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素以“风、花、雪、月”四景著称的大理，其苍山洱海、南诏古迹、佛教名山、丝绸古道等都是令人心驰神往的游览胜地。大理文化是中原文化、藏传文化、东南亚文化及当地民族文化融合的产物，是中国西南边疆文化发祥地之一，佛教的传入也随这一通道而进入云南。南诏、大理国自公南诏大理国的子民“家无贫富，皆有佛堂。人不以老壮，手不释珠”。弹丸之地的苍洱境，其佛艺盛况被后人誉为“苍山与洱水，佛教之齐鲁”。因此南诏大理国被称为“妙香佛国”，它流传下来的佛教艺术珍品，成为最能体现这段区域文化内涵的典型代表，一度成为云南的政治、经济、文化中心。自古大理就是滇西之通衢，南方陆上丝绸之路必经之地，是沟通滇西北与滇南、昆畹公路、滇藏公路的交汇点和物资集散地，是中国同东南亚各国文化交流、通商贸易的重要门户。
由云南省文物局、云南城投、云南省文物总店、云南典藏、云南巨星、昆明智勇工贸等单位联合打造的大理“佛都艺苑”项目旨在立足于大理深厚的佛教文化资源，通过文化创意活动与文物艺术品展示相结合，致力于将其打造成面向全国，辐射东南亚，集交流、研讨、鉴定、培训、展览、销售、拍卖为一体的佛教文物艺术品交流中心。
为了进一步提高“佛都艺苑”的品牌影响力，繁荣佛教文物艺术品市场，于2012年8月20—26日举办“2012大理“佛都艺苑”佛教文化艺术品节“,其中涵括佛教题材艺术品专题拍卖会、全国文物商店文物艺术品展销会及特别邀请资深佛像鉴定专家金申（古代佛教文物鉴定专家）、黄春和（首都博物馆研究员古代造像专家）、一西平措（就职于首都师范大学汉藏佛教美术研究所，中国少数民族文物保护协会副会长）、张永康（云南省文物鉴定委员会主任）开展佛教艺术品鉴定培训班等系列活动。这次，云南典藏?云南省文物总店2012大理“佛都艺苑”佛教文化艺术品专题拍卖会组织了近600余件拍品，精彩纷呈，不仅有云南佛教艺术品特色、藏传佛教艺术品特色，以及西亚、东南亚特色的佛教文物艺术品等难得一见的各时代各地域佛像。
【昆明预展地点】昆明市青年路371号文化科技大楼3楼云南画廊内
【昆明预展时间】2012年8月8日—8月12日
【大理展拍地点】大理古城博爱路53号武庙会，诚邀您的莅临！
【大理预展时间】2012年8月20日--26日
【大理拍卖时间】2012年8月26日
【培训班报名及参拍事宜咨 询电话】0871-3112399吕丽娟13608805856
【云南福星——阿嵯耶观音像】
大理地处西南边陲，是一个古老神奇美丽的地方，由于其特殊地理区位，大众部、上座及禅宗、密宗各大教派都在这里汇聚，被誉为“妙香古国”。 大理地区尤为崇信观音，与观音有不解之缘。在大理，观音信众之广，香火之旺超过了佛，有“只拜观音，不拜佛”之说。
“云南福星”阿嵯耶观音是南诏大理国时期佛教密宗崇拜的最高神祗，受到全民的顶礼膜拜，是大理地区佛教文化兴盛的重要象征。其造型非常独特：纤细修长挺直的身躯、高耸精美的头饰、发辫及服饰都与唐宋观音造型、藏传观音造型迥然不同，为鲜明的云南地方观音图像的一大特色，具有重要的艺术价值。
