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摘 要：抽象主义是二战后直到二十世界六十年代早期的一种绘画流派，不仅对绘画有着深远的影响，对平面设计的发展也有着重要的借鉴意义。通过分析抽象主义在平面设计中色彩和文字的表达，提炼整合出抽象主义的思想精髓，从而基于抽象主义的角度研究平面设计，对于平面设计情感的传达有重要的影响。
关键词：抽象主义绘画；海报设计；色彩
一、抽象主义概述
抽象主义画派在众多画派中占有重要的地位，在拍卖中曾卖出上亿元的高价。在艺术价值被大众认可的同时，抽象主义画派作品的含义也较难被观众所理解，面对无序跳跃的线条和丰富多样的色彩，对于最初接触抽象主义作品的大众来说，不免会产生三个疑问，画家画的是什么？画家究竟想表现什么？作品对当今艺术的借鉴意义在哪里？三个问题由浅及深的概括了抽象主义最主要的内涵和精髓。
二、抽象主义的代表人物及作品
被称为抽象主义先锋的波洛克是一位美国画家，也是二十世纪最有影响力的画家之一。他认为人们生活在一个机器时代里，有充分多的设备可以再现现实世界，他提倡艺术家需要作的不是还原现实世界，而是挖掘人们的内心世界和思想感情。他摒弃用笔和手腕画画，而是用刷子在巨幅的纸上挥洒，任颜料在画布上流淌，波洛克的动态创作过程本身就是一种艺术，这种绘画方法也被成为行动艺术。波洛克的作品《1948年第5号》拍卖出了全球绘画作品最高价1.4亿美元，他独创的滴画法和崭新的视觉冲击给艺术界带来了不小的轰动，波洛克的滴画法和中国的书法草书有殊同同归的效果，线条在挥洒间相互交错，但是要深刻的认识到波洛克的画和中国草书最大的不同在于中国草书虽主观表达了作者创作当下的心理感受，但是草书还是遵循汉字的外型进行创作和发挥，而波洛克的绘画没有具体的型和内容，绘画充满了张力和狂野。
另一个抽象画派的奠基人是俄国油画家康定斯基[1]，他早期的作品一直在探索写实油画，到了1909年他开始深入研究抽象绘画。康定斯基的创新在于将绘画和音乐巧妙结合，在他的作品构图系类中，康定斯基用律动的线条和色块准确再现交响乐的轻重缓急，创新性的打破了绘画与音乐的界限，把音乐特有的节奏、高低、悲喜融入绘画中，向观众展示了不同以往的视觉体验[2]，在他的眼里不同的颜色代表不同音色的乐器，因此他的作品被称为“看得见的音乐”。
三、平面海報设计中色彩的表达
抽象主义画家的使命是在寻找人们内心世界的表达，人的主观感受占据主导地位。而设计要服务于市场，服务于消费者，因此更像是迎合客观世界的产物。尤其平面设计中的商业招贴被视为商业美术，从出发点来说，抽象主义与平面设计有着对立的观点。但从广义的角度来说，康定斯基赋有音韵美的配色和线条正是产生不同视觉体验的缘由。
康定斯基用图形和色块画出了“看得见的音乐”[3]，同样，美国平面设计师Magdiel Lope将这种音韵美在平面海报设计中表达的生动有趣，尤其是色彩方面。Magdiel Lope坚持每天设计一幅海报，大量的练习和探索中他形成了自己的设计风格，海报常采用冲突的色彩搭配，多样的几何和剖面人物。原本静态的海报，在强烈冲突的色彩搭配下，仿佛有一种音乐的律动感和节奏感。第一幅海报中几个不同颜色的圆形通过叠加组合形成的深紫色（图1），好像音乐中高低不同的音符在同一时间齐鸣所迸发出的高潮迭起。第二幅海报中周围蓝色的细密曲折的线好像音乐中高山流水的曲调（图2），短小的红色和粉色直线与蓝色的曲线形成鲜明的对比，以速度感打破了高山流水的平静。Magdiel Lope强调色彩不仅有色相上的冲突，还有面积上的对比，更加大了海报的视觉冲击力，增强了作品的趣味性和可读性。同时，无须流淌的蓝色曲线和波洛克的滴流画法有相同的趣味。这是Magdiel Lope在探索平面海报设计中和抽象主义相似的地方，同样，他对于色彩和形式也作出了更多的尝试和创新。
