传统中国画艺术，追求一种“写意”的审美精神和境界，就是通过对“物象”的表现，表达画家的审美观念和情感，营造一个超乎自然物象的“意境”。这种与心灵和精神世界相吻合的视觉形态，这种“物化”了的“精神图像”，是我们精神情感的再现。传统中国画“写意”的审美观念形成，是中国传统哲学精神的体现。中国传统哲学强调从形而上认知世界，重视对宇宙、生命的精神体验。所以，传统中国画注重“写心”“写意”。工笔画也如此。有人认为工笔画因为其“工”，而“意”不足，文人画的书写性用笔才能写意，这是对中国画“写意”精神认知不足和误解，“写意”是一种审美精神的表达，而不是语言上的“书写性”。工笔画以“意境”“气韵”“品格”表达“写意”精神和抒发情感，并以此营造“意象”境界。“意境”是由主观因素创造的理想审美形态，“气韵”是这种审美形态呈现出来视觉和精神感受，“品格”是作品体现出来的格调，包含审美层次、精神品德的高下，这与画家的艺术、品德与人格修养有关。从艺术语言层面来说，以“工”表“意”比以“意”写“意”更难。所以，工笔画、特别是当代人物工笔画，要达到以上三个审美要求而达到“写意”的审美效果，比写意人物画面临更多的问题与考验。
　　罗晶晶的当代工笔人物画，以都市青年女性题材为主，与一些表现当代女性题材的工笔画家不一样，她的作品没有时尚的摩登和脂粉气，没有华美绚丽，更没有虚荣浮华与张扬，一股清新淡雅的气息盈溢其中，一种纯净审美境界令人心旷神怡。她的作品分两类，一是表现现实题材，另一类是带有象征现实主义意味的，但不管是哪一类作品，都呈现出作者别样的审美观念和追求。她的作品有一种脱俗、明净清朗的意境，她通过光、色的处理，使画面产生一种带有诗意的审美效果，并营造出与自己精神世界相对应的宁静、高洁、清雅景象，使人如沐春风。人物画因为具体的景物、人物组合、服装等因素，在画面处理上容易产生生硬、散乱的问题，很难统一。而她的作品通过场景与人物、人物与人物、表情与动态、光色与调子的关系处理，使画面各因素协调统一在一起，形成一个整体的画面效果而“气韵生动”，这种“气韵”，是画家精神审美形态的再现。罗晶晶的作品还有一种清净高洁的品格，有一种清雅的气息，这里没有时下的躁动和欲望，明净而清澈，因此可照见作者平静而清纯的心田，这是她的人生观和审美理想追求的体现，我们从她的一些象征表现的作品中明显地看到她的生命状态，如《彼岸之梦》系列。罗晶晶除了在《芳露初晞》等作品中表现都市女青年的生活，还关注到当下女青年与传统文化的关系，比如表现京剧人物的《裳裳者华》等。她的作品，以女性敏锐的感觉，观察与表现其对当代女性的感受，在细微含蓄的表达中展现了当代女青年的精神世界。她的艺术创作，可以说是她的生命和精神状态的呈现。
　　传统工笔人物画在当代的发展取得了很大的成就，反映社会生活是当代工笔人物画的一个特征，但在当下，一些作者沉迷于技法与材料，重“工”而轻“意”，对传统中国画的审美精神不研究，不注意作品的精神内涵，使作品成为一个华丽的空壳，没有文化性和精神灵魂，缺乏生命力和艺术感染力。作为一个年轻画家，罗晶晶能够不受“流行”干扰，坚持在传承传统中国画审美精神的同时，以自己的感受表现时代，体现当代女性的精神世界，以“工”表“意”，追求自己的艺术观念和审美理想，这是可贵的。在艺术道路上，能以“初心”坚守，以清醒的认识耕耘自己的“心田”，保持纯净与清朗，就可达到自己理想的彼岸。
　　羅晶晶
　　广西合浦人，职业画家。中央美术学院本科毕业，先后研修于中国美协第三届西部少数民族青年美术家创作高级研修班、第五届西部少数民族青年美术家精品创作高研班。现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、北京工笔重彩画会会员、广西美术家协会理事、广西女书画家协会理事、南宁市美术家协会副主席。广西文明史美术重大题材创作项目签约画家，国家艺术基金资助创作画家。
　　作品多次参加省级、国家级美术展览并屡次获奖。