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【摘 要】教师在进行美术教学设计时应该关注“创意”，引导学生深度感悟、大胆创新。以浙美版五年级上册第9课《飞天》美术教学为例，教师可以从多维度解读文本、构建创意美术课堂、培养图像识读与美术表现的能力入手，着力于提升学生的审美判断力、创意实践力，以期在文化理解、文化传承等方面提升小学美术教学的“创意”。
【关键词】文本创意；美术教学；有效性；策略；生本素材
在美术教学中，创意是美术教学的灵魂，有效的“创意”教学可以让原本乏味的课堂擦出灵感的火花。创意的美术课堂既要符合学生身心发展的特点，也要符合学生的接受能力和可发展空间。这就要求教师必须精心设计，运用独特的方法和手段创新美术教学，提高学生的美术鉴赏能力，具体可以从以下几个方面入手。
一、深度解读文本素材，转变素材单线欣赏观念，促动文本素材“穿越化”
以浙美版五年级上册第9课《飞天》为例，这一课属于第三学段“欣赏·评述”学习领域。此领域要求：欣赏中外的优秀美术作品，了解有代表性的美术家；通过描述、分析与讨论，用创意的美术术语及美术表现形式对美术作品的内容与形式进行分析，使学生能够表达对美术作品的感受与理解。对于《飞天》一课，如果单从欣赏飞天人物来教授，那么三维目标将难以完全达成。经过仔细研读教材，笔者决定对教材进行再创造，突破原有布局，进行教材的“二次开发”。
（一）唤醒学生的生活体验，让课堂不“乏”
传统的美术教学方法往往是单线欣赏已有素材，而已有素材又与学生自身的知识结构距离遥远，无法激发其学习兴趣。因此，在梳理教材内容时，笔者舍弃了直接欣赏素材的导入方法，而立足于学生的生活实际，以学生喜爱的古装穿着入手，激发其学习兴趣。上课前，笔者展示学生穿着古装的照片（课前挑选几名喜爱古风服装的学生穿着指定的古装拍照），一方面让学生能够看到身边的同学穿着古装的样子，活跃课堂氛围，另一方面为接下来飞天人物的欣赏奠定基础。
（二）唤醒学生的视觉经验，让课堂有“味”
欣赏经典美术作品需要寻找合适的切入点，如素材的背景、内容、用途、技法等。学生找到入口后可以快速了解经典美术素材背后的知识，增强对作品本身的理解。如在《飞天》一课中，笔者对飞天人物的飞行形态进行了鉴赏，选择了三张经典的飞天人物造型。如图1、图2、图3所示。
图1从左右关系考虑，图2、图3则从上下关系考虑，让学生对飘带与人物飞翔时的形态进行解读，重点是解析人物飞起来时的姿态。如身体的姿态、双手和双脚的姿态以及飞天身上的飘带和飞翔时的方向等。通过对飞天的动态解析，学生掌握了从形态角度分析欣赏飞天人物的方法，为之后的课堂教学做了铺垫，也为走出课堂，在其他情境中进行美术作品欣赏提供了方法参考。图文式的结构和动态的过程展现让学生在美术课堂上获得了视觉享受，课堂也因此充满韵味和乐趣。
（三）唤醒学生的知觉经验，让课堂有“意”
创意的关键在于抛开美术课本规定的教学技法而结合多种技法，使教学方式更灵活，更符合学生的需求。以《飞天》一课为例，笔者创作了一个以飞天人物为核心的作业任务驱动。如图4，通过衍纸剪纸技法中纸带的变化来强调飞天身上飘带“飘”的概念，激发学生自主学习的热情，并在实践中提升其知识技能。
分层作业还能解决创作难题，引导学生循序渐进地进行创作。如图5，教师除了借助衍纸把飞天人物的飘带表现出来，还指导学生用剪纸与折纸的方法制作飞天人物，这样的技法结合方式也在之后的學生实践活动中获得了显著的成果，如图6。图7、图8、图9则是将飞天人物的创作升华，由手工制作转化为情感熏陶，体现了美术课堂的价值，是本堂课的点睛之处。
合理的建构、精炼的课程是国家课程校本化实施的基本策略。对课程资源进行重新建构、合理取舍是一种进步，也是一种智慧。创意美术教学的根本目的是为了让学生能够体会到美术课堂带来的愉悦感。通过实践，已学的知识得到了巩固，学生以往单线素材欣赏的观念得到了转化，所教的内容达到了“穿越化”。
二、深层激发学生创意，转变素材资源提供现状，促进生本素材“动态化”
