我记得最开始的时侯，是孟京辉导演给我打一电话说，杨婷我们要排一话剧，你来呗，我就说，好呀。因为我们上大学那会儿就特愿意上孟京辉的戏，他在校园里已经是很知名的先锋导演了，而且每次用的演员都是一个班里专业最好的，所以对我们来说，上他的戏是一种荣幸。
　　那时我们都刚毕业，想法、创作理念什么都很接近。大家都很有创造力，“红红”和“莉莉”在原剧本里几乎没什么戏，里面很多形式都是我们自己排出来的。有时其他演员还在那儿玩呢，我、小李梅、廖凡我们仨就出去自己编戏了，你一句我一句，脑子又灵活，不到十分钟就回来了，这戏就排好了。导演一看，觉得挺不错的，就用了。
　　其实我一开始排戏的时候，对于马路和明明之间的对话，并不觉得特别感人，我那时还经常特疑惑，观众怎么就看哭了？当时对剧本的理解还不是特别深。但是演了那么多年，自己的年龄不断增长，阅历不断增加，情感变得越来越深厚，我再去看剧本，就发现每一句台词都那么美，都是生活中能够体会到的精髓。不单单是体现在爱情上，亲情、友情，对人生的看法，在这剧本里都能对应。比如“他在我身体的某个地方留下了疼痛的感觉，一想到它会在那里隐隐作痛，一想到我以后看待一切的目光，都会因为那一点疼痛而变得了无生趣，我就怕了。爱他是我做过的最好的事。”我觉得这样的词真是很美的。
　　廖一梅写的这个本子是非常非常有力量的，它不完全是一个爱情戏。比如刘畅那版，我看到马路杀犀牛那段，给我震撼非常大，那些台词听到心里，我的眼泪完全控制不住。你说那段跟爱情有关吗，不是。它就是说到了人的本质上，人性的最根本的东西。所以这个剧本很厉害。
　　当时孟京辉说要演一千场时，我在想，他疯了。（笑）但是现在我能确定，再过十年，《恋爱的犀牛》肯定还在演的，你再去看，会看到更不同的东西。