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[摘 要]：在高中语文教学中，由于古诗词中的词句理解起来相对现代文来说要困难，再加上普遍需要熟读背诵的要求，使得不少学生都对古诗词产生了一种抗拒心理，这对于古诗词的教学展开极为不利。而流行音乐作为广受青少年喜爱的音乐作品，如果可以将流行音乐与高中语文古诗词教学整合起来，对于高中古诗词教学必然大有裨益。
[关键词]：古诗词 流行音乐 整合教学
在我国的文化历史长流中，诗歌早在周代开始就已经出现了，至于春秋战国时期，《诗经》和《楚辞》的问世拉开了繁荣诗歌文化的新篇章，汉代专门设立了乐府机构用以收集民间歌谣，诗词最繁荣的时候还要数唐宋年代，所谓的“唐诗宋词”正是如此，这些都是诗歌文化在我国时代发展中的悠久历史。诗词之所以在我国源远流长，是因为诗词的美可以陶冶人的情操，熏陶人的精神世界，能感受诗词美的人会与诗词产生灵魂的共鸣，这是古诗词最吸引人之处。但由于诗词采用的是古体言辞，因而没有现代白话文那么通俗易懂，这就造成了阅读的障碍，也是导致学生产生抗拒心理的重要原因。另一方面，流行音乐作为一个时代广受人们喜爱的音乐形式，时常传播于大街小巷，可以算得上是“余音绕梁，不绝于耳”，连三岁儿童都能随口哼出几句，其影响力和渗透力不容轻视。而实际上，在古代，部分诗词也是以歌的形式表示出来的，所谓的诗歌指的就是这个意思。因而，如果将流行音乐与古诗词教学巧妙整合起来，必定可以提高同学对诗词的学习兴趣，对高中语文的古诗词教学将大有裨益。
1、引导教师回归生活
艺术源于生活，文学源于生活，语文古诗词的教学也必须要回归生活。作为一名高中语文教师，进行语文教学时不能和社会文化脱节，完全和当今时代的文化场绝缘，闭门苦读有时候并不是什么好事。新时代背景下的新课程要求要接受新的事物和教学视野，大众文化具有比较直白的表达宣泄，代表了人们日常生活中的情感，包含了众多的草根精神和情怀，这些都是课本和课堂上所没有的文化，流行音乐作为一种现代广受青少年喜爱的大众文化形式，应该要以正确的态度去对待这种文化，而不能一味地去排斥，也不应该分什么传统和异端，认为古诗词就应该用古色古味去教、去学，和流行音乐有什么相干。其实不然，古诗词和音乐本来就存在着一脉相承的潜在关系，不如说将流行音乐和古诗词教学整合起来看，才是另一种意义上的回归传统，并回归生活。
2、从流行歌曲的曲、词、唱等角度与高中古典诗词教学对接
2.1音乐和古诗词教学的对接
有些流行音乐作品以古诗词作为背景，作曲家不拘泥于古诗词或者古曲风，而是以当代人的音乐审美观进行再创作，将古典诗词和现代曲风很好的结合了起来。他们通过将中国古典音乐和一些现代的音乐元素巧妙融合在一起，形成一种极具现代感，又不失古风，和一般流行音乐有所差别的流行歌曲，例如歌曲《别亦难》取自于李商隐的诗《无题·相见时难别亦难》、歌曲《月满西楼》取自于李清照的词《一剪梅·红藕香残玉簟秋》，等，在这些歌曲中，作曲家的才情得到了极致的发挥，因为为古诗词谱曲的难度比为一般歌词谱曲的难度要大得多，非常考验作曲家的文学修养和音乐修养。而通过这种融合，就可以直接将歌曲引入到古诗词的课堂教学中。
2.2歌词与古诗词教学的对接
歌词与古诗词的整合是教师应该关注的重点，一方面，由于古诗词的言辞和现代白话文有较大的差异，因而容易造成阅读理解的障碍。另一方面，古代诗人的情感表达方式以及古代音乐都和当代的有所不同。因而，在当代来说，许多作词者并不会直接使用古诗词来作为音乐的歌词，而是以其作为一种再创作的素材，通过取景、取境、释义、释意、沿袭等方式来创作出新的歌词，这可以说是一种“文字融合”。
2.3吟唱与古诗词教学的对接
通过吟诵学习诗词是自古以来的研习策略，正所谓“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。诗词的美妙之一就在于其音韵美，诗词的教学的终点不应该是停留在分析和理解上，而要定位于能将诗词深情并茂的吟诵出来。这对于一首曲子来说也是一样，音乐和词文虽好，但如果没有歌唱出来，就无法传达感情。而通过唱歌悟词、评曲品词，最终实现词曲再创，这就是熟读唐诗三百首所表达的境界。例如在教学苏轼的词《江城子·十年生死两茫茫》时，可以唱一曲许嵩的《清明雨上》，二者同表达了天人相隔的凄凉和遗恨之情。