教学目标的设定需要教师在进行教学前有合理的规划。新课程所倡导的三维目标是一个整体，教师需要在此基础上对教学目标进行创意化设计。《义务教育美术课程标准（2011年版）》指出：明确“以学生为本”的教学设计的指导思想，在教学过程中，通过对教学目标、教学情境、信息资源、探究学习、自主学习、合作学习、练习活动、学习评价等方面的精心策划和设计，提高美术教学效果。因此，教师要充分遵循学生的认知发展规律和心理成长规律，对课程结构进行改造，将生本素材“动态化”。
（一）以静制动——动态内容的静态化呈现
飞天是洞窟艺术中最典型的装饰纹样，是培养小学生审美能力和鉴赏能力的优秀素材。然而飞天作品线条复杂、颜色丰富，对于小学阶段的学生来说很难较快把握。因此在学生进行创作前，教师要对飞天人物的动态形态进行详细解析。笔者采用线描标注人物动态的方法，简化了飞天人物动态教学的难度，便于学生接受。如图10、图11、图12所示。
（二）动静结合——静态内容的动态化呈现
本课中，笔者确定重点为学会欣赏飞天的造型特征。为了加深学生对飞天这一艺术形象的理解，笔者从学生实际出发，在欣赏的同时加入一些创作体验，增加学生的学习兴趣。创作体验采用衍纸剪纸法创作飞天人物，背面用的是即时贴。学生在了解了这种新颖的飞天人物的创作方式后，利用笔者提供的相关资料（如图13），经过构思后把剪折出的人物按照飞天人物的形态粘贴到即时贴上，最后用衍纸纸带作为飞天人物的飘带，制作出了灵活生动的飞天人物（如图14、图15、图16）。这一过程极大地激发了学生学习美术的兴趣，也有力地宣传了飞天这一优秀的民族文化。
（三）简创内容——中外对比，体验情趣 创意美术课堂的终极目标是给学生以人文性的文化思考。笔者通过中外对比欣赏的方式引导学生思考文化差异，加深对民族文化的认同感。以下是一个教学片段。
教师：国外艺术作品中，会飞的天使靠什么在飞翔？（出示图17、图18）
学生：翅膀。
教师：那么再来看看图中的艺术形象，他在干什么？有飞翔的感觉吗？
学生：图中看不出在干什么，感觉跌倒了。
教师：那你觉得他缺少什么？
学生：翅膀。
教师：那我把天使的翅膀加上去和飞天的飘带加上去，你觉得哪个更灵动飘逸呢？
学生：我觉得带飘带的飞天更灵动飘逸。
教师小结：古人选择在飞天上加飘带而不是翅膀是有道理的，这与我们的民族文化有关。
经过一番讲解，学生了解了飘带与飞天人物之间的关系，也在对比鉴赏的过程中体会到了中外文化的差异。
事实证明，只有将教学资源贴近学生的实际，才能在课堂教学中让学生产生亲切感，才能进行有效的教学。《飞天》一课中，教师为了让学生理解飞天人物飘带的柔软性，把飘带简化成一条线，通过直线、折线、曲线三种线条的对比，让学生明白曲线是表现飘带的最佳线条（如图19）。
（四）深化设问——善待错误，体验过程
著名儿童心理学家皮亚杰认为：学习是一种通过反复思考招致错误的缘由并逐渐消除错误的过程。课堂上，学生的错误时常出现，具有偶然性与不可预测性。这时，美术教师对待学生“错误”的态度就显得尤为重要。例如教学《飞天》一课时，学生在给飞天人物添加上飘带的创作中，由于不明白飘带与人物的前后关系，使得飘带和人物没有紧密结合起来，导致作品不够完美。针对这一情况，教师没有批评学生，而是认真讲解，让学生真正了解飞天人物与飘带的关系，转变他们的错误认知，强化创作方法。
三、培养学生文化理解与文化传承的情怀，引导生本作品“情感化”
美术课堂教学的精髓在于巧妙地进行文化渗透，让原本与学生有距离的文化变得亲切易接受。因此，在“创意”美术教学的过程中，教师要通过教学拓展，对课程中蕴含的文化进行解析，使美术教学回归文化本位，对文化进行有效的理解与传承。
（一）回首融合——寻求资源共生，加深文化熏陶
引起学生的文化思考是创意美术课堂的终极目标，美术教师可结合各学科的教学内容，运用音乐、视频等多媒体手段渗透文化意识，将“保护文物，从你我做起”的理念植入学生心中。《飞天》一课接近尾声时，笔者展示相关材料，让学生了解文物被破坏所造成的文化的流失，促使学生更好地理解美术与历史、文化、民族情感之间的关系。最后，笔者以一曲《敦煌》展现了千年的绘画魅力和文化积淀。
