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摘 要：安徒生是最著名的“童话大师”， 他的童话妇孺皆知，对中国的儿童文学有非常深远的影响。《海的女儿》就是安徒生最著名的童话之一，也带有很强的自传性。本文从作者简介、主人公形象与作品的悲剧情结来解读《海的女儿》，让更多的人从作品中醒悟人生。
关键词：海的女儿 安徒生 悲剧
一、作者简介
（一）安徒生的童话创作
安徒生一生创作了156篇童话。安徒生的童话创作大致可以分为三个阶段：
第一阶段（1835-1843）：以《讲给孩子们听的故事》命名的童话时期。《皇帝的新装》、《海的女儿》等等，都是这一时期的代表作。1835 年是安徒生生命的转折点，虽然他经历着短暂的失恋，但是他的整个生活还是处于上升阶段，所以本时期的童话，充满着柔情、喜悦、朝气、丰富的想象和美的享受。
第二阶段（1843-1853）：以《新童话》命名的童话时期。《卖火柴的小女孩》、《母亲的故事》等等。这一时期，丹麦和德国开始了战争，社会问题暴露无疑，安徒生的创作遭到挑剔、攻击，再加失恋的打击，这时的童话，现实成份相对加强，乐观情绪低落，忧郁情绪滋生。
第三阶段（1853以后）：以《故事》命名的童话时期，《她是一个废物》《单身汉的睡帽》等等就是这一时期的作品。在这一时期，丹麦国内的社会矛盾越发激烈，丹麦与普鲁士开战，安徒生日益衰老，常犯神经性牙痛，1872年染上肝癌，使他十分痛苦和彷徨，所以晚期的作品充满了低沉抑郁的气氛。
（二）安徒生的爱情经历
《海的女儿》讲的是一个悲剧性的爱情故事，而这个故事则或多或少地反应了作者的爱情经历。
安徒生的一生一共经历了四次爱情：
第一次爱情经历是在他17岁那年与翻译家伊尔夫女儿亨利蒂的爱情。但亨利蒂不幸乘船失事，安徒生伤心欲绝，久久沉浸在这种伤痛中不能平复。
这种状况一直维持到1830年，安徒生在一次旅行中才爱上了一个富家姑娘，可是这个姑娘却看不上贫穷的安徒生，安徒生遭到拒绝。
安徒生的第三次爱情是在去维也纳的路上出现的。在路上姑娘叶琳娜·瑰乔莉认出了这个相貌丑陋的好心人是安徒生，从此便爱上了他。但遭到安徒生拒绝。因为此时他心里只有童话，正如书里所说的“为了童话我拒绝了自己的幸福。”
到了1845年，安徒生已经是40岁的人了，可依旧孑然一身。这时，他和瑞典女歌星林德相识，可是对方却一直把他看作“亲爱的弟弟”，感情虽好，但两人都过着旅行式的生活，到老都没有能够终成眷属。
由安徒生的四次爱情经历看来，他一生没有经历过一次完整的爱情与婚姻。正是这种爱情道路的坎坷，安徒生才会在他的生命中守望出绝爱。
二、主人公形象
《海的女儿》中的主人公小人鱼是一个舍弃了安逸的仙界生活和三百年的寿命，失掉了“比任何人类的声音还要美丽”的声音，忍受了鱼尾裂变和在利刃上行走的巨大痛苦，义无反顾地追求爱情的形象。她不仅是为获得一人的外在形态来生活，更在于获得人类爱情，获得人类不灭的灵魂。这是小人鱼的志向，也是在高层次上唱的一曲人的頌歌。同时我们也看到了小人鱼的坚强、善良、坚韧、美丽的心灵，小人鱼的美德值得我们去细细品味。
在《海的女儿》中，小人鱼渴望得到的是人类的爱情与灵魂。为了这个，她宁愿愿意放弃在海底所能活的三百岁的生命。小人鱼为了获得人的灵魂，便忍受着巨大的痛苦义无反顾地爱上了王子，因为纯洁的爱情是一个完整的灵魂不可或缺的前提条件。她的这种理想信念与坚韧不拔的精神就在这感人的牺牲和忍耐中闪耀着光辉。然而，王子并不理解她，失去声音的小人鱼却无法说明自己的苦衷，最终，她“无言的爱”便成了悲剧。小人鱼那闪光的爱、刚毅的意志、崇高的自我牺牲精神，影响着一代代的读者。这个海底尊贵的海公主，曾两次救了王子的命。然而她这种行为却一直没有被王子知晓，她只能独自默默地承受对王子的情感煎熬，忍受所爱的人爱上邻国公主的现实。她为爱放弃了太多太多，然而她却无怨无悔。小人鱼这种悲剧人物的精神之美、追求之美和理想之美在作者融着真情的叙述中产生了无尽的魅力。这种对美的洞察、表现、歌颂和肯定，正是作者对人性光亮之色的肯定和讴歌。
三、《海的女儿》的悲剧情结
