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摘要：色彩是所有美术形式共同的课题，不同的色彩给人的生理感受和心理感受都是不同的。自从电影由黑白变为了彩色，电影色彩又成为了一个独立的学科。本文试图从色彩心理学的角度出发，对电影中的色彩运用提出一些见解。本文涉及色彩的基本原理、观众的色彩心理和电影中的典型色彩心理几个方面，希望给电影爱好者提供一些色彩学的参考。
关键词：色彩原理；色彩心理；电影色彩
电影中的色彩可以表达出不同气氛、人物不同心理的各种微妙变化，合理的处理色彩是作为视觉艺术的电影不可回避的问题。要认识电影中的色彩，首先要了解色彩的基本原理。
一 色彩的基本原理
色彩原理主要有以下几点：色彩的亮暗、色彩的鲜灰和色彩的冷暖。色彩的三原色为红黄蓝，它们是世界原本的基础颜色，是其他任何颜色调配不出来的，三原色中两者混合得到绿橙紫，三者混合得到黑灰色，而三者不等量混合可得到大千世界各种不同的颜色。在绘画作品中，红黄蓝的分量越多，画面越单纯，越接近世界的本源，而混合色越多，画面越复杂，越能表现复杂的心理，这就是为什么儿童的画显得单纯、成人绘画显得深邃的原因。
色彩的亮暗取决于色彩中亮色或深色的份量，每一种色彩都会在亮暗之间出现很多种维度。比如粉红、橘红、大红、褐红、深红的亮暗就是逐渐递增的关系。色彩的鲜灰取决于色彩中黑白灰色的份量，每一种色彩也会在鲜灰之间出现很多种维度。比如灰蓝、粉蓝、天蓝、深蓝、蓝黑的鲜灰度就是不同的。而色彩的冷暖指的是视觉上让人感到温暖或寒冷的颜色。在纯色色环当中，红黄橙色偏向暖色，绿蓝紫色偏向冷色。在电影处理中，色彩的冷暖是最容易体现气氛和人物心理的，是最表层和直接的视觉体验。一般而言，电影创作者会先定电影整体的冷暖色调，再定每个分镜头的冷暖色调。
二 观众的色彩心理
人的色彩感觉大体上可以分为直觉反应和思维反应两个阶段。直觉反应是指几乎不假思索而感觉到的色彩现象，而经过思考得出的色彩判断，则是思维反应的产物。前者属于生理范畴，后者属于心理范畴。色彩的心理功能是由生理反应引起思维反应后才形成的，主要通过联想或想象。人类的色彩心理具有共性，即普遍的色彩心理，而人们的心理往往受到年龄、经历、性格、情绪、民族、风俗、地区、环境、修养等多种因素的制约，因此每个人的色彩心理在细节上又有所不同，所谓色彩心理的个性。
我们可以从色彩的冷暖感、轻重感及进退感这三个方面来探讨观众观看色彩时的心理共性。首先是色彩的冷暖感。色彩的冷暖感与色相直接相关，造成冷暖感觉的原因既有生理上的，也有心理影响的因素。一般来说暖色是指暖黄、橙、红色，冷色是指冷黄、绿、蓝、紫色。在电影的色彩构成中，冷暖对比调子最为响亮，因为冷暖色几乎都是色环中成对角的颜色。然而色彩的冷暖不是绝对的，有一个比较的尺度。比如在红色中加入暖黄会得到偏暖的红，在红色中加入蓝色会得到偏冷的红。如果电影以红色为基调，制作者就要擅用各种度数的红，才能表现丰富的场景。
其次是色彩的轻重感。对观看而言，明亮的色彩由于明度高而形成轻飘、上升、悬浮的感觉，而大面积的冷色与暗色系的色块，具有强大的内在力量和重要感，有一种沉重、下坠如黑铁般的强硬感。在电影色彩的构成中，拍摄者必须将重色块和轻色块合理的调配和摆放，才能达到画面的均衡。
再次是色彩的进退感。进退感是由色性、饱和度、明度、面积等多种对比造成的错觉现象。在明度对比中，亮色为进，暗色为退，在饱和度对比中，高饱和度为进，低饱和度为退。此外，暖色、亮色、纯色有前进感，冷色、暗色、灰色有后退感。在电影色彩的构成中，利用前进色和后退色的对比，可以更好的突出主体，增强电影画面的层次感。
