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摘要:2007年，党的十七大明确指出，要大力发展文化产业，推动社会主义文化大发展大繁荣。如今，“文化创意”已成为文化产业的主题词。其中，随着音乐产业与旅游产业的不断融合，其中产生了大量的、丰富多彩的音乐文化创意商品。
本文以这些音乐文化创意商品为焦点，在对相关概念进行阐述的同时，针对这些音乐文化创意商品进行了分类研究，以期对其建立一个更为清晰、明确的认识。
关键词 音乐文化创意 音乐文化创意商品 类型分析
一． 音乐文化创意
音乐文化产业是我国文化产业的重要组成部分，同样是国家对于“产业创新”要求的承载者与体现者。曾遂今教授在《音乐传播：观察、研究与教育———音乐传播的概念解读》[1]中对音乐文化创意进行了阐述：在音乐文化产业中，音乐文化产品的创意，也称为音乐文化创意，它是音乐文化产业的动力源泉环节 ,智囊环节，也是音乐传播链条的制造者和启动者。同时，提出了“音乐文化产业的流程结构图”，说明了“音乐文化产品的创意”、“创意产品的形成”、“音乐市场上的营销与流通”以及“音乐受众”之间的关系。
从图中可以看出，“音乐文化产品的创意”产生之后，通过音乐创作、表演、录音制作、录像制作、电子音乐制作等一系列相关技术流程的“创意产品形成”过程之后，又经过“音乐市场上的营销与流通”，最终到达“音乐受众”。随后，“音乐受众”对于“音乐文化产品的创意”产生信息的反馈，并随着受众对于音乐文化产品的需求，不断促进新的音乐文化产业创意的产生和形成。如此循环往复，形成了一个良性互动的循环圈。这样的循环圈在音乐文化产业中，在满足音乐受众的精神文化需求的同时，不断产生经济效益。由此可见，“音乐文化创意”是促进我国音乐文化产业经济增长点的动力源头，而音乐文化创意商品正是这动力源头的物质体现。
二． 旅游产业中音乐文化创意商品的类型与分析
由于清晰地了解音乐文化创意商品所产生的目的性，可以更为透彻地认识到其诞生的根本原因，从而帮助我们更好地让“音乐文化产品的创意”、“创意产品的形成”、“音乐市场上的营销与流通”以及“音乐受众”构成的良性循环圈不断顺利运转。因此，笔者尝试从事物产生的根源、本质切入，以其产生目的作为划分类别的依据，尝试对旅游产业中音乐文化创意商品进行分类研究。
1. 以传承、发展民族音乐文化为目的音乐文化创意商品
我国的民族音乐文化不仅历史悠久，而且种类繁多，民族音乐文化资源丰富。但是，受到许多客观因素的影响，我国许多珍贵的音乐文化正在濒临消失，民歌、戏曲、宗教音乐，甚至是与这些音乐体裁相关的器乐文化、艺术家——中华民族的文化宝藏正经受着时间的考验。也正是如此，以民族音乐文化为旅游内容和资源的音乐旅游，作为音乐文化创意商品而产生了，并且发展至今，已受到越来越多人的关注和喜爱。
比如，北京天坛公园神乐署中的中和韶乐，借助北京天坛公园的旅游平台，这个在我国明清时期几乎失传的宫廷雅乐得到了良好的重现、传播和发展；再如，云南丽江的纳西古乐，从失传已久到耳熟能详，再到全国、跨国的演奏交流和学术研究交流会，扎根云南旅游风光的纳西古乐，吸引了络绎不绝的游客，实现了复兴和发展。据统计，目前已有60多个国家和地区的游客欣赏过纳西古乐。丽江县文化局的统计数字表明，宣科大研古乐会年收入不低于150万元，整个纳西古乐产业年收入不低于1000万[2]。