（二）深入拓展——丰富视觉感知，提升文化保护意识
对所授内容进行拓展可以强化学生对已学知识的理解与接受，从而达到更高的教学目标。在进行教学拓展时，教师要挑选具有代表性的作品，并且對作品作深入的解析。例如对《飞天》一课的教学拓展具体如下。
教师出示320窟南壁说法图：这是320窟南壁上的壁画《说法图》，看这幅壁画，大家有没有发现异常的地方？
学生：有几处空白的地方。
教师：不错。这两处空白正是1924年美国的华尔纳粘走壁画时所留下的痕迹，右边就是其中一块缺失的壁画。
学生：啊！（十分震惊）
教师：所以我们要保护好自己国家的文物，不要等到自己的子孙后代需要到国外的博物馆去欣赏自己国家的文物时才追悔莫及，那是何等的耻辱。再来看看上方的四身飞天，是这一题材中最具代表性的佳作之一。
如图20、图21、图22所示，解析《说法图》这幅壁画时，笔者通过出示空白处丢失的壁画并对其进行解析，引起学生对文物强盗的愤慨，以此培养学生爱护文物的情感，促进审美情感的升华。
（三）继承发扬——倡导创意课堂，倡导文化传承
美术教学除了要把中国的传统文化展现给学生，还要激发学生热爱祖国优秀传统文化的情感。如《飞天》一课中，教师出示五代背屏式洞窟照片（如图23），向学生介绍敦煌莫高窟里最大的洞窟之一由辉煌到被毁的历史。此举的目的是在向学生展现优秀传统文化与古人智慧的同时，也激发他们保护文物的情感和传承民族文化的决心。此时无须过多讲解，只须留给学生足够的自主探索和思考的空间。
参考文献：
[1]周正强.小学美术创新教学设想[J].无锡教育学院学报，2000（6）.
[2]吴章新.小学美术课堂创意教学策略初探[J].新课程研究，2010（2）.
[3]常立杰.与时俱进，探讨小学美术课中如何做到创新教学[J].北极光，2015（11）.
[4]中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准（2011年版）[M].北京：北京师范大学出版社，2011.
（浙江省奉化市溪口镇畸山小学 315502）
【关键词】文本创意；美术教学；有效性；策略；生本素材
在美术教学中，创意是美术教学的灵魂，有效的“创意”教学可以让原本乏味的课堂擦出灵感的火花。创意的美术课堂既要符合学生身心发展的特点，也要符合学生的接受能力和可发展空间。这就要求教师必须精心设计，运用独特的方法和手段创新美术教学，提高学生的美术鉴赏能力，具体可以从以下几个方面入手。
一、深度解读文本素材，转变素材单线欣赏观念，促动文本素材“穿越化”
以浙美版五年级上册第9课《飞天》为例，这一课属于第三学段“欣赏·评述”学习领域。此领域要求：欣赏中外的优秀美术作品，了解有代表性的美术家；通过描述、分析与讨论，用创意的美术术语及美术表现形式对美术作品的内容与形式进行分析，使学生能够表达对美术作品的感受与理解。对于《飞天》一课，如果单从欣赏飞天人物来教授，那么三维目标将难以完全达成。经过仔细研读教材，笔者决定对教材进行再创造，突破原有布局，进行教材的“二次开发”。
（一）唤醒学生的生活体验，让课堂不“乏”
传统的美术教学方法往往是单线欣赏已有素材，而已有素材又与学生自身的知识结构距离遥远，无法激发其学习兴趣。因此，在梳理教材内容时，笔者舍弃了直接欣赏素材的导入方法，而立足于学生的生活实际，以学生喜爱的古装穿着入手，激发其学习兴趣。上课前，笔者展示学生穿着古装的照片（课前挑选几名喜爱古风服装的学生穿着指定的古装拍照），一方面让学生能够看到身边的同学穿着古装的样子，活跃课堂氛围，另一方面为接下来飞天人物的欣赏奠定基础。
（二）唤醒学生的视觉经验，让课堂有“味”
欣赏经典美术作品需要寻找合适的切入点，如素材的背景、内容、用途、技法等。学生找到入口后可以快速了解经典美术素材背后的知识，增强对作品本身的理解。如在《飞天》一课中，笔者对飞天人物的飞行形态进行了鉴赏，选择了三张经典的飞天人物造型。如图1、图2、图3所示。