本专场有2件阿嵯耶观音，一尊为南诏大理国时期铜阿嵯耶观音，另一尊为明代铜鎏金阿嵯耶观音，均为站立像，身形板直，身像中性，神情恬静，面露微笑；发髻高耸，头戴阿弥陀佛宝冠，宝缯飘逸于耳侧，化佛、发辫和装饰雕琢精致，美轮美奂；面部清瘦，高鼻细眼，眉间现“白毫”，双耳戴宝相花耳珰，垂于肩前；上身袒露，宽肩细腰，项戴璎珞环，胸现男性乳头，腰系饰花宝带；双臂带璎珞花纹臂钏，上雕饰宝相纹；戴手镯右手上举胸前作说法印，左手下垂施予愿印；下着戴褶裙裳，裙褶结花，腹带呈U形，裙有坠感呈湿衣出水纹，端装秀美飘逸，华贵庄重庄严。造像完整，一体浇铸，包浆莹润，装饰精美，造型端庄，为南诏大理国佛教之阿吒力教金铜佛造像中的传世稀有艺术珍品。
【西藏丹萨替寺风格佛像】
这件明早期铜鎏金西藏丹萨替四供养天女雕刻饰板来源于Bonhams Hong Kong,2012年5月27日，第281号拍品。雕版系一次浇铸成型，在连珠纹饰边及似幕背景的仰莲舞台中央，四供养天女一字排开，呈优美的三折枝舞立，每尊天女一面四臂，四手分执法器和乐器，头戴五花冠，顶梳高髻，上身袒露，双乳丰盈，秀披天衣，全身饰耳珰、项圈、璎珞、臂钏、腕钏、脚镯等珍宝小饰，绿松石镶缀，衣纹精致，通身鎏金，造型端庄，法乐吉祥。对于国内多数佛像收藏爱好者而言，此饰板定有似曾相识之感。首都博物馆也曾收藏有类似饰板，只是供养天女的手持法器略有不同，其余内容如出一模。
公元938年藏王朗达玛的崇苯灭佛，代表着藏传佛教“前弘期”结束，统一的吐蕃王朝进入了领主割据、政权频迭的吐蕃分治时期。以阿底峡进藏标志着藏传佛教“后弘期”的开始，随之出现了藏传佛教“多派兴起、百家争鸣、各具特色、层出创新”的繁荣局面，成就了政教合一、活佛转世、显密共存、中央分封等藏传佛教特色，帕竹噶举派正是出现在后弘期，其产生、发展、繁荣、衰落的过程极具代表性，不仅是西藏历史和藏传佛教厚重的一笔，而且其主寺丹萨替寺的佛教文化和造像风格成就了鲜明特色并影响至深至广，直至今日仍闪耀光芒。 丹萨替寺位于西藏山南地区桑日县（县城距山南首府泽当30公里）江乡日岗村北一个山腰上，由噶举派僧人多吉杰布始建于1158年。在12-15世纪200余年历史上，丹萨替寺不仅是帕竹噶举派显密兼修的弘传中心，而且也是西藏地区重要政治、经济和文化中心之一，在西藏历史上具有十分重要的地位和影响。令人遗憾的是，曾经辉煌了数个世纪的丹萨替寺在20世纪60年代突然遭到一场灭顶之灾。此后丹萨替寺几乎被夷为一片平地，大量珍贵的佛教文物遭到毁坏，只有极少数文物幸存下来。这些幸存的丹萨替造像大多为金铜材质，现流散于国内外不同地区，成为我们研究丹萨替寺历史文化及造像艺术的珍贵资料。1992-1993年西藏自治区文物局投资重建，在遗址上出土有600余件文物，造像约有300余尊，存放于当地，但具体情况不详，更谈不上研究。 值得庆幸的是，丹萨替造像首先引起世人注意，并在寺庙被毁之后逐渐被人们辨识出来，要归功于两位外国学者，即意大利著名藏学家图齐和弗朗西斯梅尔，他们于1948年随意大利西藏探险队考察丹萨替寺撰写了报告——《前往拉萨及其周围》，并提供了多幅图片，使我们今天得以看到丹萨替造像风格的历史原貌和艺术特点。这次考察对我们研究丹萨替造像的来历、供奉形式，特别是辨识丹萨替造像风格与神格提供了重要依据。目前丹萨替造像散见于西方的各大小公私博物馆、私人收藏、艺术市场和拍卖会上，据初步统计，总数约100余尊。这些造像对长期以来西方学者研究丹萨替造像发挥了不可替代的重要作用，同时也为广大的佛像爱好者、研究者和收藏家鉴识丹萨替造像提供了重要的实物标本。北京首都博物馆的研究员黄春和、赵伶经多年深入研究于2009年发表了《馆藏西藏丹萨替造像调查研究》，对丹萨替造像做了深入的分析和研究。
