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摘 要： 音乐是一门古老而长青的艺术，千百年来人人都对此乐此不疲。音乐课堂是传播音乐文化的主阵地，对培养学生的音乐文化修养和审美情趣有很重要的作用。初中音乐老师在音乐教学中必须重视将学校主体地位还给学生，让学生积极、主动地学，真正成为课堂的小主人。本文阐述了如何做到让学生成为音乐课堂上的小主人。
关键词： 音乐教学 主体作用 创新能力 想象能力
音乐是一门古老而长青的艺术，千百年来人人都对此乐此不疲。音乐课堂是传播音乐文化的主阵地，对培养学生的音乐文化修养和审美情趣有很重要的作用。初中音乐老师在音乐教学中必须重视将学校主体地位还给学生，让学生积极、主动地学，真正成为课堂上的小主人。本文阐述了如何才能做到让学生成为音乐课堂上的小主人。
一、教师要积极引导学生反“客”为“主”
许多学生在一入学时对于音乐课特别有热情，但是由于教学形式的陈旧老化，渐渐不喜欢音乐课，在能体会到音乐的美妙之前，就拒绝和放弃学习音乐。如为了学会一首歌曲，必须先唱那令人头疼的“小蝌蚪”，还得搞清这个音符唱几拍，那个音符有多长；明明非常好听的乐曲，非得让我们搞清有几个乐段，还要按照老师的思路想象每段都表达了什么。教学过程完全在老师的控制中，学生在音乐课程中失去了自由，这种被动接受、填鸭式的教学形式令许多学生失去对音乐的兴趣。心理学家勒温曾做过实验，即在以专制为特征的课堂气氛下，学生十分讨厌集体活动，对学习无大热情，在以放任为特征的气氛下，学生的学习积极性也不如常。只有在民主、轻松、愉悦的课堂气氛下，学生的学习热情才水涨船高，对教学过程的主动参与度才能显著加强。因此，音乐教师要大胆改革与创新。教师可根据教学内容的需要，改变固有的座位排列，可设计成弧形、半圆行、自由式等，给学生足够的空间。在课堂教学中，教师要善于创设各种愉快、生动的教学情境，善于运用各种形象、直观的教学方法和手段，同时还要让学生勇敢地在音乐课堂上提出自己的观点、想法，用歌声、舞姿来大胆地展现自己，真正成为音乐课堂上的“小主人”。
二、教师要转变角色，发挥学生的主体作用
新音乐课程标准强调：“音乐教师要勇于从传统的角色中跳出来，变‘教书匠’为‘设计师’‘指导师’‘合作伙伴’，为学生的音乐学习创造宽松、融洽的人际环境。”学生对教学活动产生热情，才会对教育活动投入；只有对教师产生尊敬、好感等正面情绪，才能接受教师所传递的教育影响。为此我提出相应的对策，充分调动学生的主動性，引导学生积极参与音乐活动，让学生的学习在自信中进行，引导学生自信尝试、自信表达、自信探究、自信创造。同时只有在民主、平等、自由的环境里，在开放的课堂教学中，学生才能感受到爱和尊重、乐观和自信，才敢于表现自己，才会生动活泼、积极主动地表现出强烈的求知欲和学习兴趣。而且现在的音乐课堂上教师要积极引导学生的创新思维，发挥学生在音乐课上的主体性，只有这样才能真正地让学生成为音乐课堂上的“小主人”。
记得在《辽阔草原》这一单元中，我最后让学生根据对草原歌曲的了解，用《敕勒歌》的词创作一首具有草原特色的歌曲，可以借鉴其他歌曲的旋律。其中有一个男学生，用《北京的金山上》的主旋律来改编，演唱的时候他把整首歌曲的旋律拉长，节奏自由，很好地表现了草原歌曲中长调所具有的特色。全班同学都为他的创作而鼓掌，我为此也“骄傲”了几天，毕竟是在我的引导下完成的。
三、积极培养学生的创新能力，让学生成为舞台的主人
德国教育家第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授知识的本领，而在于鼓励、唤醒、鼓舞。”每个学生都希望自己优秀，都希望自己时时受到表扬。对于那些在音乐上“五音不全”的“差生”我特别注意，只要他们在音乐课上积极参与，只要他们敢上台表演，即使只是简单地回答一个问题，也要很好地表扬鼓励他。音乐教育是整个基础教育中不可缺少的一部分，它不仅与学校的其他课程在很多方面具有一致性，而且具有自身的鲜明特性。艺术是人类在社会实践中提炼和创造出来的产物，而音乐则是一切艺术中最自由的艺术。它的表现既不受造行艺术那种具有形象的限制，又不受语言文字中概念的约束，基于非具象性、非语言性及所描述形象的模糊性，这种自由的艺术为人们提供的创造空间最为广阔。所以，教师就应该科学合理地去培养学生的创新能力，让学生成为舞台的主人。
