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摘要：在小学传统音乐欣赏课中，音乐教师感觉很难展开欣赏教学，达到理想的效果。经常会出现教师想要传递音乐知识给学生，但是学生却无法有效参与到课堂的情况。奥尔夫教学法的利用能够有效解决相关问题，使小学传统音乐欣赏课的落实效果明显提升。本文针对相关内容展开了综合性的阐述与分析，首先介绍了奥尔夫教学法，其次分析了奥尔夫教学法应用于小学传统音乐欣赏课的意义，最后提供了奥尔夫教学法应用于小学传统音乐欣赏课的措施。希望通过本文针对相关内容的阐述与分析，能够为其实际发展提供帮助，使这一教学工作获得更好的效果。
关键词：奥尔夫教学法 小学音乐 传统音乐欣赏课
前言
伴随着经济的不断发展，教育作为国家的根本也在不断创新与改革，小学基础教育对于学生综合素质的发展，具有更加积极的意义。家长不仅希望小学生能够掌握相应的知识，还希望学生获得更多的技能，而音乐作为比较重要的技能之一也受到了家长的关注。奥尔夫音乐教学法是20世纪德国音乐家提出的教学方式，这一教学方式非常适合年龄较小的学生。其拥有非常强的表现能力，重视主动精神，并且尊重人身上对于音乐的热情，可以鼓励学生能够参与其中，通过主动的态度欣赏音乐与感受音乐。从当前的实际情况来看，这一方式在小学音乐欣赏课中的应用比较多，所获得的效果也非常好。
一、奥尔夫教学法的概述
奥尔夫教学法在实际利用的过程中，将培养学生人格全面发展与创造能力作为基础，在实际展开教学工作的过程中，所使用的教学方式非常丰富。奥尔夫教学法通过唱、跳、演奏和戏剧表演等方式进行音乐表达，能够吸引小学生更加积极地参与其中，并且在参与学习的过程中，认识音乐、发现音乐，提高自身的创造力与自信，而且还可以使学生更好地实现相互配合，帮助学生变得更加积极向上，愿意在大众面前进行音乐演唱，甚至能夠进行即兴创作，对于学生乐感的培养，具有非常积极的意义与效果。
二、奥尔夫教学法应用于小学传统音乐欣赏课的意义
（一）帮助活跃课堂气氛
在传统音乐欣赏课中，教师如果仅仅播放经典的音乐作品，不仅会使学生感觉这些旋律过于枯燥，无法持续地倾听与欣赏，而且还可能会导致学生失去学习音乐的兴趣。利用传统的教学方式不能帮助学生学会欣赏音乐作品，也无法改善课堂气氛。很多教师在设计教学工作中，过于重视音乐技巧，对于音乐本身的生命力和表达力的展现并不重视，而且传统方式也会对学生的思考判断能力产生影响。通过奥尔夫教学法可以积极有效地解决相关问题，在改善学生思维能力的基础上，使其更好地感受音乐知识。但是在教学中学生可以通过表情、声音的形式来表达自身对于音乐的认识，而且可以更加积极地与他人进行交流。
（二）加强培养学生创造力
在教育改革的过程中，教师在教学时必须重视学生的个性发展，奥尔夫教学法注重开发学生的潜能，帮助学生自主感受与创作音乐。在欣赏传统音乐的过程中，会倾听其中的韵律，寻找自身的创作感觉，利用自身的情感完成音乐创作。学生在这一方式中，可以反馈出自身的想象，通过乐器演奏等方式完成创作。如果没有乐器条件，也可以通过手，或者简单的设备表现音乐旋律。而在这一过程中，教师则可以通过教材启发学生，利用各种更加有效的表达方式，帮助学生抒发情感，借此使其创造力和想象力明显提高。
三、奥尔夫教学法应用于小学传统音乐欣赏课的措施
（一）重视教学与文化的结合
奥尔夫教学法具有大众性，其可以与传统文化有效结合，使学生在欣赏传统音乐的过程中还能够继承文化遗产。例如在进行民族特色音乐的欣赏课时，其中会包含方言民谣等。而在奥尔夫教学法的过程中，能够使学生对于特色文化产生更强的认同感，使其愿意接受这些习俗与文化。奥尔夫教学法能够按照民族特点，制定符合学生学习习惯的方式，帮助学生更加简单的学习有关音乐，了解其中的规律和技巧，并且可以使传统民族音乐更加有效的延续与发展。
（二）加强对节奏训练的重视
