茶艺服装设计中禅宗美学元素研究

来源 :牡丹 | 被引量 : 0次 | 上传用户:alwbgs
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  禅宗美学融入服装设计之中,是人們对于自然理念追求的结果,也是中华民族传统文化传播发展的重要路径。茶艺服装设计中禅宗美学元素的运用,可以有效地吸纳道家、儒家、佛家思想的精髓,并引领禅茶服饰的流行方向。禅茶美学作为中华民族传统文化的重要组成部分,呈现出东方文化的独特魅力。在经济全球化发展不断深化的背景下,要想保证中华民族传统文化屹立世界民族文化之林,禅茶美学需要不断创新和发展,茶艺服装设计中禅宗美学元素的应用,这也是传承中华民族文化、提高国民综合素质的重要路径。
  一、茶艺服装设计中禅宗美学元素的影响
  (一)道家思想对茶服设计的影响
  在道家思想中,“道”是宇宙世界的本源,人们应本着宁静致远的态度顺应自然界的发展,并遵循自然界的发展规律,寻求自然界中较为本真的内容。当下,人们的生活节奏较快,对于生态主义理念的追求较为强烈,更加向往寻求内心的平静。茶艺服装设计中禅宗美学元素的运用,顺应时代发展潮流,可以满足消费者需求,将道家的“天人合一”思想结合至茶服设计之中,需要设计者融入生态主义精神。在茶服设计活动中,人们主要可以从绿色设计和健康设计两个维度分析,绿色设计是一种可持续性发展的设计理念,是指设计的款式及结构满足“天人合一”的理念,尊重自然界的发展规律,顺应自然的发展。其次,茶服健康设计主要为满足茶者的需求,充分结合人体活动的空间,满足人们的使用需求。
  (二)儒家思想对茶服设计的影响
  茶艺服装设计中禅宗美学元素运用,受儒家的“中和思想”的影响,因此,茶服主要呈现出设计极简的理念。儒家文化在中国历史民族文化中占据重要地位,具有包容性和灵活性,茶服的极简主义则体现出儒家的中和思想。茶服受儒家思想的影响,具有儒雅的特点,茶服款式具有玄学的文化意蕴,身着茶服可以给人清新洒脱的美感。简约朴实的茶服形式,更是茶者超脱自然性情的呈现,茶服设计主要坚持简单而凝练的风格,通过较少的元素展现出极致的茶文化。
  (三)佛家思想对茶服设计的影响
  佛家思想对于茶服的设计产生了较大的影响,自佛教文化传入中国以来,其与本土文化相互融合,现已成为中国社会中最具影响力的外来文化。佛家文化蕴含较强的“禅韵味”,禅茶逐渐成为人们提高生活精神境界的载体,茶服作为禅茶精神的主要表现形式,在禅茶不断受重视的社会背景之下,茶服的设计能力及水平不断提高。例如,中长款型的设计中,荷叶型裙摆较为自然,九分袖的设计较为灵活,欧根纱的面料具有朦胧的美感及简约的风格,呈现出禅茶的空灵意境。
  二、茶艺服装设计中禅宗美学元素的表现
  (一)茶服的简约风格
  禅茶思想之中主张简约的理念,因此茶服的风格也以简约为主,其中极简主义、朴素主义及质朴主义成为一种超然的思想状态,可帮助人们达到清新洒脱、自然崇高的境界。茶服的简单并非单纯的简单化,而是一种放弃华丽服装、复杂装饰的堆砌之下,在其中重新找回本真的自我。因此,在禅茶思想中,人们认为简能胜繁,不过分追求表面形式的奢华,更加注重思想层面的思考,以一种简单质朴的生活方式为主。在极简主义思想的影响之下,茶服的设计将通过较少的元素设计出更加耐人寻味的作品,将思想与情感结合至茶服形象设计中,呈现出简约而宁静的审美意境。
  (二)茶服的自然意境
  禅宗认为,美学是一种顺其自然的形式,应保证人与自然环境的和谐与统一,并能够在对立中找到统一,充分尊重自然环境的发展规律。因此,在茶服设计活动中,茶服设计者通过整合禅学思想,力求给人轻松的穿着感受,人们运动时较为自由畅快,与禅学中万物动态变化的思想相契合。茶服穿着时较为自然舒适的感受,与禅学中顺气自然的思想相契合。禅宗认为,人与世间万物相互融合,在心灵与自然相互融合的过程中,抵达世间万物相同的精神境界。在茶服设计中,人们较为重视“神”与“形”的表达,茶服中较为简约及宽大的轮廓,突显出回归自然世界的理念,而平面组成且立体裁剪的方式更可展现出休闲的感觉。
  (三)茶服的空灵神韵