3、通过感性体验、理性分析和审美再创，激发感性的华彩和理性的光芒
我们以经典流行歌曲《涛声依旧》为例来进行分析，《涛声依旧》取景取境于唐代诗人张继的《枫桥夜泊》，我们可以来看一下它的歌词和原诗的比较：
《枫桥夜泊》原诗：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
《涛声依旧》词：带走一盏渔火。让它温暖我的双眼；留下一段真情，让它停泊在枫桥边。无助的我已经疏远了那份情感。许多年以后却发现又回到你面前。留连的钟声还在敲打我的无眠，尘封的日子始终不会是一片云烟。久违的你一定保存着那张笑脸，许多年以后能不能接受彼此的改变。月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚.今天的你我怎样重复昨天的故事，这一张旧船票能否登上你的客船。
从歌词中我们可以看出，作词者将现代人的情感和古诗词作出了完美的对接和再创，再现了原诗《枫桥夜泊》的幽静凄美画面的同时，更多地流露出现代人的离别与爱恨情感，这一切的思念、无奈、惆怅与感慨等思绪，都在歌词中得到反复倾诉，表现得淋漓精致。
这些音乐作品不管从谱曲、旋律和歌词上，都表现的非常优美，让听者很容易就进入其所描述的情境，因而对于古诗词的教学来说，无疑可以很好的引起学生的情感共鸣，并激发他们学习古诗词的兴趣，而通过歌词的释义，也能让学生更好地理解原诗词的意思。
4、结语
古诗词是我国古典文化的瑰宝，它是诗人切身情感的文字体现，也是文学艺术的精华。学习诗词，不但是传承优秀文化的需要，也是提升自身文化修养的重要途径。考虑到如今高中生学习古诗词的兴趣低下，通过将流行音乐和古诗词教学整合起来，可以很好地促进高中语文古诗词教学工作的展开。
参考文献：
[1]金林.古典诗词在我国流星歌曲中的意境交互[J].天津音乐学院学报，2012（1）.
[2]汪新兰.流行音乐中的中国古典清洁[J].语文教学与研究（教师版），2010（8）.
[关键词]：古诗词 流行音乐 整合教学
在我国的文化历史长流中，诗歌早在周代开始就已经出现了，至于春秋战国时期，《诗经》和《楚辞》的问世拉开了繁荣诗歌文化的新篇章，汉代专门设立了乐府机构用以收集民间歌谣，诗词最繁荣的时候还要数唐宋年代，所谓的“唐诗宋词”正是如此，这些都是诗歌文化在我国时代发展中的悠久历史。诗词之所以在我国源远流长，是因为诗词的美可以陶冶人的情操，熏陶人的精神世界，能感受诗词美的人会与诗词产生灵魂的共鸣，这是古诗词最吸引人之处。但由于诗词采用的是古体言辞，因而没有现代白话文那么通俗易懂，这就造成了阅读的障碍，也是导致学生产生抗拒心理的重要原因。另一方面，流行音乐作为一个时代广受人们喜爱的音乐形式，时常传播于大街小巷，可以算得上是“余音绕梁，不绝于耳”，连三岁儿童都能随口哼出几句，其影响力和渗透力不容轻视。而实际上，在古代，部分诗词也是以歌的形式表示出来的，所谓的诗歌指的就是这个意思。因而，如果将流行音乐与古诗词教学巧妙整合起来，必定可以提高同学对诗词的学习兴趣，对高中语文的古诗词教学将大有裨益。
1、引导教师回归生活
艺术源于生活，文学源于生活，语文古诗词的教学也必须要回归生活。作为一名高中语文教师，进行语文教学时不能和社会文化脱节，完全和当今时代的文化场绝缘，闭门苦读有时候并不是什么好事。新时代背景下的新课程要求要接受新的事物和教学视野，大众文化具有比较直白的表达宣泄，代表了人们日常生活中的情感，包含了众多的草根精神和情怀，这些都是课本和课堂上所没有的文化，流行音乐作为一种现代广受青少年喜爱的大众文化形式，应该要以正确的态度去对待这种文化，而不能一味地去排斥，也不应该分什么传统和异端，认为古诗词就应该用古色古味去教、去学，和流行音乐有什么相干。其实不然，古诗词和音乐本来就存在着一脉相承的潜在关系，不如说将流行音乐和古诗词教学整合起来看，才是另一种意义上的回归传统，并回归生活。