三 电影中的典型色彩心理
电影和绘画紧密相连，其基本色彩原理与色彩心理等同于绘画，但又不尽相同。因为电影是光与声的动态艺术，其共同作用下的视听效果通常比绘画更胜一筹。电影色彩的运用首先由电影情绪的基调所决定。下面我们将分别对红、黄、蓝、灰四种电影常用色彩基调给人的共性心理感受作出分析。
红色一般被用来传达活力、积极、热诚、溫暖、前进等涵义，另外红色也常作为警告、危险、禁止、防火等标示用色。单纯的红色令人情绪激动，红色光线下的色彩视觉特征是成像相对模糊，红光下观察物体容易造成视觉疲劳。红色的情感效应极强，富于刺激性，在色彩视觉反映里是最坚定的。
黄色是可见光光谱中最明亮的颜色，它能在最大的明度下显示其饱和度，在其他色彩的背景前，其色彩表现非常抢前，具有强烈的注目效果。黄色通常象征着明朗、快活、自信、希望、高贵、重视、进取向上、德高望重、富于心计、警惕、注意、猜疑、背叛和年老。
蓝色是三原色中色彩最冷，明度最低的色彩，在视觉上给大部分人的感受是退缩的，具有深远的空间感。不同蓝色产生的感觉差异很大，明亮的蓝色很容易联想到晴朗的蓝天和辽阔的海洋，而深暗的蓝色却让人感到阴沉和冷酷。蓝色通常象征着天空、水面、太空、寒冷、遥远、无限、永恒、透明、沉静、理智、高深、冷酷、简朴、忧郁和无聊。
在电影《英雄》中，每一部分场景空间的色彩都有着自己的象征意义。电影中大量运用了红色、蓝色、黄色等纯粹的颜色表达氛围和心理状态，使观众的情绪也一起进入到电影当中。在红色基调的画面中，人物服装均为红色，与稍暗的红色场景空间融为一体，同时在后期调色中加强了主角的的鲜度，突出了人物的主题，构成了极强的视觉冲击力。红色也象征着此段故事情节中的嫉妒、怒火和痛苦，对表达氛围起到了关键作用。在黄色基调的画面中，制作者通过胡杨树林展现人物情绪。此时的黄色带着背叛、谎言、欺骗等负面的情绪，是及其主观的色彩。而衣着红色的人物在黄色的基调中显得格外显眼。在蓝色基调的画面中，大面积纯色的配置，大色块的并置，银幕色彩几乎全部脱离写实色彩，呈现了大写意色彩的布局，造成震撼人心的视觉冲击力。蓝色代表了平静、爱情和牺牲，用来表达此段情节是再适合不过了。
除了红黄蓝基调的电影，灰色基调也是一种经典色调。严格来说，纯灰色属于无彩色。早期的电影均无彩色，利用黑白灰的关系表现情节，相对单纯。彩色的介入让电影的震撼力明显增强，黑白灰色便成为了色彩的配角，相对复杂的灰色也随着各种色彩的融入变得丰富起来。不显眼、不自信、沉默寡言是灰色的表情。灰色在象征学上引申为矛盾的感情，即逃避一切事物，保持虚幻的阴影、幻觉和幻影。年老、浑沌、过去、贫穷、秘密、非法、谦虚也是它的象征意义。灰色完全没有刺激性，没有任何心理学上的倾向，属于一种无生殖力的中性状态，依赖它邻近的色彩取得生命与特点。
在彩色电影充斥市场的今天，纯灰色的色调已经很少被运用，但在一些特殊题材的影片中，灰色还是有非常高的运用价值的。美国影片《辛德勒名单》就采用了在黑白影像中出现彩色元素的手法，黑白影像世界中红衣女孩的遭遇令观众感触颇深。这个红色一直跟随女孩的踪影，直至被放入运尸车。在黑白画面的背景上凸显红色亮点，这种视觉效果强化了观众的体验深度，也唤起了观众心中无尽的悲伤。此处的红色既象征着希望又蕴藏了绝望，同时也加强了灰色的意味。此时的红比以往更红，此时的灰比以往更灰，这也是色彩互相激发潜能的成功典范。
参考文献
[1] （德）海勒，色彩的文化[M] 北京：中央编译出版社，2004.