类似以传承、发展音乐文化为目的的音乐旅游产品层出不穷，而实践也证明，借助旅游平台来传播音乐文化是一种十分行之有效的途径和方式。相比较“博物馆”式的音乐知识展览和音乐演奏会，这种方式对音乐文化的传播范围更广、传播效果也更好，同时还能为旅游产业带来经济效益。
2. 以宣传旅游景点为目的的音乐文化创意商品
在当今的经济社会中，营销已经成为必不可少的内容和环节。在旅游产业中，也同样如此，“音乐”已经在近几年中成为旅游产业工作者颇为钟爱的媒介和宣传内容。
当人们提起桂林，自然也会想起“刘三姐”，尤其是电影《刘三姐》和桂林山水实景演出《印象?刘三姐》。自从1961年被尊为壮族的“歌仙”的刘三姐被搬上电影荧幕之后，为刘三姐和壮族山歌慕名而来的人络绎不绝，这其中，“刘三姐”的壮族山歌及其延展的文化内容就对桂林起到了十分重要的媒介作用。
除了影视作品和音乐演出，音乐录音制品也是被广泛使用的方式之一。音乐产业与旅游产业的工作者们，将旅游景点秀美的自然风光及当地所富含的音乐文化固化在CD光盘中，任由人们带到任何地方。比如，夏威夷民谣《Aloha Oe》、夏威夷吉他、激情四溢的夏威夷爵士音乐等夏威夷熱情、奔放又悠然的音乐，以及CD封面中那碧海蓝天的沙滩美景，不断吸引着人们向往那如人间天堂的地方。
3. 以营销城市为目的的音乐文化创意商品
随着电影产业在我国的蓬勃发展，人们对于植入性广告的态度也从新鲜好奇，到消极批判，最后到给予理解、合理看待。其实，这种植入性广告并非仅存于电影。城市主题曲以及间接起到宣传城市作用的音乐作品，其本质也是如此。这些音乐作品不仅将城市的名字告知他人，也将其所蕴含的美与文化传递他人。
南宁国际民歌艺术节的主题歌《大地飞歌》，作为一首屡被翻唱的经典作品，让许多人了解到广西的音乐与文化，；《前门情思大碗茶》，一首唱了三十年却依旧深受人们喜爱的、京味儿十足的歌曲，奠定了北京前门大栅栏的文化地位；《古丈茶歌》，这首宣传古丈茶而闻名的歌曲让许多人了解到古丈茶是以古丈这一地区命名的，随后在短时间内成就了古丈“旅游城市”之名……
可见，如果在电影画面中植入商业品牌形象从而得到更多的关注以及商业利益，那么，将城市作为宣传对象植入到音乐作品中，一样可以起到宣传、建造良好城市形象，并且带来丰厚经济收益的效果。
4. 以辅助其他文化传播为目的的音乐文化创意商品
音乐，常常作为被营销、宣传的主体，但它也能成为其他宣传内容的媒介。 饮茶是件融入中华儿女血液的一种饮食习惯。铁观音、乌龙茶、普洱茶等名茶品种，可谓享誉世界。而古丈茶，也是其中的一种。正如上文所论述的，《古丈茶歌》对于古丈茶和古丈地区的宣传作用，是显而易见的。而与《古丈茶歌》有类似作用的，还有《采茶舞曲》、《请茶歌》等音乐作品，对我国茶文化以及产茶地区起着积极的宣传作用。
与茶文化相似的，还有酒文化，尤其是葡萄酒。德国旅游部门推出的2012年德国旅游的新主题为商务旅游、德国美酒以及年轻人的德国，而德国正是全球十大葡萄酒生产国之一。那么，葡萄酒与音乐又有怎样的联系呢？一方面，美酒配音乐，被许多人看作是人间乐事，而人类这一体验也确实得到了科学的鉴定：来自英国爱丁堡商学院的报告指出，60%的味觉感应会随着人所听到的不同旋律而得出不同的味觉品评反应。[3]随后，研究者推荐了一些品评不同种类的葡萄酒时适合欣赏的音乐风格和曲目。