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缪惠新
1959年出生，嘉兴市秀洲区油车港镇人，高中文化程度，做过农民，当过民办教师，现在嘉兴市秀洲区文联工作。
1998年11月20日被美国《时代》周刊（亚洲版）评为“亚洲十位艺人”之一，作品《窗口》赠送给当时由克林顿夫人希拉里筹建的“世界妇女活动中心”。2004年被评为“中国现代民间绘画优秀画家”称号。2010年5月，被中国文化部评为第十五届“群文之星”。
获奖情况：
1983年《乡情》获首届浙江省民间绘画一等奖。
1988年《那边有两棵树》获第二届浙江省民间绘画一等奖。
1988年《一片荫凉》获文化部、农业部、中国美协主办的中国农民书画比赛三等奖。
1990年《三月的乡村》获文化部群文司、吉林省文化厅主办的全国现代民间绘画画乡作品邀请展三等奖。
1999年《一盆野花》获文化部社文图司、浙江省文化厅主办的99中国当代民间绘画作品邀请展二等奖。
《艺术的魅力》参加首届中国艺术节，获优秀奖。
举办画展：
1987年在北京中央美院画廊举办个展
1989年在北京中国美术馆画廊举办个展
1991年在北京音乐厅举办个展
1993年在北京港澳中心及北京丽都饭店举办个展
1995年在法国巴黎“中国之家”举办个展
1997年在美国俄勒冈州雨津市“白莲画廊”举办个展
1998年在美国俄勒冈州雨津市“白莲画廊”举办个展
2000年在上海美国人俱乐部举办个展
2001年在上海“上海滩国际大厦”举办个展
2004年在“秀洲 中国现代民间绘画中心”举办个展
2006年在美国俄勒冈州雨津市“白莲画廊”举办个展
2009年6月28日，在日本名古屋森林美术举办“缪先生与栅堰小学校” 画展
2013年在浙江美术馆举办“水生土长”浙江新农民绘画提名展
2014年9月在嘉兴雅翔艺术馆举办“全国十二届美展嘉兴展区配套活动--缪惠新现代版画展”
2014年7月上海宝山区明心园举办个展
2014年10月在上海美博艺术中心举办“心源”缪惠新现代绘画艺术展
作品收藏：
1983年《乡情》赴美国蒙大拿州展出，并被收藏。
1989年《乡村》、《家园》被中国美术馆收藏。
1998年《恩爱》等十二幅版画作品被美国波特兰博物馆收藏。
2006年《捻河泥》被浙江美术馆收藏。
2015年《乡情》被东京中国文化中心收藏。
缪惠新身上有着明确的标签。这个标签与他日常所被人熟知的村官、镇官乃至文联副主席这个区官无关，也与他不为人所熟知的教师、诗人角色无关，而是浙江嘉兴秀洲区的一名农民画家。
这个标签所体现的意义首先是外界对缪惠新的身份界定，即使他已经成为画家，但他依然还被认定为农民。也就是说，他和土地之间的关系得摆在最为显著的位置；其次，他创作的画就是农民画；第三是他已经成为这方土地所滋生的一种艺术形式的代言人，他得为秀洲区位居中国农民画重镇之列而作出贡献。
这样的关系虽有概念先行的意味，但也耐人咀嚼，它至少揭示了一种“愿心”开始的状态。三十三年前，偶然参观上海金山农民画展后，缪惠新发誓愿，他也要画画。“当时要求画出在这片乡土上最感动的一个画面，我最先想起的就是我的祖母，想起她日夜在田间屋里作息的无数种形态各具的背影。”缪惠新回忆自己当年参展的成名作《乡情》时曾如此说道。由此可知，他甫一开始，即是从表达情绪入手，虽没有绘画基础，却反而不受条条框框的束缚，竟信手拈来地把日月星辰、山河大地、鸟雀鱼虫摆布到了画布上，构成了他抒发乡情的最初元素。