图1从左右关系考虑，图2、图3则从上下关系考虑，让学生对飘带与人物飞翔时的形态进行解读，重点是解析人物飞起来时的姿态。如身体的姿态、双手和双脚的姿态以及飞天身上的飘带和飞翔时的方向等。通过对飞天的动态解析，学生掌握了从形态角度分析欣赏飞天人物的方法，为之后的课堂教学做了铺垫，也为走出课堂，在其他情境中进行美术作品欣赏提供了方法参考。图文式的结构和动态的过程展现让学生在美术课堂上获得了视觉享受，课堂也因此充满韵味和乐趣。
（三）唤醒学生的知觉经验，让课堂有“意”
创意的关键在于抛开美术课本规定的教学技法而结合多种技法，使教学方式更灵活，更符合学生的需求。以《飞天》一课为例，笔者创作了一个以飞天人物为核心的作业任务驱动。如图4，通过衍纸剪纸技法中纸带的变化来强调飞天身上飘带“飘”的概念，激发学生自主学习的热情，并在实践中提升其知识技能。
分层作业还能解决创作难题，引导学生循序渐进地进行创作。如图5，教师除了借助衍纸把飞天人物的飘带表现出来，还指导学生用剪纸与折纸的方法制作飞天人物，这样的技法结合方式也在之后的學生实践活动中获得了显著的成果，如图6。图7、图8、图9则是将飞天人物的创作升华，由手工制作转化为情感熏陶，体现了美术课堂的价值，是本堂课的点睛之处。
合理的建构、精炼的课程是国家课程校本化实施的基本策略。对课程资源进行重新建构、合理取舍是一种进步，也是一种智慧。创意美术教学的根本目的是为了让学生能够体会到美术课堂带来的愉悦感。通过实践，已学的知识得到了巩固，学生以往单线素材欣赏的观念得到了转化，所教的内容达到了“穿越化”。
二、深层激发学生创意，转变素材资源提供现状，促进生本素材“动态化”
教学目标的设定需要教师在进行教学前有合理的规划。新课程所倡导的三维目标是一个整体，教师需要在此基础上对教学目标进行创意化设计。《义务教育美术课程标准（2011年版）》指出：明确“以学生为本”的教学设计的指导思想，在教学过程中，通过对教学目标、教学情境、信息资源、探究学习、自主学习、合作学习、练习活动、学习评价等方面的精心策划和设计，提高美术教学效果。因此，教师要充分遵循学生的认知发展规律和心理成长规律，对课程结构进行改造，将生本素材“动态化”。
（一）以静制动——动态内容的静态化呈现
飞天是洞窟艺术中最典型的装饰纹样，是培养小学生审美能力和鉴赏能力的优秀素材。然而飞天作品线条复杂、颜色丰富，对于小学阶段的学生来说很难较快把握。因此在学生进行创作前，教师要对飞天人物的动态形态进行详细解析。笔者采用线描标注人物动态的方法，简化了飞天人物动态教学的难度，便于学生接受。如图10、图11、图12所示。
（二）动静结合——静态内容的动态化呈现
本课中，笔者确定重点为学会欣赏飞天的造型特征。为了加深学生对飞天这一艺术形象的理解，笔者从学生实际出发，在欣赏的同时加入一些创作体验，增加学生的学习兴趣。创作体验采用衍纸剪纸法创作飞天人物，背面用的是即时贴。学生在了解了这种新颖的飞天人物的创作方式后，利用笔者提供的相关资料（如图13），经过构思后把剪折出的人物按照飞天人物的形态粘贴到即时贴上，最后用衍纸纸带作为飞天人物的飘带，制作出了灵活生动的飞天人物（如图14、图15、图16）。这一过程极大地激发了学生学习美术的兴趣，也有力地宣传了飞天这一优秀的民族文化。
（三）简创内容——中外对比，体验情趣 创意美术课堂的终极目标是给学生以人文性的文化思考。笔者通过中外对比欣赏的方式引导学生思考文化差异，加深对民族文化的认同感。以下是一个教学片段。
教师：国外艺术作品中，会飞的天使靠什么在飞翔？（出示图17、图18）
学生：翅膀。
教师：那么再来看看图中的艺术形象，他在干什么？有飞翔的感觉吗？
学生：图中看不出在干什么，感觉跌倒了。
教师：那你觉得他缺少什么？
学生：翅膀。
教师：那我把天使的翅膀加上去和飞天的飘带加上去，你觉得哪个更灵动飘逸呢？