在奥尔夫教学法改善学生乐感的过程中，能够使学生的节奏感进一步提高。节奏对于音乐来讲具有非常积极的意义，在欣赏传统音乐的过程中，也需要从节奏的角度展开，使学生能够利用属于自身的方式展开这一学习。在播放不同节奏下创作出的传统音乐作品时，教师让学生仔细感受其中的差异，分析不同音乐的节奏类型，可以从单一型的节奏歌曲向综合性过度。在欣赏的过程中，教师需要帮助学生锻炼听、读等方面的能力，使其对于节奏更加了解。在欣赏的过程中需要放平心态，稳定内心的频率，改变节奏，判断出节拍转换位置。在实际欣赏的过程中可以使用手、打节拍。通过这样的方式，可以使学生更加了解不同节奏的实际情况，对于音乐表现力的培养具有更好的效果。
（三）提升课堂教学的趣味性
因为小学生本身的心智不够成熟，处于贪玩的阶段，对于各种有趣的事物都有比较强的兴趣。所以在奥尔夫教学法的过程中，需要与学生的实际情况相结合，选择符合学生学习兴趣的作品，并借助游戏使课堂更加活跃。例如在进行音乐欣赏课的过程中，教师可以组织情景游戏，使学生按照自身对于音乐内容的理解创造出相应的人物，并完成角色扮演。借助这一方式，不仅可以使学生的音乐欣赏能力有效提高，而且可以提高其课堂参与效率，培养学生的表演能力，也可以使教学效率获得提升，进一步实现教学目的。
结论
因为教育改革工作的不断展开，家长与社会对于学生音乐能力的重视程度不断提高，所以在这一情况下就需要借助更加有效的方式提高整体教学效果。奥尔夫教学法的意义并不在于能够在短时间内教会学生歌曲的演唱技巧，而是能够通过让学生亲密的接触音乐，帮助学生感受音乐内容。小学传统音乐欣赏课并不是要求学生能够深刻地体会作者作曲时的情感，而是要求学生在音乐的感染下，找到对于音乐这种艺术的兴趣，通过对音乐的深入钻研，更好地融入其中。只有学生能够主动渴望参与到音乐欣赏之中，其才会更多地接触音乐作品，切实提高自身的气质修养。所以在小学传统音乐欣赏课中应用奥尔夫教学法可以发挥出更加积极的意义。
参考文献：
[1]谢懿真.奥尔夫音乐教育体系在高校音乐教学中的应用——评《奥尔夫音乐教育思想与实践》[J].林产工业，2021，58（01）：112.
[2]赵爽.奥尔夫音乐教学法在高校声乐教学中的应用[J].大观（论坛），2020，15（12）：120-121.
[3]曾卫东.奥尔夫音乐教学法在舞蹈教学中的应用——以高职学前专业舞蹈教学为例[J].大观（论坛），2020，11（12）：130-131.
关键词：奥尔夫教学法 小学音乐 传统音乐欣赏课
前言
伴随着经济的不断发展，教育作为国家的根本也在不断创新与改革，小学基础教育对于学生综合素质的发展，具有更加积极的意义。家长不仅希望小学生能够掌握相应的知识，还希望学生获得更多的技能，而音乐作为比较重要的技能之一也受到了家长的关注。奥尔夫音乐教学法是20世纪德国音乐家提出的教学方式，这一教学方式非常适合年龄较小的学生。其拥有非常强的表现能力，重视主动精神，并且尊重人身上对于音乐的热情，可以鼓励学生能够参与其中，通过主动的态度欣赏音乐与感受音乐。从当前的实际情况来看，这一方式在小学音乐欣赏课中的应用比较多，所获得的效果也非常好。
一、奥尔夫教学法的概述
奥尔夫教学法在实际利用的过程中，将培养学生人格全面发展与创造能力作为基础，在实际展开教学工作的过程中，所使用的教学方式非常丰富。奥尔夫教学法通过唱、跳、演奏和戏剧表演等方式进行音乐表达，能够吸引小学生更加积极地参与其中，并且在参与学习的过程中，认识音乐、发现音乐，提高自身的创造力与自信，而且还可以使学生更好地实现相互配合，帮助学生变得更加积极向上，愿意在大众面前进行音乐演唱，甚至能夠进行即兴创作，对于学生乐感的培养，具有非常积极的意义与效果。
二、奥尔夫教学法应用于小学传统音乐欣赏课的意义
（一）帮助活跃课堂气氛
