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在我国古代八大山人是一位十分具有民族气概和性情的画家,他经历了明清时期翻天覆地的变化,在心里和生活上都产生了巨大的影响,他独特的人生经历使他的作品具有强烈的感染力。八大山人大量留白,独特的落款,白眼向人的艺术风格,表达了自己孤僻、高傲、悲愤的情感。他在明亡后,保持气节,不趋炎附势,洁身自好,而获得后人的尊敬。我们在欣赏八大山人的作品的同时也是在品味八大山人的人生。
八大山人,他是朱元璋的第十七个儿子朱权的九世孙,宁王朱权的后代。明朝衰亡后遁入空门。从小生长在书画世家,受到艺术的熏陶,接受到良好的艺术环境。擅书画,能诗文,工篆刻,花鸟画以写意为主,造型夸张,笔墨凝炼,风格雄奇隽永。山水师董其昌,笔致简洁,画鸟、鱼等,都是白眼向人,借以用象征的手法表达自己心中的情感。他的笔墨苍老挺拔、微妙苍润、灵动厚重。不管是大篇还是小幅,都浑厚畅快又爽朗秀健。八大山人的一生其实是悲惨的、痛苦的、落寞的、无奈的、孤独的,所以他的生活经历是他艺术风格形成的主要原因。
八大山人的內心是非常敏感、脆弱的,在对生活沉重压力的提防和胆怯中可以看出来。另一方面八大山人内心也是落寞无奈的,在对现实世界的鄙视和对生活的坚强中可以看出来。他笔下翻着白眼的鱼,一圈一点,冷眼看世界,正好与他内心相契合。八大山人的落寞无奈也表现在他“八大山人”的署名上,他常把八大山人“八”写成尖锐的两笔,连起来写成哭之笑之,寄托他哭笑皆非、落寞无奈的内心。八大山人面对朝廷对明朝宗室的迫害,选择了遁入空门,从原来金枝玉叶的生活到苟且余生,目睹了原来的美好生活被异族践踏,他对明朝的怀念和强烈的民族精神也只能借书画来表达,所以他的内心是非常落寞无奈的。八大山人的艺术风格跟他内心落寞无奈有着直接的关系。
在他笔下翻着“白眼”的鱼,一丝不动,就像陷入思索之中,给人以冷静、凝结、细密的感受。对于文人画来说情感的表达是作品的重要因素,八大山人就是一个典型人物,他把自己对世界理解的问题赋予了鱼,让鱼沉浸在思索之中。他将隐喻、象征的技法推向了极致,大胆的裁剪与空间相结合,画内画外相联系。有时当你看着那条鱼的时候,你甚至会觉得自己被那条翻着白眼的鱼看透了,会有这种感觉是因为八大山人把自己对这个社会思索的情感赋予了鱼,所以鱼就有了人性,眼睛也就会说话了,这种冷静的状态其实表现了八大山人陷入沉思之中。所以八大山人的作品“白眼向人”的艺术风格其实也是指他在沉浸思索。
在他作品中的每一幅都非常具有性格,在画中蜷曲的小鸟和青白眼都生动逼真地刻划出他们的神情。对动物的描绘以及简化、夸张,鸟为方眼,神情仇视、傲视、逼视、鄙视、怒视等和画面中的凋花枯草、残枝败叶,无不表现出了一种孤独的感觉。代表作《孤鸟图轴》,这幅作品在左下方斜出一枯枝,并且有一些弯曲,在枯枝的端头,站着一只小鸟,眼神从容,醒目。画面非常简单,用笔干净利索,不拖泥带水。在这幅作品中,一个树枝,一只小鸟,就连小鸟的爪子也是一只,这是一个多么孤独是世界。这只小鸟其实是在比作人,一个微小的个体,一个转瞬的生命。小鸟的眼神又非常传神,很好的表现出了独立不羁的感觉。也正是表现出了八大山人内心的那种孤独的感觉。所以八大山人的艺术风格跟他内心孤独的情感有着直接的联系。
他是我国伟大的具有民族精神的画家,他从来不直接诉说他的故国之情,而是把它寄托在自己的作品之中,这种做法使作品具有他内心深处最为真实的情感,也使他怀念故国的情感变的更加深重。他的艺术风格其实是在表达对现实的不屑和对故国的怀念。作品中每一个大大的白眼都有一种倔强的情感,他既对故国怀念但又对现实无力回天,只能在作品中用白眼的方式表达他心中的情感。
