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一篇好散文的评价标准其实很简单,那就是能击中你的心,让你的心为之震颤,为之疼痛。它仿佛是一枚针,或者干脆是一把锋锐的小刀,划破你的神经、你的血肉、你以往的经验和相似的痛楚。它是一种提醒,一种打开,一份生命深处的觉悟,一线贯通写与读心与心的电波。阅读的那一刻,有繁盛的花朵次第绽放。《耳语》正是这样一篇触动心灵的好作品,它以精细的笔墨写出了飞速发展的时代,和蜂蚁一样忙碌奔波的现代人的生活隐秘与难言之痛。
心魂深处绽放的花朵
《耳语》以耳疾住院始,病愈回家终,以一万三千多字的篇幅讲述了自己的一次住院经历。行文细腻真实,紧贴自我紧贴灵魂,仿佛全部生长自心魂深处的幽暗花朵,那样疼痛苦楚却又无比顽强坚韧,写出了关于肉体与灵魂,生存与生活的哲理思考和深长咏叹。
治疗耳疾是这篇散文的核心线索。在中国现当代文学史上,关于疾病叙事的作品似乎并不多,且往往含有某种隐喻或折射某种时代、历史和社会问题,比如鲁迅的《狂人日记》癫狂是表象,控诉才是目的。再如毕淑敏的《血玲珑》《拯救乳房》都指向社会问题中的医疗问题等。
叶灵的《耳语》则更个人化一些,以“你”的病痛及其治疗来思考“身體”在生命中的位置。一次在他人眼中的小小手术,牵扯出一个被日常忙碌所遮蔽的大问题,即如何平衡工作、写作、家庭与身体的关系,使它们和谐相处。这中间复杂的人生况味,正是通过对“你”的内心世界的充分挖掘和丰富的细节予以呈现的。
里尔克说:“让每个印象与一种情感的萌芽在自身里,在暗中,在不能言说、不知不觉、个人理解所不能达到的地方完成,以深深的谦虚与忍耐去期待一个新的豁然贯通的时刻。”每个人都知道要关爱身体,但我们都没有给予足够的重视。正如文中的“你”:“蜗牛一般负重前行,又如陀螺一样快速旋转”。每天打仗一样冲进各种苦累繁忙中去,一肩挑起工作,一肩挑起家庭的重任。耳朵一次次用耳鸣用疼痛的方式抗议,但“你”置若罔闻,艰辛奔波于工作与家庭间。终于,耳朵罢工了。住院,全麻,手术……
当疾病来袭的时候,一切都坍塌了,功名利禄,工作事业,包括自己的生活。时光静止下来,生命暂时凝滞,一切都为疾病让路。住进医院是身体的一次胜利大逃亡吗?逃离曾经的生活轨道,第一次这样细致入微关注这具身体。凸显出一个头上被包裹着硕大绷带的可笑模样。——这样的逃离是多么令人心酸。天知道,身体该有多委屈,它任劳任怨,勤奋低调,以至于“你”和我们都忽略了它的存在,以为它会永远这样青春劲健。所有身体的病痛都是身体负累到极点之后的呻吟,“耳语”是耳朵的哭泣,它提示你即将崩断那根透支的弦。
作为隐喻的耳语
“所有的病痛都是社会的病痛”。身体生病是因为生活生病了,我们其实和作者一样,忙于各种“必须的”、“重要的”事情,身体被忽略被屏蔽。早在七八年前都知道耳膜穿孔,被痛苦的耳鸣折磨着,生活受到严重影响,却一直不肯去就医。生活中总有更重要的事情需要“我”。直到身体再也无法支撑,才去医院手术。——这本身就是对生命的揶揄和叹息。生存竟是这样的苦累吗?必须以隐忍身体的痛楚为代价?