鲁迅先生曾说过“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看”。在这部作品中，作者塑造了三重世界：海底、人间和天堂。生活在富丽堂皇的海王宫殿的海公主并没有被这种安逸、富足的生活所吸引。“她把自己的花坛布置得圆圆的，像一轮太阳，同时她也只种像太阳一样红的花朵”，向往人类的生活，向往那个海滩上的世界。当她第一次浮出海面，接触到人类社会，救起王子时，她便爱上了王子。她想要获得王子的爱情，想要获得人类的灵魂，“她不得不面对三种死亡：一是她作为小人鱼的部分躯体的死亡，包括她的尾巴和世界上最美妙的嗓音；二是她的整个旧世界的死亡；三是更大的死亡是，当她获得不了王子的爱情时，在王子跟别人结婚的头一天早晨，她的心就会破裂，她就会变成水上的泡沫”，小人鱼用自己的眼神、舞步表达着对王子的爱，可是，王子却不能够完全读懂。小人鱼的爱，就像刀刃上的华尔兹，散发着绝美的优雅。最终，她为了爱，把姐姐们用头发换来的尖刀扔进大海，自己的躯体也慢慢变成泡沫融入大海的浪花中。
整篇童话从小人鱼最殷切地期盼浮出海面而她却是最后一个看到人类世界到她不顾一切走进人类社会，再到她最后爱情的幻灭都充满着悲剧色彩。但是，一代代的读者却都被小人鱼的这种坚韧的牺牲精神和这种悲情的结局所折服。而“悲剧之所以伟大，其中一个重要的基石就是：它真实地表现生活中最阴暗的东西，同时又不会在最后让人感到沮丧压抑。悲剧迫使行动中的人抗击无情的命运，在失败与苦难中，展示他做人的意志和尊严。因此，悲剧童话，只有当它通过悲剧冲突得以表现，并与渗透其中的悲剧精神相结合时，才能成为悲剧创作的前提；否则，我们会背离悲剧的终极目的并抹杀悲剧的真正价值”。
在《海的女儿》中，美的、有价值的东西被毁灭了。然而在作者所书写的形形色色的悲剧人生中，我们却感受到这位伟大的作家用美的颜色，为悲惨的人生，痛苦的心灵印上一层柔美、隽永而典雅的色彩。我们在阅读安徒生的童话中，可以感受到作家心灵深处的人格力量，他用童话诉说对爱情、对生命、对真善美的追求。
参考文献：
[1]安徒生著.安徒生童话全集[M].叶君健译.上海：上海译文出版社，1978
[2]谢劲秋.论悲剧童话及其表现形式[J].外国文学
[3]李丹.对《海的女儿》的精神分析解读[J].文学教育
[4]王宁.论安徒生童话创作的悲剧心理[J].河北大学学报
关键词：海的女儿 安徒生 悲剧
一、作者简介
（一）安徒生的童话创作
安徒生一生创作了156篇童话。安徒生的童话创作大致可以分为三个阶段：
第一阶段（1835-1843）：以《讲给孩子们听的故事》命名的童话时期。《皇帝的新装》、《海的女儿》等等，都是这一时期的代表作。1835 年是安徒生生命的转折点，虽然他经历着短暂的失恋，但是他的整个生活还是处于上升阶段，所以本时期的童话，充满着柔情、喜悦、朝气、丰富的想象和美的享受。
第二阶段（1843-1853）：以《新童话》命名的童话时期。《卖火柴的小女孩》、《母亲的故事》等等。这一时期，丹麦和德国开始了战争，社会问题暴露无疑，安徒生的创作遭到挑剔、攻击，再加失恋的打击，这时的童话，现实成份相对加强，乐观情绪低落，忧郁情绪滋生。
第三阶段（1853以后）：以《故事》命名的童话时期，《她是一个废物》《单身汉的睡帽》等等就是这一时期的作品。在这一时期，丹麦国内的社会矛盾越发激烈，丹麦与普鲁士开战，安徒生日益衰老，常犯神经性牙痛，1872年染上肝癌，使他十分痛苦和彷徨，所以晚期的作品充满了低沉抑郁的气氛。
（二）安徒生的爱情经历
《海的女儿》讲的是一个悲剧性的爱情故事，而这个故事则或多或少地反应了作者的爱情经历。
安徒生的一生一共经历了四次爱情：
第一次爱情经历是在他17岁那年与翻译家伊尔夫女儿亨利蒂的爱情。但亨利蒂不幸乘船失事，安徒生伤心欲绝，久久沉浸在这种伤痛中不能平复。
这种状况一直维持到1830年，安徒生在一次旅行中才爱上了一个富家姑娘，可是这个姑娘却看不上贫穷的安徒生，安徒生遭到拒绝。
安徒生的第三次爱情是在去维也纳的路上出现的。在路上姑娘叶琳娜·瑰乔莉认出了这个相貌丑陋的好心人是安徒生，从此便爱上了他。但遭到安徒生拒绝。因为此时他心里只有童话，正如书里所说的“为了童话我拒绝了自己的幸福。”