比如，在品尝赤霞珠时适合听类似滚石乐队的歌曲的重金属摇滚乐；而西拉则更适合歌剧爱好者；在品尝霞多利时可以伴随《Atomic》、《Rock DJ》、《What's Love Got To Do With It》和《Spinning Around》等歌曲等等。而之所以把将这些音乐作为音乐文化创意商品的原因還在于，这些音乐已经被整合成为唱片的一种——品酒CD。比如，奥地利葡萄酒营销委员会与维也纳音乐界就联合制作了一张名为《美酒与音乐的约会》的品酒CD，且颇受好评。另一方面，有调查者发现，音乐甚至能够被应用到葡萄酒的酿造生产过程中。在智利的酒庄主人Aurelio Montes，就曾在酿酒的过程中，在酒窖内播放法国的香颂音乐。
虽然，不能绝对地说近些年葡萄酒文化的迅速发展，完全或绝大部分是由于音乐在当中起到了重要的作用，但是音乐作为传播葡萄酒等类似其他文化的媒介，确实在其中起到了积极的作用。
5. 以获取经济效益为目的的音乐文化创意商品
在当前经济社会的背景下，在产业化运作的方式下，任一文化创意商品，包括上述提到的众多种类的音乐文化创意商品，都是在获取一定经济利益的目的之下诞生的，无论这种商业目的性的作用是直接的还是间接的。众多商业数据可以证明这一点：
1998年9月意大利歌剧《图兰朵》在北京上演使北京城的海外旅游者激增了2万至3万人,为北京的旅游业带来了1亿美元的收益[4]；桂林第五届山水旅游节通过大型文艺演出进行产品推销和旅游公关，山水节期间共签订39个项目，总金额达1.5亿美元，收到了较好的经济效益和社会效益[5]；大型鄂南民俗风情歌舞诗《梦寻咸宁》中的歌曲《温泉河》在首演之后成为咸宁市民耳熟能详的旅游歌曲，后成为2009年中国?咸宁首届国际温泉文化旅游节的主题歌，“2010年咸宁市共接待旅游者1027.8万人次，同比增长74.02%，旅游总收入51.1亿元，同比增长116.6%，门票收入13370万元，同比增长151.5%”[6]……巨大的产业价值是由这些音乐文化创意商品所带来的。
既然这些音乐文化创意商品可以带来客观的经济效益，那么对于一个城市甚至是国家来说，具有目的性的开发、利用这样的音乐文化创意商品来获取经济利益，则是一种行之有效的方案，也是无可厚非的，尤其是对那些经受了自然灾害侵袭或是其他重大事件影响的城市。比如，新奥尔良和巴厘岛，这两个在音乐和文化方面资源丰富的城市，旅游对其经济发展是至关重要的[7]。在巴厘岛，其音乐热情、奔放，舞蹈潇洒、自由，尤其是其独具特色的甘美兰乐队，游客的参与性很强，人们可以不需专业技巧和知识就可以体验、创作其独特风格的音乐，加上美丽的自然风光，每年吸引着络绎不绝的游客。2004年、2010年的海啸灾害，2002年的大爆炸，在重创之后，巴厘岛的旅游业支撑着印尼的各项重建工作。
一． 结语
综上所述，可以得出以下几点认识：
首先，音乐文化创意是促进我国音乐文化产业经济增长点的动力源头，而音乐文化创意商品正是这动力源头的物质体现。无论是在学术界还是产业界，音乐文化创意商品都已受到了一定程度的认可和利用。
其次，经过文献研究以及实际调研发现，针对音乐产业与旅游产业融合下产生的现象，目前虽已有一些研究成果，但还未形成完整、完善的学科体系，无论是学术研究，还是产业中的应用，都还需要进一步的探索和研究。
最后，仔细观察、思考这些音乐文化创意商品，不难发现它们都是在一定人为目的的驱动下产生、发展的。并且，它们的产生和发展，对人类文明的传承、对经济社会的发展都产生着一定的积极作用。
