泛音，还有就是希望能把10度左右的移位速度再提高，或者再创出个13或14度那就更棒；或者把和弦拉的更一致，更“一刀了”。
施：你说的这些高度技巧，当代小提琴家中有人做到吗?
李：欧洲有些藏龙卧虎者已经做到了。他们有与生俱来的优裕条件，长得身高马大，手随便一伸就是十五六度，而我的手伸得再大，也不过11度左右。我在朱利叶音乐学院所看到的一个南斯拉夫人就是这样。有时候，你的创意、技术与创造，是要根据你的生理机能和条件来定位。我听说，有人已经创造出三个音的泛音。但最基本的跳弓等，那是没什么问题。要保持住，不进则退，每天要从零开始。
施：国际乐坛上，同龄人中有哪些是你的劲敌?
李：当然很多了。每个人都有优点和缺点，但只要有一点比你好，你就得向他学习。薛伟的连顿弓，就是他的拿手好戏，在这个范畴内，我们很多人都得向他学习。你说的劲敌其实很多，每个人都可视为我的劲敌。但是我以为，最大的敌人还是自己，我老爸也一直这么对我说。心理障碍有时来自于本身，自己对自己没信心，那就完蛋，阻碍来自与自己，这就需要x光机做心理透视。
我非常崇拜帕尔曼、海菲茨以及穆特、卡勒等，我将他们视为榜样、视为动力、也视他们为我的劲敌，因为没有竞争就没有进步，我要感谢他们。不好意思，我尽走题，词不达意。
你说的年轻人，欧洲和日本有些年轻人都非常出色。有一位当年与我一同参加比赛的名叫阿西莫托的日本人也很厉害，他拿了第三名。他们都是我的同行和劲敌，但不是绝对的，有的地方他们比我好，有的地方我比他们强很多。这不能一慨而论。
施：我在国内看到很多有关你的报道，即有国际大师也有国内权威对你的评价，其中包括你的恩师和帕尔曼，你已经站在了巨人的肩膀上了，今后你的艺术之路该怎么走?
李：我的道路还遥远、很艰难，有好几种走法，我还在迷惑之中，不知道该如何去把握。还是调整好心态，靠自己的潜意识，走一步看一步吧。我还是想多积累些小提琴文献中的曲目，希望能演奏出各种不同风格、琳琅满目的曲目。不能有私心杂念。这方面，郎朗是我的榜样，我希望在国际古典音乐领域中继续扩张自己，目前正在谈判。如果达不到这个目的，我可能会客串或者玩一玩类似“十二乐坊”之类的音乐形式。还有就是为电影配音乐，《无极》中有几段音乐就是我配的。这些都是发展我的事业的一点想法。我有时确实有些冲动，想走进朋友的爵士圈内，玩一玩爵士乐。不过这些都是一时之念，对我还说，主打还是古典音乐。
至于做职业演奏家，世事无绝对，很难说。因为谋事在人，成事在天，但我还是喜欢拉琴。现在最大的愿望，就是把那些烦恼抛到九霄云外，心无旁骛，将精力集中投入到小提琴上面。最近我心情有点乱，是因为个人感情方面出了点问题。
我刚才说到哪了?我怎么老离题呢?(李母：他这个人特别敏感，思维跳跃的厉害，很多问题一直要到想通为止，想不通，他不舒服。他什么都好奇!)
这么说吧，我还是希望在古典音乐的道路上继续走下去，我3岁半开始练琴，如果半途而废，枉费我这一辈子，也枉费我妈的一生心血。
三
施：有人评价说你是“25岁的年龄，1S岁的智商，50岁的音乐表达能力，90岁的哲学思想”?你自己认为呢?
李：(脸上露出了憨态可掬的笑容)说的明白点，说我是“13岁的智商”，那是我的知识没有完全消化，燃烧得有点不够完整。准确地说是13岁的心态。是指我在待人处世、料理生活、交际能力、生活经历等方面的单纯。我长期练琴，接触社会不多，但决不是智商低。我想，我的智商比一般人超出很多，特别是音乐上的智商，所以才有“50岁的音乐表达能力”一说。这话是香港人原创，在内地被拷贝错了。我常常精读一些书，喜欢将那些感悟人生的经典名言写下来，记在脑子中。人都希望得到自己没有的东西，但是我很羡慕那些心态平静的平常人，我希望自己能发展成平衡的人。总之，我是一个燃烧得并不完整的个体。
施：作为一个职业演奏家，国际间媒体有称你为“帕格尼尼再现”的、也有人说你是“帕尔曼第二”，美国《华盛顿邮报》有一篇评论说：“克莱斯勒的灵魂应该对李传韵的小提琴演奏微笑了”，你对媒体这样的评论在意吗?