四、积极培养学生的想象能力
爱因斯坦曾说：“教育应当使所提供的东西让学生作为一件宝贵的礼物来接受，而不是作为一种艰苦的任务要去负担。”音乐课堂就像一个小舞台，能否让学生尽情地在这个舞台上表演，关键在于教师这个“导演”，师生之间的民主、平等、和谐关系是营造生动活泼的课堂教学气氛的前提。教师必须将教育的意图变成学生自身求智的需要，把他们吸引到教学活动中来，引发学生的动力，培养学生的个性。一直以来，教师在学生的心目中都是高高在上、威严逼人的，在学生活动中，如果教师常以局外人的身份教学，就只能使学生渐渐远离音乐。教师应尊重学生，建立平等的师生关系。让学生体会到教师不仅是他们活动的组织者、领路人，更是他们亲密的合作伙伴，让他们在极其轻松自如的环境下，敢说、敢想、敢做，从而最大限度地发挥学生的音乐才能。师生活动必须承认学生的个性差异，同时在某些教学内容、教学方法、指导方法上因材施教，让不同类型的学生根据自己的实际去学习，使优等生“吃得饱”，学困生“吃得了”。例如：在唱歌教学中，让唱得好、指挥得好的学生当“小小歌唱家”、“小小指挥家”，其他同学则可以根据自己的特长、机会，增强学习信心，产生愉悦感。良好的教育环境，对教育的影响是不可低估的，通过为学生创造良好的音乐环境来培养个性，促进学生发展是十分重要的。
总之，音乐的力量是神奇的，只要我们善于在音乐教学中发掘创新因素，善于整合补充教学内容，努力培养学生的创新意识，就能用音乐这把金钥匙打开创新的大门，让学生的音乐灵感像百灵鸟那样在音乐教学时光中飞翔，使学生真正地成为课堂主人。
参考文献：
[1]周小燕编著.音乐基础.高等教育出版社.
[2]潘必新，李起敏，王次焰编.音乐与其他艺术之比较.人民音乐出版社.
[3]徐小懿等编著.声乐演唱与教学.上海音乐出版社.
关键词： 音乐教学 主体作用 创新能力 想象能力
音乐是一门古老而长青的艺术，千百年来人人都对此乐此不疲。音乐课堂是传播音乐文化的主阵地，对培养学生的音乐文化修养和审美情趣有很重要的作用。初中音乐老师在音乐教学中必须重视将学校主体地位还给学生，让学生积极、主动地学，真正成为课堂上的小主人。本文阐述了如何才能做到让学生成为音乐课堂上的小主人。
一、教师要积极引导学生反“客”为“主”
许多学生在一入学时对于音乐课特别有热情，但是由于教学形式的陈旧老化，渐渐不喜欢音乐课，在能体会到音乐的美妙之前，就拒绝和放弃学习音乐。如为了学会一首歌曲，必须先唱那令人头疼的“小蝌蚪”，还得搞清这个音符唱几拍，那个音符有多长；明明非常好听的乐曲，非得让我们搞清有几个乐段，还要按照老师的思路想象每段都表达了什么。教学过程完全在老师的控制中，学生在音乐课程中失去了自由，这种被动接受、填鸭式的教学形式令许多学生失去对音乐的兴趣。心理学家勒温曾做过实验，即在以专制为特征的课堂气氛下，学生十分讨厌集体活动，对学习无大热情，在以放任为特征的气氛下，学生的学习积极性也不如常。只有在民主、轻松、愉悦的课堂气氛下，学生的学习热情才水涨船高，对教学过程的主动参与度才能显著加强。因此，音乐教师要大胆改革与创新。教师可根据教学内容的需要，改变固有的座位排列，可设计成弧形、半圆行、自由式等，给学生足够的空间。在课堂教学中，教师要善于创设各种愉快、生动的教学情境，善于运用各种形象、直观的教学方法和手段，同时还要让学生勇敢地在音乐课堂上提出自己的观点、想法，用歌声、舞姿来大胆地展现自己，真正成为音乐课堂上的“小主人”。
二、教师要转变角色，发挥学生的主体作用