相信随着音乐文化创意商品的不断发开和利用，我国音乐文化产业和旅游产业会摩擦出更为炫丽耀眼的火花，为我国文化产业的整体发展做出更大的贡献。
本文以这些音乐文化创意商品为焦点，在对相关概念进行阐述的同时，针对这些音乐文化创意商品进行了分类研究，以期对其建立一个更为清晰、明确的认识。
关键词 音乐文化创意 音乐文化创意商品 类型分析
一． 音乐文化创意
音乐文化产业是我国文化产业的重要组成部分，同样是国家对于“产业创新”要求的承载者与体现者。曾遂今教授在《音乐传播：观察、研究与教育———音乐传播的概念解读》[1]中对音乐文化创意进行了阐述：在音乐文化产业中，音乐文化产品的创意，也称为音乐文化创意，它是音乐文化产业的动力源泉环节 ,智囊环节，也是音乐传播链条的制造者和启动者。同时，提出了“音乐文化产业的流程结构图”，说明了“音乐文化产品的创意”、“创意产品的形成”、“音乐市场上的营销与流通”以及“音乐受众”之间的关系。
从图中可以看出，“音乐文化产品的创意”产生之后，通过音乐创作、表演、录音制作、录像制作、电子音乐制作等一系列相关技术流程的“创意产品形成”过程之后，又经过“音乐市场上的营销与流通”，最终到达“音乐受众”。随后，“音乐受众”对于“音乐文化产品的创意”产生信息的反馈，并随着受众对于音乐文化产品的需求，不断促进新的音乐文化产业创意的产生和形成。如此循环往复，形成了一个良性互动的循环圈。这样的循环圈在音乐文化产业中，在满足音乐受众的精神文化需求的同时，不断产生经济效益。由此可见，“音乐文化创意”是促进我国音乐文化产业经济增长点的动力源头，而音乐文化创意商品正是这动力源头的物质体现。
二． 旅游产业中音乐文化创意商品的类型与分析
由于清晰地了解音乐文化创意商品所产生的目的性，可以更为透彻地认识到其诞生的根本原因，从而帮助我们更好地让“音乐文化产品的创意”、“创意产品的形成”、“音乐市场上的营销与流通”以及“音乐受众”构成的良性循环圈不断顺利运转。因此，笔者尝试从事物产生的根源、本质切入，以其产生目的作为划分类别的依据，尝试对旅游产业中音乐文化创意商品进行分类研究。
1. 以传承、发展民族音乐文化为目的音乐文化创意商品
我国的民族音乐文化不仅历史悠久，而且种类繁多，民族音乐文化资源丰富。但是，受到许多客观因素的影响，我国许多珍贵的音乐文化正在濒临消失，民歌、戏曲、宗教音乐，甚至是与这些音乐体裁相关的器乐文化、艺术家——中华民族的文化宝藏正经受着时间的考验。也正是如此，以民族音乐文化为旅游内容和资源的音乐旅游，作为音乐文化创意商品而产生了，并且发展至今，已受到越来越多人的关注和喜爱。
比如，北京天坛公园神乐署中的中和韶乐，借助北京天坛公园的旅游平台，这个在我国明清时期几乎失传的宫廷雅乐得到了良好的重现、传播和发展；再如，云南丽江的纳西古乐，从失传已久到耳熟能详，再到全国、跨国的演奏交流和学术研究交流会，扎根云南旅游风光的纳西古乐，吸引了络绎不绝的游客，实现了复兴和发展。据统计，目前已有60多个国家和地区的游客欣赏过纳西古乐。丽江县文化局的统计数字表明，宣科大研古乐会年收入不低于150万元，整个纳西古乐产业年收入不低于1000万[2]。
类似以传承、发展音乐文化为目的的音乐旅游产品层出不穷，而实践也证明，借助旅游平台来传播音乐文化是一种十分行之有效的途径和方式。相比较“博物馆”式的音乐知识展览和音乐演奏会，这种方式对音乐文化的传播范围更广、传播效果也更好，同时还能为旅游产业带来经济效益。
