贾樟柯，著名导演，主要作品《小武》《站台》《三峡好人》等，他的电影以家乡山西为背景，揭示了社会转型期边缘个体的困惑与挣扎，因其浓郁的本土风格和强烈的人文性引发广泛关注。近日，贾樟柯在山西发起创立了平遥国际电影展，再次让古老的家乡聚焦了世界的目光。
　　《黄土地》的启蒙
　　贾樟柯1970年出生于山西汾阳，父亲是小学语文老师。对于像父亲那样的老辈山西人而言，既希望自己的子女成才有用，又希望他们内敛含蓄：山西人可以是火，但不灼热；山西人可以是光，但不刺眼。
　　年少的贾樟柯可不吃这一套。喝酒、打架、结拜兄弟、蹦迪、看录像，还有写诗，这样的状态整整持续了六年。第一年高考报考南开大学时，贾樟柯毫无悬念地落榜了。
　　由于父亲的坚持，1990年，20岁的贾樟柯背上行囊到山西大学的一个美术班求学。一个偶然的机会，他看到了陈凯歌导演的电影《黄土地》。电影里面一望无际的黄土，一个女孩在挑水，那个女孩从河里用桶一荡，打起水来，挑着从黄土边上走，他的眼泪马上就下来了。因为那个环境他太熟悉了，那土地上的人、腰鼓、油灯底下一家人坐在屋里沉默不语，那完全是他经历过的生活。“从来不知道电影还可以这样拍，把你心里面的感情一下子就勾出来。看完电影出来后，突然就开始觉得有事干了，我想当导演。”
　　世俗生活的分量
　　为了实现这个导演梦，贾樟柯用了三年的时间考上了北京电影学院。在这里，他组织了“青年电影实验小组”，由此开始了他的电影实践。1995年他拍摄出第一部57分钟的短片《小山回家》，尽管这不是一个成功的作品，但它为后来拍摄《小武》提供了宝贵的经验。在《小武》这部影片中，他的独特视角与感情方式第一次有了完整和深入的表达。随后，贾樟柯又拍摄了《站台》《任逍遥》《世界》等几部长片，在国际广受好评。2006年推出故事片《三峡好人》，该片在当年威尼斯电影节上一举拿下金狮大奖。由此，贾樟柯中国第六代导演领军者的地位得以确立。
　　与曾经流行的批判现实主义相比，贾樟柯的叙事更为沉静，从不做单纯的道德判断；与现代虚无主义相比，贾樟柯更是从不故弄玄虚，倾力专注于历史变迁中的细枝末节，在冷酷的现实中保持着一种温暖的基调。正如他自己所说：“我想用电影去关心普通人，首先要尊重世俗生活。在缓慢的时光流程中，感觉每个平淡的生命的喜悦或沉重。”
　　平遥电影展：
　　第一次做“主人”
　　2017年10月28日，首届平遥国际电影展在山西平遥古城盛大开幕。创始人贾樟柯将电影宫建在古城内的旧工厂里，斑驳的砖墙、虬劲的钢铁、高阔的厂房等等，像极了他镜头下粗粝又有质感的镜头语言。
　　首届平遥影展的策展思想十分明确：以非西方电影为主；以年轻导演为主。体现在最终片单中就是年轻导演作品占比过半，非西方国家的影片过半。“明确的策展思想，以及在这个策展思想引领之下寻找到年度值得推荐给观众的影片，这是电影节的核心价值。”当然，“以非西方电影为主”并不是抵制西方电影，而是因为国内观众对于欧美电影资讯了解得比较多，而目前世界上电影创作最为活跃的国家恰恰是非西方国家，“（非西方国家）大部分的电影在面对丰富的复杂的现实社会，它把人类目前存在的普遍的困境、情况及时地传达出来了，它对整个人性跟社会的洞察是即时敏感的，这就是它的文化价值。”贾樟柯希望平遥电影节能以这种方式和西方形成一种对话关系，“这是我们的第一届电影展，它还十分青涩，不够成熟，还会经历一次次实验和试错，但至少我们迈出了第一步。平遥国际电影展要超越戛纳，这是綜合国力的问题，那是需要我们两个100年才能干的事。但向国内一流的产业看齐，我觉得给我们五年的时间就可以。”
　　逃离与回归
　　贾樟柯这样描述自己和故乡的关系：回去家乡山里走一走像看老朋友一样。被问及随着时间的流逝，家乡为什么能一直成为他灵感的源泉时，贾樟柯回答道：故乡像酿酒一样，你和故乡也不一定会熟悉，只有你不断地去面对它，你才能越来越感觉到它的魅力和所有的美感。
　　年少的贾樟柯一直在逃离故乡，熟悉的环境像围城一样框住想象力。他向往着远方的未知，哪怕是骑上30公里的自行车也要去看看火车，“我记得在2000年拍《站台》的时候，那个年代我的家乡还没有火车，而现在已经通了旅游专线。”贾樟柯回忆。
　　时间过去20年，从前凭着对电影的一腔热忱连考三年电影专业的贾樟柯，如今成为了蜚声国际的大导演，此时他却选择了回到故乡汾阳。住在村里的贾樟柯开了一间叫“山河故人”的餐馆，这是他一部电影的名字。白天创作剧本，晚上朋友相聚，20年后的贾樟柯开始享受人情社会带给自己的归属感。