丹萨替造像属于一种特殊的供奉形式，即不同于一般佛像，供于佛龛内或神坛上，而是供于舍利灵塔的塔身周围，少则200余尊，多达3000余尊。丹萨替造像作为历史上流行的一种佛像风格，有其产生、发展和衰退的完整过程，这一过程贯穿了整个丹萨替寺的发展（13-15世纪）。造像整体风格特征为：脸型宽大，面部饱满，杏仁状大眼，四肢粗壮，仰莲座的莲瓣饱鼓，莲座低矮，座下另有基座，装饰繁复，大小规格一般在25-35厘米，稍大者在60-70厘米，以35厘米左右者为多。通过研究，越来越多的学者认识到丹萨替寺造像达到了西藏本土佛教造像的最高工艺水平，透过本场拍卖会中二尊西藏丹萨替风格的“明早期铜鎏金四供养天女雕刻饰板”，以及“明早期铜鎏金金刚亥母像”，可见一斑。
另一件铜鎏金金刚亥母像，梵文 Vajravārāhī ，藏文名为多吉帕姆。她是一位女性神祇，其神格较为复杂。在藏传佛教噶举派中，她为女性本尊之首，玛尔巴、米拉日巴、冈波巴等诸位大成就者均依止她为本尊；在格鲁派中，她是三大本尊之一的上乐金刚（Cakrasamvara）的明妃。按照佛经所述，金刚亥母对有情众生特具悲心，如以金刚亥母为本尊进行修行，可得到“净除烦恼、显俱生智”，“调柔气脉、证无死果”，“降伏魔仇，摄十法界”三重功德。相传金刚亥母原是古代苯教中赞神的一种神灵，后来被莲花生大士降伏，成为密教中的本尊或护法。
此像为红铜鎏金。金刚亥母三目圆睁，头戴骷髅冠，代表身份的猪首显示在骷髅冠的右侧上方。全身赤裸，胸前璎珞密布，佩戴呈嵌宝石的手镯、臂钏和脚镯，项挂鲜人首长项链，左手托嘎巴拉碗，象征她获得了极乐的体验，暗示其事业的成功。左臂夹持喀章嘎，喀章嘎又称金刚杖，无上瑜伽部常见的法器。相传它是从密教法器中的独股杵演变而成，但一般的喀章嘎个体比独股杵大数倍。在密教中，喀章嘎象征修行佛法犹如金刚杖之坚固，具有不拔之信念，且能驱魔胜邪。它的上端有骷髅、干枯和新鲜的人头，分别代表佛教教义中的贪、嗔、痴“三毒”。右手持钺刀，象征清除人的一切愚昧，勾召真性智慧。右腿蜷起，左腿弯曲独立，呈舞立姿，足踏人尸，动感颇强。粗壮的莲枝和围绕身体的飘带使金刚亥母像平衡了重心，造像更加牢固。底座为罕见的寰形，上部为高仰覆莲瓣，立体而规整；下部为浮雕花卉纹，花叶肥大，颇有宋元韵味。背面有一条飘带巧妙变化为直入底座的榫头，便于整座金刚亥母像能插入其它构件而稳定不倒。此铜鎏金金刚亥母像，风格壮美，工艺精湛，结构特殊，与常见藏传造像风格皆有不同，经过对比，此像应属于明代早期西周丹萨替寺风格。
此二件明早期铜鎏金西藏丹萨替寺风格的佛像，不论从历史研究意义还是从艺术工艺价值方面分析，都是稀有的藏传佛教珍贵文物。
【唐卡】