耳语就像是身体的黑色隐喻,耳语切断了自己与世界的畅通交流,却又无意中为作者和我们打开了一个隐秘的世界。这种真实的体验,割皮切肉的身体亲历是有生命的气息在涌动的。对作者来说,医院病房是一个通往陌生世界的开口,它用手术刀和未知的恐惧撬动着全身感官去重新认识自我和世界,在“我”的灵魂和肉体的悸动中收获了类似于修行的感悟与启迪。
突如其来的疾病将“你”从尘世中唤醒,庄周早就说过梦与蝴蝶是耶非耶。或许我们每天在尘世为生存苦苦奔波就是一场梦呢?疾病让“你”从梦中惊醒:身体是灵魂的容器,当身体调皮捣蛋,灵魂也难以恬静存在。原来生活中我们是这样屏蔽了心灵,让我们忘记了身体、心灵、亲人都需要我们去呵护善待。
作品的最后一部分,作者的视野从“我”的病痛中抽离出来,开始关注世界,关注病房里其他人的生活和病痛。那是同样卑微的小人物,在被疾病袭击的尴尬窘困中努力挣扎,作者给予了充分的同情和悲悯。“我”的疾病体验与那些病友的生存状况互成镜像,交相印衬,构成了一个特殊的小世界。
二十六层楼的高处似乎是一个与世隔绝的世界,一种荒谬的存在处境。在这里拥挤着疾病,疼痛,哭泣。甚至死亡。生命的荒芜,肉体的痛楚,疾病中的孤立无援,苦难碾压下的啜泣,似乎站在黑洞深井里,找不到攀援之物。
而生病本身就是这样一个黑洞,它吞噬了所有正常的生活。似乎走进了一个幽深而又空寂的黑暗隧道。唯一的温暖来自亲人爱人的关怀。这些温暖也是寻常忙碌的时候忽略的,它们也被滞重的生活覆盖了。而此时所有的细微感受都在被寂寞的感官放大,在心中反复品咂。爱的甘甜从心魂深处泛出来。在这样的时刻心灵的丰美与富饶是抵得过十年的尘世劳碌的。这就是耳语,是疾病用最痛楚的方式告诉我们生活的真谛。
史铁生的《我与地坛》因疾病将人逼近生命的窄门而走进生命哲思,他通过写作使自己获得救赎。病痛带给他生命以残缺,他也因祸得福有了大片的空白时间,于是他用手中的笔和丰赡的思想把空白填满。
所以当生命与疾病相遇时,并不仅仅有屈服一种姿态。写作是一种抗争命运的方式,是让生活和灵魂同时返璞归真,走向澄明。这样一来,疾病反而是生命中的逆行菩萨,一场疾病之后,发现天空更蓝,人生更美,亲人的爱更温暖。
探索与突破
《耳语》采用了非虚构的写作技法,将手术有关的诸如手术记录卡上的内容,治疗的经过,各种疼痛的感受都细腻描写了下来,似乎是展示给读者看的一个微电影。我们在阅读中也似乎能感同身受地经历作者所曾经经历过的一切,也因此,感触尤深。
在作品中,叶灵是病人,也是观察者和记录者。凡她目光所及,笔触所至,都描述了作为一个病人的处境和感受,等着读者对她的感受予以认同。而我们真的如其所愿,与她形成了某种默契,某种经验的交接。我们在她的病痛里感知病痛,在她的恐惧里感知恐惧,在她的醒悟里获得心灵的启迪。如果作者仅仅只是病人哀叹自己的病痛,或者仅仅是观察者观察他人的治疗经过,都很难产生这样的效果。
她用作品抵达了生活现场。从穿上蓝色的病号服开始,人也变成了一个符号。各种药液浇灌着身体,各种冰冷的器械在身体里来去,长长的术前协议,各种可怕的结果,全都变成狰狞的怪兽立在身侧,而你茫然无助,似乎一下子置身荒原。在洞悉痛楚、荒谬、恐惧等复杂而又极端的生命体验中,疾病仿佛一把刀划开了生活的深长的缝隙,那是一个通往苦难世界的诡异通道,是一个通往灵魂修行的秘密之途。
