坐在那里,带着一种真诚的温暖。岁月的沧桑和人生的荣辱早已悄然沉淀于那沉静的笑容之中，而目光里的那份从容与执著则使这位耄耋老者的神采熠熠生辉，散发独特的感染力。他，就是蒙古族作曲家美丽其格。
　　美丽其格是蒙古族古老“潮尔”艺术继往开来的传承与完善者——色拉西大师的得意门生；是新中国成立后中央音乐学院招收培养的第一批学生之一；更是２０世纪５０年代国家派往苏联学习作曲的六位音乐家中唯一的少数民族作曲家。六十多年来，他始终将自己的音乐创作植根于蒙古民族音乐艺术的土壤之中，为蒙古族专业音乐创作的发展与繁荣；为蒙古族古老民间弓弦乐器“潮尔”艺术的保护与传承做出不懈的努力。
　　２０１０年９月笔者来到秋高气爽的呼和浩特，在美丽其格安静、简朴的家中，对这位亲切热情的老先生进行了采访。
　　
　　一
　　
　　美丽其格在音乐上的卓越成就首先体现在歌曲创作方面，他采用蒙古民族音调创作了数百首具有浓郁民族特色的歌曲，并出版了《美丽其格歌曲选》，在蒙古族专业音乐创作领域有着不容忽视的贡献。这些歌曲，有不少主题直接引用了具有浓郁民族风格的民歌素材；有的则是在蒙古族民歌特性因素的基础上提炼、消化、融汇，综合加工而成。例如，《草原上升起不落的太阳》（１９５２）没有采用现成的民歌曲调，而是通过民族音调的提炼使作品充满了浓郁的民族风格。这首在中央音乐学院二年级时王震亚老师“歌曲作法”课上创作的习作，堪称我国当代歌曲创作中的经典之作。时值１９５０年国庆节，美丽其格随内蒙古代表团在北京参加国庆典礼时，受到毛主席等国家领导人的亲切接见，他万分激动、无比幸福的难忘经历和感受升华为这首感人至深的作品。歌曲是一个起、承、转、合的四句体乐段，但在结构设计上却又独具匠心、维妙维肖。旋律在每小节第一个音的横向连接及每乐句开始第一个音的纵向结合上，都很自然地形成了主、下属、属、主的和声功能进行。美丽其格将蒙古民族旋律思维与西方和声技法有机地结合起来是建国后蒙古族歌曲创作多元化、专业化的集中体现。
　　美丽其格留苏时期创作的艺术歌曲《小黄膘马》（１９５６）的主题源自内蒙古巴林左旗地区民歌《小黄马》（也名为《小情人》）。他在原民歌慢板的四拍子旋律基础上，把其变为更加轻松、活跃的三拍子，并巧妙地运用混合拍子，使音乐更为自由舒展（见谱例１）。
　　全曲共由四个乐段及尾声构成，美丽其格采用变奏的主题发展手法，使音乐情感层层加深，把歌词中“骑上了黑绒色的海骝马出门，让马儿嚼着草叶慢慢地走，想念起那亲爱的小情人，吃东西的咽喉梗塞住了。……”所描绘的艺术形象与情感表达得恰到好处。另外，该作品在和声方面最突出的特点是：同样的结束音采用不同的处理，调式相同但配置不同，以寻求色彩的对比与变化。例如：作品中第一、二段的半、全终止分别停顿在ｅ小调的Ⅴ和Ⅰ级和弦上；而在第三段停顿在Ⅲ和Ⅳ级和弦上，倾向大调色彩；第四段音调更为明亮，停顿在Ⅲ和Ⅰ级和弦,充分体现出调式、调性的混合交替手法所产生的丰富变化。
　　基于几十年西方作曲技术的长期浸润和细心体会，基于对蒙古族音乐文化的深刻理解，美丽其格用歌曲的形式来描绘蒙古民族的生活面貌，并在内心深处将之升华，创作出这些源自蒙古族民歌，但又高于这个传统音乐形式，
　　并具有民族意义的中国艺术歌曲。
　　
　　二
　　
　　美丽其格是新中国建立以来，最先从事蒙古民族专业音乐创作的作曲家之一，经过他的不懈努力，蒙古民族歌剧经历了从无到有的划时代历程。
　　美丽其格创作民族歌剧的想法源于在柴科夫斯基音乐学院跟随作曲家、教育家维萨利昂