她不会对着镜头甜笑，习惯有些淡漠地望着别处，镜头里的她青春却有些疏离，镜头外的她纤巧又古灵精怪，她站在那里拍照，小心翼翼，因为脚下踏着的是她新完成不久的雕塑作品——《熊猫》，这只“熊猫”由各种几何形状的玻璃组合而成，憨憨地坐在草地上，旁边就是喧嚣的、车辆川流不息的三环路。以我对雕塑艺术相当有限的了解及审美来看，我没看出这个巨大的玻璃体有什么特别，直到看到它夜晚的样子——被不停变幻色彩的灯光照耀着，通体成为了璀璨的水晶熊猫，那些不同的切割面折射出令人眩晕的彩色的光芒，我吞下了差点脱口而出的一句话：“好大的施华洛世奇！”
　　电话里她是慵懒的，带着点点娇嗔；路上的她是找不到方向的菜鸽子，一直在自嘲；草地上的她活泼灵动，像个舞者；谈话中的她思路清晰偶尔沉默，那个时候，你会感觉得到她那非常柔弱的外表下有一颗善感而强悍的心脏，支撑她在一个以男性为主导的领域里游刃有余，保持自我。
　　
　　对话：
　　GRACE：在你实现梦想的开始阶段，是否很难？要知道，大多数年轻人恐怕会选择更现实的活法，比如找一份高薪的工作。
　　“大学毕业我一心想去闯世界，家里倒也支持，帮我办妥了所有的手续，一切似乎都在往一个方向努力。那个时候，很偶然，去看了一个艺术家朋友的作品，那场行为艺术的表演让当时的我目瞪口呆，我从来没有想过艺术可以用这种方式去表达，这种特别带给我的震撼让我非常兴奋，我毫不犹豫地加入到他们中间。慢慢地，有了一些机会，有人开始认识并记得我，有相关艺术展的时候，别人会说“咱们这展再有一个女的加入就齐啦，不如找那个陈秋林吧”，就这样，我仿佛是被生拉活扯的进入到艺术圈。”
　　
　　GRACE：回头来看的话，你是否会觉得你的女性身份给你的事业带来了帮助？
　　“一开始的确是这样，我并不否认。但当你进入到另外一个层次的时候，人们不会也绝不可能仅仅因为你是女的而降低标准了，这种时候，只可能凭作品说话。”
　　
　　
　　GRACE：你如何看待某一些令人感觉很不舒服的行为艺术的出现？要知道，并不是所有人都是艺术家？
　　“我只能说，有的人滥用了行为艺术。真正的艺术是给人震撼、引人思考的，而不是令人欲呕。我最爱的艺术家阿布拉莫维奇曾经有过一次最惊骇的行为艺术表演，是1974年的《节奏0》，她首次尝试现场互动。观众可任选包括枪、菜刀、鞭子等72种危险道具，对她做任何他们想做的事，阿布不作任何反击。尽管她全裸了，可是那种裸露，只会让人震撼。”
　　
　　GRACE：可是她最终还是哭了？有人用上了膛的手枪顶住了她的头部？
　　“她当然要哭，她不哭，就不是人了。结论也很牛啊，“这次经历让我发现：一旦你把决定权交给公众，离丧命也就不远了。” 是的，就是这样。我相信每个人看到的艺术都是有感触的，包括我父母在看到我的作品时，也会跟我交流他们的感受，要知道，他们也就是普通的百姓。至于观后的直接反应，我认为还是跟所处的环境以及教育有关，如果我们的孩子们能经常在博物馆里去上课，从小接受艺术的熏陶，效果还是不一样的。”
　　
　　GRACE：这样的结论是否跟你被ACC邀请去纽约游学半年的生活经历有关？那段经历给你带来了什么？
　　“那是我生命中非常重要的一段经历，直接结果就是——回来后，我仿佛得了忧郁症。它直接困扰了我好几年，事实上，我是不久前才真正脱离困扰走出来。因为突然被放到一个巨大的、各种艺术直接冲击我的环境里后，我不自觉地对自己产生了怀疑——我到底该怎么做？我之前做的东西有什么意义？这种强烈的自我否定让人不知所措。后来，跟其它接受ACC过赞助的亚洲艺术家们沟通时，发现得忧郁症的不是我一个，几乎全部都会。这仿佛是一个必然的过程，我很感谢这段经历，让我得以打开视角，在创作作品时不再追求宏大、轰动等等，也是那段经历后，我开始用一些最普通的材料，比如纸张来做我的装置作品。从外求到内省，这个过程痛苦也快乐。”
　　
　　陈秋林，中国当代女性艺术家中的杰出新秀，现工作、生活于成都。其创作包括行为表演、摄影、录像、装置与雕塑，曾多次参加国内外重要视觉艺术大展。