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摘要：黄梅戏是安徽省最具有地方特色的戏曲剧种，也是中国五大戏曲剧种之一，深受人民群众热爱，是一张靓丽的安徽文化名片。如何以“一带一路”倡议下的中国传统文化复兴计划为契机，提高黄梅戏的国际知名度，提升安徽文化影响力，成为亟待研究的话题。本文旨在讨论如何借助网络新媒体推广黄梅戏，为安徽省非物质文化遗产的对外传播提供新路径的思路。
关键词： 非物质文化遗产 黄梅戏 传播策略
引言
黄梅戏原名黄梅调、采茶戏，主要流布于安徽省皖西南广大地区。清代末期，黄梅调与安庆市怀宁县等地区民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲剧种，当时称为怀腔或“皖剧”，这就是早期的黄梅戏。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目，开始演出“本戏”。后以安庆为中心，经过一百多年的发展，黄梅戏成为安徽主要的地方戏曲剧种和中国五大戏曲剧种之一，影响十分深远。黄梅戏于2006年经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
一、黄梅戏传承现状
处在一个经济发展和社会变革速度空前的时代，很多传统文化都受到一定的冲击，一些曾经处于主流地位的文化表现形式逐渐失去其影响力。近年来，我国政府开始重视传统文化的传承、保护以及对外宣传，安徽政府也在这一背景下积极努力的对安徽本土的文化遗产进行保护。黄梅戏作为安徽省戏曲文化最亮眼的一张名片，也成为徽文化的对外传播的一个重要载体，但黄梅戏在传承和对外传播方面存在诸多问题：
1.1 社会重视程度不够： 尽管从官方到民间都意识到传统戏曲传承和宣传的重要性，但是具体工作的开展存在诸多不足，黄梅戏人才储备匮乏，戏曲文化宣传力度不够;除了少量资深戏迷之外，大众能够接触到黄梅戏演出的机会不多，黄梅戏在中国戏曲界的地位呈下降趋势。
1.2 自身艺术形式的局限和创新不足：相比节奏缓慢的传统戏曲，当代观众更喜欢节奏感强的艺术形式，这是所有传统戏曲面临的共同问题;同时，登上重要舞台的黄梅戏曲目仍局限于传统的《天仙配》、《女驸马》、《小辞店》和《孟丽君》等，反应当代大众生活的新编曲目几乎空白，基于黄梅戏的影视剧和年轻观众喜爱的综艺节目也鲜有推出，这对于吸引新时代的年轻观众极其不利。
1.3 资金投入不足：和影视剧以及流行音乐相比，黄梅戏的受众面相对较为狭窄，通過商业演出维持黄梅戏剧团的生存和发展不切合实际，因此剧团演员和工作人员的工资收入主要来自于政府拨款。但是这种拨款也仅限于“体制内”的大型剧团，更多民间剧团获得的政府资金支持少之又少，这就导致很多“草台班子”的黄梅戏剧团遇到发展瓶颈甚至生存危机，对黄梅戏的人才储备和发展十分不利。
二、黄梅戏对外传播现状
为实现中华民族伟大复兴，我国提出建设“文化强国”长远战略，中国的传统文化进行有效对外传播，增强国家软实力，是当代中国强盛的迫切需求。黄梅戏的传承和对外传播和其他优秀的中国传统文化类似，主要通过以下几个途径展开：
2.1 戏曲文化的组织传播
经国务院批准，我国文化部命名了四批国家级非物质文化遗产名录，同时还制定了“国家+省+市+县”的四级保护联动机制，为我国非物质文化遗产的保护和传承提供可靠保障。通过官方合作的方式，戏曲类的非物质文化遗产得以通过各种形式进行宣传：如国际演出，国际会展和外文配音的纪录片等。
2.2 戏曲文化的大众传播
大众传播是戏曲文化传播的重要组成部分，许多民间组织和社团通过举办各种丰富的形式宣传戏曲文化，比如“戏曲文化节”、“票友戏曲大赛”“戏曲研讨会”以及在知名景区进行免费戏曲演出等。种类繁多大众传播方式，在中国传统戏曲文化传播和普及方面发挥了一定的作用。
2.3 戏曲文化的传统媒体传播
