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摘要：柏拉图认为，诗人之所以能创作出伟大的诗篇，在于神灵附体时诗人所拥有的灵感，这时诗人处于一种迷狂的状态。长期以来，柏拉图的灵感说与迷狂说都被认为是非理性学说。本文旨在探析柏拉图灵感说中的理性思想，以便我们能更加全面的理解柏拉图的灵感说中闪现的智慧之光。
关键词：柏拉图;灵感;迷狂;理性
一、柏拉图的灵感说
柏拉图的灵感观是其美学理论的一部分。在德谟克利特和苏格拉底等前人的基础上，柏拉图总结了“灵感观”的整体思想。柏拉图认为艺术的源泉是“灵感”。诗人之所以能创造不朽的诗篇，是因为灵感的来临。柏拉图的灵感学说包括三部分：灵感的来源，灵感的获得以及获得灵感的表现。
《伊安篇》是柏拉图最早谈到灵感的篇目。柏拉图通过伊安与苏格拉底的对话阐释了他的灵感观。“当谈到其他诗人时，伊安无法专注静听，甚至要打瞌睡，可是当谈到荷马时，他马上醒过来，专心致志，思若泉涌”[1]。通过围绕“伊安是否解说荷马”和“诗人是否基于艺术和知识创作诗篇”等问题的对话，柏拉图引领我们走上了追溯灵感源头的路上。而最终柏拉图的答案是：伊安称赞荷马并非凭艺术，而是凭灵感或神灵附体。
柏拉图认为当诗人处于神灵附体的状态时，诗人的灵魂消失，他的身体受到神灵的驱使。由此可见，在柏拉图看来，当诗人受到灵感启发时，神灵暂停了他的思想并将他当作是自己的化身。诗人处于一种无意识的状态。诗人是以神灵的口吻在传授神的旨意。
柏拉图认为灵感获取的过程其实就是一种回忆的过程，是不朽的灵魂对形式世界的回忆过程。柏拉图认为造物主在另一个星球上创造了纯洁、不朽的灵魂，灵魂已经有了关于“美”的知识，但当他们出生为人时却忘记了这些知识。然而，当人在地球上看到“美”时便触发了人对真正的“美”的回忆 [1]。
在柏拉图看来，当诗人受到灵感启发时，他们处于一种迷狂的状态。他认为受神灵启发的迷狂是高贵的，是“神对人最好的赐福”[1]。因此，柏拉图认为要成为一位真正的诗人并且要创作出伟大的诗篇，须得到谬斯的附体，谬斯会带你进入一个美妙的诗歌世界。当诗人受神灵启发达到高潮时，他意识渐失，文思泉涌。这也是一个重新进入真善美的世界的过程。
二、柏拉图灵感说中的理性之光
柏拉图灵感理论的宗教背景是神话，但柏拉图时期的宗教并非我们所谓的宗教。古希腊的宗教是对神的崇拜。 “古希腊的宗教并非我们所理解的有着宗教教義的集体，而是人们生活的一部分”[3]。事实上，宗教成为古希腊人意识当中的一部分。古希腊诗歌与宗教紧密相关。诗歌是诗人被神灵附体时所创作的，是上帝的旨意。最早的诗人是“上帝之子”。
柏拉图是一位杰出的辩证主义者，但不是唯物主义者。谈论诗歌创作却不提及上帝对他来讲几乎是不可能的。柏拉图是一位伟大的思想家，也是一位普通人。他无法超越其所处时代的局限。古希腊的神一方面是自然力量和灵魂的象征，另一方面是文明社会的创造者和提倡者。这些神具有跟人一样的意志、动机和目标。他们其实是神和人、理想和现实、理性和感性的结合。这一结合指向的是根植于生命最深处的理性。
柏拉图认为理智是对前世存在的回忆。回忆的目的是为了获得上界“本真的存在”[1]。可见，回忆旨在通过现象获得本真。因此，回忆的确是含有理性成分。此外，在柏拉图灵魂马车的比喻中，良马摒弃对物质的欲望本就是一种理性的象征。
尽管在柏拉图的灵感理论中，神灵附体是灵感的来源，但是柏拉图强调诗人精神活动的正面功能。众所周知，灵感是艺术创作的前提。在写作中，任何一项写作技巧都无法取代灵感的重要性。灵感与理性是对立统一的关系，两者同等重要。柏拉图在他的灵感理论中肯定了理性和感性的重要性，他尤其强调感性的重要性。
若将柏拉图的灵感理论放在其本体论的背景下，便会看出其形式论和灵感论本质上是相互关联的。两者都含有超越现实的唯心论观点。柏拉图的理念追寻事物的本真，而灵感要求诗人“在不完美的世俗美的基础上去建构理念世界的美”[1]。此外，柏拉图认为人类的认知水平和能力都极其有限，因此对于建构致美的使命需要诗人在上帝的帮助下才能完成，即诗人在神灵附体的状态下才能完成。
三、总结
柏拉图将灵感归因于神的力量。诗人之所以能创作出伟大的诗篇，并非知识技巧，而是因为神灵附体。上帝实际上是柏拉图理念的象征，是真善美的化身。通过柏拉图的灵感说我们可以看到，柏拉图所追求的其实是建立于世俗世界不完美基础上的致美。然而，他也认识到了人在构建这种致美时的局限，所以他需要借助于上帝和灵魂的力量，只有这样他的理论在那个时代才更容易被人们所理解和接受。也就是说，柏拉图是乘着理性之舟，迎着智慧之浪，朝着理性和致美的彼岸前进。
参考文献：
[1]柏拉图.柏拉图文集[M].北京：中国戏剧出版社，2008.
