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摘要:声乐作品是情感文字一种表现,声乐演唱则是人们情感的表达,他的独特之处表现为能够自然的展现情感。声乐传递的情感需要多方面的支持来表现,最重要的就是情感的表现,演唱者要在基本功扎实的情况下,应该努力的把情感作为切入点打动听众,就是所说的情感对歌唱的影响。本文将要通过《教我如何不想她》的感情处理为例进行论述。声乐表演中,演唱者演绎作品时不仅要有深厚的声乐技巧功底,同时还要注重歌曲的感情。在了解歌曲的基本旋律,调式之后还要把握住作品的内涵,了解创作的背景,与创作者的创作意图相吻合,通过自己娴熟的歌唱技巧把歌曲展现,达到以声传情的效果。
关键词:感情表达;声乐;歌唱;歌词;情感
中图分类号:J602 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2017)06-0068-02
一、前言
在人类社会的不断进步中,情感表达的方式从来不限于语言和肢体的表达,声乐演唱也是其中的一部分。在远古社会就有了歌唱的形式,到现在俨然已变成了人们对生活和情感的精神渴望。清澈明亮的声音,婉转的旋律固然会使一首歌曲流行,但如果没有情感,只是无聊的宣泄,那么歌曲是没有生命力的。倘若在此基础之上,加入强烈的感情,那么这首歌也会为之升华。作为一个声乐演唱者,不仅需要扎实的演唱技巧,更需要丰富的情感表达。在声乐学习中,学习者要了解的不仅仅是旋律或调式,更要掌握歌曲的创作背景,创作时间和创作故事。在声乐作品中,即使词曲乐章丰富多彩,表演者经验丰富,然而对歌曲想要表达的思想不了解也是无法投入深切的感情进行演唱,那么就使得让整首歌曲变的没有意义,无法使观众和歌曲做交融,也没有办法使得观众在审美上取得一定的好感,那么这支歌曲的意义也就没有了创作者的思想。所以情感是和歌曲密切的结合在一起的,两者不可分割。现代歌唱比赛最主要的就是提出情感表达,情感表达不仅考验一个歌者的歌唱能力,更考验歌唱这的综合水平,情感表达涉及多方面的知识,是当代歌者所需具备的最基本条件。歌曲《教我如何不想她》感情浓厚,正是对生活情感的抒发,也是寄托作者思念的一首经典名作,本文就通过歌曲《教我如何不想她》的感情处理为例进行论述。
二、演唱歌曲感情表达的重要性
声乐课要求歌者想象自己在歌曲的情景当中,也会让歌者看着远方唱歌,让我们想象自己前方或是辽阔的草原或是宽阔的海洋,在《教我如何不想她》的教学过程中,想象微风吹过身体,柳树在轻轻摇摆,鱼儿在悠闲游动的场景,也有许多成功的歌唱家在演唱后都会分享演唱时心里想的事物和场景。把词汇转化为场景其实就是帮助歌者寻找感情。感情是否充沛决定了演唱的质量,只有把自己想象成词曲里的人物,设身处地,才能配合技巧产生新的化学反应。在一次活动中,由于前期过分紧张导致大脑一片空白,没有办法去台上演唱。但当登上舞台时要把自己想成歌曲里的角色,把自己当成了歌词中所描述的男主角,置身于歌曲所表达的感情当中,下台后才惊奇发觉高音部分好像也没想象中那么扯喉咙了,从而达到理想的歌唱效果。可见,感情在歌唱中有这如此巨大的魅力。很多歌唱家之所以取得很大成就,就是因为他们具有一流的技巧支持,在技巧支撑的背后,随着歌唱家阅历的丰富,他们能以很好的感情处理丰富歌曲表达,用情感表达歌曲,这就是歌唱家取得成就很重要的组成部分。很多电视节目中观众随着歌者的演绎流出泪水,这就是歌曲情感表达的意义,以歌传情,感动观众就是歌唱家在舞台上表演的意义。有许多作品带给听众不一样的感受和感动,我们也常常听说一首歌可以讲述一个人的故事,所以感情不仅仅有利于歌唱者对歌曲更完整地演绎,而且无形地促成歌唱者与观众之间的情感交流,让观众更容易去感受歌唱者的感情基调和了解歌曲,这样做到声情并茂的演唱显然是非常成功的。作为一名优秀的歌唱家,他们的歌声之所以得到观众的认可,是因为他们不仅具有科学的发声方法和一流的演唱技巧,同时他们以丰富的阅历完美的体现了歌曲感情的表现,这种具有充沛感情的歌唱表现能吸引听众的目光,引起大家的共鸣。