2、从流行歌曲的曲、词、唱等角度与高中古典诗词教学对接
2.1音乐和古诗词教学的对接
有些流行音乐作品以古诗词作为背景，作曲家不拘泥于古诗词或者古曲风，而是以当代人的音乐审美观进行再创作，将古典诗词和现代曲风很好的结合了起来。他们通过将中国古典音乐和一些现代的音乐元素巧妙融合在一起，形成一种极具现代感，又不失古风，和一般流行音乐有所差别的流行歌曲，例如歌曲《别亦难》取自于李商隐的诗《无题·相见时难别亦难》、歌曲《月满西楼》取自于李清照的词《一剪梅·红藕香残玉簟秋》，等，在这些歌曲中，作曲家的才情得到了极致的发挥，因为为古诗词谱曲的难度比为一般歌词谱曲的难度要大得多，非常考验作曲家的文学修养和音乐修养。而通过这种融合，就可以直接将歌曲引入到古诗词的课堂教学中。
2.2歌词与古诗词教学的对接
歌词与古诗词的整合是教师应该关注的重点，一方面，由于古诗词的言辞和现代白话文有较大的差异，因而容易造成阅读理解的障碍。另一方面，古代诗人的情感表达方式以及古代音乐都和当代的有所不同。因而，在当代来说，许多作词者并不会直接使用古诗词来作为音乐的歌词，而是以其作为一种再创作的素材，通过取景、取境、释义、释意、沿袭等方式来创作出新的歌词，这可以说是一种“文字融合”。
2.3吟唱与古诗词教学的对接
通过吟诵学习诗词是自古以来的研习策略，正所谓“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。诗词的美妙之一就在于其音韵美，诗词的教学的终点不应该是停留在分析和理解上，而要定位于能将诗词深情并茂的吟诵出来。这对于一首曲子来说也是一样，音乐和词文虽好，但如果没有歌唱出来，就无法传达感情。而通过唱歌悟词、评曲品词，最终实现词曲再创，这就是熟读唐诗三百首所表达的境界。例如在教学苏轼的词《江城子·十年生死两茫茫》时，可以唱一曲许嵩的《清明雨上》，二者同表达了天人相隔的凄凉和遗恨之情。
3、通过感性体验、理性分析和审美再创，激发感性的华彩和理性的光芒
我们以经典流行歌曲《涛声依旧》为例来进行分析，《涛声依旧》取景取境于唐代诗人张继的《枫桥夜泊》，我们可以来看一下它的歌词和原诗的比较：
《枫桥夜泊》原诗：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
《涛声依旧》词：带走一盏渔火。让它温暖我的双眼；留下一段真情，让它停泊在枫桥边。无助的我已经疏远了那份情感。许多年以后却发现又回到你面前。留连的钟声还在敲打我的无眠，尘封的日子始终不会是一片云烟。久违的你一定保存着那张笑脸，许多年以后能不能接受彼此的改变。月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚.今天的你我怎样重复昨天的故事，这一张旧船票能否登上你的客船。
从歌词中我们可以看出，作词者将现代人的情感和古诗词作出了完美的对接和再创，再现了原诗《枫桥夜泊》的幽静凄美画面的同时，更多地流露出现代人的离别与爱恨情感，这一切的思念、无奈、惆怅与感慨等思绪，都在歌词中得到反复倾诉，表现得淋漓精致。
这些音乐作品不管从谱曲、旋律和歌词上，都表现的非常优美，让听者很容易就进入其所描述的情境，因而对于古诗词的教学来说，无疑可以很好的引起学生的情感共鸣，并激发他们学习古诗词的兴趣，而通过歌词的释义，也能让学生更好地理解原诗词的意思。
4、结语
古诗词是我国古典文化的瑰宝，它是诗人切身情感的文字体现，也是文学艺术的精华。学习诗词，不但是传承优秀文化的需要，也是提升自身文化修养的重要途径。考虑到如今高中生学习古诗词的兴趣低下，通过将流行音乐和古诗词教学整合起来，可以很好地促进高中语文古诗词教学工作的展开。
参考文献：
[1]金林.古典诗词在我国流星歌曲中的意境交互[J].天津音乐学院学报，2012（1）.
[2]汪新兰.流行音乐中的中国古典清洁[J].语文教学与研究（教师版），2010（8）.