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摘 要：长笛起源于欧洲，是一种历史悠久的乐器，凭借优美的音色、灵巧的身形和简单易学的演奏技巧在国内广泛发展，深受青少年的青睐。随着近年加入长笛演奏学习的人数越来越多。本文就长笛教学进行简单的分析，并提出几点措施，以期能为我国长笛教育事业的发展提供一些帮助。
关键词：长笛演奏；教学质量；改进对策
作为管弦乐队的重要独奏乐器，长笛的演奏音调清澈柔美、音域宽广，中、高音区明朗如清晨的第一缕阳光；低音区婉约如冰澈的月光；而且擅长技巧华丽多样的演奏方式，在交响乐队中常担任主要旋律，具有重要地位。随着近年长笛教育环境的扩大，在教学上也暴露了一些问题，学生在演奏中缺乏技巧和音乐的层次感，对不同的音乐风格和音乐作品难以把握其精髓，如何培养出技巧娴熟、音乐情感丰富的有灵魂的长笛演奏人才，是现代长笛教学的新目标。
一、 长笛在音乐教育事业中的地位
长笛近些年来作为音乐学院的基础性学科，包含了大量的音乐基础理论知识，包含了乐理、和声、复调、曲式、配器；在训练内容上又涉及读谱、节奏、听辨、感知等音乐表现力，是音乐传播的重要方式，也是提高学生音乐素养的重要乐器，是专业音乐教育中不可或缺的一部分。
如今，长笛教学在广大的音乐院校中存在着许多需要改进的地方。长笛是欧洲音乐史上浓墨重彩的一笔，作为标准古典音乐和现代音樂的乐器受到人们的双重关注，但我国缺少专业的长笛教师，对学生的演奏指法和演奏呼吸上没有系统的训练教学，使大部分长笛学习者没有具备良好的站姿，难以实现长笛气息的灵活运用，要么是上半身过于僵硬导致在演奏过程中感觉气息不够用；要么是在具备了一定指法技术后面对演奏难度更高的作品时没有灵性，音乐的表现单调毫无灵性。这对我国长笛的可持续发展带来了负面影响，甚至对长笛学习者的音乐认知十分不利，因此要重视起长笛教学中音乐素养和基本功的训练，提高长笛的教学质量。
二、 改善长笛教学质量的对策
（一） 加强长笛师资团队的建设
好的开始是成功的一半，要想提高长笛教学质量，首先就要加强长笛的教师团队水平，只有在专业长笛教师的正确领导下，学生才能成长为一名合格的长笛演奏者。目前，我国的高等音乐院校专业长笛的教学力量还较薄弱，院校在任教老师上要为学生聘请长笛专业人士，要保证学生能够长期接触到长笛专业教学的最新动态，给予学生系统的曲目训练，提高长笛课堂教学的质量。
同时长笛教师也要培养学生钻研音乐、创新作品的能力，帮助学生将西洋乐器的演奏技巧和国人的思维情感融合得更自然，能够大胆创新音乐，创造出新的个性化作品。这就要求长笛教师要具备专业的基本功底以及对长笛高技巧高理解的专业水准，教师应对艺术保持热爱，乐于奉献，给学生起到榜样和示范作用，在教学过程中肩负教人育人的使命感和责任感，帮助学生树立学好长笛的信心和勇气。
（二） 提高学生长笛演奏的技巧
要提高长笛教学质量，就要针对当前长笛教学的最主要问题下手一一解决。学生在学习长笛时遇到的最普遍的问题，一个是没有正确的演奏技巧，第二个是不具备良好的音质。
长笛的演奏技巧最主要的是口型和气息，这二点是演奏好长笛的关键。演奏时要将嘴下唇放在长笛吹孔三分之二的位置，不能使劲按压，下唇线与吹孔内缘线重合时尽量放松；在吹奏低中高三个音区时也要根据其声音特征的不同吹不同的气息和口型，教师在教学过程中就要不断地纠正学生的口型和吹孔位置，帮助学生控制气流位置，使学生的音准更加准确。
在演奏长笛时教师也要加强学生的呼吸练习，长音练习、强弱练习、气息练习、颤音吐音等，尽量让气流在长笛内的音长要够、音色饱满，使用胸腹式呼吸来控制吹奏者的气息均匀度，保证长笛的演奏效果。在长笛的演奏指法上教师也要进行正确的规范的练习节奏，音阶练习、弹性练习、独立性练习和放松练习，要在科学合理的强度下训练，不可为了目标而对学生的手指产生损伤。
