1973年，大阪的一栋废弃建筑内发现了一具男尸。此后19年，嫌疑人之女唐泽雪穗与被害者之子桐原亮司走上截然不同的人生道路，一個跻身上流社会，一个却在底层游走，而他们身边的人接二连三离奇地死去。警察历经多年的艰苦追踪，终于使真相大白。这是东野圭吾的《白夜行》讲述的故事。
　　在韩雪与刘令飞主演的音乐剧《白夜行》之前，《白夜行》曾分别被改编成日本电视剧、电影和韩国电影，备受瞩目的女主角唐泽雪穗则分别由绫濑遥、堀北真希和孙艺珍饰演。
　　原著这样评价雪穗：“透着聪慧的面容，高雅而无可挑剔的举止。”除了美丽优雅之外，有时她“波斯猫般的双眼中透露着卑鄙和下流”。可见，雪穗是一个神秘而复杂的人物形象。

　　有人认为绫濑遥饰演的电视剧版的雪穗太过邻家，缺乏距离感。堀北真希饰演的雪穗虽足够神秘，却像一个精致的冷面假人，没有表现出雪穗内心复杂和挣扎的一面。孙艺珍倒是将雪穗的性格拿捏得较好，却又被人诟病“没有感觉”。不过这也不难理解，一千个读者心中有一千个哈姆雷特。有三位女神的演绎在前，韩雪可以说是压力很大。但从她在舞台上的表现来看，她给观众交出了一份令人满意的答卷。
　　演音乐剧对明星来说是一件“费力不讨好”的事情。拍电视剧和电影，一条不过可以再拍两条、三条，台词不过关可以靠后期配音;进棚录歌，就算跑调也能靠修音过关。也难怪没有什么明星敢走进剧场—容易露怯。韩雪不怕露怯，她把自己当成剧组的新人，始终在学习，始终在进步。对韩雪来说，这才是最重要的。
　　2018年，《白夜行》音乐剧引起了极大关注，开演前4个月票就已经售罄了。因为积累了好的口碑，2019年的八城巡演，票卖得更快了。
　　不用刻意去演，韩雪就能贴合东野对雪穗气质和容貌的描写—“透着聪慧的面容，高雅而无可挑剔的举止”。即使是在刚下戏的疲惫时刻，身着简单的牛仔裤和白球鞋的她依然保持着无可挑剔的姿容，背挺得笔直，像一棵亭亭玉立的玉兰树。
　　除了外表，韩雪完全是雪穗的反面。雪穗出生在社会的最底层，为了获得安全感，不顾一切地往高处爬。而韩雪没有衣食、生存方面的顾虑，可以放开手脚去做一些自己喜欢的事情。这样的反差，让她有足够的悲悯去看待东野圭吾笔下的雪穗。
　　有一场戏，讲的是雪穗让亮司强暴了她第二任丈夫的继女，然后雪穗再去安慰女孩，骗取她的信任。这是人前一贯冰冷而克制的雪穗少见的破碎时刻。雪穗压在女孩身上，将女孩固定在自己的身体和床单之间，近乎声嘶力竭地说：“你看着我，记着我的脸！你要想象当时强迫你的是我，不然呢？你难道要一辈子记着强奸犯的脸？”雪穗精致的脸孔扭曲着，精心打理过的长卷发凌乱地垂到了胸口。黑衣舞者在此刻悄然出现，像一条条疯狂的触手，舞出缠绕在她心头的梦魇。

　　舞台的好处就是能更直白地反映出主人公的内心世界。原著小说有一种含蓄而残忍的美感，而到了音乐剧中，一切含蓄的表达都是不够的，要放大、放大、再放大。电影里，可以通过镜头的推拉摇移拍出最细微的感情变化，哪怕不直接拍人，拍一个衣角、一个道具，都能营造出氛围。而在剧院里，景深是没有变化的，那种力量感一定要具象。
　　在小说中，桐原亮司为了保护雪穗跳楼自杀，而雪穗决绝地转身走开，只留下一个“白色幽灵”般的背影。而在音乐剧《白夜行》中，韩雪坚持要让雪穗和桐原亮司牵手：“我一定要他们牵手，哪怕抽离开也好，制造一段子弹时间也好，我一定要让他们牵一次手。我要把她内心深处的东西给大家看，这种呈现能让大家相信她是一个活生生的女人。”在舞台上，雪穗和桐原亮司十指交叠，紧攥在一起。这是韩雪对雪穗的成全。
　　男主角桐原亮司的饰演者刘令飞曾因《猫》《变身怪医》《德古拉》《春之觉醒》等音乐剧俘获了众多音乐剧迷。虽然他一贯粗犷的形象和之前影视作品中清秀的大男孩亮司有些差距，但是忧郁阴鸷的气质与亮司如出一辙，充分演绎出了桐原亮司那种带着脆弱的暴戾和献祭式的绝望。
　　音乐剧《白夜行》的制作团队也是本剧的看点之一。作曲、编曲是日本国宝级的音乐家千住明，剧中曲目呈现多样化，曲风中挥之不去的阴沉旋律使得观众跟随着剧情沉浸其中。两度提名托尼奖的舞美设计师丹尼尔·奥斯特林设计了一个具有“钢筋水泥”质感的舞台装置，舞台与灯光相互配合，共同营造出华丽而充满悬疑色彩的气氛。音乐剧对道具的巧妙运用也使或对立或封闭或开放的场景丰富生动起来。
　　全剧在尊重原作的前提下最大限度地还原了人物的质感，音乐、舞台、灯光，加上演员细腻的声线和自然的情感爆发，角色内心的欲望和挣扎得到了淋漓尽致的诠释。