波洛克和康定斯基作品的颜色及其丰富，用色十分大胆，通过色彩的强烈对比表达内在精神，或是欲望或是激情。而在Magdiel Lope的作品中，这两幅海报的配色趋于同色系粉色或者玫红色（图3，图4），减少了色彩间的冲击，而加大了色彩的融合，在主色调中穿插海报的主题，例如，图3中花纹的运用增强了层次感和可读性，花纹的色彩明度又与海报的整体相协调，统一中富有变化。图4中人物藏于无序变化的半透明方格之后，在方格影响下的人物难以看清她的本来面目，有效营造了朦胧感和神秘感。Magdiel Lope作品中红白蓝方格的分布和蒙德里安的作品《红黄蓝的构成》有相同的依据和考虑。
四、结语
在抽象画派灿烂的画作中，无论是波洛克挥洒自如的滴画法，康定斯基笔下“看得见的音乐”，还是蒙德里安集合抽象图形的巧妙运用。相同的主张不同的技法使得抽象画派的创新性为人们所称道，在灿烂的艺术星河中留下了浓墨重彩的一笔，也为平面设计的发展起到了重要的理论支撑作用。从Magdiel Lope海报设计色彩的和谐搭配到原研哉版式设计的精心考量，无一不是抽象主义思维在平面设计中的表达。
因此，抽象主义的代表人物主张突出描绘人的精神世界的观点，看似于平面设计的服务市场，服务消费者的商业价值有背离和冲突的地方。但是抽象主义的理论依据和智慧结晶却对平面设计的色彩和版式有重要的指导意义[4]。
参考文献
[1]何政广.康定斯基[M].石家庄：河北教育出版社，2003.
[2]江涛.抽象·纯粹与现代——试析新造型主义对现代设计的影响[J].艺术教育，2011，（07）：203-204.
[3]（俄）康定斯基.文论与作品[M].查立，译.北京：中国社会科学出版社，2003.
[4]王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2002.
作者简介
郭青云：女，天津科技大学艺术设计学院视觉传达设计系研究生。
（作者单位：天津科技大学）
关键词：抽象主义绘画；海报设计；色彩
一、抽象主义概述
抽象主义画派在众多画派中占有重要的地位，在拍卖中曾卖出上亿元的高价。在艺术价值被大众认可的同时，抽象主义画派作品的含义也较难被观众所理解，面对无序跳跃的线条和丰富多样的色彩，对于最初接触抽象主义作品的大众来说，不免会产生三个疑问，画家画的是什么？画家究竟想表现什么？作品对当今艺术的借鉴意义在哪里？三个问题由浅及深的概括了抽象主义最主要的内涵和精髓。
二、抽象主义的代表人物及作品
被称为抽象主义先锋的波洛克是一位美国画家，也是二十世纪最有影响力的画家之一。他认为人们生活在一个机器时代里，有充分多的设备可以再现现实世界，他提倡艺术家需要作的不是还原现实世界，而是挖掘人们的内心世界和思想感情。他摒弃用笔和手腕画画，而是用刷子在巨幅的纸上挥洒，任颜料在画布上流淌，波洛克的动态创作过程本身就是一种艺术，这种绘画方法也被成为行动艺术。波洛克的作品《1948年第5号》拍卖出了全球绘画作品最高价1.4亿美元，他独创的滴画法和崭新的视觉冲击给艺术界带来了不小的轰动，波洛克的滴画法和中国的书法草书有殊同同归的效果，线条在挥洒间相互交错，但是要深刻的认识到波洛克的画和中国草书最大的不同在于中国草书虽主观表达了作者创作当下的心理感受，但是草书还是遵循汉字的外型进行创作和发挥，而波洛克的绘画没有具体的型和内容，绘画充满了张力和狂野。