唐卡亦称布画，是西藏特有的艺术作品。可以彩画、刺绣、堆绫等多种艺术手法创作。彩画作品使用矿、植物颜料，调以动物胶、牛胆汁等，以保持色泽鲜艳，久不褪色。作品四周镶以锦边，上下贯以木轴，以便于悬挂供奉和宣讲。题材有佛、菩萨、佛母、护法金刚、高僧、祖师传记等，现代作品也有反映民间风俗者。其形式一般为方形，尺寸小至一尺，大至一丈或几丈见方。
本专场中数十件唐卡，其中这件“十七世纪 黄财神唐卡”约为十七世纪西藏所制布本彩绘黄财神中心图轴。黄财神，即黄布禄金刚，藏名藏拉色波，是密教之护法神祗，诸财神之首。黄财神是藏传佛教各大教派普遍供养的五姓财神之一，因其身相黄色，故称为黄财神。画面中心为本尊黄财神，身色金黄，一面二臂，头戴宝冠，头顶有发髻，双目圆睁，嘴角有两撇胡须，下部又有一周短胡须，矮小肚大，坦胸露腹，蓝莲花及珠宝璎珞作装饰，胸前挂五彩宝石念珠，飘逸帛带环绕上身，双臂劲力，右手持布拉噶如意宝，左手提着吐宝鼬，鼬嘴里含着宝珠，象征财宝。下身着裙，右足屈，左足踩着一金罐所承宝珠，威严镇坐于莲花宝座之上。身后有光环、祥云和杂宝等。黄财神下方和两侧共有三位护法显现云中。
相传黄财神过去是位菩萨，早已修证五道十地。昔日释迦牟尼佛在中印度摩陀国之灵鹫山（又译鹫峰山）讲说大般若经义时，诸方魔鬼神怪前来阻碍，令山崩倒塌，此时黄财神奋勇现身庇护，使得众多闻法比丘安然无恙。后来释迦牟尼如来嘱黄财神皈依佛法，助益一切贫苦众生，走佛教之路，遂成为大护法神。黄财神为令密乘行者有资财宏法利生，不被生活所逼，可安心向道，特赐予行者财利丰足。修持黄财神法、持诵其密咒，可获得黄财神庇，佑能增长福德、寿命、智能、物质及精上之受用，不被生活所逼，以及一切经济压迫，可安心向道。但修法者需发无上菩提心，广结善绿，勤行布施。万勿悭贪成性，护法降罪也。
此幅黄财神唐卡，西藏中部风格突出，大量采用矿物颜料绘制，色彩对比强烈，黄色、红色和青色的发色古朴，这是晚期唐卡难以见到的。另外藏东常见收到汉地青绿山水技法影响的绘画技法亦不见于此画，相反，尼泊尔风格的绘画因素要更多一些。目前市场常见唐卡多为清晚期民国时期藏东风格。此幅唐卡不仅年代较早，且风格独特，不失为一件难以寻觅的唐卡精品。
由云南省文物局、云南城投、云南省文物总店、云南典藏、云南巨星、昆明智勇工贸等单位联合打造的大理“佛都艺苑”项目旨在立足于大理深厚的佛教文化资源，通过文化创意活动与文物艺术品展示相结合，致力于将其打造成面向全国，辐射东南亚，集交流、研讨、鉴定、培训、展览、销售、拍卖为一体的佛教文物艺术品交流中心。
为了进一步提高“佛都艺苑”的品牌影响力，繁荣佛教文物艺术品市场，于2012年8月20—26日举办“2012大理“佛都艺苑”佛教文化艺术品节“,其中涵括佛教题材艺术品专题拍卖会、全国文物商店文物艺术品展销会及特别邀请资深佛像鉴定专家金申（古代佛教文物鉴定专家）、黄春和（首都博物馆研究员古代造像专家）、一西平措（就职于首都师范大学汉藏佛教美术研究所，中国少数民族文物保护协会副会长）、张永康（云南省文物鉴定委员会主任）开展佛教艺术品鉴定培训班等系列活动。这次，云南典藏?云南省文物总店2012大理“佛都艺苑”佛教文化艺术品专题拍卖会组织了近600余件拍品，精彩纷呈，不仅有云南佛教艺术品特色、藏传佛教艺术品特色，以及西亚、东南亚特色的佛教文物艺术品等难得一见的各时代各地域佛像。