为了推动传统戏曲的发展和传播，我国国家级的媒体和省市级媒体均推出了基于传统媒体的电视和广播节目。中央电视台的CCTV-11就是致力于弘扬和发展我国优秀戏曲艺术为主的电视频道，于2001年7月9日开播。早在1994年河南卫视就推出了《梨园春》，这是以豫剧为主、汇集全国各地不同戏曲剧种，以戏迷擂台赛方式呈现的一档戏曲综艺旗舰栏目。安徽卫视自1999年10月创办《相约花戏楼》，播出了230多期，介绍了全国30多个剧种，邀请100多位戏曲名家登台献艺，成为全国知名的戏曲名栏目。天津卫视也曾经在2014年推出名为《国色天香》由明星参与竞赛的季播戏曲类真人秀节目。许多省份如安徽，河南和陕西等也推出了专门的戏曲广播节目，这些在中国传统戏曲的传播方面发挥了巨大作用。
三、新媒体环境下的文化对外传播路径
中国传统戏曲的组织传播、大众传播和传统媒体传播在弘扬戏曲文化方面取得了较好的效果，但是这种传播主要局限在中国国内，在戏曲文化国际传播方面发挥的作用少之又少。由官方组织牵头的戏曲国际演出的参与观众以华侨为主，旅游景区的演出只能给外国游客带来走马观花式、片段式的观感，电视和广播的戏曲节目更是鲜有外国受众。基于互联网的新媒体为非物质文化遗产的对外传播提供了一个便捷而又高效的平台。
3.1 新媒体的内涵
所谓的“新”媒体是区别于传统的广播、电视、报刊和户外媒体的新型传媒方式，它基于现代信息技术、互联网平台和移动客户端，是一个几乎没有壁垒的全新媒介。我们日常使用的社交网站、微博、微信、抖音、YouTube，Twitter、Facebook和Instagram等都属于新媒体的范畴。和传统媒体相比，基于网络的新媒体传播速度更快，效率更强，交互性更优，反馈率更高，使用更加便捷。
3.2 新媒体文化传播的成功先例：由China Daily（中国日报）制作发布的“英国小哥看中国：解码新时代（Decoding the New Era）”系列短视频，通过主持人Greg Fountain娓娓讲述中国社会的发展，在国内外社交平台上广泛传播，国内微博平台每集视频的平均播放量为189 万左右，国外社交媒体 Facebook上观看总量更达843万取得了成功的跨文化传播效果。2018 年，由腾讯和柠萌影业联合出品的古装电视剧 《扶摇》在剧中融入了大量中国传统文化，其英文字幕版在YouTube、Viki 和 Dramafever 等海外平台播放，收获了一批观众;短视频创作者李子柒通过原创短视频介绍中国美食文化，赢得大量粉丝，在海外运营3个月后获得YouTube银牌奖。 四、利用新媒体，加强黄梅戏对外传播
鉴于新媒体在对外文化传播方面的作用和成功先例，利用这一新型而又高效的媒体提高黄梅戏的海外知名度，提升安徽文化软实力具有较高可行性。笔者认为，可以通过以下路径利用新媒体加强黄梅戏的对外传播：
4.1 打造明星传播主体：传统的黄梅戏传播主体是官方机构或者黄梅戏剧团，最知名的两大剧团为安庆市黄梅戏剧院和安徽省黄梅戏剧院。在新媒体环境下，传播工具更多的是掌握在个体手里，从传播主体视角来看，可以注重以“人”为主体：一是打造黄梅戏演出明星吸引国际观众;二是培养擅长运行新媒体进行黄梅戏对外传播的实践者。多年以来，黄梅戏也多次参与官方组织的海外演出，然而给海外观众留下的也只是一个“中国的某个戏曲”的模糊印象，没有一个鲜明的传播主体，即黄梅戏明星，媒体的报道找不到重点，观众的关注也没有焦点。在传统媒体下，国人只要提到“马兰”“吴琼”或者“韩再芬”脑海里立刻浮现出黄梅戏;同样，在新媒体时代，打造一个演出明星也有利于黄梅戏的对外传播。
4.2 拓展对外传播主体： 海外华人华侨对祖国的灿烂文化总会有依恋之情，即使身在异乡也心念祖国的习俗和文化。黄梅戏的对外传播可以利用旅居在海外的华人、华侨和留学生进行黄梅戏宣传;我国在海外有五百多所的孔子学院，利用孔子学院的汉语教学，发挥地缘优势，通过文化讲堂、文化周和专题讲座的形式宣传黄梅戏，普及戏曲知识，不失为一个良好的策略。