2. 以宣传旅游景点为目的的音乐文化创意商品
在当今的经济社会中，营销已经成为必不可少的内容和环节。在旅游产业中，也同样如此，“音乐”已经在近几年中成为旅游产业工作者颇为钟爱的媒介和宣传内容。
当人们提起桂林，自然也会想起“刘三姐”，尤其是电影《刘三姐》和桂林山水实景演出《印象?刘三姐》。自从1961年被尊为壮族的“歌仙”的刘三姐被搬上电影荧幕之后，为刘三姐和壮族山歌慕名而来的人络绎不绝，这其中，“刘三姐”的壮族山歌及其延展的文化内容就对桂林起到了十分重要的媒介作用。
除了影视作品和音乐演出，音乐录音制品也是被广泛使用的方式之一。音乐产业与旅游产业的工作者们，将旅游景点秀美的自然风光及当地所富含的音乐文化固化在CD光盘中，任由人们带到任何地方。比如，夏威夷民谣《Aloha Oe》、夏威夷吉他、激情四溢的夏威夷爵士音乐等夏威夷熱情、奔放又悠然的音乐，以及CD封面中那碧海蓝天的沙滩美景，不断吸引着人们向往那如人间天堂的地方。
3. 以营销城市为目的的音乐文化创意商品
随着电影产业在我国的蓬勃发展，人们对于植入性广告的态度也从新鲜好奇，到消极批判，最后到给予理解、合理看待。其实，这种植入性广告并非仅存于电影。城市主题曲以及间接起到宣传城市作用的音乐作品，其本质也是如此。这些音乐作品不仅将城市的名字告知他人，也将其所蕴含的美与文化传递他人。
南宁国际民歌艺术节的主题歌《大地飞歌》，作为一首屡被翻唱的经典作品，让许多人了解到广西的音乐与文化，；《前门情思大碗茶》，一首唱了三十年却依旧深受人们喜爱的、京味儿十足的歌曲，奠定了北京前门大栅栏的文化地位；《古丈茶歌》，这首宣传古丈茶而闻名的歌曲让许多人了解到古丈茶是以古丈这一地区命名的，随后在短时间内成就了古丈“旅游城市”之名……
可见，如果在电影画面中植入商业品牌形象从而得到更多的关注以及商业利益，那么，将城市作为宣传对象植入到音乐作品中，一样可以起到宣传、建造良好城市形象，并且带来丰厚经济收益的效果。
4. 以辅助其他文化传播为目的的音乐文化创意商品
音乐，常常作为被营销、宣传的主体，但它也能成为其他宣传内容的媒介。 饮茶是件融入中华儿女血液的一种饮食习惯。铁观音、乌龙茶、普洱茶等名茶品种，可谓享誉世界。而古丈茶，也是其中的一种。正如上文所论述的，《古丈茶歌》对于古丈茶和古丈地区的宣传作用，是显而易见的。而与《古丈茶歌》有类似作用的，还有《采茶舞曲》、《请茶歌》等音乐作品，对我国茶文化以及产茶地区起着积极的宣传作用。
与茶文化相似的，还有酒文化，尤其是葡萄酒。德国旅游部门推出的2012年德国旅游的新主题为商务旅游、德国美酒以及年轻人的德国，而德国正是全球十大葡萄酒生产国之一。那么，葡萄酒与音乐又有怎样的联系呢？一方面，美酒配音乐，被许多人看作是人间乐事，而人类这一体验也确实得到了科学的鉴定：来自英国爱丁堡商学院的报告指出，60%的味觉感应会随着人所听到的不同旋律而得出不同的味觉品评反应。[3]随后，研究者推荐了一些品评不同种类的葡萄酒时适合欣赏的音乐风格和曲目。比如，在品尝赤霞珠时适合听类似滚石乐队的歌曲的重金属摇滚乐；而西拉则更适合歌剧爱好者；在品尝霞多利时可以伴随《Atomic》、《Rock DJ》、《What's Love Got To Do With It》和《Spinning Around》等歌曲等等。而之所以把将这些音乐作为音乐文化创意商品的原因還在于，这些音乐已经被整合成为唱片的一种——品酒CD。比如，奥地利葡萄酒营销委员会与维也纳音乐界就联合制作了一张名为《美酒与音乐的约会》的品酒CD，且颇受好评。另一方面，有调查者发现，音乐甚至能够被应用到葡萄酒的酿造生产过程中。在智利的酒庄主人Aurelio Montes，就曾在酿酒的过程中，在酒窖内播放法国的香颂音乐。
