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随着艺术的平民化,音乐课堂教学已经不能完全满足所有学生对艺术的追求。《音乐课程标准》在课程资源的开发和利用实施建议中也提到:学生课外艺术活动,是音乐课程资源的重要组成部分。因此,学生在课余时间参加文艺活动,不但可以锻炼他们多方面的才能,更有益于他们身心健康均衡地发展,成为提高学生艺术素养的重要途径之一。
舞蹈作为人体的艺术,是在音乐的旋律和节奏中,以动作姿态、节奏和表情为主要表现手段,表达人的思想、情感,反映社会生活的表演艺术。它与音乐紧密相连,是音乐的姊妹艺术。在学校教育中,更是常将其列入音乐教育范畴。
笔者自2004年利用课余时间在校内开设拉丁舞社团,六年的实践证明,拉丁舞教学不仅有助于培养学生的艺术素养,同时还能提高他们的审美能力及艺术表现力,更具有益智的作用。
一、拉丁舞教学——独特的美育功能
美育的基本功能就是塑造完美的人格。苏霍姆林斯基说过:“美是道德纯洁,精神丰富和体魄健康的强大源泉。”美好的事物总是客观存在的,具有吸引力的,爱美是人的天性。俗话说:“爱美之心人皆有之。”拉丁舞的本质就是美,美的舞姿、美的音乐旋律、美的服饰、美的灯光、美的造型等等。这种日积月累、潜移默化的美的熏陶教育,使学生在成长期对美有了直观的认识,给他们幼小的心灵留下美好的记忆,从而为他们从小树立和提高审美情趣和审美能力奠定了基础。
1. 形体美
拉丁舞作为一种来自拉美地区的舞蹈,它不仅广泛地吸收了现代舞、古典舞中的一些节奏感强、有力度的动作,同时还加以优美、欢快的音乐伴奏,对学生充满吸引力,是一种极富艺术感染力的舞蹈。
在拉丁舞的教学过程中,要求女生展现女性优美线条,做到柔中有刚,刚中带柔;男生展现绅士风度,舞姿要求彪悍刚强,气宇轩昂。这种对不同性别的学生采用不同形体训练及不同气质要求的教学方式,更完美地塑造了男、女生独特的形体美。例如:在教学斗牛舞时,要求男生想象斗牛场上舞动着红斗篷的情形,用心塑造一个阳刚聪慧的斗牛士形象;而女生则想象自己时而是一头野性十足的牛,时而是斗牛士手中的红披风,表现出不易被征服的西班牙女郎那高贵而美丽的形象。
2.内心美
首先,拉丁舞教学有利于完善学生个性。个性是指具有一定倾向性,比较稳定的精神面貌。人的个性是在先天因素的基础上,通过后天教育、生活和实践而逐步形成的。有的学生个性孤僻,缺乏竞争意识,自卑。而拉丁舞风格奔放,特别具有节奏感,在轻松欢快的舞蹈中,有利于学生忘掉失意与压抑,尽情享受拉丁舞带来的欢乐,发泄郁积多时的低沉烦闷情绪,使人具有更强的活力和良好的心态。
其次,拉丁舞教学有利于建立学生之间良好的人际关系。拉丁舞常常是双人或群体参与舞蹈,要求舞者与舞伴默契配合,任何一个人不认真,动作不协调,都将影响甚至破坏整体艺术效果。例如:在教学斗牛舞时,男生作射花镖刺牛的造型时,女生就应俯身弓背,展开后背肌作被刺状;当男生作舞动红披风造型时,女生则应机敏地跟随,就像男生手中的红斗篷;当斗牛士凯旋时,女生则是西班牙女郎,动作高贵而美丽。只有用心灵去舞蹈,才能达到舞伴之间思维和动作上的同步,做到风格表现一致,音乐处理一致。久而久之,学生就养成了一种自觉遵守纪律,主动关心帮助他人,注意集体协作的行为习惯。
二、拉丁舞教学——增强表现力的源泉
