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内容摘要：通过研究唐诗和唐传奇中爱情题材的叙写，探寻唐人在诗歌和传奇这两种不同文体中爱情观的差异极其成因，进而发掘唐人从爱情中升华出的哲学思考和对现世世界的大胆体验。通过这样的比较，可以呈现出更为深刻和完整的唐人爱情观。
关键词：唐诗 唐传奇 爱情观 哲学情思 现世体验
诗歌与传奇是唐代文学中的两座高峰，它们不属于同一文学领域，发展的时间不同，却在不同的时空遥遥相望，彼此联系。在中国古代文学的长河之中，唐诗与唐传奇在各自的领域取得了无法超越的辉煌，成为中国文学史上无法再现的“传奇”。
爱情是唐传奇最为出彩的题材，但唐诗中爱情诗的数量与艺术成就同样不容小觑。唐诗与唐传奇通过对爱情不同的叙事方式，传达了两种不同的爱情观，二者相互印衬，互为补充，共同组成了唐人完整的爱情观。本文主要比较唐诗与唐传奇中的爱情观及其表现形式，也尝试从时代、文人创作心理等几个方面简要分析它们各自的成因。
一
由于体裁的限制，唐诗很少描述一个完整的爱情故事，而是在片刻的情思或情境间抒发一种爱恋。在各类诗篇中，诗人很少直接表达自己的对爱情的体验，而是将其与时间意识，内心的隐秘情感或是一种悲剧情怀联系在一起，体现了诗人对爱情充满哲思的体认。
首先，在唐诗中，爱情往往伴随着一种时间的体认，诗人对浓浓爱恋的叙写中伴随着对时间这一凝重主题的思考。试看张若虚的《春江花月夜》：
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君…斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
永恒而沉默的月亮，总是高高悬在夜空。它的存在，好像是时间在提醒着人类生命的转瞬即逝。在亘古不变的江月面前，诗人是不甘心的，于是他发出了对时间和永恒存在的诘问。然而就在这哲学的思索面前，现实情感的悲剧突然冲击了诗人的心，“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”恋人的分离，彼此无奈的思念，这是爱情无法圆满的悲哀。与时间一样，人们终其一生都在追寻爱情，寻找一个答案，却往往始终无果。与永恒的时间相比，爱情的哀愁似乎显得渺小，可是给人们所带来的痛楚确是同样的。时间与爱情所带来的迷惘是相同的，吸引人们苦苦追求的魅力也是相同的，于是，哲学的思索与现实的悲哀，在月华之下更显得迷惘和哀愁。最终诗人没有苦苦求果，只是在一个苍茫却又清新的诗境中结束了情感的蔓延“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树”。
其次，无论是白居易的《长恨歌》，元稹的《会真诗》亦或是李商隐的《无题诗》，这些爱情诗歌在描写爱情时，所专注的并不是恋爱甜蜜的过程或是美满的结局，而是在一种无法结合的失落中体验吟唱，从而升华出一种爱情失落的悲剧之美。
“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”（白居易《长恨歌》），“此情可待成追忆，只是当时已惘然”（李商隐《无题》），“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”（李商隐《无题》）。在明知没有结局的感情中，诗人们却投入着精神的全部：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”（白居易《长恨歌》），“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”（李商隐《无题》），“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”（元稹《离思》）。唐代爱情诗多半是在追忆的形式中，怀念曾经的美好情怀，带着深深的怅惘与迷思。唐诗不但专注于描写爱情的遗憾与不完满，还在这种悲剧的坚持中，生发出一种对人生的求索。正如《诗经·蒹葭》在苍茫中对爱情的追寻，屈原诗歌中和神女艰难的交接一样，唐代爱情诗也在爱情中升华出一种追求自由与理想的悲剧感。试看李商隐的《无题》：
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