李年轻气盛、血气方刚是我们这一代人的通病。我觉得，应该用平和的心态看待这个问题。媒体的评论说我这样那样，一针见血指出问题所在的，我愿意接受；而不能说服我的评论，有时就会影响到我的情绪。我还没有达到一代宗师那样的境界：“失之泰然，得之坦然”，平和待之。真应该好好向他们学习。
施：你玩耍式的演奏、以及擅长即兴发挥，这在乐坛上引起争议。据我所知，只有“小提琴魔鬼” 帕格尼尼才敢这样，你在舞台上表现出的这种随心所欲，是出自音乐的需要还是有意造作?你想传达给观众什么信息?
李：我好好问问自己吧!我想说的是，是音乐指使我的，我是为音乐服务的，我是音乐的工具，我为音乐感动，这是出自内心的、出自自然的需要而不是造作。像帕格尼尼这样的真性情的人，内心充满着音乐和激情，不是真正的艺术家，很难做到这点。此所谓艺高人胆大。
施：世界知名小提琴家中，你最崇拜谁?哪些人对你的一生产生过重要影响?
李：有海菲茨、瑞切，还有帕尔曼，印象更深。特别是一位匈牙利的吉卜赛人名叫罗比·拉卡托旭的小提琴家，他是他那个家族中最具代表性的音乐家，除了有浓郁的吉卜赛风格外，他在演奏中还糅合进很多爵士乐和现代派的东西，他的技术非常全面，给了我很多启发和灵感。
施：你的老师帕尔曼现在还给你上课吗?他对你现在的演奏有过什么教诲?
李：他实在太忙了，开学校、自己办音乐节还要指挥，实在没有空教学生。西方有传言说，他对亚洲学生并不感兴趣，他手头上的学生是欧洲的。至于我的老师帕尔曼对我的评价，你该问我妈才对。你应该明白：“自己的缺点自己抓，自己的优点别人夸”。(李母：帕尔曼到中国来时，对北京、上海的记者以及对上海交响乐团的音乐总监都说，你们中国有个李传韵，是你们中国伟大的小提琴家，你们中国人要帮他，只要他来中国，他就到处讲。但是在他的国家，他捧红的都是犹太人。)
作为一个老师，帕尔曼很有亲和力。他告诉我，在表现音乐时要多些动作，夸张一 点，但要协调、有度、幽默。他还告诉我说，你很有才华，但要注意仪表。要像郎朗那样，看上去很夸张，眼看就要过头了，但是他并未出格，恰到好处。
施：你除了练琴、音乐会以外，如何安排自己的生活?我听说从4岁开始，你妈妈就对你进行“地狱式高密度训练”，至今你还开玩笑称母亲为“慈禧太后”，现在你成为世界名人了，你父母还管不管你?
李：喜欢上网、打游戏机。因为我的意志力比较薄弱，所以，我母亲什么都管。我4岁开始，我妈就对我进行“地狱式高密度训练”，(李母：我与郎朗的父亲相比差十万八千里吲)所以我开玩笑地称我姨妈为“武则天”，我妈是“慈禧太后”，我女朋友是“江青”，而我呢，就是傀儡皇帝爱新觉罗·溥仪。别看我在舞台上很风光，其实我只是个音乐的奴隶，为音乐打工。我很欣赏傅雷的家教，“先学做人，然后做钢琴家，再做艺术家!”
施：你现在一共出了多少张唱片?计划中还有那些重要的唱片?