虽然，不能绝对地说近些年葡萄酒文化的迅速发展，完全或绝大部分是由于音乐在当中起到了重要的作用，但是音乐作为传播葡萄酒等类似其他文化的媒介，确实在其中起到了积极的作用。
5. 以获取经济效益为目的的音乐文化创意商品
在当前经济社会的背景下，在产业化运作的方式下，任一文化创意商品，包括上述提到的众多种类的音乐文化创意商品，都是在获取一定经济利益的目的之下诞生的，无论这种商业目的性的作用是直接的还是间接的。众多商业数据可以证明这一点：
1998年9月意大利歌剧《图兰朵》在北京上演使北京城的海外旅游者激增了2万至3万人,为北京的旅游业带来了1亿美元的收益[4]；桂林第五届山水旅游节通过大型文艺演出进行产品推销和旅游公关，山水节期间共签订39个项目，总金额达1.5亿美元，收到了较好的经济效益和社会效益[5]；大型鄂南民俗风情歌舞诗《梦寻咸宁》中的歌曲《温泉河》在首演之后成为咸宁市民耳熟能详的旅游歌曲，后成为2009年中国?咸宁首届国际温泉文化旅游节的主题歌，“2010年咸宁市共接待旅游者1027.8万人次，同比增长74.02%，旅游总收入51.1亿元，同比增长116.6%，门票收入13370万元，同比增长151.5%”[6]……巨大的产业价值是由这些音乐文化创意商品所带来的。
既然这些音乐文化创意商品可以带来客观的经济效益，那么对于一个城市甚至是国家来说，具有目的性的开发、利用这样的音乐文化创意商品来获取经济利益，则是一种行之有效的方案，也是无可厚非的，尤其是对那些经受了自然灾害侵袭或是其他重大事件影响的城市。比如，新奥尔良和巴厘岛，这两个在音乐和文化方面资源丰富的城市，旅游对其经济发展是至关重要的[7]。在巴厘岛，其音乐热情、奔放，舞蹈潇洒、自由，尤其是其独具特色的甘美兰乐队，游客的参与性很强，人们可以不需专业技巧和知识就可以体验、创作其独特风格的音乐，加上美丽的自然风光，每年吸引着络绎不绝的游客。2004年、2010年的海啸灾害，2002年的大爆炸，在重创之后，巴厘岛的旅游业支撑着印尼的各项重建工作。
一． 结语
综上所述，可以得出以下几点认识：
首先，音乐文化创意是促进我国音乐文化产业经济增长点的动力源头，而音乐文化创意商品正是这动力源头的物质体现。无论是在学术界还是产业界，音乐文化创意商品都已受到了一定程度的认可和利用。
其次，经过文献研究以及实际调研发现，针对音乐产业与旅游产业融合下产生的现象，目前虽已有一些研究成果，但还未形成完整、完善的学科体系，无论是学术研究，还是产业中的应用，都还需要进一步的探索和研究。
最后，仔细观察、思考这些音乐文化创意商品，不难发现它们都是在一定人为目的的驱动下产生、发展的。并且，它们的产生和发展，对人类文明的传承、对经济社会的发展都产生着一定的积极作用。
相信随着音乐文化创意商品的不断发开和利用，我国音乐文化产业和旅游产业会摩擦出更为炫丽耀眼的火花，为我国文化产业的整体发展做出更大的贡献。