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【摘要】：高校音乐表演专业是高校音乐专业人才培养的重要组成和途径，而不论专业音乐院校还是综合性高校，对音乐表演专业人才培养的模式都脱离了传统和社会的需要。高校音乐表演专业应该根据社会的需要培养出高技能的、具有创新能力的一专多能的人才。
【关键词】：高校;音乐表演;人才培养;方案
一、引言
随着高校素质教育的不断推进和深入，音乐在提高高校大学生素质方面的作用越来越就受到人们的广泛关注和认识，尤其是在国家将美育教育列入了国家的教育方针以来，音乐教育的地位得到了空前的提高和重视，也给高校音乐教育提出了空前的机遇和重大的挑战，使得高校音乐教育进入了重要的发展阶段。高校音乐教育主要是以培养大学生的音乐素质和音乐技能为主的，而音乐表演是高校音乐教育中非常重要的组成部分，如何使得高校培养出一批高素质的音乐表演人才来适应高校音乐教育的发展，已经成为了各个音乐学院和专业教育改革的重要课题。
高校音乐表演专业的人才培养方案是以音乐教学计划为载体的人才培养总体的设计和规划，也是高校音乐人才培养质量的保障，是高校组织和规划教学任务的基本依据，更是高校对教学质量进行监督和评价的基础性文件。高校音乐表演专业对人才培养方案的制定应该符合高校的需要，本文主要从音乐表演专业人才培养方案的设计与实施方面进行了简单的探索与研究。
二、高校音乐表演专业人才培养的主要措施
第一，高校音乐表演专业应该明确办学目标和思路。随着高校办学条件的改善和社会对音乐表演人才的需求，使得很多高校都开设了音乐类专业，而在音乐专业的基础上又将专业细化，开设了音乐表演专业，让学生的学习更加具体化。但是，随着一些省市地县的文艺团体发展的不景气，很多名牌高校音乐专业的大学生都很难找到工作，更何况综合性大学生的音乐专业学生。但是，相比之下，音乐学专业的学生就业情况要乐观一些，尤其是在当前重视艺术特长的环境下，社会各界非常重视中小学生美育的教育，对音乐教师的素质要求也越来越严格。所以，高校音乐专业应该在明确办学理念的情况下，拓宽音乐表演的实践内容，加强对学生进行基础知识与素质的教育，不断提高音乐表演专业的办学理念，培养出具有创新能力的人才，为社会提供具有实践能力强和受欢迎的演艺人才。
第二，高校音乐专业应该不断探索新的课程体系，努力实施音乐创新教育。教育的可持续发展体现在教育的不断创新上，为了让高等教育适应大众的需求，需要帮助大学生释放天性，创新音乐教育的模式。一是拓展音乐选修课的教学内容。比如，音乐专业的选修课除了要选择音乐相关的内容，还应该涉及到教育学、心理学以及关于教师职业道德方面的内容，主要目的是提高大学生的就业意识，拓展大学生的综合素质，提高音乐表演专业大学生就业的竞争力，让学生不仅能够具备较高的表演技能，还可以在将来就业的过程中胜任教师的职责，为音乐专业师资短缺提供一定的人才保障。二是鼓励学生辅修音乐其他的课程，培养出音乐类一专多能的学生，学生可以根据兴趣选择喜欢的课程，比如，钢琴专业的学生可以选修手风琴、或者声乐类课程，而声乐表演类专业的学生可以辅修键盘或者器乐方向的课程，这样可以拓宽学生的就业渠道，满足社会的需求。