三、以《教我如何不想她》为例了解歌曲感情表达与歌唱表现的关系
(一)歌曲《教我如何不想她》歌词的感情内容。一首歌曲当中歌词也显得尤为重要,特别是根据诗歌改编的歌曲,简简单单几个字往往都是作者抒发情感的佳作,从古至今也有诗词配曲的惯例,所以我们要了解歌词的情感,斟酌作者的思想,通过自己的理解把情景再现感染观众。歌词是直接体现歌曲情感结构的体现,所以读透读懂歌词,也是非常重要的。这首歌的歌词简单直白,表达了作者当时激动的思想情感。所以在这些歌词的细微之处要想象出这些优美的景象,给歌曲更好的表达。
(二)歌曲《教我如何不想她》的写作手法。了解完歌词是了解歌曲的基础,歌曲的写作手法也是很关键。优美的语句是对歌曲进行情感表达,而曲作者就通过音符的编配对歌曲在节奏和音高进行表达,作曲者通过调式调性的安排,来规定歌曲的情感抒发。这首歌的作曲者是赵元任先生,中国现代语言学先驱就是赵元任先生,他也被称作是“中国现代语言学之父”,也是中国现代音乐学之先驱,“中国科学社”的创始人之一。同时赵元任在歌曲的创作中对曲调与字音、声韵、语调的关系,有着一般作曲家所难以具有的艺术处理,《教我如歌不想他》作品在声韵“四声”的处理上,具有独到的地方。从广义的角度来看,这首歌曲的结构相对比较整齐统一,曲作者会用常用手段来谱曲,但作者为了抒写几段歌词中几种不同的情感和境界,他是以“通节歌”即每段歌词所配旋律不同的形式来创作的。这首歌曲无论是从歌词的含义还是曲目的编配都是首创,不仅仅在当时家喻户晓,到了现在也是各位艺术家的比唱曲目只有,流传至今也悄悄体现了歌曲的情感非常丰富多彩。在演唱过程中,我们就要利用这些因素,唱出老唱片的味道,利用音调的变化体现歌曲的感情。
(三)了解歌曲整体布局对感情表达的影响。演唱中演唱者也应该注意歌曲情感的整体布局。一首歌曲的完美演绎之前我们一定要起好头,给歌曲定一个基本的基调,只有这些想法才能促使表演者在演唱之前就做好充分的准备,不论是对内容的理解還是对思想情感的理解,都要加以深入的钻研,使得演唱者在情感中融入曲目意境当中,使得第一句就调动起自己的积极性,也让整首歌曲有着充满力量的情感。《教我如何让不想她》的“天上飘这些微云”,起音在弱拍上,要唱的轻一点,情绪由抒情到飘这些微云,这样就可以作者描写的风景融入到歌者的歌声中,使歌声一开始就富有强烈的艺术感染力。乐曲都在中后段把情感推向最顶端,这里是宣泄抒发情怀的最佳位置,所以歌唱者也要把这里作为重点,重点处理这里的演唱,前面仿佛在诉说故事,到这里一定要与前面形成对比,把情感推向最高潮。这是曲式发展的衍变,也是一首歌歌曲最精彩的部分,演唱者要了解这首歌曲的高潮在哪里,把前面作为引子,把最后推向高潮。例如最后一句“教我如何不想她”则应由强烈的强弱关系对比表现对“她”想之深切。虽然整首歌的唱词部分结束,但是音乐还没有结束,借着黯然神伤的结尾,使得整首歌曲的情感还在表达之中,让观众坠入歌曲的思恋当中。歌者只有把作品的思想情感表达出来,才能让听到歌曲的人们能够想象出优美的画面,使得歌曲中的场景活灵活现的表现在观众面前,这样的情感表达才能让歌曲也能深入人心。