【昆明预展地点】昆明市青年路371号文化科技大楼3楼云南画廊内
【昆明预展时间】2012年8月8日—8月12日
【大理展拍地点】大理古城博爱路53号武庙会，诚邀您的莅临！
【大理预展时间】2012年8月20日--26日
【大理拍卖时间】2012年8月26日
【培训班报名及参拍事宜咨 询电话】0871-3112399吕丽娟13608805856
【云南福星——阿嵯耶观音像】
大理地处西南边陲，是一个古老神奇美丽的地方，由于其特殊地理区位，大众部、上座及禅宗、密宗各大教派都在这里汇聚，被誉为“妙香古国”。 大理地区尤为崇信观音，与观音有不解之缘。在大理，观音信众之广，香火之旺超过了佛，有“只拜观音，不拜佛”之说。
“云南福星”阿嵯耶观音是南诏大理国时期佛教密宗崇拜的最高神祗，受到全民的顶礼膜拜，是大理地区佛教文化兴盛的重要象征。其造型非常独特：纤细修长挺直的身躯、高耸精美的头饰、发辫及服饰都与唐宋观音造型、藏传观音造型迥然不同，为鲜明的云南地方观音图像的一大特色，具有重要的艺术价值。
本专场有2件阿嵯耶观音，一尊为南诏大理国时期铜阿嵯耶观音，另一尊为明代铜鎏金阿嵯耶观音，均为站立像，身形板直，身像中性，神情恬静，面露微笑；发髻高耸，头戴阿弥陀佛宝冠，宝缯飘逸于耳侧，化佛、发辫和装饰雕琢精致，美轮美奂；面部清瘦，高鼻细眼，眉间现“白毫”，双耳戴宝相花耳珰，垂于肩前；上身袒露，宽肩细腰，项戴璎珞环，胸现男性乳头，腰系饰花宝带；双臂带璎珞花纹臂钏，上雕饰宝相纹；戴手镯右手上举胸前作说法印，左手下垂施予愿印；下着戴褶裙裳，裙褶结花，腹带呈U形，裙有坠感呈湿衣出水纹，端装秀美飘逸，华贵庄重庄严。造像完整，一体浇铸，包浆莹润，装饰精美，造型端庄，为南诏大理国佛教之阿吒力教金铜佛造像中的传世稀有艺术珍品。
【西藏丹萨替寺风格佛像】
这件明早期铜鎏金西藏丹萨替四供养天女雕刻饰板来源于Bonhams Hong Kong,2012年5月27日，第281号拍品。雕版系一次浇铸成型，在连珠纹饰边及似幕背景的仰莲舞台中央，四供养天女一字排开，呈优美的三折枝舞立，每尊天女一面四臂，四手分执法器和乐器，头戴五花冠，顶梳高髻，上身袒露，双乳丰盈，秀披天衣，全身饰耳珰、项圈、璎珞、臂钏、腕钏、脚镯等珍宝小饰，绿松石镶缀，衣纹精致，通身鎏金，造型端庄，法乐吉祥。对于国内多数佛像收藏爱好者而言，此饰板定有似曾相识之感。首都博物馆也曾收藏有类似饰板，只是供养天女的手持法器略有不同，其余内容如出一模。
公元938年藏王朗达玛的崇苯灭佛，代表着藏传佛教“前弘期”结束，统一的吐蕃王朝进入了领主割据、政权频迭的吐蕃分治时期。以阿底峡进藏标志着藏传佛教“后弘期”的开始，随之出现了藏传佛教“多派兴起、百家争鸣、各具特色、层出创新”的繁荣局面，成就了政教合一、活佛转世、显密共存、中央分封等藏传佛教特色，帕竹噶举派正是出现在后弘期，其产生、发展、繁荣、衰落的过程极具代表性，不仅是西藏历史和藏传佛教厚重的一笔，而且其主寺丹萨替寺的佛教文化和造像风格成就了鲜明特色并影响至深至广，直至今日仍闪耀光芒。 丹萨替寺位于西藏山南地区桑日县（县城距山南首府泽当30公里）江乡日岗村北一个山腰上，由噶举派僧人多吉杰布始建于1158年。