第三，制定合理的音乐表演教学计划，调整和优化课程的设置。音乐表演专业的课程主要分为声乐和器乐两大类，但二者都与理论的联系较少，虽然音乐公共理论课的开设基本一致，但是，声乐类与器乐类方向开设的课程差别极大，比如，声乐表演类的学生以声乐演唱、合唱和重唱等为主，与器乐方向课程的交叉较少，很多学生的专业技能往往是一专却不能多能。所以，在音乐表演的课程设置上应该重视以下几个方面：首先，强化大学生的能力。高校高年级的学生应该既重视专业能力，又不能忽视实践能力的锻炼，因此，在专业课的时间上应该增加实践表演的课时，给学生提供各种实践教学环节。其次，提高学生的综合素质，以文化素质为切入点，加强音乐表演专业学生人文教育与科学教育的结合，以学分制来要求。最后，加强音乐表演专业学生基础知识的素养，比如，开设英语、计算机等课程，同时还可以开设舞蹈形体课程，尤其对低年级的学生要严格要求。
第四，强化对音乐表演专业学生实践能力的管理和培养。音乐实践课程的开设要根据办学目标以及培养方案的实际，对音乐实践课程的教学内容进行大胆的创新和改革，并且密切关注新课改理论的最新动态，时刻注意教学方法与内容的更新，设计出合理科学的音乐实践课程体系。与此同时，应该为学生搭建艺术实践的平台，让学生较早的在实践中锻炼自己和提高自己。比如，高校应该构建完善的音乐表演实践计划或者制度，在素质教育的背景下以培养和提高学生的创新能力为宗旨，组织好学生的音乐表演实践创新能力，这对推动和提高音乐表演实践教学改革具有重要的意义和作用。除此之外，在音乐表演实践的过程中教师应该严格把关，制定详细的实践计划，并且制定出相关的评价和考核标准，防止形式主义和走过场，对学生的考核结果应该记入成绩单。
三、结语
高校音乐专业表演专业的课程设置和课程改革迫在眉睫，在改革的过程中需要由单一的音乐专业教育向多元化的教育发展，以满足和适应大学生就业与发展的需求，同时也可以实现高校音乐表演人才培养的目标，满足社会的需要。
参考文献：
[1]张垚，张荣蓉，叶姗姗.综合类大学音乐表演专业就业现状分析及对策[J].音乐时空. 2016（01）
[2]刘向阳.综合性大学音乐表演专业课程设置思考[J].佳木斯大学社会科学学报. 2005（06）
[3]吴曼.浅论新时期音乐表演专业学生综合能力的培养[J].佳木斯教育学院学报. 2014（02）
[4]郭建民，赵世兰.培养目标与就业方向——我国高师音乐学院（系）音乐表演专业的现状与思考[J].人民音乐. 2005（06）
【关键词】：高校;音乐表演;人才培养;方案
一、引言
随着高校素质教育的不断推进和深入，音乐在提高高校大学生素质方面的作用越来越就受到人们的广泛关注和认识，尤其是在国家将美育教育列入了国家的教育方针以来，音乐教育的地位得到了空前的提高和重视，也给高校音乐教育提出了空前的机遇和重大的挑战，使得高校音乐教育进入了重要的发展阶段。高校音乐教育主要是以培养大学生的音乐素质和音乐技能为主的，而音乐表演是高校音乐教育中非常重要的组成部分，如何使得高校培养出一批高素质的音乐表演人才来适应高校音乐教育的发展，已经成为了各个音乐学院和专业教育改革的重要课题。
高校音乐表演专业的人才培养方案是以音乐教学计划为载体的人才培养总体的设计和规划，也是高校音乐人才培养质量的保障，是高校组织和规划教学任务的基本依据，更是高校对教学质量进行监督和评价的基础性文件。高校音乐表演专业对人才培养方案的制定应该符合高校的需要，本文主要从音乐表演专业人才培养方案的设计与实施方面进行了简单的探索与研究。
二、高校音乐表演专业人才培养的主要措施
第一，高校音乐表演专业应该明确办学目标和思路。随着高校办学条件的改善和社会对音乐表演人才的需求，使得很多高校都开设了音乐类专业，而在音乐专业的基础上又将专业细化，开设了音乐表演专业，让学生的学习更加具体化。但是，随着一些省市地县的文艺团体发展的不景气，很多名牌高校音乐专业的大学生都很难找到工作，更何况综合性大学生的音乐专业学生。但是，相比之下，音乐学专业的学生就业情况要乐观一些，尤其是在当前重视艺术特长的环境下，社会各界非常重视中小学生美育的教育，对音乐教师的素质要求也越来越严格。所以，高校音乐专业应该在明确办学理念的情况下，拓宽音乐表演的实践内容，加强对学生进行基础知识与素质的教育，不断提高音乐表演专业的办学理念，培养出具有创新能力的人才，为社会提供具有实践能力强和受欢迎的演艺人才。