(四)歌曲细节感情处理的方式。在演唱歌曲的过程中,我们不对歌曲加以了解,只是唱准音高、节奏,那么这只是在做发声练习,而歌唱的目的就是在于能用感情的融入把歌曲完整的表达出来,感情充沛了,那么在演唱的表现上就会更加的追求完美,使得自己的演唱技能进行提高,只有脑海中有东西,我们脸上才会带上笑容,这种感觉才能让我们做到放松的自然状态,从而提高我们的咬字能力和声音的品质。就像表达《教我如何不想她》时,“月光恋爱着海洋”中的“海洋”,我们平常发音为“haiyang”,尤其是“yang”,为了充分的表达歌曲情感,我们可以在“洋”的前面加上“yi”的发音,那么这就会使整个乐句听起来更具有感觉。同时我们还要把表演转化成自己的东西,形成自己的表演风格,感染听众,这样的表演才可能真实、才能打动人心。
四、结论
一首作品的演绎是离不开情感的表达,我们不仅仅是唱对旋律,不仅仅是为了让观众记住旋律,更重要的是能让歌曲直达人心,唯有直达人心才能体现歌唱的意义,这也使得歌唱得到升华。一首好歌需要演唱者用心在唱。我们不仅仅需要的是声音的洪亮,更需要情感到位。声音是感情的传达,感情是生活的传递,所以感情是一切的基础,只有让感情充沛才能使歌曲变得优美,歌曲是创作者用情感写出来的,我们作为演唱者唯有通过自身的表演才能演绎出效果,可以说情感是歌唱的主要所在,用歌唱来表达情感应以理论理解为前提,同时还要掌握正确的歌唱技巧,表达歌曲时要有自己的感情,将情感融入到歌唱中,将歌唱变为艺术。只有把歌曲传递到人们心中,我们的演唱才是真正的把情感表达了出来,所以情感的表达是不可或缺的一部分。所以歌唱不仅仅是唱,还要把情感调动出来,我情感传递给他人,这才是真正地歌唱。
参考文献:
[1] 赵晓明.谈声乐教学中的情感表达[J].现代教育.2012.
[2] 徐茜.谈声乐表演艺术中的情感教育[M].青年时代.2015.
[3] 李明明.浅谈歌曲《教我如何不想她》的美学原则[J].企业家天地:下旬刊.2008.
[4] 张晓俊.声乐演唱应注意情感表达[J].读与写:教育教学刊.2015.
关键词:感情表达;声乐;歌唱;歌词;情感
中图分类号:J602 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2017)06-0068-02
一、前言
在人类社会的不断进步中,情感表达的方式从来不限于语言和肢体的表达,声乐演唱也是其中的一部分。在远古社会就有了歌唱的形式,到现在俨然已变成了人们对生活和情感的精神渴望。清澈明亮的声音,婉转的旋律固然会使一首歌曲流行,但如果没有情感,只是无聊的宣泄,那么歌曲是没有生命力的。倘若在此基础之上,加入强烈的感情,那么这首歌也会为之升华。作为一个声乐演唱者,不仅需要扎实的演唱技巧,更需要丰富的情感表达。在声乐学习中,学习者要了解的不仅仅是旋律或调式,更要掌握歌曲的创作背景,创作时间和创作故事。在声乐作品中,即使词曲乐章丰富多彩,表演者经验丰富,然而对歌曲想要表达的思想不了解也是无法投入深切的感情进行演唱,那么就使得让整首歌曲变的没有意义,无法使观众和歌曲做交融,也没有办法使得观众在审美上取得一定的好感,那么这支歌曲的意义也就没有了创作者的思想。所以情感是和歌曲密切的结合在一起的,两者不可分割。现代歌唱比赛最主要的就是提出情感表达,情感表达不仅考验一个歌者的歌唱能力,更考验歌唱这的综合水平,情感表达涉及多方面的知识,是当代歌者所需具备的最基本条件。歌曲《教我如何不想她》感情浓厚,正是对生活情感的抒发,也是寄托作者思念的一首经典名作,本文就通过歌曲《教我如何不想她》的感情处理为例进行论述。