这样的写作细节丰富且有弹性,带有哲学的思考意味,是对日复一日沉滞生活的一次敞开,有着内在的诗性。那是属于哲思的,属于内心的升华与感悟的。
疾病是生活中的大灰狼,它虎视眈眈盯着你,让你瑟瑟发抖。它用尖利的牙齿撕扯着你的肉体,让你被疼痛折磨得死去活来。这样的状态是生命中的极端状态。作者不允许自己一味展示病痛以赢得廉价的同情,而是冷静理性节制地讲述自己的迷惘,同时还能将悲悯的目光转向他人,从而使作品的书写更复杂更厚重更深刻,表达出对底层、对社会、对时代的深切的现实关怀。
优秀的作家大都不会止步于已有的成绩,总在不停地探索,寻求创新和突破。《耳语》之于叶灵而言就是这样一篇突破之作,它颠覆了叶灵以往写作中那些四平八稳循规蹈矩的东西,直接将笔墨对准被疾病折磨的自己,以近乎写实的笔调详细记录下这次至关重要的手术经过,肉体和灵魂都在此获得新生。这是值得期待的探索,是掀开叶灵创作新篇章的重要一篇。
心魂深处绽放的花朵
《耳语》以耳疾住院始,病愈回家终,以一万三千多字的篇幅讲述了自己的一次住院经历。行文细腻真实,紧贴自我紧贴灵魂,仿佛全部生长自心魂深处的幽暗花朵,那样疼痛苦楚却又无比顽强坚韧,写出了关于肉体与灵魂,生存与生活的哲理思考和深长咏叹。
治疗耳疾是这篇散文的核心线索。在中国现当代文学史上,关于疾病叙事的作品似乎并不多,且往往含有某种隐喻或折射某种时代、历史和社会问题,比如鲁迅的《狂人日记》癫狂是表象,控诉才是目的。再如毕淑敏的《血玲珑》《拯救乳房》都指向社会问题中的医疗问题等。
叶灵的《耳语》则更个人化一些,以“你”的病痛及其治疗来思考“身體”在生命中的位置。一次在他人眼中的小小手术,牵扯出一个被日常忙碌所遮蔽的大问题,即如何平衡工作、写作、家庭与身体的关系,使它们和谐相处。这中间复杂的人生况味,正是通过对“你”的内心世界的充分挖掘和丰富的细节予以呈现的。
里尔克说:“让每个印象与一种情感的萌芽在自身里,在暗中,在不能言说、不知不觉、个人理解所不能达到的地方完成,以深深的谦虚与忍耐去期待一个新的豁然贯通的时刻。”每个人都知道要关爱身体,但我们都没有给予足够的重视。正如文中的“你”:“蜗牛一般负重前行,又如陀螺一样快速旋转”。每天打仗一样冲进各种苦累繁忙中去,一肩挑起工作,一肩挑起家庭的重任。耳朵一次次用耳鸣用疼痛的方式抗议,但“你”置若罔闻,艰辛奔波于工作与家庭间。终于,耳朵罢工了。住院,全麻,手术……
当疾病来袭的时候,一切都坍塌了,功名利禄,工作事业,包括自己的生活。时光静止下来,生命暂时凝滞,一切都为疾病让路。住进医院是身体的一次胜利大逃亡吗?逃离曾经的生活轨道,第一次这样细致入微关注这具身体。凸显出一个头上被包裹着硕大绷带的可笑模样。——这样的逃离是多么令人心酸。天知道,身体该有多委屈,它任劳任怨,勤奋低调,以至于“你”和我们都忽略了它的存在,以为它会永远这样青春劲健。所有身体的病痛都是身体负累到极点之后的呻吟,“耳语”是耳朵的哭泣,它提示你即将崩断那根透支的弦。
作为隐喻的耳语
“所有的病痛都是社会的病痛”。身体生病是因为生活生病了,我们其实和作者一样,忙于各种“必须的”、“重要的”事情,身体被忽略被屏蔽。早在七八年前都知道耳膜穿孔,被痛苦的耳鸣折磨着,生活受到严重影响,却一直不肯去就医。生活中总有更重要的事情需要“我”。直到身体再也无法支撑,才去医院手术。——这本身就是对生命的揶揄和叹息。生存竟是这样的苦累吗?必须以隐忍身体的痛楚为代价?
