当前，书法文化进入新的历史时期，一方面书法学科体系日益完备，书法美学的学科性质与建构成为学者关注的问题;另一方面随着毛笔书写退出实用舞台，人们对书法艺术既没有实践经验，也缺乏审美基础，如何进行正确的书法审美判断成了问题。书法家以艺术技巧塑造艺术形式，是为了创造美的风神。这一形式系统和技法系统，最终汇入以审美为指归的价值系统。

本专题刊登四篇文章，邓宝剑《书法美学的学科性质》从宏观角度辨析书法美学研究与书法创作实践的关系，指明书法美学学科建构的重要意义。书法创作依据美的原则，书法审美就要深入书法本体进行观照，书法美学研究书法之美，无论从理论研究本身还是对创作实践进行指导，书法美学学科建设都显得十分重要。黄修珠《论当代书法发展背景之“唐楷时代”》观照唐代楷书美学的历史意义及其局限性，指出唐楷在用笔中正、纵势结字、布局匀称等方面的实践与审美经验成为后世的经典范式，同时其精致的审美意识和规范也成为后人超越技术阶段、追求汉魏六朝古典审美风尚的思想障碍和技术障碍，并对当下书坛创作与审美取向进行了反思。陈晓蓉《从现代性视阈看当代书法的审美趋尚》分析了工具理性背景下当代书法“尚技”的创作与审美特征，认为对技术的研究与应用全面地渗透到了书法的各个方面，给当代书法带来了前所未有的深刻变化;书法欣赏的状态由传统的“静观”转为“震惊”，昭示着书法的审美从传统的文化视角向当代藝术视角的转向。并指出在现代性发展过程中，书法所具有的文化价值与可能承担的“审美救赎”的时代使命。成联方《简化字能用于书法创作的历史证据与现实依据》则从微观的角度具体考察书法审美中文字的书写问题，认为书法家不仅是创造汉字之“美”的艺术家，而且也是完善汉字之“理”的文字学家，需要注意书法艺术创作与规范汉字书写之间的区别，书法艺术创作中可以提倡写简化字，但要加以甄别与选择，做到既有理据又很美观，某些简化字还有进一步完善、优化的空间，书法家要从创造书法之美的角度出发，勇于承担在汉字演进过程中的历史责任。

四篇文章都立足当下，直面书法文化传承与发展中出现的问题，对当代书法艺术的发展与书法审美的引导一定不无裨益。