诗的一开始便道出相爱之人纠结缱绻的情思，相见的不易和分离的不舍。这种爱情的不易是那样顽固，就像东风无力挽救凋零的花朵一样，充满不可违抗的无奈感。然而诗人在爱情的艰难中却生发出了一种“知其不可为而为之者與”①的坚持，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”哪怕耗尽生命也要追寻情感，充满了悲剧的力量。仿佛诗人追求的已不是单纯的爱情，更像是在和命运的较量中追求一种心灵的理想和自由。诗的最后两句在失望和希望的交织中，在怅惘和守望的矛盾中踏上了对爱情求索的旅途。青鸟是王母身边的神鸟，李商隐总是将神话的意象和现实的感情相结合，在追求爱情的艰辛道路上萌生出一种神圣的求索感。
唐代爱情诗愿意在追忆中描写一种不完满的爱情，却并没有因为爱情的这种创伤与失落而一蹶不振，而是升华出一种充满哲学情调的悲剧之美，一种对理想与自由永恒的求索。这种注重心灵，充满悲情的爱情叙事方式无疑对宋词有着至深的影响。
第三，除却李商隐等人爱情诗的深沉绵密，唐爱情诗普遍体现出一种温润节制的风格，没有因爱情之苦而变得撕心裂肺，也不会因为爱情的甜蜜而变得轻佻。仿佛爱情就是一门人生的艺术，无需刻意，而是在淡淡的情思中去感悟体验。“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”（崔护《题都城南庄》）昔日的恋情已随风而散，昔日的恋人也不知所踪，一切就好像幻影一般没有留下半点痕迹。没有悲痛的呼号，愤懑的诘问，在永恒自然的对比下，爱情的不完满变得深刻而恬淡。唐玄宗与杨贵妃轰轰烈烈、惊叹动地的爱情也只不过一句“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”（白居易《长恨歌》）煞尾。再刻骨的恨也好，再钻心的憾也罢，它们都在“绵绵无绝期”的沉吟中结束了。此外元稹的《杂忆五首》、《桐花落》等诗回顾了自己年少时期的爱情，没有初恋的冲动与火热，而是于朦胧的回忆中展现出少女的情态和青春的情调：“今年寒食月无光，夜色才侵已上床。忆得双文通内里，玉栊深处暗闻香”（元稹《杂忆》），“忆得双文胧月下，小楼前后捉迷藏”（元稹《杂忆》），“君夸沉檀样，云是指为作。暗澹灭紫花，句连蹙金萼”（元稹《桐花落》）。
关键词：唐诗 唐传奇 爱情观 哲学情思 现世体验
诗歌与传奇是唐代文学中的两座高峰，它们不属于同一文学领域，发展的时间不同，却在不同的时空遥遥相望，彼此联系。在中国古代文学的长河之中，唐诗与唐传奇在各自的领域取得了无法超越的辉煌，成为中国文学史上无法再现的“传奇”。
爱情是唐传奇最为出彩的题材，但唐诗中爱情诗的数量与艺术成就同样不容小觑。唐诗与唐传奇通过对爱情不同的叙事方式，传达了两种不同的爱情观，二者相互印衬，互为补充，共同组成了唐人完整的爱情观。本文主要比较唐诗与唐传奇中的爱情观及其表现形式，也尝试从时代、文人创作心理等几个方面简要分析它们各自的成因。
一
由于体裁的限制，唐诗很少描述一个完整的爱情故事，而是在片刻的情思或情境间抒发一种爱恋。在各类诗篇中，诗人很少直接表达自己的对爱情的体验，而是将其与时间意识，内心的隐秘情感或是一种悲剧情怀联系在一起，体现了诗人对爱情充满哲思的体认。
首先，在唐诗中，爱情往往伴随着一种时间的体认，诗人对浓浓爱恋的叙写中伴随着对时间这一凝重主题的思考。试看张若虚的《春江花月夜》：
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君…斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
永恒而沉默的月亮，总是高高悬在夜空。它的存在，好像是时间在提醒着人类生命的转瞬即逝。在亘古不变的江月面前，诗人是不甘心的，于是他发出了对时间和永恒存在的诘问。然而就在这哲学的思索面前，现实情感的悲剧突然冲击了诗人的心，“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”恋人的分离，彼此无奈的思念，这是爱情无法圆满的悲哀。与时间一样，人们终其一生都在追寻爱情，寻找一个答案，却往往始终无果。与永恒的时间相比，爱情的哀愁似乎显得渺小，可是给人们所带来的痛楚确是同样的。时间与爱情所带来的迷惘是相同的，吸引人们苦苦追求的魅力也是相同的，于是，哲学的思索与现实的悲哀，在月华之下更显得迷惘和哀愁。最终诗人没有苦苦求果，只是在一个苍茫却又清新的诗境中结束了情感的蔓延“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树”。