新音乐课程标准强调：“音乐教师要勇于从传统的角色中跳出来，变‘教书匠’为‘设计师’‘指导师’‘合作伙伴’，为学生的音乐学习创造宽松、融洽的人际环境。”学生对教学活动产生热情，才会对教育活动投入；只有对教师产生尊敬、好感等正面情绪，才能接受教师所传递的教育影响。为此我提出相应的对策，充分调动学生的主動性，引导学生积极参与音乐活动，让学生的学习在自信中进行，引导学生自信尝试、自信表达、自信探究、自信创造。同时只有在民主、平等、自由的环境里，在开放的课堂教学中，学生才能感受到爱和尊重、乐观和自信，才敢于表现自己，才会生动活泼、积极主动地表现出强烈的求知欲和学习兴趣。而且现在的音乐课堂上教师要积极引导学生的创新思维，发挥学生在音乐课上的主体性，只有这样才能真正地让学生成为音乐课堂上的“小主人”。
记得在《辽阔草原》这一单元中，我最后让学生根据对草原歌曲的了解，用《敕勒歌》的词创作一首具有草原特色的歌曲，可以借鉴其他歌曲的旋律。其中有一个男学生，用《北京的金山上》的主旋律来改编，演唱的时候他把整首歌曲的旋律拉长，节奏自由，很好地表现了草原歌曲中长调所具有的特色。全班同学都为他的创作而鼓掌，我为此也“骄傲”了几天，毕竟是在我的引导下完成的。
三、积极培养学生的创新能力，让学生成为舞台的主人
德国教育家第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授知识的本领，而在于鼓励、唤醒、鼓舞。”每个学生都希望自己优秀，都希望自己时时受到表扬。对于那些在音乐上“五音不全”的“差生”我特别注意，只要他们在音乐课上积极参与，只要他们敢上台表演，即使只是简单地回答一个问题，也要很好地表扬鼓励他。音乐教育是整个基础教育中不可缺少的一部分，它不仅与学校的其他课程在很多方面具有一致性，而且具有自身的鲜明特性。艺术是人类在社会实践中提炼和创造出来的产物，而音乐则是一切艺术中最自由的艺术。它的表现既不受造行艺术那种具有形象的限制，又不受语言文字中概念的约束，基于非具象性、非语言性及所描述形象的模糊性，这种自由的艺术为人们提供的创造空间最为广阔。所以，教师就应该科学合理地去培养学生的创新能力，让学生成为舞台的主人。
四、积极培养学生的想象能力
爱因斯坦曾说：“教育应当使所提供的东西让学生作为一件宝贵的礼物来接受，而不是作为一种艰苦的任务要去负担。”音乐课堂就像一个小舞台，能否让学生尽情地在这个舞台上表演，关键在于教师这个“导演”，师生之间的民主、平等、和谐关系是营造生动活泼的课堂教学气氛的前提。教师必须将教育的意图变成学生自身求智的需要，把他们吸引到教学活动中来，引发学生的动力，培养学生的个性。一直以来，教师在学生的心目中都是高高在上、威严逼人的，在学生活动中，如果教师常以局外人的身份教学，就只能使学生渐渐远离音乐。教师应尊重学生，建立平等的师生关系。让学生体会到教师不仅是他们活动的组织者、领路人，更是他们亲密的合作伙伴，让他们在极其轻松自如的环境下，敢说、敢想、敢做，从而最大限度地发挥学生的音乐才能。师生活动必须承认学生的个性差异，同时在某些教学内容、教学方法、指导方法上因材施教，让不同类型的学生根据自己的实际去学习，使优等生“吃得饱”，学困生“吃得了”。例如：在唱歌教学中，让唱得好、指挥得好的学生当“小小歌唱家”、“小小指挥家”，其他同学则可以根据自己的特长、机会，增强学习信心，产生愉悦感。良好的教育环境，对教育的影响是不可低估的，通过为学生创造良好的音乐环境来培养个性，促进学生发展是十分重要的。
总之，音乐的力量是神奇的，只要我们善于在音乐教学中发掘创新因素，善于整合补充教学内容，努力培养学生的创新意识，就能用音乐这把金钥匙打开创新的大门，让学生的音乐灵感像百灵鸟那样在音乐教学时光中飞翔，使学生真正地成为课堂主人。
参考文献：
[1]周小燕编著.音乐基础.高等教育出版社.
[2]潘必新，李起敏，王次焰编.音乐与其他艺术之比较.人民音乐出版社.
[3]徐小懿等编著.声乐演唱与教学.上海音乐出版社.