[2] 梁明，李力.电影色彩学[M] 北京：北京大学出版社，2008.
作者简介： 孙静（1981-），女，安徽合肥人，湖北经济学院教师，讲师，硕士， 艺术学专业， 研究方向：美术.
关键词：色彩原理；色彩心理；电影色彩
电影中的色彩可以表达出不同气氛、人物不同心理的各种微妙变化，合理的处理色彩是作为视觉艺术的电影不可回避的问题。要认识电影中的色彩，首先要了解色彩的基本原理。
一 色彩的基本原理
色彩原理主要有以下几点：色彩的亮暗、色彩的鲜灰和色彩的冷暖。色彩的三原色为红黄蓝，它们是世界原本的基础颜色，是其他任何颜色调配不出来的，三原色中两者混合得到绿橙紫，三者混合得到黑灰色，而三者不等量混合可得到大千世界各种不同的颜色。在绘画作品中，红黄蓝的分量越多，画面越单纯，越接近世界的本源，而混合色越多，画面越复杂，越能表现复杂的心理，这就是为什么儿童的画显得单纯、成人绘画显得深邃的原因。
色彩的亮暗取决于色彩中亮色或深色的份量，每一种色彩都会在亮暗之间出现很多种维度。比如粉红、橘红、大红、褐红、深红的亮暗就是逐渐递增的关系。色彩的鲜灰取决于色彩中黑白灰色的份量，每一种色彩也会在鲜灰之间出现很多种维度。比如灰蓝、粉蓝、天蓝、深蓝、蓝黑的鲜灰度就是不同的。而色彩的冷暖指的是视觉上让人感到温暖或寒冷的颜色。在纯色色环当中，红黄橙色偏向暖色，绿蓝紫色偏向冷色。在电影处理中，色彩的冷暖是最容易体现气氛和人物心理的，是最表层和直接的视觉体验。一般而言，电影创作者会先定电影整体的冷暖色调，再定每个分镜头的冷暖色调。
二 观众的色彩心理
人的色彩感觉大体上可以分为直觉反应和思维反应两个阶段。直觉反应是指几乎不假思索而感觉到的色彩现象，而经过思考得出的色彩判断，则是思维反应的产物。前者属于生理范畴，后者属于心理范畴。色彩的心理功能是由生理反应引起思维反应后才形成的，主要通过联想或想象。人类的色彩心理具有共性，即普遍的色彩心理，而人们的心理往往受到年龄、经历、性格、情绪、民族、风俗、地区、环境、修养等多种因素的制约，因此每个人的色彩心理在细节上又有所不同，所谓色彩心理的个性。
我们可以从色彩的冷暖感、轻重感及进退感这三个方面来探讨观众观看色彩时的心理共性。首先是色彩的冷暖感。色彩的冷暖感与色相直接相关，造成冷暖感觉的原因既有生理上的，也有心理影响的因素。一般来说暖色是指暖黄、橙、红色，冷色是指冷黄、绿、蓝、紫色。在电影的色彩构成中，冷暖对比调子最为响亮，因为冷暖色几乎都是色环中成对角的颜色。然而色彩的冷暖不是绝对的，有一个比较的尺度。比如在红色中加入暖黄会得到偏暖的红，在红色中加入蓝色会得到偏冷的红。如果电影以红色为基调，制作者就要擅用各种度数的红，才能表现丰富的场景。
其次是色彩的轻重感。对观看而言，明亮的色彩由于明度高而形成轻飘、上升、悬浮的感觉，而大面积的冷色与暗色系的色块，具有强大的内在力量和重要感，有一种沉重、下坠如黑铁般的强硬感。在电影色彩的构成中，拍摄者必须将重色块和轻色块合理的调配和摆放，才能达到画面的均衡。
再次是色彩的进退感。进退感是由色性、饱和度、明度、面积等多种对比造成的错觉现象。在明度对比中，亮色为进，暗色为退，在饱和度对比中，高饱和度为进，低饱和度为退。此外，暖色、亮色、纯色有前进感，冷色、暗色、灰色有后退感。在电影色彩的构成中，利用前进色和后退色的对比，可以更好的突出主体，增强电影画面的层次感。
三 电影中的典型色彩心理