第二，高校音乐专业应该不断探索新的课程体系，努力实施音乐创新教育。教育的可持续发展体现在教育的不断创新上，为了让高等教育适应大众的需求，需要帮助大学生释放天性，创新音乐教育的模式。一是拓展音乐选修课的教学内容。比如，音乐专业的选修课除了要选择音乐相关的内容，还应该涉及到教育学、心理学以及关于教师职业道德方面的内容，主要目的是提高大学生的就业意识，拓展大学生的综合素质，提高音乐表演专业大学生就业的竞争力，让学生不仅能够具备较高的表演技能，还可以在将来就业的过程中胜任教师的职责，为音乐专业师资短缺提供一定的人才保障。二是鼓励学生辅修音乐其他的课程，培养出音乐类一专多能的学生，学生可以根据兴趣选择喜欢的课程，比如，钢琴专业的学生可以选修手风琴、或者声乐类课程，而声乐表演类专业的学生可以辅修键盘或者器乐方向的课程，这样可以拓宽学生的就业渠道，满足社会的需求。
第三，制定合理的音乐表演教学计划，调整和优化课程的设置。音乐表演专业的课程主要分为声乐和器乐两大类，但二者都与理论的联系较少，虽然音乐公共理论课的开设基本一致，但是，声乐类与器乐类方向开设的课程差别极大，比如，声乐表演类的学生以声乐演唱、合唱和重唱等为主，与器乐方向课程的交叉较少，很多学生的专业技能往往是一专却不能多能。所以，在音乐表演的课程设置上应该重视以下几个方面：首先，强化大学生的能力。高校高年级的学生应该既重视专业能力，又不能忽视实践能力的锻炼，因此，在专业课的时间上应该增加实践表演的课时，给学生提供各种实践教学环节。其次，提高学生的综合素质，以文化素质为切入点，加强音乐表演专业学生人文教育与科学教育的结合，以学分制来要求。最后，加强音乐表演专业学生基础知识的素养，比如，开设英语、计算机等课程，同时还可以开设舞蹈形体课程，尤其对低年级的学生要严格要求。
第四，强化对音乐表演专业学生实践能力的管理和培养。音乐实践课程的开设要根据办学目标以及培养方案的实际，对音乐实践课程的教学内容进行大胆的创新和改革，并且密切关注新课改理论的最新动态，时刻注意教学方法与内容的更新，设计出合理科学的音乐实践课程体系。与此同时，应该为学生搭建艺术实践的平台，让学生较早的在实践中锻炼自己和提高自己。比如，高校应该构建完善的音乐表演实践计划或者制度，在素质教育的背景下以培养和提高学生的创新能力为宗旨，组织好学生的音乐表演实践创新能力，这对推动和提高音乐表演实践教学改革具有重要的意义和作用。除此之外，在音乐表演实践的过程中教师应该严格把关，制定详细的实践计划，并且制定出相关的评价和考核标准，防止形式主义和走过场，对学生的考核结果应该记入成绩单。
三、结语
高校音乐专业表演专业的课程设置和课程改革迫在眉睫，在改革的过程中需要由单一的音乐专业教育向多元化的教育发展，以满足和适应大学生就业与发展的需求，同时也可以实现高校音乐表演人才培养的目标，满足社会的需要。
参考文献：
[1]张垚，张荣蓉，叶姗姗.综合类大学音乐表演专业就业现状分析及对策[J].音乐时空. 2016（01）
[2]刘向阳.综合性大学音乐表演专业课程设置思考[J].佳木斯大学社会科学学报. 2005（06）
[3]吴曼.浅论新时期音乐表演专业学生综合能力的培养[J].佳木斯教育学院学报. 2014（02）
[4]郭建民，赵世兰.培养目标与就业方向——我国高师音乐学院（系）音乐表演专业的现状与思考[J].人民音乐. 2005（06）