正是这第一次，无意中奠定了缪惠新在创作上所获得的自由表达。尽管在他心目中，绘画是一件神圣的事情，但他从来没有觉得要画好是一件难事，似乎只要服从自己的内心，就能顺理成章地在画布上呈现出他想要的美妙世界。令人称奇并惊讶的是，数年之后缪惠新就在美国（1997年）举办个人画展，至今已在法国、德国、澳大利亚、日本、瑞典等10多个国家交流并展出，且每展都无一例外地获取赞誉，成为美国《时代》周刊报道并评选出的“亚洲十位艺术家”之一，被誉为东方的毕加索而获得了世界性的声誉。由此可见，缪惠新创作的农民画其实属于现代绘画范畴，它具有强烈的表现主义和后现代风格。
现代绘画强调单纯和平面化，追求画面的装饰性，摆脱传统绘画的视觉规律和空间概念，由后印象主义、立体主义、野兽主义、表现主义等几大画派构成，代表性画家包括梵高、毕加索、夏加尔等著名画家。缪惠新的画作兼得现代绘画几大画派之妙，天真纯朴，色彩鲜艳。除了反映土地和村庄，还艺术化显现当下人群的内心骚动与灵魂状态。他的绘画虽层次丰富，但基本上是在一个平面内完成，很少使用透视手法，将抽象和具象、当下和未来、现实和幻觉、显与隐、大与小奇怪地组合在一个画面里，从而挣脱了传统绘画的视觉规律和空间概念，构成一幅一点也不奇怪的杰作。他有限的经验与无限的超经验，他打破一切的勇气与重构的能力，以及发自内心的创作激情和不事雕琢、纯粹率性的画风，将东方气韵和西方表现手法杂糅在一起，创造了一种全新的贯通东西方审美的绘画语言。
缪惠新曾自述：中国那么多现代民间绘画的画家，为什么我的画能走出去，且能受到国内外肯定。我的画里到底有什么奥秘？从我的身上，从我的作品里，别人是否能感觉到一点，我一直在努力为朴素的生命插上翅膀，在为平凡的人、事、物歌唱。在我的画里，我运用了许多自然的手法，抱着虔诚而创作。有人说有梵高的影子，有人说我像夏加尔，甚至有人直接称我为“东方的毕加索”。如果要我自己来回答，其实绘画与种地、养猪、写诗，与所有的职业一样，功到远处、情到深处。乡间的朴素、万物的生命力以及充满想象的能力，这些都是我画中常态的、自然而然的集合。由此可见，缪惠新所道出的，其实是他朴素的宇宙观和历史观，是他内心所主观构成的现代土地或废墟或文明的图景。
缪惠新曾自述：中国那么多现代民间绘画的画家，为什么我的画能走出去，且能受到国内外肯定。我的画里到底有什么奥秘？从我的身上，从我的作品里，别人是否能感觉到一点，我一直在努力为朴素的生命插上翅膀，在为平凡的人、事、物歌唱。在我的画里，我运用了许多自然的手法，抱及虔诚的意念在创作。有人说有梵高的影子，有人说我像夏加尔，甚至有人直接称我为“东方的毕加索”。如果要我自己来回答：其实绘画与种地、养猪、写诗，与所有的职业一样，功到远处、情到深处、水到渠成。我只是用颜色来表达而已。乡间的朴素、万物的生命力，以及充满想象的翅膀，这些是我作品中常态的自然而然的集合。
关于缪惠新和土地的关系，著名作家李森祥先生形象地称之为“嚼土”。这个未及花甲之年而早已满头白发但反让人觉得年轻的虔诚画家，这个对土地、人事极度爱憎分明的“农民”，已经“嚼”了五十八年土了，但还是充满激情地“咬”定土地不放松。他始终觉得画不仅是画出来的，更是和故乡栖真屋前的水稻、院中的桂花、石榴树一样，是在反复咀嚼过的泥土上种出来的，是日月星辰、风霜雨露一日日地养出来的。而这一切，都源于他的血液里，流淌着来自于土地的一百种味道和一千种色彩。
链接：
2016年7月27日—8月10日，由浙江省文化馆、嘉兴市秀洲区教育文化体育局、嘉兴市秀洲区文学艺术界联合会主办，浙江省民间艺术研究会、嘉兴市秀洲区油车港镇人民政府、嘉兴市秀洲区文化馆承办的“嚼土——缪惠新现代乡土绘画展”将于浙江省杭州市西湖文化广场——浙江省文化馆民间艺术展厅（程允贤雕塑馆一楼）举行。