  在禅茶文化之中,人们认为,世间万物皆为“空”,因此应以平静淡薄的理念去追求心灵世界的满足,并充分感受世间万物的变化发展。禅宗思想的宁静致远与茶的特点相互交融,而茶服的设计则呈现出空灵的思想境界,人们穿着茶服,有利于达到内心世界与外物世界相结合的境界,充分感受寂静的禅意与空灵的境界。世间万物皆有灵性且世间万物皆具美感,禅文化可为人们呈现出空灵的洒脱境界。在茶服设计中,设计者应以较为平淡的心态去感受精神世界,继而创造出具有艺术性的茶服。例如,茶服以轻纱和刺绣为主,具有空和虚相结合的特点,这也是禅宗文化与茶文化相互碰撞的结果,是茶服空灵神韵设计的灵感来源。
  三、茶艺服装设计中禅宗美学元素的应用路径
  (一)款式层面的运用
  茶艺服装设计中禅宗美学元素的应用,主要表现在茶服的款式之中。其中,茶服的轮廓选择更能展现出禅茶文化思想内蕴,是一种平淡思想与随和态度的展现,帮助人们减轻压力与紧张感,在身体和心灵层面获得更多的满足。在茶服的随性设计中,为了更好地营造出自由、舒适及洒脱的效果,设计师主要采取“A”版、“O”版及“H”版的衣服轮廓。“A”版茶服具有洒脱的气韵及魅力,能够深层次地呈现出禅茶文化的内蕴,展示出人们对自由舒适生活的追求与向往。“O”版茶服的设计,具有亲和力和随性感,是一种豁达态度的体现。“H”版的茶服在简单的基础上还具有干练的气质,是“禅茶一味”的更高境界。
  (二)颜色选择的运用
  茶艺服装设计中,人们主要应用茶色、灰色和渐变色等。首先,受禅茶文化的影响,茶服设计中茶色使用较多。茶色的茶服以绿色、鹅黄色为主,可以给人一种悠远空灵的意境,可以给人宁静雅致、娟丽脱俗的审美享受,继而营造出万物合一的意境。茶服设计颜色选择较为素雅,将更能体现出茶文化的禅定思想。在茶服装设计中,选择灰色则可以呈现出较为低调且内敛的感觉,与茶文化中宽容大度、低调淡薄的思想相符,呈现出茶服的禅意之美。另外,茶服设计可以运用渐变色,这是一种具有规律性和节奏感的表现方式,可以更好地处理茶服设计中的色彩关系,使得茶服更加具有质朴的感觉,给人亲切、本真的感受。
  (三)面料选择的运用
  随着社会生产力的不断发展,茶服的面料选择空间较大。为了保护生态环境,茶服面料选择遵循绿色环保理念,坚持“返璞归真”的设计原则。例如,茶服可以以棉麻材质为原料,从而践行朴实的设计理念,其具有禅茶文化中清新独立的特点,可以有效保护生态环境。与此同时,穿着棉麻材质的茶服,给人一种舒适、自然且简约的美感,衬托出饮茶人的淡泊情怀。现阶段,部分茶服设计中,欧根纱材质备受设计者喜爱,其具有色泽鲜明、轻盈舒适的特点,质感更加贴合人体结构,蕴含逍遥自在的茶精神。
  (四)图案设计的运用
  茶艺服装设计中禅宗美学元素的应用,体现在茶服的图案设计之中,并且随着社会生产力及人文精神的发展而不断变化,当下,茶服图案的设计也逐渐由单一转向多样化。茶服图案的选择需要遵循禅茶文化的美感法则,即表达出自然界的广袤、天圆地方的特点,呈现出刚柔并济的设计理念,展现出茶文化中的大智慧,代表着人类文明和民族文化的特性。
  四、结语
  茶艺服装设计中,禅宗美学元素的应用主要表现在款式、颜色、面料及图案等方面,其影响着茶服的设计理念与设计原则,是道家、儒家及佛家思想的完美呈现。随着社会文明的不断进步和发展,人们对茶服的设计要求将不断提高,茶服时尚文化将逐步走向世界舞台。
  (1.贺州学院;2.南昌大学艺术与设计学院)
  作者简介:黄戈(1987-),男,广西贺州人,硕士,教师,研究方向:民族传统服饰与服装。
其他文献
阅读是教育的核心,它是学生学习语文及其他学科的基础,然而当今社会对阅读的重视程度不高,教师阅读教学观念、指导方法欠佳,学生的阅读兴趣难以激发,阅读能力无法提高。本文以银川市西夏区农牧场小学“爱上阅读”暑期阅读夏令营为例,浅析阅读的力量。  苏联教育理论家苏霍姆林斯基曾说过:“让学生变聪明的方法,不是补课,不是增加作业量,而是阅读,阅读,再阅读。”阅读不仅能提高学生的语文能力,而且对学生的学习方式、
期刊