另一个抽象画派的奠基人是俄国油画家康定斯基[1]，他早期的作品一直在探索写实油画，到了1909年他开始深入研究抽象绘画。康定斯基的创新在于将绘画和音乐巧妙结合，在他的作品构图系类中，康定斯基用律动的线条和色块准确再现交响乐的轻重缓急，创新性的打破了绘画与音乐的界限，把音乐特有的节奏、高低、悲喜融入绘画中，向观众展示了不同以往的视觉体验[2]，在他的眼里不同的颜色代表不同音色的乐器，因此他的作品被称为“看得见的音乐”。
三、平面海報设计中色彩的表达
抽象主义画家的使命是在寻找人们内心世界的表达，人的主观感受占据主导地位。而设计要服务于市场，服务于消费者，因此更像是迎合客观世界的产物。尤其平面设计中的商业招贴被视为商业美术，从出发点来说，抽象主义与平面设计有着对立的观点。但从广义的角度来说，康定斯基赋有音韵美的配色和线条正是产生不同视觉体验的缘由。
康定斯基用图形和色块画出了“看得见的音乐”[3]，同样，美国平面设计师Magdiel Lope将这种音韵美在平面海报设计中表达的生动有趣，尤其是色彩方面。Magdiel Lope坚持每天设计一幅海报，大量的练习和探索中他形成了自己的设计风格，海报常采用冲突的色彩搭配，多样的几何和剖面人物。原本静态的海报，在强烈冲突的色彩搭配下，仿佛有一种音乐的律动感和节奏感。第一幅海报中几个不同颜色的圆形通过叠加组合形成的深紫色（图1），好像音乐中高低不同的音符在同一时间齐鸣所迸发出的高潮迭起。第二幅海报中周围蓝色的细密曲折的线好像音乐中高山流水的曲调（图2），短小的红色和粉色直线与蓝色的曲线形成鲜明的对比，以速度感打破了高山流水的平静。Magdiel Lope强调色彩不仅有色相上的冲突，还有面积上的对比，更加大了海报的视觉冲击力，增强了作品的趣味性和可读性。同时，无须流淌的蓝色曲线和波洛克的滴流画法有相同的趣味。这是Magdiel Lope在探索平面海报设计中和抽象主义相似的地方，同样，他对于色彩和形式也作出了更多的尝试和创新。
波洛克和康定斯基作品的颜色及其丰富，用色十分大胆，通过色彩的强烈对比表达内在精神，或是欲望或是激情。而在Magdiel Lope的作品中，这两幅海报的配色趋于同色系粉色或者玫红色（图3，图4），减少了色彩间的冲击，而加大了色彩的融合，在主色调中穿插海报的主题，例如，图3中花纹的运用增强了层次感和可读性，花纹的色彩明度又与海报的整体相协调，统一中富有变化。图4中人物藏于无序变化的半透明方格之后，在方格影响下的人物难以看清她的本来面目，有效营造了朦胧感和神秘感。Magdiel Lope作品中红白蓝方格的分布和蒙德里安的作品《红黄蓝的构成》有相同的依据和考虑。
四、结语
在抽象画派灿烂的画作中，无论是波洛克挥洒自如的滴画法，康定斯基笔下“看得见的音乐”，还是蒙德里安集合抽象图形的巧妙运用。相同的主张不同的技法使得抽象画派的创新性为人们所称道，在灿烂的艺术星河中留下了浓墨重彩的一笔，也为平面设计的发展起到了重要的理论支撑作用。从Magdiel Lope海报设计色彩的和谐搭配到原研哉版式设计的精心考量，无一不是抽象主义思维在平面设计中的表达。
因此，抽象主义的代表人物主张突出描绘人的精神世界的观点，看似于平面设计的服务市场，服务消费者的商业价值有背离和冲突的地方。但是抽象主义的理论依据和智慧结晶却对平面设计的色彩和版式有重要的指导意义[4]。
参考文献
[1]何政广.康定斯基[M].石家庄：河北教育出版社，2003.
[2]江涛.抽象·纯粹与现代——试析新造型主义对现代设计的影响[J].艺术教育，2011，（07）：203-204.
[3]（俄）康定斯基.文论与作品[M].查立，译.北京：中国社会科学出版社，2003.
[4]王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2002.
作者简介
郭青云：女，天津科技大学艺术设计学院视觉传达设计系研究生。
（作者单位：天津科技大学）