1959年出生，嘉兴市秀洲区油车港镇人，高中文化程度，做过农民，当过民办教师，现在嘉兴市秀洲区文联工作。
1998年11月20日被美国《时代》周刊（亚洲版）评为“亚洲十位艺人”之一，作品《窗口》赠送给当时由克林顿夫人希拉里筹建的“世界妇女活动中心”。2004年被评为“中国现代民间绘画优秀画家”称号。2010年5月，被中国文化部评为第十五届“群文之星”。
获奖情况：
1983年《乡情》获首届浙江省民间绘画一等奖。
1988年《那边有两棵树》获第二届浙江省民间绘画一等奖。
1988年《一片荫凉》获文化部、农业部、中国美协主办的中国农民书画比赛三等奖。
1990年《三月的乡村》获文化部群文司、吉林省文化厅主办的全国现代民间绘画画乡作品邀请展三等奖。
1999年《一盆野花》获文化部社文图司、浙江省文化厅主办的99中国当代民间绘画作品邀请展二等奖。
《艺术的魅力》参加首届中国艺术节，获优秀奖。
举办画展：
1987年在北京中央美院画廊举办个展
1989年在北京中国美术馆画廊举办个展
1991年在北京音乐厅举办个展
1993年在北京港澳中心及北京丽都饭店举办个展
1995年在法国巴黎“中国之家”举办个展
1997年在美国俄勒冈州雨津市“白莲画廊”举办个展
1998年在美国俄勒冈州雨津市“白莲画廊”举办个展
2000年在上海美国人俱乐部举办个展
2001年在上海“上海滩国际大厦”举办个展
2004年在“秀洲 中国现代民间绘画中心”举办个展
2006年在美国俄勒冈州雨津市“白莲画廊”举办个展
2009年6月28日，在日本名古屋森林美术举办“缪先生与栅堰小学校” 画展
2013年在浙江美术馆举办“水生土长”浙江新农民绘画提名展
2014年9月在嘉兴雅翔艺术馆举办“全国十二届美展嘉兴展区配套活动--缪惠新现代版画展”
2014年7月上海宝山区明心园举办个展
2014年10月在上海美博艺术中心举办“心源”缪惠新现代绘画艺术展
作品收藏：
1983年《乡情》赴美国蒙大拿州展出，并被收藏。
1989年《乡村》、《家园》被中国美术馆收藏。
1998年《恩爱》等十二幅版画作品被美国波特兰博物馆收藏。
2006年《捻河泥》被浙江美术馆收藏。
2015年《乡情》被东京中国文化中心收藏。
缪惠新身上有着明确的标签。这个标签与他日常所被人熟知的村官、镇官乃至文联副主席这个区官无关，也与他不为人所熟知的教师、诗人角色无关，而是浙江嘉兴秀洲区的一名农民画家。
这个标签所体现的意义首先是外界对缪惠新的身份界定，即使他已经成为画家，但他依然还被认定为农民。也就是说，他和土地之间的关系得摆在最为显著的位置；其次，他创作的画就是农民画；第三是他已经成为这方土地所滋生的一种艺术形式的代言人，他得为秀洲区位居中国农民画重镇之列而作出贡献。
这样的关系虽有概念先行的意味，但也耐人咀嚼，它至少揭示了一种“愿心”开始的状态。三十三年前，偶然参观上海金山农民画展后，缪惠新发誓愿，他也要画画。“当时要求画出在这片乡土上最感动的一个画面，我最先想起的就是我的祖母，想起她日夜在田间屋里作息的无数种形态各具的背影。”缪惠新回忆自己当年参展的成名作《乡情》时曾如此说道。由此可知，他甫一开始，即是从表达情绪入手，虽没有绘画基础，却反而不受条条框框的束缚，竟信手拈来地把日月星辰、山河大地、鸟雀鱼虫摆布到了画布上，构成了他抒发乡情的最初元素。