最后是要培养学生的情感训练，只有好的情感体验和情感控制才能在表达音乐的时候“收放自如”，在吹奏的过程中把握每个细节的变化，让人为之动情。因此教师在教学时要引导学生对音乐作品进行深层次的理解，去接近原作的创造意境与之共情，同时也要求学生多观察人类情感的表现方式和情感变化，切实地把握作品的感情走向，在演奏时才能够专心地表达作品的思想和情感风格。
（三） 完善教学方式和管理机制
院校在实施长笛教学时要先考核学生的基本情况，依照教学大纲的各项指标为标准，再加上学生的实际经验和知识掌握情况来制定教学计划，要针对学生的基本功及演奏能力进行分层教学，在不同的教学进度上纠正他们在演奏技巧上的问题，帮助学生在不同的起点上接受最合适自己的专业训练。教师也可以采用“一对一”和集体授课的双重教学方式，点面结合的授课更能提升教学效果，也可以加强与学生的沟通交流，在“一对一”中了解学生的具体教学需求，在集体授课中训练学生的合作和配合能力，提高长笛教学的效率。
对于音乐专业的学生而言，教师要给学生提供更多的实践机会，要尽可能地给学生多乐器伴奏的完整练习，安排多种风格、不同时期的场地作品，加强学生与乐曲音准、速度、乐感的磨合。在课外，教师可以给学生多多创造独奏、合奏的登台演出的机会，营造更好的长笛专业教学氛围，不断拓宽学生的音乐知识面，才能让学生在长笛演奏这条路上越走越好。
三、 结语
要想从根本上改善长笛教学的质量水平，院校和教师要加强师资力量的培训建设，同时在教学过程中因材施教，帮助每个学生掌握好长笛的演奏技巧，提升学生的表达乐曲情感的演奏表现力，制定出最适合学生的课堂训练课程。并积极开展课外的长笛活动，让学生充分发挥自己在长笛演奏上的个性和创造力，提升学生的音乐思维，从而达到教学方式上的真正完善、教学质量上的真正提高。
参考文献：
[1]倪善海.对长笛教学现状的思考[J].北方音乐，2016（04）：115.
[2]格各格日勒.当前长笛演奏教学中存在的问题及对策研究[J].北方音乐，2014（07）：125.
[3]姜磊.高师院校长笛教学中审美感知力的培养[J].科技资讯，2011（13）：211.
作者简介：
赛妮娜，江苏省连云港市，连云港中医药高等职业技术学校。
关键词：长笛演奏；教学质量；改进对策
作为管弦乐队的重要独奏乐器，长笛的演奏音调清澈柔美、音域宽广，中、高音区明朗如清晨的第一缕阳光；低音区婉约如冰澈的月光；而且擅长技巧华丽多样的演奏方式，在交响乐队中常担任主要旋律，具有重要地位。随着近年长笛教育环境的扩大，在教学上也暴露了一些问题，学生在演奏中缺乏技巧和音乐的层次感，对不同的音乐风格和音乐作品难以把握其精髓，如何培养出技巧娴熟、音乐情感丰富的有灵魂的长笛演奏人才，是现代长笛教学的新目标。
一、 长笛在音乐教育事业中的地位
长笛近些年来作为音乐学院的基础性学科，包含了大量的音乐基础理论知识，包含了乐理、和声、复调、曲式、配器；在训练内容上又涉及读谱、节奏、听辨、感知等音乐表现力，是音乐传播的重要方式，也是提高学生音乐素养的重要乐器，是专业音乐教育中不可或缺的一部分。
如今，长笛教学在广大的音乐院校中存在着许多需要改进的地方。长笛是欧洲音乐史上浓墨重彩的一笔，作为标准古典音乐和现代音樂的乐器受到人们的双重关注，但我国缺少专业的长笛教师，对学生的演奏指法和演奏呼吸上没有系统的训练教学，使大部分长笛学习者没有具备良好的站姿，难以实现长笛气息的灵活运用，要么是上半身过于僵硬导致在演奏过程中感觉气息不够用；要么是在具备了一定指法技术后面对演奏难度更高的作品时没有灵性，音乐的表现单调毫无灵性。这对我国长笛的可持续发展带来了负面影响，甚至对长笛学习者的音乐认知十分不利，因此要重视起长笛教学中音乐素养和基本功的训练，提高长笛的教学质量。
二、 改善长笛教学质量的对策
（一） 加强长笛师资团队的建设