在12-15世纪200余年历史上，丹萨替寺不仅是帕竹噶举派显密兼修的弘传中心，而且也是西藏地区重要政治、经济和文化中心之一，在西藏历史上具有十分重要的地位和影响。令人遗憾的是，曾经辉煌了数个世纪的丹萨替寺在20世纪60年代突然遭到一场灭顶之灾。此后丹萨替寺几乎被夷为一片平地，大量珍贵的佛教文物遭到毁坏，只有极少数文物幸存下来。这些幸存的丹萨替造像大多为金铜材质，现流散于国内外不同地区，成为我们研究丹萨替寺历史文化及造像艺术的珍贵资料。1992-1993年西藏自治区文物局投资重建，在遗址上出土有600余件文物，造像约有300余尊，存放于当地，但具体情况不详，更谈不上研究。 值得庆幸的是，丹萨替造像首先引起世人注意，并在寺庙被毁之后逐渐被人们辨识出来，要归功于两位外国学者，即意大利著名藏学家图齐和弗朗西斯梅尔，他们于1948年随意大利西藏探险队考察丹萨替寺撰写了报告——《前往拉萨及其周围》，并提供了多幅图片，使我们今天得以看到丹萨替造像风格的历史原貌和艺术特点。这次考察对我们研究丹萨替造像的来历、供奉形式，特别是辨识丹萨替造像风格与神格提供了重要依据。目前丹萨替造像散见于西方的各大小公私博物馆、私人收藏、艺术市场和拍卖会上，据初步统计，总数约100余尊。这些造像对长期以来西方学者研究丹萨替造像发挥了不可替代的重要作用，同时也为广大的佛像爱好者、研究者和收藏家鉴识丹萨替造像提供了重要的实物标本。北京首都博物馆的研究员黄春和、赵伶经多年深入研究于2009年发表了《馆藏西藏丹萨替造像调查研究》，对丹萨替造像做了深入的分析和研究。
丹萨替造像属于一种特殊的供奉形式，即不同于一般佛像，供于佛龛内或神坛上，而是供于舍利灵塔的塔身周围，少则200余尊，多达3000余尊。丹萨替造像作为历史上流行的一种佛像风格，有其产生、发展和衰退的完整过程，这一过程贯穿了整个丹萨替寺的发展（13-15世纪）。造像整体风格特征为：脸型宽大，面部饱满，杏仁状大眼，四肢粗壮，仰莲座的莲瓣饱鼓，莲座低矮，座下另有基座，装饰繁复，大小规格一般在25-35厘米，稍大者在60-70厘米，以35厘米左右者为多。通过研究，越来越多的学者认识到丹萨替寺造像达到了西藏本土佛教造像的最高工艺水平，透过本场拍卖会中二尊西藏丹萨替风格的“明早期铜鎏金四供养天女雕刻饰板”，以及“明早期铜鎏金金刚亥母像”，可见一斑。
另一件铜鎏金金刚亥母像，梵文 Vajravārāhī ，藏文名为多吉帕姆。她是一位女性神祇，其神格较为复杂。在藏传佛教噶举派中，她为女性本尊之首，玛尔巴、米拉日巴、冈波巴等诸位大成就者均依止她为本尊；在格鲁派中，她是三大本尊之一的上乐金刚（Cakrasamvara）的明妃。按照佛经所述，金刚亥母对有情众生特具悲心，如以金刚亥母为本尊进行修行，可得到“净除烦恼、显俱生智”，“调柔气脉、证无死果”，“降伏魔仇，摄十法界”三重功德。相传金刚亥母原是古代苯教中赞神的一种神灵，后来被莲花生大士降伏，成为密教中的本尊或护法。