正是这第一次，无意中奠定了缪惠新在创作上所获得的自由表达。尽管在他心目中，绘画是一件神圣的事情，但他从来没有觉得要画好是一件难事，似乎只要服从自己的内心，就能顺理成章地在画布上呈现出他想要的美妙世界。令人称奇并惊讶的是，数年之后缪惠新就在美国（1997年）举办个人画展，至今已在法国、德国、澳大利亚、日本、瑞典等10多个国家交流并展出，且每展都无一例外地获取赞誉，成为美国《时代》周刊报道并评选出的“亚洲十位艺术家”之一，被誉为东方的毕加索而获得了世界性的声誉。由此可见，缪惠新创作的农民画其实属于现代绘画范畴，它具有强烈的表现主义和后现代风格。
现代绘画强调单纯和平面化，追求画面的装饰性，摆脱传统绘画的视觉规律和空间概念，由后印象主义、立体主义、野兽主义、表现主义等几大画派构成，代表性画家包括梵高、毕加索、夏加尔等著名画家。缪惠新的画作兼得现代绘画几大画派之妙，天真纯朴，色彩鲜艳。除了反映土地和村庄，还艺术化显现当下人群的内心骚动与灵魂状态。他的绘画虽层次丰富，但基本上是在一个平面内完成，很少使用透视手法，将抽象和具象、当下和未来、现实和幻觉、显与隐、大与小奇怪地组合在一个画面里，从而挣脱了传统绘画的视觉规律和空间概念，构成一幅一点也不奇怪的杰作。他有限的经验与无限的超经验，他打破一切的勇气与重构的能力，以及发自内心的创作激情和不事雕琢、纯粹率性的画风，将东方气韵和西方表现手法杂糅在一起，创造了一种全新的贯通东西方审美的绘画语言。
缪惠新曾自述：中国那么多现代民间绘画的画家，为什么我的画能走出去，且能受到国内外肯定。我的画里到底有什么奥秘？从我的身上，从我的作品里，别人是否能感觉到一点，我一直在努力为朴素的生命插上翅膀，在为平凡的人、事、物歌唱。在我的画里，我运用了许多自然的手法，抱着虔诚而创作。有人说有梵高的影子，有人说我像夏加尔，甚至有人直接称我为“东方的毕加索”。如果要我自己来回答，其实绘画与种地、养猪、写诗，与所有的职业一样，功到远处、情到深处。乡间的朴素、万物的生命力以及充满想象的能力，这些都是我画中常态的、自然而然的集合。由此可见，缪惠新所道出的，其实是他朴素的宇宙观和历史观，是他内心所主观构成的现代土地或废墟或文明的图景。
缪惠新曾自述：中国那么多现代民间绘画的画家，为什么我的画能走出去，且能受到国内外肯定。我的画里到底有什么奥秘？从我的身上，从我的作品里，别人是否能感觉到一点，我一直在努力为朴素的生命插上翅膀，在为平凡的人、事、物歌唱。在我的画里，我运用了许多自然的手法，抱及虔诚的意念在创作。有人说有梵高的影子，有人说我像夏加尔，甚至有人直接称我为“东方的毕加索”。如果要我自己来回答：其实绘画与种地、养猪、写诗，与所有的职业一样，功到远处、情到深处、水到渠成。我只是用颜色来表达而已。乡间的朴素、万物的生命力，以及充满想象的翅膀，这些是我作品中常态的自然而然的集合。
关于缪惠新和土地的关系，著名作家李森祥先生形象地称之为“嚼土”。这个未及花甲之年而早已满头白发但反让人觉得年轻的虔诚画家，这个对土地、人事极度爱憎分明的“农民”，已经“嚼”了五十八年土了，但还是充满激情地“咬”定土地不放松。他始终觉得画不仅是画出来的，更是和故乡栖真屋前的水稻、院中的桂花、石榴树一样，是在反复咀嚼过的泥土上种出来的，是日月星辰、风霜雨露一日日地养出来的。而这一切，都源于他的血液里，流淌着来自于土地的一百种味道和一千种色彩。
链接：
2016年7月27日—8月10日，由浙江省文化馆、嘉兴市秀洲区教育文化体育局、嘉兴市秀洲区文学艺术界联合会主办，浙江省民间艺术研究会、嘉兴市秀洲区油车港镇人民政府、嘉兴市秀洲区文化馆承办的“嚼土——缪惠新现代乡土绘画展”将于浙江省杭州市西湖文化广场——浙江省文化馆民间艺术展厅（程允贤雕塑馆一楼）举行。