好的开始是成功的一半，要想提高长笛教学质量，首先就要加强长笛的教师团队水平，只有在专业长笛教师的正确领导下，学生才能成长为一名合格的长笛演奏者。目前，我国的高等音乐院校专业长笛的教学力量还较薄弱，院校在任教老师上要为学生聘请长笛专业人士，要保证学生能够长期接触到长笛专业教学的最新动态，给予学生系统的曲目训练，提高长笛课堂教学的质量。
同时长笛教师也要培养学生钻研音乐、创新作品的能力，帮助学生将西洋乐器的演奏技巧和国人的思维情感融合得更自然，能够大胆创新音乐，创造出新的个性化作品。这就要求长笛教师要具备专业的基本功底以及对长笛高技巧高理解的专业水准，教师应对艺术保持热爱，乐于奉献，给学生起到榜样和示范作用，在教学过程中肩负教人育人的使命感和责任感，帮助学生树立学好长笛的信心和勇气。
（二） 提高学生长笛演奏的技巧
要提高长笛教学质量，就要针对当前长笛教学的最主要问题下手一一解决。学生在学习长笛时遇到的最普遍的问题，一个是没有正确的演奏技巧，第二个是不具备良好的音质。
长笛的演奏技巧最主要的是口型和气息，这二点是演奏好长笛的关键。演奏时要将嘴下唇放在长笛吹孔三分之二的位置，不能使劲按压，下唇线与吹孔内缘线重合时尽量放松；在吹奏低中高三个音区时也要根据其声音特征的不同吹不同的气息和口型，教师在教学过程中就要不断地纠正学生的口型和吹孔位置，帮助学生控制气流位置，使学生的音准更加准确。
在演奏长笛时教师也要加强学生的呼吸练习，长音练习、强弱练习、气息练习、颤音吐音等，尽量让气流在长笛内的音长要够、音色饱满，使用胸腹式呼吸来控制吹奏者的气息均匀度，保证长笛的演奏效果。在长笛的演奏指法上教师也要进行正确的规范的练习节奏，音阶练习、弹性练习、独立性练习和放松练习，要在科学合理的强度下训练，不可为了目标而对学生的手指产生损伤。
最后是要培养学生的情感训练，只有好的情感体验和情感控制才能在表达音乐的时候“收放自如”，在吹奏的过程中把握每个细节的变化，让人为之动情。因此教师在教学时要引导学生对音乐作品进行深层次的理解，去接近原作的创造意境与之共情，同时也要求学生多观察人类情感的表现方式和情感变化，切实地把握作品的感情走向，在演奏时才能够专心地表达作品的思想和情感风格。
（三） 完善教学方式和管理机制
院校在实施长笛教学时要先考核学生的基本情况，依照教学大纲的各项指标为标准，再加上学生的实际经验和知识掌握情况来制定教学计划，要针对学生的基本功及演奏能力进行分层教学，在不同的教学进度上纠正他们在演奏技巧上的问题，帮助学生在不同的起点上接受最合适自己的专业训练。教师也可以采用“一对一”和集体授课的双重教学方式，点面结合的授课更能提升教学效果，也可以加强与学生的沟通交流，在“一对一”中了解学生的具体教学需求，在集体授课中训练学生的合作和配合能力，提高长笛教学的效率。
对于音乐专业的学生而言，教师要给学生提供更多的实践机会，要尽可能地给学生多乐器伴奏的完整练习，安排多种风格、不同时期的场地作品，加强学生与乐曲音准、速度、乐感的磨合。在课外，教师可以给学生多多创造独奏、合奏的登台演出的机会，营造更好的长笛专业教学氛围，不断拓宽学生的音乐知识面，才能让学生在长笛演奏这条路上越走越好。
三、 结语
要想从根本上改善长笛教学的质量水平，院校和教师要加强师资力量的培训建设，同时在教学过程中因材施教，帮助每个学生掌握好长笛的演奏技巧，提升学生的表达乐曲情感的演奏表现力，制定出最适合学生的课堂训练课程。并积极开展课外的长笛活动，让学生充分发挥自己在长笛演奏上的个性和创造力，提升学生的音乐思维，从而达到教学方式上的真正完善、教学质量上的真正提高。
参考文献：
[1]倪善海.对长笛教学现状的思考[J].北方音乐，2016（04）：115.
[2]格各格日勒.当前长笛演奏教学中存在的问题及对策研究[J].北方音乐，2014（07）：125.
[3]姜磊.高师院校长笛教学中审美感知力的培养[J].科技资讯，2011（13）：211.
作者简介：
赛妮娜，江苏省连云港市，连云港中医药高等职业技术学校。