在他的作品中,花鸟画评价最高,个性也最突出,并且将写意花鸟画推向了顶峰。他的花鸟画受五代徐熙和宋代文人画的影响,也受沈周,吕纪的技法影响 和徐渭、陈淳的粗放画风。八大山人高超的书法功力,也给他的花鸟画带来了婉转浑朴的笔墨,丰富了花鸟画的内涵。八大山人的写意花鸟画在中国美术史上影响深远,当代的中国写意花鸟画家都受八大山人的影响,他们从八大山人的作品中吸取养分,从而形成现在的中国画坛;八大山人的山水画特点是淋漓奇古、苍朴率远,他的《山水册》六幅山水小品,烟云的处理,山的厚重与体积感都能看到米家山水的痕迹,山石的皴擦也都能够看到倪瓒的渴笔,浓淡干湿,变化微妙。他画山水一开始就不是对景写生,而是以貌写神,写胸中丘陵。构图多中景,近景。八大山人晚年的心境逐渐沉着,画风也归于平淡,在山水画的提诗中,注重宁静,平和。八大山人的花鸟画的巨大名声在一定程度上掩盖了他的山水画。但他山水画的清高的品格一点也不比花鸟画逊色。也不妨碍他的山水画成为中国山水画史上最具有魅力的一种;在书法方面,八大山人创作了“八大体”。八大山人书法的特点是喜欢用秃锋,用笔方圆兼备,干净利落,没有一点拖泥带水。八大山人摆脱传统的笔法和结构,依照自己的理解去重新组合,并且融入绘画,大胆变形。他的书法作品在几百年来都一直受到人们的推崇。
他喜欢用怪异的外形、淡漠的神情,简洁、畅快的墨色来表述他孤僻高傲、悲痛凄凉的感情。事实上处在避难中的八大山人,也没有办法像其他画家那样痛快淋漓的挥洒笔墨,直吐胸怀,书画成为八大山人表达生活的一种方式。他只能够借助诗文和独特的造型来表达自己的思想情感,从而表现了自己内心真实的绝望、嘲讽、悲痛、凄凉等。这样就使八大山人的作品具有强烈的感染力,他创造的夸张形象、巧妙的表现方式都非常值得我们后人尊崇。我们在了解八大山人的生平等同时也是在了解他的内心。八大山人夸张的造型,简洁的笔墨确立了写意画的根基。这种大胆和夸张的创新,对后人产生了很大的影响,特别是对现在写意画影响最大。八大山人以寄意于物的表现形式对我们现代人的学习非常有价值。在作品中表现出来的这种文人精神,对当今的新文人画的发展产生了重要的影响。
在中国画坛上,八大山人以其杰出的艺术成就立足于中国画坛,三百年来对中国美术史有着深远的影响。其艺术成就是把中国的绘画推向了简洁,夸张,净化的大写意的方向,具有时代精神,并且达到了后人无法超越的高度,同时八大山人也激起了人们的爱国主义精神和对中国艺术的自豪感。
八大山人,他是朱元璋的第十七个儿子朱权的九世孙,宁王朱权的后代。明朝衰亡后遁入空门。从小生长在书画世家,受到艺术的熏陶,接受到良好的艺术环境。擅书画,能诗文,工篆刻,花鸟画以写意为主,造型夸张,笔墨凝炼,风格雄奇隽永。山水师董其昌,笔致简洁,画鸟、鱼等,都是白眼向人,借以用象征的手法表达自己心中的情感。他的笔墨苍老挺拔、微妙苍润、灵动厚重。不管是大篇还是小幅,都浑厚畅快又爽朗秀健。八大山人的一生其实是悲惨的、痛苦的、落寞的、无奈的、孤独的,所以他的生活经历是他艺术风格形成的主要原因。
八大山人的內心是非常敏感、脆弱的,在对生活沉重压力的提防和胆怯中可以看出来。另一方面八大山人内心也是落寞无奈的,在对现实世界的鄙视和对生活的坚强中可以看出来。他笔下翻着白眼的鱼,一圈一点,冷眼看世界,正好与他内心相契合。八大山人的落寞无奈也表现在他“八大山人”的署名上,他常把八大山人“八”写成尖锐的两笔,连起来写成哭之笑之,寄托他哭笑皆非、落寞无奈的内心。八大山人面对朝廷对明朝宗室的迫害,选择了遁入空门,从原来金枝玉叶的生活到苟且余生,目睹了原来的美好生活被异族践踏,他对明朝的怀念和强烈的民族精神也只能借书画来表达,所以他的内心是非常落寞无奈的。八大山人的艺术风格跟他内心落寞无奈有着直接的关系。
在他笔下翻着“白眼”的鱼,一丝不动,就像陷入思索之中,给人以冷静、凝结、细密的感受。对于文人画来说情感的表达是作品的重要因素,八大山人就是一个典型人物,他把自己对世界理解的问题赋予了鱼,让鱼沉浸在思索之中。他将隐喻、象征的技法推向了极致,大胆的裁剪与空间相结合,画内画外相联系。有时当你看着那条鱼的时候,你甚至会觉得自己被那条翻着白眼的鱼看透了,会有这种感觉是因为八大山人把自己对这个社会思索的情感赋予了鱼,所以鱼就有了人性,眼睛也就会说话了,这种冷静的状态其实表现了八大山人陷入沉思之中。所以八大山人的作品“白眼向人”的艺术风格其实也是指他在沉浸思索。
