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《美术课程标准》的基本理念就是"为促进学生的发展而进行评价"，要求评价标准体现多维性和多级性，以适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生更全面和客观地了解自己的学习能力和水平，鼓励学生根据自己的特点发展美术学习的兴趣与能力。
通过对学生作品作适当的评价，在评价中给予孩子充分的肯定，能帮助他们逐渐消除画不好、画不像的胆怯心理，还可以通过评价鼓励学生大胆尝试，只有在尝试中学生的情绪才得以释放，个性才得以张扬，好奇心才得以满足，从而才会有更大的进步。
课堂教学中让学生参与评价，让学生评价别人对问题的回答、别人的作品以及评价自己的学习情况。寻找自己学习成功与失败的原因，是学生美术学习过程中不可或缺的成长阶梯，对美术课程的价值实现、目标达成都是极为必要的。
评价那么重要，我们到底该如何优化评价呢？下面笔者谈谈自己实践后的几点想法：
1.对学生评价的心态与观点
1.1 笔者的心态
在美术教学评价中，我很尊重学生的表现形式，让他们自由地发挥，无拘无束地画，激发他们的主观能动性，从而得以全面保护儿童天真稚嫩的心灵，使他们的想象力和创造力得到自由充分的发展。
爱与尊重是教育的出发点，我们要从爱心出发，把对艺术教育事业的爱，对学生的爱、对学生作品的爱、对学生在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱融合在一起，对学生作业进行科学的评价，以自己对学生点滴进步的由衷高兴，点燃学生对美术的兴趣和热爱。
1.2 笔者的观点
1.2.1 表扬为主，鼓励大胆
美术教育专家认为："儿童美术活动的目的不在于画一张儿童画或制一件工艺品，而是把它当作开发儿童智力，培养创造力和高尚情操的一种手段。"所以我在指导儿童绘画的过程中，尽可能地去正面评价每个学生的作品，多给予鼓励和表扬，哪怕是一点点微不足道的进步，我也及时地给予肯定。对其作品中的不足之处，可以通过欣赏好的作品，以商量的口吻，委婉地指出作品中的缺点，让他们有一种成功的体验，感受到其中的乐趣，让他们在老师正确的评价中看到自己的进步，从而进一步巩固和培养他们作画的兴趣，发展他们的想象力和创造力，增强其信心。
1.2.2 培养良好的性格品质，消除狭隘性
创造心理学家认为"性格的片面和狭隘会给创造活动造成防碍。"缺乏道德和情感方面的品质，会使个性不和谐，影响创造才能的发挥。因而在教学评价中，我不断培养儿童对生活的爱，通过艺术欣赏对儿童进行爱国主义和正义感教育，通过认识美术表现手法的多样性，认识到艺术无一家独尊，百家齐放才能姹紫嫣红，以打破狭隘观念。
1.2.3 从学生的成长需要出发，理解儿童的眼高手低
不脱离学生的年龄和心理特征，不脱离学生实际水平与生活经验，不用成人的标准来衡量学生作品。在学生参与评价时，教师要与其达成共识。
2.对学生评价采用的形式及其意义
我在教学中积极尝试，探索出了多种合理的评价方法，调动学生的学习积极性，让学生敢于创新和勇于发展个性。如，"老师的笑脸"是有趣并富有人情味的评价方式，在教学活动中特别受学生的欢迎，强烈的刺激了学生创作的欲望，大大满足了学生的成就感。在学生努力而认真的创作过程中，我也会用激励的语言去赞扬他们。因为，他们的的确确神情专注地投入到自己美术创作活动中，作为教师，不能对他们的努力视而不见。
2.1 尊重学生个性，注重过程性评价
文学家罗曼罗兰说："不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。"学生努力的过程就是学生素质发展的过程，我们应该从学生的作品中发现学生本质的有个性的东西，从学生参与学习活动和表现作品的过程中去发现学生的绘画热情，培养学生的观察力、想象力，挖掘他们的创造力，保护孩子的个性特点。一周有2节美术，教学评价过程中我们可以采用"每课一评"或者"每周一评"的方法，并且把记录放在学生的成长档案中，每过一段时间让学生进行一次自我成长小结，以便进行自我反馈，自我激励。
