论文部分内容阅读
摘 要：研究现代水彩艺术的美术学价值，能够对现代水彩艺术展开更加全面以及深刻的认识。基于此，本文将分析现代水彩艺术中的美学特征。并研究现代水彩艺术中的美术学价值，其中主要包括在情感体现中的美术学价值、在认识感官上的美术学价值以及在艺术创作中的美术学价值三方面内容。
关键词：现代水彩；美术学价值；情感体现
前言：随着时代的发展，人们的审美眼光也发生了一定的变化，现代水彩艺术在实际发展过程中经历了一系列的改革，在此过程中产生了一定的美术价值。但是在当今社会，由于种种因素的影响，水彩艺术的实际价值并没有得到充分的体现除此之外，在水彩教学中存在一定的问题，限制了我国水彩艺术的发展，面对这种情况，需要对现代水彩艺术中存在的美术价值展开正确认识。
一、现代水彩艺术中的美学特征
美术是一门艺术性较强的学科，其中主要包括绘画以及雕塑等，美术学科在实际发展过程中还具有较强的历史性，不同历史阶段美术学对应的内容也不同，在此过程中可以将整个美术学分为理论学习以及教育两方面內容，水彩艺术是其中一项重要的表现形式，在现代水彩艺术中，主要展现出来的美学特征主要包括审美方面、现代性方面以及教育性方面。
在审美方面，现代水彩艺术的主要表现形式主要利用其中的语言艺术展开表达，对应相应的绘画形式，其中采用的主要创作原理是将色彩以及水相互结合，实现水与色彩之间的和谐统一，增强作品的水意性。这种创作方式与其他创作方式相比具有一定的朦胧美，能够借助水彩创作将自己的情感表达出来，展现创作美感的同时，体会到作者的创作情感。
在现代性方面，现代水彩艺术中的现代性表达也较为明显，在理论方面，现代水彩艺术在创作过程中打破了传统艺术创作观点的束缚，采用现代化的思想创作方式，能够将水彩艺术创作与时代相互结合，最终达到体现出水彩艺术现代性的特点。例如，现代水彩艺术才材料使用方面，将色彩融入传统的水墨中，这种方式打破了传统水墨画黑白的概念，使人们在欣赏过程中具有眼前一亮的感觉。另外，颜色赋予水彩艺术较强的创造性以及灵活性，能够根据创作环境以及创作主体的不同选择不同的颜色。在实际创作过程中，将两种不同的色彩相互融合，能够调配出不同的颜色，使现代水彩艺术具有更强的拓展性，从而体现出现代水彩艺术中的现代性。
在教育性方面，学校在培养学生美术创作能力的过程中，经常使用的教育方式为水彩教学，在此过程中教师主要通讲解绘画技巧以及艺术认知等方式培养学生的艺术创造力。学生在此过程中可以将自身的创作想法与水彩创作相互结合，这种方式能够将学生的创造能力充分发挥出来，最终达到提升学生艺术创造能力的目的[1]。
二、现代水彩艺术中的美术学价值
（一）在情感体现中的美术学价值
现代水彩艺术在实际创作的过程中具有一定的情感价值，作者在进行水彩创作的过程中，能够将创作的历史背景以及人们的生活形态相互结合，最终形成一个能够反映出一定创作价值的艺术作品。在此过程中能够真实的反应出社会发展结构以及当时的社会形态，进而表现出作者在创作作品中的世界观。在情感体现方面，作者可以采用多种创作方法，其中主要包括直接表达法以及间接表达法等，作者在此过程中能够对水彩中的色彩使用情况以及水彩的表现形式相互结合，并选择合适的的绘画形式，最终达到符合自身情感表达的目的。
在此过程中，作者可以从艺术特点、水彩艺术的表现形式以及绘画方式中融入自己的情感，例如，在绘画方式中，作者可以采用直接情感表达的方式，将自己的情感直接表达出来，同时也可以将自己的情感与绘画作品中的某一事物相互结合，使欣赏者在欣赏过程中需要理解该幅作品的创作含义，在此基础上理解作者的创作情感。无论以上哪种情感表达方式都具有自身独特的的魅力，代表着作者在创作过程中将自己的真实情感融入在其中，使欣赏人员在欣赏过程中能够进入作者创作的意境中。由此可以看出，现代水彩艺术在实际创作的过程中具有一定情绪感染力，作者利用作品表达自己的情感，同时欣赏人员在欣赏过程中体会到作者的情感，进而实现情感传递，充分体现出现代水彩艺术中的情感价值。
（二）在认知感官上的美术学价值