李：一共有6张唱片。比较重要的是在普罗艺术重新录制了《帕格尼尼24首随想》，那家唱片公司是与德国一家很有名的唱片公司合作的，其麾下有著名的斯图加特交响乐团。德国这家公司最近准备让我与斯图加特交响乐团合作，录制协奏曲，在德国以及欧洲推广。
所以说，我的路途很艰难并且还很遥远，主要原因是我不善于交际，不苟言笑，不如那些活动能力强，善于把自己推向世界的演奏家。真的，我很羡慕他们。
四
天才具有多面性和变幻性，同时也具有多种不同的个性。在李传韵身上，有股挥之不去的孩子气。
现定居于香港的李传韵，出生在青岛一个音乐世家。奶奶是中国较早的一批留美学习音乐的留学生。父亲李厚义、母亲丘星冶都是职业小提琴演奏家，生长在这样一个家庭，李传韵从小就受到良好的音乐熏陶，同时，他也成为这个音乐世家的“宇宙中心”。
5岁那年，他参加北京市少年儿童小提琴比赛，小提琴教育家林耀基教授慧眼独具，认为他是帕尔曼的材料，被收为门下弟子。出于对天才的爱护，这次比赛，林教授给了他第二名。1986年，李传韵随父母迁居香港，在香港参加了叶惠康组织的叶氏儿童音乐实践中心，并在蔡建中资助下定期到北京求教于林耀基。
“小荷才露尖尖角”。1991年，李传韵赴波兰参加第五届维尼亚夫斯基国际青年小提琴比赛，赢得少年组(11岁一16岁)比赛冠军，成为该赛事有史以来最年轻的冠军得主，从此有了“天才神童”的声誉。
1996年，李传韵赴美国朱利叶音乐学院学习，师从世界一流的小提琴教育家、人称现代小提琴教母的多罗茜·迪蕾(DorothyDeLay)。这位被音乐界尊称为“迪蕾女士”的小提琴教授，曾培养多位世界级大师，其中帕尔曼、华人小提琴家林昭亮、吕思清、韩裔女演奏家张永宙(SarahChang)，日裔五岛绿(MidoriGoto)，等等，而李传韵成为她最后一个中国弟子。
然而，天才之途充满着荆棘。就在李传韵艺术上大有长进之时，他对小提琴开始厌恶了，以至于开始逃学。逃课的日子里，他沿着百老汇大道，从朱利叶学院所在的曼哈顿67街，一直走到30街。沿途，他钻进一家家路边的商店，在他的眼里，所有学校以外的事情似乎都那么新奇有趣；他曾经和一些黑人同学流连爵士乐酒吧，对那些无拘无束、自由发挥的爵士乐手，流露出敬佩和羡慕之情；他曾经驻足地铁的站台上，看着那些地下艺人们的表演，迟迟不肯离去；他也曾干脆凑上前去，用自己的小提琴和流浪艺术家共奏一曲，吸引了等车的人们围上前来，纷纷慷慨解囊，他没有从小费中拿走一分钱，悉数让合奏者拿去。
李传韵曾对海外记者说：“那个时候，我就像一个从极度框住的笼子里飞出来，得到了一种彻底的释放。有时候，我半夜都不回家，你不会相信，我还住过街边呢。”
有相当长的一段时间，李传韵对拉琴失去了兴趣，家里人怎么劝他、求他，都不管用。他整天呆在家里，玩电子游戏，或是看电视上的体育比赛，他可以把电子游戏玩得登峰造极，对NBA篮球明星如数家珍，但是，谁也别想和他提拉琴的事。这个时期，正是他职业生涯的一段低潮期。
毕竟是走出传统的教育的篱笆外散散步，李传韵并没走远，他回到了小提琴身边。从此，艺术上便一发不可收拾，终于铸就辉煌。
可生活中李传韵，是个典型的“80后”。他思绪跳跃，说到兴头上，他可以山南海北，天花乱坠；话不投机时，他就会一语不发、默不出声。他脾性耿直豪爽，特别是对待“美眉”，那种在音乐会上惯用的“加花”手法，此时全没了踪影。为此，他在情场上“屡战屡败”，而且败得很惨。
当我问他这个问题时，他毫不掩饰，直面回答。
“在艺术上，你是个非凡的小提琴家，但在恋爱上却‘屡战屡败’，你失败了多少次?”我问他。
“鬼才”摇头晃脑了一会，说：“中国有句老话叫‘赌场得意，情场失意’。我呢，是‘琴场得意，情场失意’。我当然希望‘琴场’与‘情场’都得意，可天下哪有那么多好事?我失败了三次。在交女朋友方面，我单相思比较多，两者时间虽长，但那层窗户纸一直没捅破，到了想说的时候，已经晚了。所以失败了三次。而我最近的女朋友，又面临分手的危机，我不知道能不能够继续交往下去。”
“那么，你想象中的女朋友是那种类型的?你能不能说给我听听，也许，我可以将你的要求写入文章内，到时，你的缘分就来了?”
话音刚落，因为睡得太晚而无精打采的李传韵，忽然从沙发上跳了起来，他眼睛发亮，马上伸出他那双宽厚柔软的大手，使劲握住我手说：“那太谢谢你了!你太棒子!”那高兴劲，简直就是个孩子。
“其实，我对女朋友的要求并不高。条件么，英语要好些，要热爱我的音乐，能解读我的心灵，能够在事业上能帮助我。人呢，只要温柔、体贴、贤惠，长得倒不一定要太漂亮，否则就成了人家的。”
在一边的李传韵母亲见儿子口无遮拦，赶紧打断他的话。一屋子人全都大笑起来。
生活中大大咧咧，可艺术上，李传韵却不含糊。
早在1987年，李传韵还只有7岁时，《华盛顿邮报》的音乐评论家就这样写道：“这名年轻的小提琴家虽然还不是帕尔曼，但他潇洒地在令人眩目的音乐中翱翔，博得了所有听众热烈的掌声。”
十几年过去了，李传韵在国际乐坛上已经声名显赫。这个中国年轻人，不可估量！