4.3 慎重选择传播内容：尽管黄梅戏是中国众多地方戏曲中的一个，但是一旦走出国门，代表的就是中国的形象。黄梅戏是民间小调经过几百年的发展成长为中国五大剧种之一的，曲目涵盖的内容十分繁杂。根据以往的经验，并不是所有的剧目都适合走出国门，只有最能代表中国文化精髓和民族特色的精品才适合向海外推广传播。
4.4 传播客体的选择：以传播学视角来看，观众是信息传递的目的地，也是信息传播的一面镜子和传播链条的一个重要环节。黄梅戏对很多外国观众来说是一种全新的演出形式，他们对于黄梅戏只有非常肤浅的认识，且由于文化背景的不同，还会对剧目的内容产生误解。为了达到良好的宣传目的，应该慎重选择传播对象，并做好黄梅戏基础知识的宣传和剧目台词的翻译工作。
4.5 传播渠道的选择：入乡随俗是通过新媒体传播黄梅戏文化的一个基本原则，国内使用的微信、微博等平台在海外用户数量不大;Facebook，Twitter，Instagram和YouTube是海外用户量最大的几个社交平台，国内的抖音app在海外也拥有一定数量的用户，充分利用当地用户偏爱的媒体有利于达到传播目的。
结语
利用新媒体传播黄梅戏文化，是一种快捷而又有效的方式，这有利于安徽戏曲文化在海外的推广和传播。通过戏曲文化宣传，可以逐渐激发世界各族对中国文化的兴趣和热情，增进彼此了解。
參考文献
[1] 朱刚.“一带一路”倡议与非物质文化遗产保护的国际合作[J].西北民族研究，2017
[2] 荣浩.基于文化软实力视角的非物质文化遗产旅游传播策略研究[J].社科论坛：2014
[3] 欧秋耘.文化走出去倡议下的湖北民歌歌词翻译研究[J].湖北第二师范学院学报，2017，
[4] 何依宁.新媒体时代故宫博物院的品牌文化传播路径分析.[J].新媒体研究，2019（4）
[5] 王士举.新媒体时代背景下传统民族文化传播策略研究.[J].科技传播，2019.11
[6] 刘玉龙.试论安徽地方戏曲非物质文化遗产的传承与保护[J].湖北科技学院学报，2015，
[7] 张朗.安庆市黄梅戏的传承与保护研究[D].华中师范大学，2014
项目基金：安徽省人文社科一般项目：“一带一路”倡议与安徽省非物质文化遗产对外传播研究（项目号：SK2019B004）
关键词： 非物质文化遗产 黄梅戏 传播策略
引言
黄梅戏原名黄梅调、采茶戏，主要流布于安徽省皖西南广大地区。清代末期，黄梅调与安庆市怀宁县等地区民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲剧种，当时称为怀腔或“皖剧”，这就是早期的黄梅戏。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目，开始演出“本戏”。后以安庆为中心，经过一百多年的发展，黄梅戏成为安徽主要的地方戏曲剧种和中国五大戏曲剧种之一，影响十分深远。黄梅戏于2006年经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
一、黄梅戏传承现状
处在一个经济发展和社会变革速度空前的时代，很多传统文化都受到一定的冲击，一些曾经处于主流地位的文化表现形式逐渐失去其影响力。近年来，我国政府开始重视传统文化的传承、保护以及对外宣传，安徽政府也在这一背景下积极努力的对安徽本土的文化遗产进行保护。黄梅戏作为安徽省戏曲文化最亮眼的一张名片，也成为徽文化的对外传播的一个重要载体，但黄梅戏在传承和对外传播方面存在诸多问题：
1.1 社会重视程度不够： 尽管从官方到民间都意识到传统戏曲传承和宣传的重要性，但是具体工作的开展存在诸多不足，黄梅戏人才储备匮乏，戏曲文化宣传力度不够;除了少量资深戏迷之外，大众能够接触到黄梅戏演出的机会不多，黄梅戏在中国戏曲界的地位呈下降趋势。