[2]狄金森.希腊的生活观[M].上海：华东师范大学出版社，2006，1-2.
[3]林美茂.灵肉之境—柏拉图哲学人论思想研究[M].北京：人民出版社，2008.
关键词：柏拉图;灵感;迷狂;理性
一、柏拉图的灵感说
柏拉图的灵感观是其美学理论的一部分。在德谟克利特和苏格拉底等前人的基础上，柏拉图总结了“灵感观”的整体思想。柏拉图认为艺术的源泉是“灵感”。诗人之所以能创造不朽的诗篇，是因为灵感的来临。柏拉图的灵感学说包括三部分：灵感的来源，灵感的获得以及获得灵感的表现。
《伊安篇》是柏拉图最早谈到灵感的篇目。柏拉图通过伊安与苏格拉底的对话阐释了他的灵感观。“当谈到其他诗人时，伊安无法专注静听，甚至要打瞌睡，可是当谈到荷马时，他马上醒过来，专心致志，思若泉涌”[1]。通过围绕“伊安是否解说荷马”和“诗人是否基于艺术和知识创作诗篇”等问题的对话，柏拉图引领我们走上了追溯灵感源头的路上。而最终柏拉图的答案是：伊安称赞荷马并非凭艺术，而是凭灵感或神灵附体。
柏拉图认为当诗人处于神灵附体的状态时，诗人的灵魂消失，他的身体受到神灵的驱使。由此可见，在柏拉图看来，当诗人受到灵感启发时，神灵暂停了他的思想并将他当作是自己的化身。诗人处于一种无意识的状态。诗人是以神灵的口吻在传授神的旨意。
柏拉图认为灵感获取的过程其实就是一种回忆的过程，是不朽的灵魂对形式世界的回忆过程。柏拉图认为造物主在另一个星球上创造了纯洁、不朽的灵魂，灵魂已经有了关于“美”的知识，但当他们出生为人时却忘记了这些知识。然而，当人在地球上看到“美”时便触发了人对真正的“美”的回忆 [1]。
在柏拉图看来，当诗人受到灵感启发时，他们处于一种迷狂的状态。他认为受神灵启发的迷狂是高贵的，是“神对人最好的赐福”[1]。因此，柏拉图认为要成为一位真正的诗人并且要创作出伟大的诗篇，须得到谬斯的附体，谬斯会带你进入一个美妙的诗歌世界。当诗人受神灵启发达到高潮时，他意识渐失，文思泉涌。这也是一个重新进入真善美的世界的过程。
二、柏拉图灵感说中的理性之光
柏拉图灵感理论的宗教背景是神话，但柏拉图时期的宗教并非我们所谓的宗教。古希腊的宗教是对神的崇拜。 “古希腊的宗教并非我们所理解的有着宗教教義的集体，而是人们生活的一部分”[3]。事实上，宗教成为古希腊人意识当中的一部分。古希腊诗歌与宗教紧密相关。诗歌是诗人被神灵附体时所创作的，是上帝的旨意。最早的诗人是“上帝之子”。
柏拉图是一位杰出的辩证主义者，但不是唯物主义者。谈论诗歌创作却不提及上帝对他来讲几乎是不可能的。柏拉图是一位伟大的思想家，也是一位普通人。他无法超越其所处时代的局限。古希腊的神一方面是自然力量和灵魂的象征，另一方面是文明社会的创造者和提倡者。这些神具有跟人一样的意志、动机和目标。他们其实是神和人、理想和现实、理性和感性的结合。这一结合指向的是根植于生命最深处的理性。
柏拉图认为理智是对前世存在的回忆。回忆的目的是为了获得上界“本真的存在”[1]。可见，回忆旨在通过现象获得本真。因此，回忆的确是含有理性成分。此外，在柏拉图灵魂马车的比喻中，良马摒弃对物质的欲望本就是一种理性的象征。
尽管在柏拉图的灵感理论中，神灵附体是灵感的来源，但是柏拉图强调诗人精神活动的正面功能。众所周知，灵感是艺术创作的前提。在写作中，任何一项写作技巧都无法取代灵感的重要性。灵感与理性是对立统一的关系，两者同等重要。柏拉图在他的灵感理论中肯定了理性和感性的重要性，他尤其强调感性的重要性。
若将柏拉图的灵感理论放在其本体论的背景下，便会看出其形式论和灵感论本质上是相互关联的。两者都含有超越现实的唯心论观点。柏拉图的理念追寻事物的本真，而灵感要求诗人“在不完美的世俗美的基础上去建构理念世界的美”[1]。此外，柏拉图认为人类的认知水平和能力都极其有限，因此对于建构致美的使命需要诗人在上帝的帮助下才能完成，即诗人在神灵附体的状态下才能完成。
三、总结
柏拉图将灵感归因于神的力量。诗人之所以能创作出伟大的诗篇，并非知识技巧，而是因为神灵附体。上帝实际上是柏拉图理念的象征，是真善美的化身。通过柏拉图的灵感说我们可以看到，柏拉图所追求的其实是建立于世俗世界不完美基础上的致美。然而，他也认识到了人在构建这种致美时的局限，所以他需要借助于上帝和灵魂的力量，只有这样他的理论在那个时代才更容易被人们所理解和接受。也就是说，柏拉图是乘着理性之舟，迎着智慧之浪，朝着理性和致美的彼岸前进。
参考文献：
[1]柏拉图.柏拉图文集[M].北京：中国戏剧出版社，2008.
[2]狄金森.希腊的生活观[M].上海：华东师范大学出版社，2006，1-2.
[3]林美茂.灵肉之境—柏拉图哲学人论思想研究[M].北京：人民出版社，2008.