2.2 改进评价标准，加强综合评价
评价不仅要关注学生的学习成绩，而且要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生发展的要求。在学业评价的范围上，不仅应该有美术学科的知识和能力，还要关注学生在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意、探索能力等全面的综合评价。只有综合全面的评价才能使学生认识自己的优点和缺点，扬长避短，不断进步，得以全面发展。
2.3 具体作业批改，流露人文关怀
这一形式不能因为课堂上的讲评而简化，这样会令未能在课堂中展示作业的学生觉得得不到关注，令无力修正的学生得不到指导，教师应利用这一时机，用铅笔圈点加简短评语的方法肯定优点，指出不足，让每个学生都得到评价。如：用五星级来评价作品方式代替传统"优，良，差"的等级评价方式，在评价学生作业时，我采用5颗星，每颗星代表作品中表现优秀的一个方面，如：智慧之星（有想法有创新精神）、进步之星（代表学生在作品表现能力上有进步）、勇敢之星（表现作品大胆，敢画能画）、唯美之星（表现作品是否是在创造美，当成一种美的享受）、速度之星（作业完成是否及时且有质量）。每颗星用不同的大小或者颜色表示，每一颗星都是对学生的表现做出的肯定评价，使每个学生都能星光灿烂，从而增强信心。
综上所述，要使学生成为美术学习的主体，成为成果创作、成果评价的主体，在使学生有目的提出和解决问题，及获得对观念和行动的感知的同时，还要求学生同教师一道成为共同评价的中心。我们的目标是有成效的学习，学生创作出来的作品，是学习的成效；学生学会了的方法，是学习的成效；学生通过评价所获得的认知与感悟，同样是重要的学习成效。缺少对学习过程和学习成果评价的学习，不是完整的学习，当然也不可能是真正富有成效的学习。
通过对学生作品作适当的评价，在评价中给予孩子充分的肯定，能帮助他们逐渐消除画不好、画不像的胆怯心理，还可以通过评价鼓励学生大胆尝试，只有在尝试中学生的情绪才得以释放，个性才得以张扬，好奇心才得以满足，从而才会有更大的进步。
课堂教学中让学生参与评价，让学生评价别人对问题的回答、别人的作品以及评价自己的学习情况。寻找自己学习成功与失败的原因，是学生美术学习过程中不可或缺的成长阶梯，对美术课程的价值实现、目标达成都是极为必要的。
评价那么重要，我们到底该如何优化评价呢？下面笔者谈谈自己实践后的几点想法：
1.对学生评价的心态与观点
1.1 笔者的心态
在美术教学评价中，我很尊重学生的表现形式，让他们自由地发挥，无拘无束地画，激发他们的主观能动性，从而得以全面保护儿童天真稚嫩的心灵，使他们的想象力和创造力得到自由充分的发展。
爱与尊重是教育的出发点，我们要从爱心出发，把对艺术教育事业的爱，对学生的爱、对学生作品的爱、对学生在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱融合在一起，对学生作业进行科学的评价，以自己对学生点滴进步的由衷高兴，点燃学生对美术的兴趣和热爱。
1.2 笔者的观点
1.2.1 表扬为主，鼓励大胆
美术教育专家认为："儿童美术活动的目的不在于画一张儿童画或制一件工艺品，而是把它当作开发儿童智力，培养创造力和高尚情操的一种手段。"所以我在指导儿童绘画的过程中，尽可能地去正面评价每个学生的作品，多给予鼓励和表扬，哪怕是一点点微不足道的进步，我也及时地给予肯定。对其作品中的不足之处，可以通过欣赏好的作品，以商量的口吻，委婉地指出作品中的缺点，让他们有一种成功的体验，感受到其中的乐趣，让他们在老师正确的评价中看到自己的进步，从而进一步巩固和培养他们作画的兴趣，发展他们的想象力和创造力，增强其信心。