认知感官中的美术学价值主要体现在现代水彩艺术的创作过程、对美术的感知程度、对美术的思考形式以及对美术的操作方面。作者在此过程中利用自己的观察能力以及主观能动性对社会现象以及艺术现状展开观察，并对最终的观察结果展开分析，其中主要包括绘画对象的特点以及环境特点等方面内容，将其中的特点与水彩创作相互结合，使作者对当今社会的认知充分表现出来。作者在主动观察的过程中，能够对自身在创作过程中存在的问题进行完善和修改，并对自己的创作方式进行不断创新，深化自身作品中的内在价值。另外，思想程度对认感官的影响程度也非常大，作者在此过程中通过大致的思想认知，对作品产生一定的创作思路，同时构想出其中的创作情境，最终对创作情境展开整合分析，进而表现出作者的认知价值。由此可以看出，思维活动方式决定了最终作品的思想价值以及认知价值，将自身思想与作品相互融合，最终在认知感官中体会到相应的美术学价值。
（三）艺术创作中的美术学价值
现代水彩艺术在实际创作的过程中，需要作者将自身的创作思维以及创作能力相互结合，这种方式能够赋予作品一定的现代气息以及灵活性。在创作水彩艺术的过程中，如果遇到了创作瓶颈或者创作困难，则需要利用自身的思维拓展能力解决困难。在当今时代，人们的审美水平不断提升，水彩艺术要想在当今时代中保持长期稳定的发展，就需要在创作过程中始终保持较高的艺术创作力。在此过程中，作者需要对绘画对象展开更加深入的挖掘，使用与其对用的创作手法，在此基础上展开思维拓展，这种创作方式能够提高人们对艺术的欣赏呢能力，同时还能够充分体现出现代水彩艺术创作中的价值[2]。
结论：综上所述，随着人们对现代水彩的关注程度越来越高，如何对现代水彩中的美术学价值展开深入研究，成为有关人员关注的重点问题。本文通过研究现代水彩艺术的美术学价值发现，对其进行研究，能够有效提高现代水彩的研究质量，同时还能对其展开全面了解。由此可以看出，研究现代水彩艺术中的美术学价值，能够为今后现代水彩艺术的发展奠定基础。
参考文献
[1]鲍灵芝.精骛八极 心游万仞——现代水彩艺术创作中的思维形式[J].美术教育研究，2014（11）：19-21.
[2]石明祥.中国现代水彩的多元化趋向与教学之研究[D].湖南师范大学，2006.
（作者单位：沈阳师范大学）
关键词：现代水彩；美术学价值；情感体现
前言：随着时代的发展，人们的审美眼光也发生了一定的变化，现代水彩艺术在实际发展过程中经历了一系列的改革，在此过程中产生了一定的美术价值。但是在当今社会，由于种种因素的影响，水彩艺术的实际价值并没有得到充分的体现除此之外，在水彩教学中存在一定的问题，限制了我国水彩艺术的发展，面对这种情况，需要对现代水彩艺术中存在的美术价值展开正确认识。
一、现代水彩艺术中的美学特征
美术是一门艺术性较强的学科，其中主要包括绘画以及雕塑等，美术学科在实际发展过程中还具有较强的历史性，不同历史阶段美术学对应的内容也不同，在此过程中可以将整个美术学分为理论学习以及教育两方面內容，水彩艺术是其中一项重要的表现形式，在现代水彩艺术中，主要展现出来的美学特征主要包括审美方面、现代性方面以及教育性方面。
在审美方面，现代水彩艺术的主要表现形式主要利用其中的语言艺术展开表达，对应相应的绘画形式，其中采用的主要创作原理是将色彩以及水相互结合，实现水与色彩之间的和谐统一，增强作品的水意性。这种创作方式与其他创作方式相比具有一定的朦胧美，能够借助水彩创作将自己的情感表达出来，展现创作美感的同时，体会到作者的创作情感。
在现代性方面，现代水彩艺术中的现代性表达也较为明显，在理论方面，现代水彩艺术在创作过程中打破了传统艺术创作观点的束缚，采用现代化的思想创作方式，能够将水彩艺术创作与时代相互结合，最终达到体现出水彩艺术现代性的特点。例如，现代水彩艺术才材料使用方面，将色彩融入传统的水墨中，这种方式打破了传统水墨画黑白的概念，使人们在欣赏过程中具有眼前一亮的感觉。另外，颜色赋予水彩艺术较强的创造性以及灵活性，能够根据创作环境以及创作主体的不同选择不同的颜色。在实际创作过程中，将两种不同的色彩相互融合，能够调配出不同的颜色，使现代水彩艺术具有更强的拓展性，从而体现出现代水彩艺术中的现代性。