1.2 自身艺术形式的局限和创新不足：相比节奏缓慢的传统戏曲，当代观众更喜欢节奏感强的艺术形式，这是所有传统戏曲面临的共同问题;同时，登上重要舞台的黄梅戏曲目仍局限于传统的《天仙配》、《女驸马》、《小辞店》和《孟丽君》等，反应当代大众生活的新编曲目几乎空白，基于黄梅戏的影视剧和年轻观众喜爱的综艺节目也鲜有推出，这对于吸引新时代的年轻观众极其不利。
1.3 资金投入不足：和影视剧以及流行音乐相比，黄梅戏的受众面相对较为狭窄，通過商业演出维持黄梅戏剧团的生存和发展不切合实际，因此剧团演员和工作人员的工资收入主要来自于政府拨款。但是这种拨款也仅限于“体制内”的大型剧团，更多民间剧团获得的政府资金支持少之又少，这就导致很多“草台班子”的黄梅戏剧团遇到发展瓶颈甚至生存危机，对黄梅戏的人才储备和发展十分不利。
二、黄梅戏对外传播现状
为实现中华民族伟大复兴，我国提出建设“文化强国”长远战略，中国的传统文化进行有效对外传播，增强国家软实力，是当代中国强盛的迫切需求。黄梅戏的传承和对外传播和其他优秀的中国传统文化类似，主要通过以下几个途径展开：
2.1 戏曲文化的组织传播
经国务院批准，我国文化部命名了四批国家级非物质文化遗产名录，同时还制定了“国家+省+市+县”的四级保护联动机制，为我国非物质文化遗产的保护和传承提供可靠保障。通过官方合作的方式，戏曲类的非物质文化遗产得以通过各种形式进行宣传：如国际演出，国际会展和外文配音的纪录片等。
2.2 戏曲文化的大众传播
大众传播是戏曲文化传播的重要组成部分，许多民间组织和社团通过举办各种丰富的形式宣传戏曲文化，比如“戏曲文化节”、“票友戏曲大赛”“戏曲研讨会”以及在知名景区进行免费戏曲演出等。种类繁多大众传播方式，在中国传统戏曲文化传播和普及方面发挥了一定的作用。
2.3 戏曲文化的传统媒体传播
为了推动传统戏曲的发展和传播，我国国家级的媒体和省市级媒体均推出了基于传统媒体的电视和广播节目。中央电视台的CCTV-11就是致力于弘扬和发展我国优秀戏曲艺术为主的电视频道，于2001年7月9日开播。早在1994年河南卫视就推出了《梨园春》，这是以豫剧为主、汇集全国各地不同戏曲剧种，以戏迷擂台赛方式呈现的一档戏曲综艺旗舰栏目。安徽卫视自1999年10月创办《相约花戏楼》，播出了230多期，介绍了全国30多个剧种，邀请100多位戏曲名家登台献艺，成为全国知名的戏曲名栏目。天津卫视也曾经在2014年推出名为《国色天香》由明星参与竞赛的季播戏曲类真人秀节目。许多省份如安徽，河南和陕西等也推出了专门的戏曲广播节目，这些在中国传统戏曲的传播方面发挥了巨大作用。
三、新媒体环境下的文化对外传播路径
中国传统戏曲的组织传播、大众传播和传统媒体传播在弘扬戏曲文化方面取得了较好的效果，但是这种传播主要局限在中国国内，在戏曲文化国际传播方面发挥的作用少之又少。由官方组织牵头的戏曲国际演出的参与观众以华侨为主，旅游景区的演出只能给外国游客带来走马观花式、片段式的观感，电视和广播的戏曲节目更是鲜有外国受众。基于互联网的新媒体为非物质文化遗产的对外传播提供了一个便捷而又高效的平台。
3.1 新媒体的内涵
所谓的“新”媒体是区别于传统的广播、电视、报刊和户外媒体的新型传媒方式，它基于现代信息技术、互联网平台和移动客户端，是一个几乎没有壁垒的全新媒介。我们日常使用的社交网站、微博、微信、抖音、YouTube，Twitter、Facebook和Instagram等都属于新媒体的范畴。和传统媒体相比，基于网络的新媒体传播速度更快，效率更强，交互性更优，反馈率更高，使用更加便捷。
3.2 新媒体文化传播的成功先例：由China Daily（中国日报）制作发布的“英国小哥看中国：解码新时代（Decoding the New Era）”系列短视频，通过主持人Greg Fountain娓娓讲述中国社会的发展，在国内外社交平台上广泛传播，国内微博平台每集视频的平均播放量为189 万左右，国外社交媒体 Facebook上观看总量更达843万取得了成功的跨文化传播效果。2018 年，由腾讯和柠萌影业联合出品的古装电视剧 《扶摇》在剧中融入了大量中国传统文化，其英文字幕版在YouTube、Viki 和 Dramafever 等海外平台播放，收获了一批观众;短视频创作者李子柒通过原创短视频介绍中国美食文化，赢得大量粉丝，在海外运营3个月后获得YouTube银牌奖。 四、利用新媒体，加强黄梅戏对外传播