艺术表现力,简言之,就是艺术作品中所表现出的感染力。拉丁舞教学对学生表现力的培养主要体现在以下几个方面:
1.音乐表现力的提高
没有音乐,舞蹈就成了空架子。完美的肢体动作配合完美的音乐才构成完美的艺术体现。由此可见,音乐能激发学生舞蹈时的情感,而舞蹈能在视觉艺术上诠释音乐的精髓。例如:伦巴音乐多为4/4拍,曲调缠绵委婉,在练习时,只需抓住乐曲旋律的特点,即强拍落在每小节的第四拍,舞步从第四拍起跳,由一个慢步和两个快步组成,就能很好地展现出伦巴舒展优美、婀娜多姿的风格。又如:牛仔音乐带有爵士乐风格,旋律欢快、强烈、跳跃,节奏感强。因此,在舞步上需突出活泼、敏捷、跳跃,追求舞姿上的轻松、热情、欢快。只有充分感受音乐,在音乐中尽情地想象,把握好音乐的节奏,掌握其情感基调,才能激发学生舞蹈时的热情,使其表现于动作之中。
2.动作表现力的提高
完美的身体姿态是增强表现力的重要途径。拉丁舞教学正是通过对“手、眼、身”的训练,从而展示出最美的一个点、一个面、一条线和优美的身体动作。“手”是形意的舞姿,是舞姿的最大拓展与延伸;“眼”是表演的灵魂,是角色内心活动的窗户;“身”是体态,是体现动作韵味的关键。这些训练能帮助学生改善身体姿态和表演技能,培养其内在气质和赋予内涵的外部动作表现。正所谓,身体姿态能够帮助学生“说话”,帮助暗示自我,从而为表现力添上重重的一笔。
3.表情表现力的提高
在拉丁舞教学中,强调“溶情入舞”。要在热情奔放的舞蹈中紧紧抓住人们的眼球,就需要有自信、自然而丰富的面部表情。如:桑巴舞需要热切的眼神和热情的笑容;牛仔舞则需要活泼快乐的面容。恰当的情绪体现,自信的个性流露才使舞蹈更有感染力。
三、拉丁舞教学——开发智能的金钥匙
拉丁舞表演,既要求学生身体各部位协调一致,与舞伴配合默契,同时又需要思维和听觉、视觉的完美统一。所以,学生每学习一个拉丁舞套路,就是对他们智能的一次有效开发。
1.拉丁舞有助于提高学生的记忆力和快速反应能力
一个完整的拉丁舞套路常包括十几甚至几十个动作,一个动作做几拍,需要重复几次等,都需要熟记于心。舞蹈中的音乐是变化的,舞蹈的动作是变化的,舞蹈的情感是变化的,要想表演好,必须记住所有的变化过程,必须倾注所有的感情。可见,以此来培养和强化学生的记忆力和快速反应能力,不失为一种有益的尝试。
2.拉丁舞有助于增强学生的理解能力
拉丁舞包括伦巴、恰恰、牛仔、斗牛、桑巴等多种舞蹈。不同的舞种具有其不同的风格特征,这就需要学生有较强的理解能力,准确把握教师讲解的各类舞种的特点。例如:伦巴舞的动律产生于劳动,黑人头顶大筐搬运香蕉等水果时,要求上身平稳,走起来上压下顶,形成臀部的摇摆。因此,跳伦巴舞时,要保持脊椎直和两肩平,臀部的摇摆则是由于重心的转移自然形成的“∞”字形。只有当学生正确理解了,才能表现出伦巴稳中摆、柔中韧、快合慢的律动特点及风格。
3.拉丁舞能诱发学生的想象力和创造力
随着音乐的流动变化,学生丰富的情感变化,他们的手、眼、身、步必须进行无数次的调动和配合,这种情绪式的调动配合,极易促进大脑进入兴奋状态。这时,只要稍加启发,学生就能随着音乐的起伏,展开积极的想象。例如:在教学斗牛舞男生手臂动作时,教师常引导学生展开想象,想象自己是个强壮英武的斗牛士,双臂张开的时候,要像撑开一个斗篷的感觉。此时,学生虽然手里什么也没有,但是双臂上已经充满了内力,力灌双臂,似乎真的用力撑着斗篷一样。