在教育性方面，学校在培养学生美术创作能力的过程中，经常使用的教育方式为水彩教学，在此过程中教师主要通讲解绘画技巧以及艺术认知等方式培养学生的艺术创造力。学生在此过程中可以将自身的创作想法与水彩创作相互结合，这种方式能够将学生的创造能力充分发挥出来，最终达到提升学生艺术创造能力的目的[1]。
二、现代水彩艺术中的美术学价值
（一）在情感体现中的美术学价值
现代水彩艺术在实际创作的过程中具有一定的情感价值，作者在进行水彩创作的过程中，能够将创作的历史背景以及人们的生活形态相互结合，最终形成一个能够反映出一定创作价值的艺术作品。在此过程中能够真实的反应出社会发展结构以及当时的社会形态，进而表现出作者在创作作品中的世界观。在情感体现方面，作者可以采用多种创作方法，其中主要包括直接表达法以及间接表达法等，作者在此过程中能够对水彩中的色彩使用情况以及水彩的表现形式相互结合，并选择合适的的绘画形式，最终达到符合自身情感表达的目的。
在此过程中，作者可以从艺术特点、水彩艺术的表现形式以及绘画方式中融入自己的情感，例如，在绘画方式中，作者可以采用直接情感表达的方式，将自己的情感直接表达出来，同时也可以将自己的情感与绘画作品中的某一事物相互结合，使欣赏者在欣赏过程中需要理解该幅作品的创作含义，在此基础上理解作者的创作情感。无论以上哪种情感表达方式都具有自身独特的的魅力，代表着作者在创作过程中将自己的真实情感融入在其中，使欣赏人员在欣赏过程中能够进入作者创作的意境中。由此可以看出，现代水彩艺术在实际创作的过程中具有一定情绪感染力，作者利用作品表达自己的情感，同时欣赏人员在欣赏过程中体会到作者的情感，进而实现情感传递，充分体现出现代水彩艺术中的情感价值。
（二）在认知感官上的美术学价值
认知感官中的美术学价值主要体现在现代水彩艺术的创作过程、对美术的感知程度、对美术的思考形式以及对美术的操作方面。作者在此过程中利用自己的观察能力以及主观能动性对社会现象以及艺术现状展开观察，并对最终的观察结果展开分析，其中主要包括绘画对象的特点以及环境特点等方面内容，将其中的特点与水彩创作相互结合，使作者对当今社会的认知充分表现出来。作者在主动观察的过程中，能够对自身在创作过程中存在的问题进行完善和修改，并对自己的创作方式进行不断创新，深化自身作品中的内在价值。另外，思想程度对认感官的影响程度也非常大，作者在此过程中通过大致的思想认知，对作品产生一定的创作思路，同时构想出其中的创作情境，最终对创作情境展开整合分析，进而表现出作者的认知价值。由此可以看出，思维活动方式决定了最终作品的思想价值以及认知价值，将自身思想与作品相互融合，最终在认知感官中体会到相应的美术学价值。
（三）艺术创作中的美术学价值
现代水彩艺术在实际创作的过程中，需要作者将自身的创作思维以及创作能力相互结合，这种方式能够赋予作品一定的现代气息以及灵活性。在创作水彩艺术的过程中，如果遇到了创作瓶颈或者创作困难，则需要利用自身的思维拓展能力解决困难。在当今时代，人们的审美水平不断提升，水彩艺术要想在当今时代中保持长期稳定的发展，就需要在创作过程中始终保持较高的艺术创作力。在此过程中，作者需要对绘画对象展开更加深入的挖掘，使用与其对用的创作手法，在此基础上展开思维拓展，这种创作方式能够提高人们对艺术的欣赏呢能力，同时还能够充分体现出现代水彩艺术创作中的价值[2]。
结论：综上所述，随着人们对现代水彩的关注程度越来越高，如何对现代水彩中的美术学价值展开深入研究，成为有关人员关注的重点问题。本文通过研究现代水彩艺术的美术学价值发现，对其进行研究，能够有效提高现代水彩的研究质量，同时还能对其展开全面了解。由此可以看出，研究现代水彩艺术中的美术学价值，能够为今后现代水彩艺术的发展奠定基础。
参考文献
[1]鲍灵芝.精骛八极 心游万仞——现代水彩艺术创作中的思维形式[J].美术教育研究，2014（11）：19-21.
[2]石明祥.中国现代水彩的多元化趋向与教学之研究[D].湖南师范大学，2006.
（作者单位：沈阳师范大学）