在他作品中的每一幅都非常具有性格,在画中蜷曲的小鸟和青白眼都生动逼真地刻划出他们的神情。对动物的描绘以及简化、夸张,鸟为方眼,神情仇视、傲视、逼视、鄙视、怒视等和画面中的凋花枯草、残枝败叶,无不表现出了一种孤独的感觉。代表作《孤鸟图轴》,这幅作品在左下方斜出一枯枝,并且有一些弯曲,在枯枝的端头,站着一只小鸟,眼神从容,醒目。画面非常简单,用笔干净利索,不拖泥带水。在这幅作品中,一个树枝,一只小鸟,就连小鸟的爪子也是一只,这是一个多么孤独是世界。这只小鸟其实是在比作人,一个微小的个体,一个转瞬的生命。小鸟的眼神又非常传神,很好的表现出了独立不羁的感觉。也正是表现出了八大山人内心的那种孤独的感觉。所以八大山人的艺术风格跟他内心孤独的情感有着直接的联系。
他是我国伟大的具有民族精神的画家,他从来不直接诉说他的故国之情,而是把它寄托在自己的作品之中,这种做法使作品具有他内心深处最为真实的情感,也使他怀念故国的情感变的更加深重。他的艺术风格其实是在表达对现实的不屑和对故国的怀念。作品中每一个大大的白眼都有一种倔强的情感,他既对故国怀念但又对现实无力回天,只能在作品中用白眼的方式表达他心中的情感。
在他的作品中,花鸟画评价最高,个性也最突出,并且将写意花鸟画推向了顶峰。他的花鸟画受五代徐熙和宋代文人画的影响,也受沈周,吕纪的技法影响 和徐渭、陈淳的粗放画风。八大山人高超的书法功力,也给他的花鸟画带来了婉转浑朴的笔墨,丰富了花鸟画的内涵。八大山人的写意花鸟画在中国美术史上影响深远,当代的中国写意花鸟画家都受八大山人的影响,他们从八大山人的作品中吸取养分,从而形成现在的中国画坛;八大山人的山水画特点是淋漓奇古、苍朴率远,他的《山水册》六幅山水小品,烟云的处理,山的厚重与体积感都能看到米家山水的痕迹,山石的皴擦也都能够看到倪瓒的渴笔,浓淡干湿,变化微妙。他画山水一开始就不是对景写生,而是以貌写神,写胸中丘陵。构图多中景,近景。八大山人晚年的心境逐渐沉着,画风也归于平淡,在山水画的提诗中,注重宁静,平和。八大山人的花鸟画的巨大名声在一定程度上掩盖了他的山水画。但他山水画的清高的品格一点也不比花鸟画逊色。也不妨碍他的山水画成为中国山水画史上最具有魅力的一种;在书法方面,八大山人创作了“八大体”。八大山人书法的特点是喜欢用秃锋,用笔方圆兼备,干净利落,没有一点拖泥带水。八大山人摆脱传统的笔法和结构,依照自己的理解去重新组合,并且融入绘画,大胆变形。他的书法作品在几百年来都一直受到人们的推崇。
他喜欢用怪异的外形、淡漠的神情,简洁、畅快的墨色来表述他孤僻高傲、悲痛凄凉的感情。事实上处在避难中的八大山人,也没有办法像其他画家那样痛快淋漓的挥洒笔墨,直吐胸怀,书画成为八大山人表达生活的一种方式。他只能够借助诗文和独特的造型来表达自己的思想情感,从而表现了自己内心真实的绝望、嘲讽、悲痛、凄凉等。这样就使八大山人的作品具有强烈的感染力,他创造的夸张形象、巧妙的表现方式都非常值得我们后人尊崇。我们在了解八大山人的生平等同时也是在了解他的内心。八大山人夸张的造型,简洁的笔墨确立了写意画的根基。这种大胆和夸张的创新,对后人产生了很大的影响,特别是对现在写意画影响最大。八大山人以寄意于物的表现形式对我们现代人的学习非常有价值。在作品中表现出来的这种文人精神,对当今的新文人画的发展产生了重要的影响。
在中国画坛上,八大山人以其杰出的艺术成就立足于中国画坛,三百年来对中国美术史有着深远的影响。其艺术成就是把中国的绘画推向了简洁,夸张,净化的大写意的方向,具有时代精神,并且达到了后人无法超越的高度,同时八大山人也激起了人们的爱国主义精神和对中国艺术的自豪感。