如今,我校的拉丁舞社团正以其独特的魅力吸引着越来越多的学生加入其中。我们不难发现,艺术教育不再只停留于课堂上的40分钟,课外艺术活动已为学生学习艺术打开了另一片广阔的天空。
舞蹈作为人体的艺术,是在音乐的旋律和节奏中,以动作姿态、节奏和表情为主要表现手段,表达人的思想、情感,反映社会生活的表演艺术。它与音乐紧密相连,是音乐的姊妹艺术。在学校教育中,更是常将其列入音乐教育范畴。
笔者自2004年利用课余时间在校内开设拉丁舞社团,六年的实践证明,拉丁舞教学不仅有助于培养学生的艺术素养,同时还能提高他们的审美能力及艺术表现力,更具有益智的作用。
一、拉丁舞教学——独特的美育功能
美育的基本功能就是塑造完美的人格。苏霍姆林斯基说过:“美是道德纯洁,精神丰富和体魄健康的强大源泉。”美好的事物总是客观存在的,具有吸引力的,爱美是人的天性。俗话说:“爱美之心人皆有之。”拉丁舞的本质就是美,美的舞姿、美的音乐旋律、美的服饰、美的灯光、美的造型等等。这种日积月累、潜移默化的美的熏陶教育,使学生在成长期对美有了直观的认识,给他们幼小的心灵留下美好的记忆,从而为他们从小树立和提高审美情趣和审美能力奠定了基础。
1. 形体美
拉丁舞作为一种来自拉美地区的舞蹈,它不仅广泛地吸收了现代舞、古典舞中的一些节奏感强、有力度的动作,同时还加以优美、欢快的音乐伴奏,对学生充满吸引力,是一种极富艺术感染力的舞蹈。
在拉丁舞的教学过程中,要求女生展现女性优美线条,做到柔中有刚,刚中带柔;男生展现绅士风度,舞姿要求彪悍刚强,气宇轩昂。这种对不同性别的学生采用不同形体训练及不同气质要求的教学方式,更完美地塑造了男、女生独特的形体美。例如:在教学斗牛舞时,要求男生想象斗牛场上舞动着红斗篷的情形,用心塑造一个阳刚聪慧的斗牛士形象;而女生则想象自己时而是一头野性十足的牛,时而是斗牛士手中的红披风,表现出不易被征服的西班牙女郎那高贵而美丽的形象。
2.内心美
首先,拉丁舞教学有利于完善学生个性。个性是指具有一定倾向性,比较稳定的精神面貌。人的个性是在先天因素的基础上,通过后天教育、生活和实践而逐步形成的。有的学生个性孤僻,缺乏竞争意识,自卑。而拉丁舞风格奔放,特别具有节奏感,在轻松欢快的舞蹈中,有利于学生忘掉失意与压抑,尽情享受拉丁舞带来的欢乐,发泄郁积多时的低沉烦闷情绪,使人具有更强的活力和良好的心态。
其次,拉丁舞教学有利于建立学生之间良好的人际关系。拉丁舞常常是双人或群体参与舞蹈,要求舞者与舞伴默契配合,任何一个人不认真,动作不协调,都将影响甚至破坏整体艺术效果。例如:在教学斗牛舞时,男生作射花镖刺牛的造型时,女生就应俯身弓背,展开后背肌作被刺状;当男生作舞动红披风造型时,女生则应机敏地跟随,就像男生手中的红斗篷;当斗牛士凯旋时,女生则是西班牙女郎,动作高贵而美丽。只有用心灵去舞蹈,才能达到舞伴之间思维和动作上的同步,做到风格表现一致,音乐处理一致。久而久之,学生就养成了一种自觉遵守纪律,主动关心帮助他人,注意集体协作的行为习惯。
二、拉丁舞教学——增强表现力的源泉
艺术表现力,简言之,就是艺术作品中所表现出的感染力。拉丁舞教学对学生表现力的培养主要体现在以下几个方面:
1.音乐表现力的提高
