论文部分内容阅读
【摘 要】在初中音乐课实践中,学生感到最难的学习环节就是视唱。培养学生的视唱能力是初中音乐教学的一项重要内容。视唱是一种学习音乐的基本技能,视唱教学也是音乐的基础科目。
【关键词】视唱;初中音乐;自制教具;教学过程;结语
很多人都说学习音乐是需要天赋的,可我觉得没有天赋并不代表没有兴趣,我觉得天赋这说法很难定义,应该从兴趣入手,让学生感受到音乐的乐趣。只有学会演唱乐谱,学生自学歌曲不再是难事。
下面我以初二上册第一课《青春舞曲》为例,论述一下我上视唱课的方法,并和各位老师交流教学经验。
一、教具
我的教具是自制的教具(利用课余时间与学生共同完成,不仅增进了师生情感,上课时学生自己制作的教具能在课堂上运用,也提升了学生的自豪感)。我们用硬纸板做了1、2、3、4、5、6、7和“·”(“·”要多准备几个)共八种不同颜色的8组音符及符号(不同的颜色是为了在视觉上吸引学生),还有就是我们常用的钢琴、交互式电子白板。
二、分析学生
乡镇中学初二的学生对音乐常识还是有一定认知的,但在接受新知识、掌握新知识方面仍然有较大困难,为此我根据学生实际情况,灵活运用了教具,先从兴趣入手,激发学生对音乐课的热情。
三、教学过程
引入新课:课件播放《青春舞曲》视频,让学生对乐曲的曲调和音乐风格产生初步印象。再次播放录音,学生跟着歌曲的节拍拍手,体会歌曲的节奏感和旋律的律动性(其实对于农村学生来说根本不可能在第二遍就学会跟着哼唱,教师用书里的教学过程只是针对城市里的学生或更早就接触到音乐课的学生而言的)。
教师带唱:先跟钢琴带唱音阶(上行和下行)三遍。每次我都会带学生唱音阶,这样长久坚持,学生的音准会比较好,音阶气息的流动性会更加持续而流畅。再带唱乐谱,先唱谱后唱词是学习歌曲的关键。很多老师会先教唱词,我个人觉得不太好,学生虽然会很快的学会了唱词,但再转回来学唱谱时就更难了。一个音对应一个字时还好,但字对应的音符数量变少或是变多的地方,还有音高唱左的地方,学生就很难改正了,所以,先学唱乐谱是学生能准确演唱歌曲的基础。
教师演示:把歌曲教会后,拿出自制教具分发给每一位学生,利用钢琴带学生熟悉自己所拿音符的音高,先在钢琴上弹标准音6,再带唱每组音符的音高(这样反复练习两遍以上,加深学生对音符音高的印象),只要是学生能唱的音高都可以在课堂上练习。自制教具中的“·”在拓展学习环节发挥了关键性的作用,它不仅可以调节音高还可以延长音符的时值。
学生演示:课堂不只是老师在教,学生也很想自己试一试。学生自行选派同学弹标准音,下面的同学举音符并演唱音高,每组轮流演示。教师从旁观察,及时提醒并纠正有错的地方。
歌曲演示:学生在熟悉音符音高后,开始进行歌曲《青春舞曲》的视唱演示,我先在钢琴上弹标准音6,再以较慢的速度弹奏歌曲单音旋律,同时要求拿着歌曲乐谱对应音符的同学举起音符演唱他们的音高。例如:先弹标准音,再分别举起3271 3217 664 3(每次都要先弹标准音,再让学生举起对应的音符并唱出音高,这样学生就不会唱左,也提高了学生的音准)。
师生合作:视唱《青春舞曲》简谱。我们刚开始用很慢的速度来演示,再熟悉旋律以后加快速度(在时间充裕的情况下可多练习几遍)。刚开始拿6和7 的同学会忘记给音符带下加“·”,大部分同学没有反应过来,还是按习惯唱,教师可以在这个契合点给学生讲解一下音乐理论知识,解释带下加“·”与不带下加“·”的区别。
四、课堂小结
同学们在课上都表现得很积极、很认真,生怕自己一走神就错过了自己的音符,同时也对简谱有了更深刻的认识,希望在以后的视唱演示时可以表现得更好。
结语
其实我自创的这个教学方法实用性强,不仅教具制作简单,成本低廉,还可以重复使用。学生不仅可以自由组合练习,还可以创编旋律合作练习,也使学生對枯燥乏味的视唱课有了新的认识。
最后我想说:只要我们用心,其实每一节音乐课都可以是新颖的、独特的、学生喜欢的、时间不够用的音乐课。
