音乐欣赏水平，作为人的素质之一，它在一定程度上能够潜移默化影响学生的情操、素养。笔者结合中职教学实际，对中职音乐欣赏课教学策略做一探析。
　　一、立足思维创新，拓宽学生创新视野
　　没有创新就没有音乐。教学中，教师应教给学生基础的艺术鉴赏知识，引导学生学会欣赏作曲家的巧妙构思，感知艺术创意，继而加深对音乐创新的认识，有效拓宽创新视野。
　　比如，贝多芬的《命運》交响曲，规模宏大，气势磅礴，主要用一个中心思想串起整个交响乐结构，在一定程度上开创了交响乐的先河；而贝多芬另一名曲《九交》，则是通过人声合唱的形式，表达了自由与平等的思想。还有《梁祝》也是如此，其创新点体现在祝英台“哭灵”这一场面上，主要是巧用了戏曲中紧拉慢唱的形式进行。而《中亚西亚的草原上》这一名曲，对于军队与商队由远到近、再从近到远这一动态形象，则主要通过力度的强弱来体现。
　　表面上看，这些例子的表现形式非常简单，但仔细分析，却发现这些创新点都凝聚了作曲家的创新思维。因而，在音乐欣赏课堂教学中，教师应引导学生关注这些创新点，结合相关鉴赏知识引导学生对此进行鉴赏，以便有效拓宽他们的创新思维。
　　二、立足文化内涵，丰富学生艺术情感
　　音乐是艺术的一种。在音乐欣赏课中，教师要注重学生艺术视野的拓展。对于我国民族艺术来说，诗歌、绘画与音乐乃至书法之间都有相通之处，教学中要引导学生感知并体会，以便丰富他们的艺术情感。
　　比如，针对《梅花三弄》这一课，如果让学生单纯去听音乐感知，也许学生能够体验到美，但怎样的美却无法说出，其艺术特征的表现更无法品析。对此，笔者先通过资料拓展的形式，走近禅宗，了解天人合一的思想；走近古琴艺术，了解其清微淡远的特点；走近我国古代文人，走近书法艺术，走近古代编钟文化。在学生对这些都有一定的了解后，再让他们回过头来感知《梅花三弄》，学生艺术积淀的升华，让其情感内涵与艺术欣赏水平都提高了一个层次。
　　音乐，尤其是民族音乐，在一定程度上体现了一个地区乃至一个国家、一个民族在一定时期内的精神风貌。因而，中职音乐欣赏教学中，需要通过丰富的资料来拓展学生的知识结构，丰富他们的艺术情感。
　　三、立足音乐形象，培养学生的判断能力
　　对于音乐欣赏来说，学生的音乐判断能力非常重要。培养学生音乐判断能力，最重要的在于培养他们正确感知触摸音乐的性格。毕竟对于音乐作品来说，其性格多样，学生能够形成不同的情感体验。
　　比如，《二泉映月》这首名曲，学生至少应该在欣赏中能够判断出情感变化。而对《蓝色的多瑙河》这一名曲来说，最关键的是能从中初步判断五首小圆舞曲的音乐性格。
　　某种程度上讲，音乐判断能力是学生欣赏音乐、鉴赏音乐的前提。一方面需要引导学生学会对音乐作品进行分类，另一方面也需对作曲家的生活背景和创作背景有所了解，毕竟这些优秀的音乐作品是建立在作曲家对其生活的体验和认知的基础之上的。
　　总而言之，对于中职音乐欣赏课教学来说，教师需要结合教学实际，在尊重学生不同个体音乐体验与学习方式的基础上，通过思维创新、文化内涵与音乐形象这三个方面，有效提升学生的音乐审美能力，拓展他们的艺术视野，为其良好人文素养的形成奠定基础。
　　（作者单位：江苏省启东市第二中等专业学校）
　　（责任编辑 冉 然）