到了1845年，安徒生已经是40岁的人了，可依旧孑然一身。这时，他和瑞典女歌星林德相识，可是对方却一直把他看作“亲爱的弟弟”，感情虽好，但两人都过着旅行式的生活，到老都没有能够终成眷属。
由安徒生的四次爱情经历看来，他一生没有经历过一次完整的爱情与婚姻。正是这种爱情道路的坎坷，安徒生才会在他的生命中守望出绝爱。
二、主人公形象
《海的女儿》中的主人公小人鱼是一个舍弃了安逸的仙界生活和三百年的寿命，失掉了“比任何人类的声音还要美丽”的声音，忍受了鱼尾裂变和在利刃上行走的巨大痛苦，义无反顾地追求爱情的形象。她不仅是为获得一人的外在形态来生活，更在于获得人类爱情，获得人类不灭的灵魂。这是小人鱼的志向，也是在高层次上唱的一曲人的頌歌。同时我们也看到了小人鱼的坚强、善良、坚韧、美丽的心灵，小人鱼的美德值得我们去细细品味。
在《海的女儿》中，小人鱼渴望得到的是人类的爱情与灵魂。为了这个，她宁愿愿意放弃在海底所能活的三百岁的生命。小人鱼为了获得人的灵魂，便忍受着巨大的痛苦义无反顾地爱上了王子，因为纯洁的爱情是一个完整的灵魂不可或缺的前提条件。她的这种理想信念与坚韧不拔的精神就在这感人的牺牲和忍耐中闪耀着光辉。然而，王子并不理解她，失去声音的小人鱼却无法说明自己的苦衷，最终，她“无言的爱”便成了悲剧。小人鱼那闪光的爱、刚毅的意志、崇高的自我牺牲精神，影响着一代代的读者。这个海底尊贵的海公主，曾两次救了王子的命。然而她这种行为却一直没有被王子知晓，她只能独自默默地承受对王子的情感煎熬，忍受所爱的人爱上邻国公主的现实。她为爱放弃了太多太多，然而她却无怨无悔。小人鱼这种悲剧人物的精神之美、追求之美和理想之美在作者融着真情的叙述中产生了无尽的魅力。这种对美的洞察、表现、歌颂和肯定，正是作者对人性光亮之色的肯定和讴歌。
三、《海的女儿》的悲剧情结
鲁迅先生曾说过“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看”。在这部作品中，作者塑造了三重世界：海底、人间和天堂。生活在富丽堂皇的海王宫殿的海公主并没有被这种安逸、富足的生活所吸引。“她把自己的花坛布置得圆圆的，像一轮太阳，同时她也只种像太阳一样红的花朵”，向往人类的生活，向往那个海滩上的世界。当她第一次浮出海面，接触到人类社会，救起王子时，她便爱上了王子。她想要获得王子的爱情，想要获得人类的灵魂，“她不得不面对三种死亡：一是她作为小人鱼的部分躯体的死亡，包括她的尾巴和世界上最美妙的嗓音；二是她的整个旧世界的死亡；三是更大的死亡是，当她获得不了王子的爱情时，在王子跟别人结婚的头一天早晨，她的心就会破裂，她就会变成水上的泡沫”，小人鱼用自己的眼神、舞步表达着对王子的爱，可是，王子却不能够完全读懂。小人鱼的爱，就像刀刃上的华尔兹，散发着绝美的优雅。最终，她为了爱，把姐姐们用头发换来的尖刀扔进大海，自己的躯体也慢慢变成泡沫融入大海的浪花中。
整篇童话从小人鱼最殷切地期盼浮出海面而她却是最后一个看到人类世界到她不顾一切走进人类社会，再到她最后爱情的幻灭都充满着悲剧色彩。但是，一代代的读者却都被小人鱼的这种坚韧的牺牲精神和这种悲情的结局所折服。而“悲剧之所以伟大，其中一个重要的基石就是：它真实地表现生活中最阴暗的东西，同时又不会在最后让人感到沮丧压抑。悲剧迫使行动中的人抗击无情的命运，在失败与苦难中，展示他做人的意志和尊严。因此，悲剧童话，只有当它通过悲剧冲突得以表现，并与渗透其中的悲剧精神相结合时，才能成为悲剧创作的前提；否则，我们会背离悲剧的终极目的并抹杀悲剧的真正价值”。
在《海的女儿》中，美的、有价值的东西被毁灭了。然而在作者所书写的形形色色的悲剧人生中，我们却感受到这位伟大的作家用美的颜色，为悲惨的人生，痛苦的心灵印上一层柔美、隽永而典雅的色彩。我们在阅读安徒生的童话中，可以感受到作家心灵深处的人格力量，他用童话诉说对爱情、对生命、对真善美的追求。
参考文献：
[1]安徒生著.安徒生童话全集[M].叶君健译.上海：上海译文出版社，1978
[2]谢劲秋.论悲剧童话及其表现形式[J].外国文学
[3]李丹.对《海的女儿》的精神分析解读[J].文学教育
[4]王宁.论安徒生童话创作的悲剧心理[J].河北大学学报