其次，无论是白居易的《长恨歌》，元稹的《会真诗》亦或是李商隐的《无题诗》，这些爱情诗歌在描写爱情时，所专注的并不是恋爱甜蜜的过程或是美满的结局，而是在一种无法结合的失落中体验吟唱，从而升华出一种爱情失落的悲剧之美。
“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”（白居易《长恨歌》），“此情可待成追忆，只是当时已惘然”（李商隐《无题》），“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”（李商隐《无题》）。在明知没有结局的感情中，诗人们却投入着精神的全部：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”（白居易《长恨歌》），“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”（李商隐《无题》），“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”（元稹《离思》）。唐代爱情诗多半是在追忆的形式中，怀念曾经的美好情怀，带着深深的怅惘与迷思。唐诗不但专注于描写爱情的遗憾与不完满，还在这种悲剧的坚持中，生发出一种对人生的求索。正如《诗经·蒹葭》在苍茫中对爱情的追寻，屈原诗歌中和神女艰难的交接一样，唐代爱情诗也在爱情中升华出一种追求自由与理想的悲剧感。试看李商隐的《无题》：
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
诗的一开始便道出相爱之人纠结缱绻的情思，相见的不易和分离的不舍。这种爱情的不易是那样顽固，就像东风无力挽救凋零的花朵一样，充满不可违抗的无奈感。然而诗人在爱情的艰难中却生发出了一种“知其不可为而为之者與”①的坚持，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”哪怕耗尽生命也要追寻情感，充满了悲剧的力量。仿佛诗人追求的已不是单纯的爱情，更像是在和命运的较量中追求一种心灵的理想和自由。诗的最后两句在失望和希望的交织中，在怅惘和守望的矛盾中踏上了对爱情求索的旅途。青鸟是王母身边的神鸟，李商隐总是将神话的意象和现实的感情相结合，在追求爱情的艰辛道路上萌生出一种神圣的求索感。
唐代爱情诗愿意在追忆中描写一种不完满的爱情，却并没有因为爱情的这种创伤与失落而一蹶不振，而是升华出一种充满哲学情调的悲剧之美，一种对理想与自由永恒的求索。这种注重心灵，充满悲情的爱情叙事方式无疑对宋词有着至深的影响。
第三，除却李商隐等人爱情诗的深沉绵密，唐爱情诗普遍体现出一种温润节制的风格，没有因爱情之苦而变得撕心裂肺，也不会因为爱情的甜蜜而变得轻佻。仿佛爱情就是一门人生的艺术，无需刻意，而是在淡淡的情思中去感悟体验。“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”（崔护《题都城南庄》）昔日的恋情已随风而散，昔日的恋人也不知所踪，一切就好像幻影一般没有留下半点痕迹。没有悲痛的呼号，愤懑的诘问，在永恒自然的对比下，爱情的不完满变得深刻而恬淡。唐玄宗与杨贵妃轰轰烈烈、惊叹动地的爱情也只不过一句“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”（白居易《长恨歌》）煞尾。再刻骨的恨也好，再钻心的憾也罢，它们都在“绵绵无绝期”的沉吟中结束了。此外元稹的《杂忆五首》、《桐花落》等诗回顾了自己年少时期的爱情，没有初恋的冲动与火热，而是于朦胧的回忆中展现出少女的情态和青春的情调：“今年寒食月无光，夜色才侵已上床。忆得双文通内里，玉栊深处暗闻香”（元稹《杂忆》），“忆得双文胧月下，小楼前后捉迷藏”（元稹《杂忆》），“君夸沉檀样，云是指为作。暗澹灭紫花，句连蹙金萼”（元稹《桐花落》）。