1.2.2 培养良好的性格品质，消除狭隘性
创造心理学家认为"性格的片面和狭隘会给创造活动造成防碍。"缺乏道德和情感方面的品质，会使个性不和谐，影响创造才能的发挥。因而在教学评价中，我不断培养儿童对生活的爱，通过艺术欣赏对儿童进行爱国主义和正义感教育，通过认识美术表现手法的多样性，认识到艺术无一家独尊，百家齐放才能姹紫嫣红，以打破狭隘观念。
1.2.3 从学生的成长需要出发，理解儿童的眼高手低
不脱离学生的年龄和心理特征，不脱离学生实际水平与生活经验，不用成人的标准来衡量学生作品。在学生参与评价时，教师要与其达成共识。
2.对学生评价采用的形式及其意义
我在教学中积极尝试，探索出了多种合理的评价方法，调动学生的学习积极性，让学生敢于创新和勇于发展个性。如，"老师的笑脸"是有趣并富有人情味的评价方式，在教学活动中特别受学生的欢迎，强烈的刺激了学生创作的欲望，大大满足了学生的成就感。在学生努力而认真的创作过程中，我也会用激励的语言去赞扬他们。因为，他们的的确确神情专注地投入到自己美术创作活动中，作为教师，不能对他们的努力视而不见。
2.1 尊重学生个性，注重过程性评价
文学家罗曼罗兰说："不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。"学生努力的过程就是学生素质发展的过程，我们应该从学生的作品中发现学生本质的有个性的东西，从学生参与学习活动和表现作品的过程中去发现学生的绘画热情，培养学生的观察力、想象力，挖掘他们的创造力，保护孩子的个性特点。一周有2节美术，教学评价过程中我们可以采用"每课一评"或者"每周一评"的方法，并且把记录放在学生的成长档案中，每过一段时间让学生进行一次自我成长小结，以便进行自我反馈，自我激励。
2.2 改进评价标准，加强综合评价
评价不仅要关注学生的学习成绩，而且要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生发展的要求。在学业评价的范围上，不仅应该有美术学科的知识和能力，还要关注学生在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意、探索能力等全面的综合评价。只有综合全面的评价才能使学生认识自己的优点和缺点，扬长避短，不断进步，得以全面发展。
2.3 具体作业批改，流露人文关怀
这一形式不能因为课堂上的讲评而简化，这样会令未能在课堂中展示作业的学生觉得得不到关注，令无力修正的学生得不到指导，教师应利用这一时机，用铅笔圈点加简短评语的方法肯定优点，指出不足，让每个学生都得到评价。如：用五星级来评价作品方式代替传统"优，良，差"的等级评价方式，在评价学生作业时，我采用5颗星，每颗星代表作品中表现优秀的一个方面，如：智慧之星（有想法有创新精神）、进步之星（代表学生在作品表现能力上有进步）、勇敢之星（表现作品大胆，敢画能画）、唯美之星（表现作品是否是在创造美，当成一种美的享受）、速度之星（作业完成是否及时且有质量）。每颗星用不同的大小或者颜色表示，每一颗星都是对学生的表现做出的肯定评价，使每个学生都能星光灿烂，从而增强信心。
综上所述，要使学生成为美术学习的主体，成为成果创作、成果评价的主体，在使学生有目的提出和解决问题，及获得对观念和行动的感知的同时，还要求学生同教师一道成为共同评价的中心。我们的目标是有成效的学习，学生创作出来的作品，是学习的成效；学生学会了的方法，是学习的成效；学生通过评价所获得的认知与感悟，同样是重要的学习成效。缺少对学习过程和学习成果评价的学习，不是完整的学习，当然也不可能是真正富有成效的学习。