二、演唱歌曲感情表达的重要性
声乐课要求歌者想象自己在歌曲的情景当中,也会让歌者看着远方唱歌,让我们想象自己前方或是辽阔的草原或是宽阔的海洋,在《教我如何不想她》的教学过程中,想象微风吹过身体,柳树在轻轻摇摆,鱼儿在悠闲游动的场景,也有许多成功的歌唱家在演唱后都会分享演唱时心里想的事物和场景。把词汇转化为场景其实就是帮助歌者寻找感情。感情是否充沛决定了演唱的质量,只有把自己想象成词曲里的人物,设身处地,才能配合技巧产生新的化学反应。在一次活动中,由于前期过分紧张导致大脑一片空白,没有办法去台上演唱。但当登上舞台时要把自己想成歌曲里的角色,把自己当成了歌词中所描述的男主角,置身于歌曲所表达的感情当中,下台后才惊奇发觉高音部分好像也没想象中那么扯喉咙了,从而达到理想的歌唱效果。可见,感情在歌唱中有这如此巨大的魅力。很多歌唱家之所以取得很大成就,就是因为他们具有一流的技巧支持,在技巧支撑的背后,随着歌唱家阅历的丰富,他们能以很好的感情处理丰富歌曲表达,用情感表达歌曲,这就是歌唱家取得成就很重要的组成部分。很多电视节目中观众随着歌者的演绎流出泪水,这就是歌曲情感表达的意义,以歌传情,感动观众就是歌唱家在舞台上表演的意义。有许多作品带给听众不一样的感受和感动,我们也常常听说一首歌可以讲述一个人的故事,所以感情不仅仅有利于歌唱者对歌曲更完整地演绎,而且无形地促成歌唱者与观众之间的情感交流,让观众更容易去感受歌唱者的感情基调和了解歌曲,这样做到声情并茂的演唱显然是非常成功的。作为一名优秀的歌唱家,他们的歌声之所以得到观众的认可,是因为他们不仅具有科学的发声方法和一流的演唱技巧,同时他们以丰富的阅历完美的体现了歌曲感情的表现,这种具有充沛感情的歌唱表现能吸引听众的目光,引起大家的共鸣。
三、以《教我如何不想她》为例了解歌曲感情表达与歌唱表现的关系
(一)歌曲《教我如何不想她》歌词的感情内容。一首歌曲当中歌词也显得尤为重要,特别是根据诗歌改编的歌曲,简简单单几个字往往都是作者抒发情感的佳作,从古至今也有诗词配曲的惯例,所以我们要了解歌词的情感,斟酌作者的思想,通过自己的理解把情景再现感染观众。歌词是直接体现歌曲情感结构的体现,所以读透读懂歌词,也是非常重要的。这首歌的歌词简单直白,表达了作者当时激动的思想情感。所以在这些歌词的细微之处要想象出这些优美的景象,给歌曲更好的表达。
(二)歌曲《教我如何不想她》的写作手法。了解完歌词是了解歌曲的基础,歌曲的写作手法也是很关键。优美的语句是对歌曲进行情感表达,而曲作者就通过音符的编配对歌曲在节奏和音高进行表达,作曲者通过调式调性的安排,来规定歌曲的情感抒发。这首歌的作曲者是赵元任先生,中国现代语言学先驱就是赵元任先生,他也被称作是“中国现代语言学之父”,也是中国现代音乐学之先驱,“中国科学社”的创始人之一。同时赵元任在歌曲的创作中对曲调与字音、声韵、语调的关系,有着一般作曲家所难以具有的艺术处理,《教我如歌不想他》作品在声韵“四声”的处理上,具有独到的地方。从广义的角度来看,这首歌曲的结构相对比较整齐统一,曲作者会用常用手段来谱曲,但作者为了抒写几段歌词中几种不同的情感和境界,他是以“通节歌”即每段歌词所配旋律不同的形式来创作的。这首歌曲无论是从歌词的含义还是曲目的编配都是首创,不仅仅在当时家喻户晓,到了现在也是各位艺术家的比唱曲目只有,流传至今也悄悄体现了歌曲的情感非常丰富多彩。在演唱过程中,我们就要利用这些因素,唱出老唱片的味道,利用音调的变化体现歌曲的感情。