电影和绘画紧密相连，其基本色彩原理与色彩心理等同于绘画，但又不尽相同。因为电影是光与声的动态艺术，其共同作用下的视听效果通常比绘画更胜一筹。电影色彩的运用首先由电影情绪的基调所决定。下面我们将分别对红、黄、蓝、灰四种电影常用色彩基调给人的共性心理感受作出分析。
红色一般被用来传达活力、积极、热诚、溫暖、前进等涵义，另外红色也常作为警告、危险、禁止、防火等标示用色。单纯的红色令人情绪激动，红色光线下的色彩视觉特征是成像相对模糊，红光下观察物体容易造成视觉疲劳。红色的情感效应极强，富于刺激性，在色彩视觉反映里是最坚定的。
黄色是可见光光谱中最明亮的颜色，它能在最大的明度下显示其饱和度，在其他色彩的背景前，其色彩表现非常抢前，具有强烈的注目效果。黄色通常象征着明朗、快活、自信、希望、高贵、重视、进取向上、德高望重、富于心计、警惕、注意、猜疑、背叛和年老。
蓝色是三原色中色彩最冷，明度最低的色彩，在视觉上给大部分人的感受是退缩的，具有深远的空间感。不同蓝色产生的感觉差异很大，明亮的蓝色很容易联想到晴朗的蓝天和辽阔的海洋，而深暗的蓝色却让人感到阴沉和冷酷。蓝色通常象征着天空、水面、太空、寒冷、遥远、无限、永恒、透明、沉静、理智、高深、冷酷、简朴、忧郁和无聊。
在电影《英雄》中，每一部分场景空间的色彩都有着自己的象征意义。电影中大量运用了红色、蓝色、黄色等纯粹的颜色表达氛围和心理状态，使观众的情绪也一起进入到电影当中。在红色基调的画面中，人物服装均为红色，与稍暗的红色场景空间融为一体，同时在后期调色中加强了主角的的鲜度，突出了人物的主题，构成了极强的视觉冲击力。红色也象征着此段故事情节中的嫉妒、怒火和痛苦，对表达氛围起到了关键作用。在黄色基调的画面中，制作者通过胡杨树林展现人物情绪。此时的黄色带着背叛、谎言、欺骗等负面的情绪，是及其主观的色彩。而衣着红色的人物在黄色的基调中显得格外显眼。在蓝色基调的画面中，大面积纯色的配置，大色块的并置，银幕色彩几乎全部脱离写实色彩，呈现了大写意色彩的布局，造成震撼人心的视觉冲击力。蓝色代表了平静、爱情和牺牲，用来表达此段情节是再适合不过了。
除了红黄蓝基调的电影，灰色基调也是一种经典色调。严格来说，纯灰色属于无彩色。早期的电影均无彩色，利用黑白灰的关系表现情节，相对单纯。彩色的介入让电影的震撼力明显增强，黑白灰色便成为了色彩的配角，相对复杂的灰色也随着各种色彩的融入变得丰富起来。不显眼、不自信、沉默寡言是灰色的表情。灰色在象征学上引申为矛盾的感情，即逃避一切事物，保持虚幻的阴影、幻觉和幻影。年老、浑沌、过去、贫穷、秘密、非法、谦虚也是它的象征意义。灰色完全没有刺激性，没有任何心理学上的倾向，属于一种无生殖力的中性状态，依赖它邻近的色彩取得生命与特点。
在彩色电影充斥市场的今天，纯灰色的色调已经很少被运用，但在一些特殊题材的影片中，灰色还是有非常高的运用价值的。美国影片《辛德勒名单》就采用了在黑白影像中出现彩色元素的手法，黑白影像世界中红衣女孩的遭遇令观众感触颇深。这个红色一直跟随女孩的踪影，直至被放入运尸车。在黑白画面的背景上凸显红色亮点，这种视觉效果强化了观众的体验深度，也唤起了观众心中无尽的悲伤。此处的红色既象征着希望又蕴藏了绝望，同时也加强了灰色的意味。此时的红比以往更红，此时的灰比以往更灰，这也是色彩互相激发潜能的成功典范。
参考文献
[1] （德）海勒，色彩的文化[M] 北京：中央编译出版社，2004.
[2] 梁明，李力.电影色彩学[M] 北京：北京大学出版社，2008.
作者简介： 孙静（1981-），女，安徽合肥人，湖北经济学院教师，讲师，硕士， 艺术学专业， 研究方向：美术.