最后的寒冷已过去  桃花雪  轻灵的小女子  把一口仙气  吹向草木的人间  树木的冻伤处  已长出新肉  草芽从泥土中伸出小脑袋  有点胆怯  怕她袖口还暗藏一把小刀  她终不过是一过客  没有一朵雪花  結出果  却催开了春天  桃 花  桃花率先回到故乡  杏花 梨花……  这些出走的姑娘  随后一一回到了小山村  满坡 满谷 处处  都是她们靓丽的身影  引得打老远的蜜蜂、蝴蝶  一窝蜂地
期刊
随着我国综合国力的不断提升,同以往相比,人们的精神需求呈现出越来越大的趋势。因此,设计人员在进行视觉传达设计时,务必要渗入情感理念,这样可以尽可能满足人们的精神需求。基于以上原因,笔者结合多年的实践经验,分析了情感理念在视觉传达设计中的表现,以期提升我国的设计理念水准。  以人为本是时代发展的必然要求,视觉传达设计领域也不例外,任何行业想要实现持续发展,最为关键的就是要树立这样的理念。现阶段,人们
期刊
写意人物画是相对工笔人物画而言的技法体系。本文从意象的造型原则、以线为主的形式特征、笔墨互助的表现手段等三个方面探讨写意人物画的艺术特点。  21世纪以来,当代人物画的复苏与振兴已经成为当代中国文化繁荣、经济发达、政通人和的象征。虽然当代人物画的发展,以工笔人物画的重新振兴与写意人物画并驾齐驱且互为裨益为基本特征,并出现了新的形貌,但从宏观上仍然归属于工笔与写意两大技法体系。因此,对人物画的学习,
期刊
现代灯具市场的发展面临着改革困境,很多中式灯具都在模仿、照搬一些古典灯具造型。现代化创新设计理念引入后,灯具产品的整体造型不伦不类,无法表达中式灯具的文化精神,也无法突出现代灯具的新设计技术与生产技术。可以说,当前中式灯具设计状况急需改变,本文围绕灯具设计的创新思路,从创新发展角度,探究具体对策。  随着生活水平的提高,人们对家装设计的艺术性有了新的要求。从现在灯具市场的发展表现来看,中式灯具设计
期刊
图形与文字是视觉传达中的常见元素,在视觉艺术设计中占据重要的地位。随着审美能力的提升,人们对视觉传达提出了更高的要求。因此,设计师在学习与运用新设计理念的同时,必须加大对视觉艺术设计中图形与文字的研究,从而满足人们的需求。基于此,本文对图形和文字在视觉艺术设计中的价值以及表现手法进行简要阐述,并探讨了图形和文字在视觉艺术设计中的应用,以供参考。  视觉传达艺术设计通过综合运用色彩、图片、文字等元素
期刊
茶与咖啡是目前世界上消耗量占据主导地位的两种饮料。茶是中国人日常生活的调剂品,在中国有悠久的历史传统,具有不可替代的地位;咖啡是西方人士生活中的必需品。茶与咖啡代表中西方国家的文化差异。  近年来,中西方文化差异成为热点研究课题,随着全球经济一体化的深入,各种文化也开始相互渗透、交融。中国的茶文化因此不可避免地受到西方咖啡文化的影响与挑战。  一、起源  (一)咖啡起源  咖啡,顾名思义,是一种灌
期刊
题材是指舞蹈作品中直接描写的生活现象,是舞蹈编导对社会生活素材进行选择、提炼、加工后作为作品内容的材料。衡量一部作品的好坏,首先取决于题材是否新颖,能否感染观众。杨丽萍认为,人们能够从大自然中汲取丰富的养料,从而创作出更多触动人心的舞蹈作品。本文从杨丽萍诠释“自然”的舞蹈作品入手,通过多维度的赏析,将大自然给予人类无私的爱表达得淋漓尽致,唤醒人们心中对大自然的爱与敬畏,倡导人与自然和谐相处。  成
期刊
随着物质水平的不断提升,人们对于各类产品的需求变得更加多样化,对于产品的包装设计要求更高,产品包装不仅仅能保护产品,也要体现民族文化与特色,能够体现情感需求。而以自然为本的包装设计,能够体现人与自然、设计与自然和谐共处,它能够寻求材料最原本的生态样式,回到最基本的生态样式,让人感受到大自然的神奇之处。中国作为具有五千年文化历史的国家,具有博大的传统文化与美学思想,而原生态的包装设计正是中国传统思想
期刊
中国的佛教源于古印度,印度的佛教美术可分为三个时期,即小乘佛教时期、大乘佛教时期和金刚乘密教时期。印度的早期佛教美术以孔雀王朝的雕刻、巴尔胡特佛塔和桑奇大塔的雕刻为代表。根据小乘佛教的观念,佛陀耶已涅槃,彻底摆脱了轮回,不应再以人形出现,因此印度早期佛教雕刻从未出现人形的佛像,而仅仅以菩提、法轮、祖籍等象征物代替佛陀的存在,这就是“无佛像时代”。  佛教美术虽然是在古印度产生的,但目前印度人更尊崇
期刊