在传统音乐欣赏课中，教师如果仅仅播放经典的音乐作品，不仅会使学生感觉这些旋律过于枯燥，无法持续地倾听与欣赏，而且还可能会导致学生失去学习音乐的兴趣。利用传统的教学方式不能帮助学生学会欣赏音乐作品，也无法改善课堂气氛。很多教师在设计教学工作中，过于重视音乐技巧，对于音乐本身的生命力和表达力的展现并不重视，而且传统方式也会对学生的思考判断能力产生影响。通过奥尔夫教学法可以积极有效地解决相关问题，在改善学生思维能力的基础上，使其更好地感受音乐知识。但是在教学中学生可以通过表情、声音的形式来表达自身对于音乐的认识，而且可以更加积极地与他人进行交流。
（二）加强培养学生创造力
在教育改革的过程中，教师在教学时必须重视学生的个性发展，奥尔夫教学法注重开发学生的潜能，帮助学生自主感受与创作音乐。在欣赏传统音乐的过程中，会倾听其中的韵律，寻找自身的创作感觉，利用自身的情感完成音乐创作。学生在这一方式中，可以反馈出自身的想象，通过乐器演奏等方式完成创作。如果没有乐器条件，也可以通过手，或者简单的设备表现音乐旋律。而在这一过程中，教师则可以通过教材启发学生，利用各种更加有效的表达方式，帮助学生抒发情感，借此使其创造力和想象力明显提高。
三、奥尔夫教学法应用于小学传统音乐欣赏课的措施
（一）重视教学与文化的结合
奥尔夫教学法具有大众性，其可以与传统文化有效结合，使学生在欣赏传统音乐的过程中还能够继承文化遗产。例如在进行民族特色音乐的欣赏课时，其中会包含方言民谣等。而在奥尔夫教学法的过程中，能够使学生对于特色文化产生更强的认同感，使其愿意接受这些习俗与文化。奥尔夫教学法能够按照民族特点，制定符合学生学习习惯的方式，帮助学生更加简单的学习有关音乐，了解其中的规律和技巧，并且可以使传统民族音乐更加有效的延续与发展。
（二）加强对节奏训练的重视
在奥尔夫教学法改善学生乐感的过程中，能够使学生的节奏感进一步提高。节奏对于音乐来讲具有非常积极的意义，在欣赏传统音乐的过程中，也需要从节奏的角度展开，使学生能够利用属于自身的方式展开这一学习。在播放不同节奏下创作出的传统音乐作品时，教师让学生仔细感受其中的差异，分析不同音乐的节奏类型，可以从单一型的节奏歌曲向综合性过度。在欣赏的过程中，教师需要帮助学生锻炼听、读等方面的能力，使其对于节奏更加了解。在欣赏的过程中需要放平心态，稳定内心的频率，改变节奏，判断出节拍转换位置。在实际欣赏的过程中可以使用手、打节拍。通过这样的方式，可以使学生更加了解不同节奏的实际情况，对于音乐表现力的培养具有更好的效果。
（三）提升课堂教学的趣味性
因为小学生本身的心智不够成熟，处于贪玩的阶段，对于各种有趣的事物都有比较强的兴趣。所以在奥尔夫教学法的过程中，需要与学生的实际情况相结合，选择符合学生学习兴趣的作品，并借助游戏使课堂更加活跃。例如在进行音乐欣赏课的过程中，教师可以组织情景游戏，使学生按照自身对于音乐内容的理解创造出相应的人物，并完成角色扮演。借助这一方式，不仅可以使学生的音乐欣赏能力有效提高，而且可以提高其课堂参与效率，培养学生的表演能力，也可以使教学效率获得提升，进一步实现教学目的。
结论
因为教育改革工作的不断展开，家长与社会对于学生音乐能力的重视程度不断提高，所以在这一情况下就需要借助更加有效的方式提高整体教学效果。奥尔夫教学法的意义并不在于能够在短时间内教会学生歌曲的演唱技巧，而是能够通过让学生亲密的接触音乐，帮助学生感受音乐内容。小学传统音乐欣赏课并不是要求学生能够深刻地体会作者作曲时的情感，而是要求学生在音乐的感染下，找到对于音乐这种艺术的兴趣，通过对音乐的深入钻研，更好地融入其中。只有学生能够主动渴望参与到音乐欣赏之中，其才会更多地接触音乐作品，切实提高自身的气质修养。所以在小学传统音乐欣赏课中应用奥尔夫教学法可以发挥出更加积极的意义。
参考文献：
[1]谢懿真.奥尔夫音乐教育体系在高校音乐教学中的应用——评《奥尔夫音乐教育思想与实践》[J].林产工业，2021，58（01）：112.
[2]赵爽.奥尔夫音乐教学法在高校声乐教学中的应用[J].大观（论坛），2020，15（12）：120-121.
[3]曾卫东.奥尔夫音乐教学法在舞蹈教学中的应用——以高职学前专业舞蹈教学为例[J].大观（论坛），2020，11（12）：130-131.