(三)了解歌曲整体布局对感情表达的影响。演唱中演唱者也应该注意歌曲情感的整体布局。一首歌曲的完美演绎之前我们一定要起好头,给歌曲定一个基本的基调,只有这些想法才能促使表演者在演唱之前就做好充分的准备,不论是对内容的理解還是对思想情感的理解,都要加以深入的钻研,使得演唱者在情感中融入曲目意境当中,使得第一句就调动起自己的积极性,也让整首歌曲有着充满力量的情感。《教我如何让不想她》的“天上飘这些微云”,起音在弱拍上,要唱的轻一点,情绪由抒情到飘这些微云,这样就可以作者描写的风景融入到歌者的歌声中,使歌声一开始就富有强烈的艺术感染力。乐曲都在中后段把情感推向最顶端,这里是宣泄抒发情怀的最佳位置,所以歌唱者也要把这里作为重点,重点处理这里的演唱,前面仿佛在诉说故事,到这里一定要与前面形成对比,把情感推向最高潮。这是曲式发展的衍变,也是一首歌歌曲最精彩的部分,演唱者要了解这首歌曲的高潮在哪里,把前面作为引子,把最后推向高潮。例如最后一句“教我如何不想她”则应由强烈的强弱关系对比表现对“她”想之深切。虽然整首歌的唱词部分结束,但是音乐还没有结束,借着黯然神伤的结尾,使得整首歌曲的情感还在表达之中,让观众坠入歌曲的思恋当中。歌者只有把作品的思想情感表达出来,才能让听到歌曲的人们能够想象出优美的画面,使得歌曲中的场景活灵活现的表现在观众面前,这样的情感表达才能让歌曲也能深入人心。
(四)歌曲细节感情处理的方式。在演唱歌曲的过程中,我们不对歌曲加以了解,只是唱准音高、节奏,那么这只是在做发声练习,而歌唱的目的就是在于能用感情的融入把歌曲完整的表达出来,感情充沛了,那么在演唱的表现上就会更加的追求完美,使得自己的演唱技能进行提高,只有脑海中有东西,我们脸上才会带上笑容,这种感觉才能让我们做到放松的自然状态,从而提高我们的咬字能力和声音的品质。就像表达《教我如何不想她》时,“月光恋爱着海洋”中的“海洋”,我们平常发音为“haiyang”,尤其是“yang”,为了充分的表达歌曲情感,我们可以在“洋”的前面加上“yi”的发音,那么这就会使整个乐句听起来更具有感觉。同时我们还要把表演转化成自己的东西,形成自己的表演风格,感染听众,这样的表演才可能真实、才能打动人心。
四、结论
一首作品的演绎是离不开情感的表达,我们不仅仅是唱对旋律,不仅仅是为了让观众记住旋律,更重要的是能让歌曲直达人心,唯有直达人心才能体现歌唱的意义,这也使得歌唱得到升华。一首好歌需要演唱者用心在唱。我们不仅仅需要的是声音的洪亮,更需要情感到位。声音是感情的传达,感情是生活的传递,所以感情是一切的基础,只有让感情充沛才能使歌曲变得优美,歌曲是创作者用情感写出来的,我们作为演唱者唯有通过自身的表演才能演绎出效果,可以说情感是歌唱的主要所在,用歌唱来表达情感应以理论理解为前提,同时还要掌握正确的歌唱技巧,表达歌曲时要有自己的感情,将情感融入到歌唱中,将歌唱变为艺术。只有把歌曲传递到人们心中,我们的演唱才是真正的把情感表达了出来,所以情感的表达是不可或缺的一部分。所以歌唱不仅仅是唱,还要把情感调动出来,我情感传递给他人,这才是真正地歌唱。
参考文献:
[1] 赵晓明.谈声乐教学中的情感表达[J].现代教育.2012.
[2] 徐茜.谈声乐表演艺术中的情感教育[M].青年时代.2015.
[3] 李明明.浅谈歌曲《教我如何不想她》的美学原则[J].企业家天地:下旬刊.2008.
[4] 张晓俊.声乐演唱应注意情感表达[J].读与写:教育教学刊.2015.