此像为红铜鎏金。金刚亥母三目圆睁，头戴骷髅冠，代表身份的猪首显示在骷髅冠的右侧上方。全身赤裸，胸前璎珞密布，佩戴呈嵌宝石的手镯、臂钏和脚镯，项挂鲜人首长项链，左手托嘎巴拉碗，象征她获得了极乐的体验，暗示其事业的成功。左臂夹持喀章嘎，喀章嘎又称金刚杖，无上瑜伽部常见的法器。相传它是从密教法器中的独股杵演变而成，但一般的喀章嘎个体比独股杵大数倍。在密教中，喀章嘎象征修行佛法犹如金刚杖之坚固，具有不拔之信念，且能驱魔胜邪。它的上端有骷髅、干枯和新鲜的人头，分别代表佛教教义中的贪、嗔、痴“三毒”。右手持钺刀，象征清除人的一切愚昧，勾召真性智慧。右腿蜷起，左腿弯曲独立，呈舞立姿，足踏人尸，动感颇强。粗壮的莲枝和围绕身体的飘带使金刚亥母像平衡了重心，造像更加牢固。底座为罕见的寰形，上部为高仰覆莲瓣，立体而规整；下部为浮雕花卉纹，花叶肥大，颇有宋元韵味。背面有一条飘带巧妙变化为直入底座的榫头，便于整座金刚亥母像能插入其它构件而稳定不倒。此铜鎏金金刚亥母像，风格壮美，工艺精湛，结构特殊，与常见藏传造像风格皆有不同，经过对比，此像应属于明代早期西周丹萨替寺风格。
此二件明早期铜鎏金西藏丹萨替寺风格的佛像，不论从历史研究意义还是从艺术工艺价值方面分析，都是稀有的藏传佛教珍贵文物。
【唐卡】
唐卡亦称布画，是西藏特有的艺术作品。可以彩画、刺绣、堆绫等多种艺术手法创作。彩画作品使用矿、植物颜料，调以动物胶、牛胆汁等，以保持色泽鲜艳，久不褪色。作品四周镶以锦边，上下贯以木轴，以便于悬挂供奉和宣讲。题材有佛、菩萨、佛母、护法金刚、高僧、祖师传记等，现代作品也有反映民间风俗者。其形式一般为方形，尺寸小至一尺，大至一丈或几丈见方。
本专场中数十件唐卡，其中这件“十七世纪 黄财神唐卡”约为十七世纪西藏所制布本彩绘黄财神中心图轴。黄财神，即黄布禄金刚，藏名藏拉色波，是密教之护法神祗，诸财神之首。黄财神是藏传佛教各大教派普遍供养的五姓财神之一，因其身相黄色，故称为黄财神。画面中心为本尊黄财神，身色金黄，一面二臂，头戴宝冠，头顶有发髻，双目圆睁，嘴角有两撇胡须，下部又有一周短胡须，矮小肚大，坦胸露腹，蓝莲花及珠宝璎珞作装饰，胸前挂五彩宝石念珠，飘逸帛带环绕上身，双臂劲力，右手持布拉噶如意宝，左手提着吐宝鼬，鼬嘴里含着宝珠，象征财宝。下身着裙，右足屈，左足踩着一金罐所承宝珠，威严镇坐于莲花宝座之上。身后有光环、祥云和杂宝等。黄财神下方和两侧共有三位护法显现云中。
相传黄财神过去是位菩萨，早已修证五道十地。昔日释迦牟尼佛在中印度摩陀国之灵鹫山（又译鹫峰山）讲说大般若经义时，诸方魔鬼神怪前来阻碍，令山崩倒塌，此时黄财神奋勇现身庇护，使得众多闻法比丘安然无恙。后来释迦牟尼如来嘱黄财神皈依佛法，助益一切贫苦众生，走佛教之路，遂成为大护法神。黄财神为令密乘行者有资财宏法利生，不被生活所逼，可安心向道，特赐予行者财利丰足。修持黄财神法、持诵其密咒，可获得黄财神庇，佑能增长福德、寿命、智能、物质及精上之受用，不被生活所逼，以及一切经济压迫，可安心向道。但修法者需发无上菩提心，广结善绿，勤行布施。万勿悭贪成性，护法降罪也。
此幅黄财神唐卡，西藏中部风格突出，大量采用矿物颜料绘制，色彩对比强烈，黄色、红色和青色的发色古朴，这是晚期唐卡难以见到的。另外藏东常见收到汉地青绿山水技法影响的绘画技法亦不见于此画，相反，尼泊尔风格的绘画因素要更多一些。目前市场常见唐卡多为清晚期民国时期藏东风格。此幅唐卡不仅年代较早，且风格独特，不失为一件难以寻觅的唐卡精品。