(作者单位:云南省文山州富宁县新华镇中心学校)
【关键词】视唱;初中音乐;自制教具;教学过程;结语
很多人都说学习音乐是需要天赋的,可我觉得没有天赋并不代表没有兴趣,我觉得天赋这说法很难定义,应该从兴趣入手,让学生感受到音乐的乐趣。只有学会演唱乐谱,学生自学歌曲不再是难事。
下面我以初二上册第一课《青春舞曲》为例,论述一下我上视唱课的方法,并和各位老师交流教学经验。
一、教具
我的教具是自制的教具(利用课余时间与学生共同完成,不仅增进了师生情感,上课时学生自己制作的教具能在课堂上运用,也提升了学生的自豪感)。我们用硬纸板做了1、2、3、4、5、6、7和“·”(“·”要多准备几个)共八种不同颜色的8组音符及符号(不同的颜色是为了在视觉上吸引学生),还有就是我们常用的钢琴、交互式电子白板。
二、分析学生
乡镇中学初二的学生对音乐常识还是有一定认知的,但在接受新知识、掌握新知识方面仍然有较大困难,为此我根据学生实际情况,灵活运用了教具,先从兴趣入手,激发学生对音乐课的热情。
三、教学过程
引入新课:课件播放《青春舞曲》视频,让学生对乐曲的曲调和音乐风格产生初步印象。再次播放录音,学生跟着歌曲的节拍拍手,体会歌曲的节奏感和旋律的律动性(其实对于农村学生来说根本不可能在第二遍就学会跟着哼唱,教师用书里的教学过程只是针对城市里的学生或更早就接触到音乐课的学生而言的)。
教师带唱:先跟钢琴带唱音阶(上行和下行)三遍。每次我都会带学生唱音阶,这样长久坚持,学生的音准会比较好,音阶气息的流动性会更加持续而流畅。再带唱乐谱,先唱谱后唱词是学习歌曲的关键。很多老师会先教唱词,我个人觉得不太好,学生虽然会很快的学会了唱词,但再转回来学唱谱时就更难了。一个音对应一个字时还好,但字对应的音符数量变少或是变多的地方,还有音高唱左的地方,学生就很难改正了,所以,先学唱乐谱是学生能准确演唱歌曲的基础。
教师演示:把歌曲教会后,拿出自制教具分发给每一位学生,利用钢琴带学生熟悉自己所拿音符的音高,先在钢琴上弹标准音6,再带唱每组音符的音高(这样反复练习两遍以上,加深学生对音符音高的印象),只要是学生能唱的音高都可以在课堂上练习。自制教具中的“·”在拓展学习环节发挥了关键性的作用,它不仅可以调节音高还可以延长音符的时值。
学生演示:课堂不只是老师在教,学生也很想自己试一试。学生自行选派同学弹标准音,下面的同学举音符并演唱音高,每组轮流演示。教师从旁观察,及时提醒并纠正有错的地方。
歌曲演示:学生在熟悉音符音高后,开始进行歌曲《青春舞曲》的视唱演示,我先在钢琴上弹标准音6,再以较慢的速度弹奏歌曲单音旋律,同时要求拿着歌曲乐谱对应音符的同学举起音符演唱他们的音高。例如:先弹标准音,再分别举起3271 3217 664 3(每次都要先弹标准音,再让学生举起对应的音符并唱出音高,这样学生就不会唱左,也提高了学生的音准)。
师生合作:视唱《青春舞曲》简谱。我们刚开始用很慢的速度来演示,再熟悉旋律以后加快速度(在时间充裕的情况下可多练习几遍)。刚开始拿6和7 的同学会忘记给音符带下加“·”,大部分同学没有反应过来,还是按习惯唱,教师可以在这个契合点给学生讲解一下音乐理论知识,解释带下加“·”与不带下加“·”的区别。
四、课堂小结
同学们在课上都表现得很积极、很认真,生怕自己一走神就错过了自己的音符,同时也对简谱有了更深刻的认识,希望在以后的视唱演示时可以表现得更好。
结语
其实我自创的这个教学方法实用性强,不仅教具制作简单,成本低廉,还可以重复使用。学生不仅可以自由组合练习,还可以创编旋律合作练习,也使学生對枯燥乏味的视唱课有了新的认识。
最后我想说:只要我们用心,其实每一节音乐课都可以是新颖的、独特的、学生喜欢的、时间不够用的音乐课。
(作者单位:云南省文山州富宁县新华镇中心学校)