耳语就像是身体的黑色隐喻,耳语切断了自己与世界的畅通交流,却又无意中为作者和我们打开了一个隐秘的世界。这种真实的体验,割皮切肉的身体亲历是有生命的气息在涌动的。对作者来说,医院病房是一个通往陌生世界的开口,它用手术刀和未知的恐惧撬动着全身感官去重新认识自我和世界,在“我”的灵魂和肉体的悸动中收获了类似于修行的感悟与启迪。
突如其来的疾病将“你”从尘世中唤醒,庄周早就说过梦与蝴蝶是耶非耶。或许我们每天在尘世为生存苦苦奔波就是一场梦呢?疾病让“你”从梦中惊醒:身体是灵魂的容器,当身体调皮捣蛋,灵魂也难以恬静存在。原来生活中我们是这样屏蔽了心灵,让我们忘记了身体、心灵、亲人都需要我们去呵护善待。
作品的最后一部分,作者的视野从“我”的病痛中抽离出来,开始关注世界,关注病房里其他人的生活和病痛。那是同样卑微的小人物,在被疾病袭击的尴尬窘困中努力挣扎,作者给予了充分的同情和悲悯。“我”的疾病体验与那些病友的生存状况互成镜像,交相印衬,构成了一个特殊的小世界。
二十六层楼的高处似乎是一个与世隔绝的世界,一种荒谬的存在处境。在这里拥挤着疾病,疼痛,哭泣。甚至死亡。生命的荒芜,肉体的痛楚,疾病中的孤立无援,苦难碾压下的啜泣,似乎站在黑洞深井里,找不到攀援之物。
而生病本身就是这样一个黑洞,它吞噬了所有正常的生活。似乎走进了一个幽深而又空寂的黑暗隧道。唯一的温暖来自亲人爱人的关怀。这些温暖也是寻常忙碌的时候忽略的,它们也被滞重的生活覆盖了。而此时所有的细微感受都在被寂寞的感官放大,在心中反复品咂。爱的甘甜从心魂深处泛出来。在这样的时刻心灵的丰美与富饶是抵得过十年的尘世劳碌的。这就是耳语,是疾病用最痛楚的方式告诉我们生活的真谛。
史铁生的《我与地坛》因疾病将人逼近生命的窄门而走进生命哲思,他通过写作使自己获得救赎。病痛带给他生命以残缺,他也因祸得福有了大片的空白时间,于是他用手中的笔和丰赡的思想把空白填满。
所以当生命与疾病相遇时,并不仅仅有屈服一种姿态。写作是一种抗争命运的方式,是让生活和灵魂同时返璞归真,走向澄明。这样一来,疾病反而是生命中的逆行菩萨,一场疾病之后,发现天空更蓝,人生更美,亲人的爱更温暖。
探索与突破
《耳语》采用了非虚构的写作技法,将手术有关的诸如手术记录卡上的内容,治疗的经过,各种疼痛的感受都细腻描写了下来,似乎是展示给读者看的一个微电影。我们在阅读中也似乎能感同身受地经历作者所曾经经历过的一切,也因此,感触尤深。
在作品中,叶灵是病人,也是观察者和记录者。凡她目光所及,笔触所至,都描述了作为一个病人的处境和感受,等着读者对她的感受予以认同。而我们真的如其所愿,与她形成了某种默契,某种经验的交接。我们在她的病痛里感知病痛,在她的恐惧里感知恐惧,在她的醒悟里获得心灵的启迪。如果作者仅仅只是病人哀叹自己的病痛,或者仅仅是观察者观察他人的治疗经过,都很难产生这样的效果。
她用作品抵达了生活现场。从穿上蓝色的病号服开始,人也变成了一个符号。各种药液浇灌着身体,各种冰冷的器械在身体里来去,长长的术前协议,各种可怕的结果,全都变成狰狞的怪兽立在身侧,而你茫然无助,似乎一下子置身荒原。在洞悉痛楚、荒谬、恐惧等复杂而又极端的生命体验中,疾病仿佛一把刀划开了生活的深长的缝隙,那是一个通往苦难世界的诡异通道,是一个通往灵魂修行的秘密之途。
这样的写作细节丰富且有弹性,带有哲学的思考意味,是对日复一日沉滞生活的一次敞开,有着内在的诗性。那是属于哲思的,属于内心的升华与感悟的。
疾病是生活中的大灰狼,它虎视眈眈盯着你,让你瑟瑟发抖。它用尖利的牙齿撕扯着你的肉体,让你被疼痛折磨得死去活来。这样的状态是生命中的极端状态。作者不允许自己一味展示病痛以赢得廉价的同情,而是冷静理性节制地讲述自己的迷惘,同时还能将悲悯的目光转向他人,从而使作品的书写更复杂更厚重更深刻,表达出对底层、对社会、对时代的深切的现实关怀。
优秀的作家大都不会止步于已有的成绩,总在不停地探索,寻求创新和突破。《耳语》之于叶灵而言就是这样一篇突破之作,它颠覆了叶灵以往写作中那些四平八稳循规蹈矩的东西,直接将笔墨对准被疾病折磨的自己,以近乎写实的笔调详细记录下这次至关重要的手术经过,肉体和灵魂都在此获得新生。这是值得期待的探索,是掀开叶灵创作新篇章的重要一篇。