没有音乐,舞蹈就成了空架子。完美的肢体动作配合完美的音乐才构成完美的艺术体现。由此可见,音乐能激发学生舞蹈时的情感,而舞蹈能在视觉艺术上诠释音乐的精髓。例如:伦巴音乐多为4/4拍,曲调缠绵委婉,在练习时,只需抓住乐曲旋律的特点,即强拍落在每小节的第四拍,舞步从第四拍起跳,由一个慢步和两个快步组成,就能很好地展现出伦巴舒展优美、婀娜多姿的风格。又如:牛仔音乐带有爵士乐风格,旋律欢快、强烈、跳跃,节奏感强。因此,在舞步上需突出活泼、敏捷、跳跃,追求舞姿上的轻松、热情、欢快。只有充分感受音乐,在音乐中尽情地想象,把握好音乐的节奏,掌握其情感基调,才能激发学生舞蹈时的热情,使其表现于动作之中。
2.动作表现力的提高
完美的身体姿态是增强表现力的重要途径。拉丁舞教学正是通过对“手、眼、身”的训练,从而展示出最美的一个点、一个面、一条线和优美的身体动作。“手”是形意的舞姿,是舞姿的最大拓展与延伸;“眼”是表演的灵魂,是角色内心活动的窗户;“身”是体态,是体现动作韵味的关键。这些训练能帮助学生改善身体姿态和表演技能,培养其内在气质和赋予内涵的外部动作表现。正所谓,身体姿态能够帮助学生“说话”,帮助暗示自我,从而为表现力添上重重的一笔。
3.表情表现力的提高
在拉丁舞教学中,强调“溶情入舞”。要在热情奔放的舞蹈中紧紧抓住人们的眼球,就需要有自信、自然而丰富的面部表情。如:桑巴舞需要热切的眼神和热情的笑容;牛仔舞则需要活泼快乐的面容。恰当的情绪体现,自信的个性流露才使舞蹈更有感染力。
三、拉丁舞教学——开发智能的金钥匙
拉丁舞表演,既要求学生身体各部位协调一致,与舞伴配合默契,同时又需要思维和听觉、视觉的完美统一。所以,学生每学习一个拉丁舞套路,就是对他们智能的一次有效开发。
1.拉丁舞有助于提高学生的记忆力和快速反应能力
一个完整的拉丁舞套路常包括十几甚至几十个动作,一个动作做几拍,需要重复几次等,都需要熟记于心。舞蹈中的音乐是变化的,舞蹈的动作是变化的,舞蹈的情感是变化的,要想表演好,必须记住所有的变化过程,必须倾注所有的感情。可见,以此来培养和强化学生的记忆力和快速反应能力,不失为一种有益的尝试。
2.拉丁舞有助于增强学生的理解能力
拉丁舞包括伦巴、恰恰、牛仔、斗牛、桑巴等多种舞蹈。不同的舞种具有其不同的风格特征,这就需要学生有较强的理解能力,准确把握教师讲解的各类舞种的特点。例如:伦巴舞的动律产生于劳动,黑人头顶大筐搬运香蕉等水果时,要求上身平稳,走起来上压下顶,形成臀部的摇摆。因此,跳伦巴舞时,要保持脊椎直和两肩平,臀部的摇摆则是由于重心的转移自然形成的“∞”字形。只有当学生正确理解了,才能表现出伦巴稳中摆、柔中韧、快合慢的律动特点及风格。
3.拉丁舞能诱发学生的想象力和创造力
随着音乐的流动变化,学生丰富的情感变化,他们的手、眼、身、步必须进行无数次的调动和配合,这种情绪式的调动配合,极易促进大脑进入兴奋状态。这时,只要稍加启发,学生就能随着音乐的起伏,展开积极的想象。例如:在教学斗牛舞男生手臂动作时,教师常引导学生展开想象,想象自己是个强壮英武的斗牛士,双臂张开的时候,要像撑开一个斗篷的感觉。此时,学生虽然手里什么也没有,但是双臂上已经充满了内力,力灌双臂,似乎真的用力撑着斗篷一样。
如今,我校的拉丁舞社团正以其独特的魅力吸引着越来越多的学生加入其中。我们不难发现,艺术教育不再只停留于课堂上的40分钟,课外艺术活动已为学生学习艺术打开了另一片广阔的天空。