鉴于新媒体在对外文化传播方面的作用和成功先例，利用这一新型而又高效的媒体提高黄梅戏的海外知名度，提升安徽文化软实力具有较高可行性。笔者认为，可以通过以下路径利用新媒体加强黄梅戏的对外传播：
4.1 打造明星传播主体：传统的黄梅戏传播主体是官方机构或者黄梅戏剧团，最知名的两大剧团为安庆市黄梅戏剧院和安徽省黄梅戏剧院。在新媒体环境下，传播工具更多的是掌握在个体手里，从传播主体视角来看，可以注重以“人”为主体：一是打造黄梅戏演出明星吸引国际观众;二是培养擅长运行新媒体进行黄梅戏对外传播的实践者。多年以来，黄梅戏也多次参与官方组织的海外演出，然而给海外观众留下的也只是一个“中国的某个戏曲”的模糊印象，没有一个鲜明的传播主体，即黄梅戏明星，媒体的报道找不到重点，观众的关注也没有焦点。在传统媒体下，国人只要提到“马兰”“吴琼”或者“韩再芬”脑海里立刻浮现出黄梅戏;同样，在新媒体时代，打造一个演出明星也有利于黄梅戏的对外传播。
4.2 拓展对外传播主体： 海外华人华侨对祖国的灿烂文化总会有依恋之情，即使身在异乡也心念祖国的习俗和文化。黄梅戏的对外传播可以利用旅居在海外的华人、华侨和留学生进行黄梅戏宣传;我国在海外有五百多所的孔子学院，利用孔子学院的汉语教学，发挥地缘优势，通过文化讲堂、文化周和专题讲座的形式宣传黄梅戏，普及戏曲知识，不失为一个良好的策略。
4.3 慎重选择传播内容：尽管黄梅戏是中国众多地方戏曲中的一个，但是一旦走出国门，代表的就是中国的形象。黄梅戏是民间小调经过几百年的发展成长为中国五大剧种之一的，曲目涵盖的内容十分繁杂。根据以往的经验，并不是所有的剧目都适合走出国门，只有最能代表中国文化精髓和民族特色的精品才适合向海外推广传播。
4.4 传播客体的选择：以传播学视角来看，观众是信息传递的目的地，也是信息传播的一面镜子和传播链条的一个重要环节。黄梅戏对很多外国观众来说是一种全新的演出形式，他们对于黄梅戏只有非常肤浅的认识，且由于文化背景的不同，还会对剧目的内容产生误解。为了达到良好的宣传目的，应该慎重选择传播对象，并做好黄梅戏基础知识的宣传和剧目台词的翻译工作。
4.5 传播渠道的选择：入乡随俗是通过新媒体传播黄梅戏文化的一个基本原则，国内使用的微信、微博等平台在海外用户数量不大;Facebook，Twitter，Instagram和YouTube是海外用户量最大的几个社交平台，国内的抖音app在海外也拥有一定数量的用户，充分利用当地用户偏爱的媒体有利于达到传播目的。
结语
利用新媒体传播黄梅戏文化，是一种快捷而又有效的方式，这有利于安徽戏曲文化在海外的推广和传播。通过戏曲文化宣传，可以逐渐激发世界各族对中国文化的兴趣和热情，增进彼此了解。
參考文献
[1] 朱刚.“一带一路”倡议与非物质文化遗产保护的国际合作[J].西北民族研究，2017
[2] 荣浩.基于文化软实力视角的非物质文化遗产旅游传播策略研究[J].社科论坛：2014
[3] 欧秋耘.文化走出去倡议下的湖北民歌歌词翻译研究[J].湖北第二师范学院学报，2017，
[4] 何依宁.新媒体时代故宫博物院的品牌文化传播路径分析.[J].新媒体研究，2019（4）
[5] 王士举.新媒体时代背景下传统民族文化传播策略研究.[J].科技传播，2019.11
[6] 刘玉龙.试论安徽地方戏曲非物质文化遗产的传承与保护[J].湖北科技学院学报，2015，
[7] 张朗.安庆市黄梅戏的传承与保护研究[D].华中师范大学，2014
项目基金：安徽省人文社科一般项目：“一带一路”倡议与安徽省非物质文化遗产对外传播研究（项目号：SK2019B004）