学生：我觉得带飘带的飞天更灵动飘逸。
教师小结：古人选择在飞天上加飘带而不是翅膀是有道理的，这与我们的民族文化有关。
经过一番讲解，学生了解了飘带与飞天人物之间的关系，也在对比鉴赏的过程中体会到了中外文化的差异。
事实证明，只有将教学资源贴近学生的实际，才能在课堂教学中让学生产生亲切感，才能进行有效的教学。《飞天》一课中，教师为了让学生理解飞天人物飘带的柔软性，把飘带简化成一条线，通过直线、折线、曲线三种线条的对比，让学生明白曲线是表现飘带的最佳线条（如图19）。
（四）深化设问——善待错误，体验过程
著名儿童心理学家皮亚杰认为：学习是一种通过反复思考招致错误的缘由并逐渐消除错误的过程。课堂上，学生的错误时常出现，具有偶然性与不可预测性。这时，美术教师对待学生“错误”的态度就显得尤为重要。例如教学《飞天》一课时，学生在给飞天人物添加上飘带的创作中，由于不明白飘带与人物的前后关系，使得飘带和人物没有紧密结合起来，导致作品不够完美。针对这一情况，教师没有批评学生，而是认真讲解，让学生真正了解飞天人物与飘带的关系，转变他们的错误认知，强化创作方法。
三、培养学生文化理解与文化传承的情怀，引导生本作品“情感化”
美术课堂教学的精髓在于巧妙地进行文化渗透，让原本与学生有距离的文化变得亲切易接受。因此，在“创意”美术教学的过程中，教师要通过教学拓展，对课程中蕴含的文化进行解析，使美术教学回归文化本位，对文化进行有效的理解与传承。
（一）回首融合——寻求资源共生，加深文化熏陶
引起学生的文化思考是创意美术课堂的终极目标，美术教师可结合各学科的教学内容，运用音乐、视频等多媒体手段渗透文化意识，将“保护文物，从你我做起”的理念植入学生心中。《飞天》一课接近尾声时，笔者展示相关材料，让学生了解文物被破坏所造成的文化的流失，促使学生更好地理解美术与历史、文化、民族情感之间的关系。最后，笔者以一曲《敦煌》展现了千年的绘画魅力和文化积淀。
（二）深入拓展——丰富视觉感知，提升文化保护意识
对所授内容进行拓展可以强化学生对已学知识的理解与接受，从而达到更高的教学目标。在进行教学拓展时，教师要挑选具有代表性的作品，并且對作品作深入的解析。例如对《飞天》一课的教学拓展具体如下。
教师出示320窟南壁说法图：这是320窟南壁上的壁画《说法图》，看这幅壁画，大家有没有发现异常的地方？
学生：有几处空白的地方。
教师：不错。这两处空白正是1924年美国的华尔纳粘走壁画时所留下的痕迹，右边就是其中一块缺失的壁画。
学生：啊！（十分震惊）
教师：所以我们要保护好自己国家的文物，不要等到自己的子孙后代需要到国外的博物馆去欣赏自己国家的文物时才追悔莫及，那是何等的耻辱。再来看看上方的四身飞天，是这一题材中最具代表性的佳作之一。
如图20、图21、图22所示，解析《说法图》这幅壁画时，笔者通过出示空白处丢失的壁画并对其进行解析，引起学生对文物强盗的愤慨，以此培养学生爱护文物的情感，促进审美情感的升华。
（三）继承发扬——倡导创意课堂，倡导文化传承
美术教学除了要把中国的传统文化展现给学生，还要激发学生热爱祖国优秀传统文化的情感。如《飞天》一课中，教师出示五代背屏式洞窟照片（如图23），向学生介绍敦煌莫高窟里最大的洞窟之一由辉煌到被毁的历史。此举的目的是在向学生展现优秀传统文化与古人智慧的同时，也激发他们保护文物的情感和传承民族文化的决心。此时无须过多讲解，只须留给学生足够的自主探索和思考的空间。
参考文献：
[1]周正强.小学美术创新教学设想[J].无锡教育学院学报，2000（6）.
[2]吴章新.小学美术课堂创意教学策略初探[J].新课程研究，2010（2）.
[3]常立杰.与时俱进，探讨小学美术课中如何做到创新教学[J].北极光，2015（11）.
[4]中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准（2011年版）[M].北京：北京师范大学出版社，2011.
（浙江省奉化市溪口镇畸山小学 315502）