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[摘要] 虽然《迁徙的鸟》这部纪录片问世已经有5年之久，但是其实践价值和理念价值至今都是理论界和业界研究的焦点。这部纪录片在纪录片史上之所以能取得空前的成功，从某种程序上说主要归功于导演将这部纪录片拍出了故事性，拍得好看。
[关键词] 《迁徙的鸟》 纪录片 故事性
以往纪录片都是给人以刻板、枯燥、毫无生气之感，但是2001年法国导演雅克·贝汉花费4年时间制作完成的数字纪录片《迁徙的乌》对纪录片给世人留下的印象进行了划时代的颠覆。而且在2003年时，雅克·贝汉带着自己的作品来到中国，在12个城市的54家数字电影院公映，并取得了骄人的战绩。
雅克·贝汉用事实告诉全世界的人，纪录片也可以拍得好看，拍得脍炙人口。
《迁徙的鸟》之所以为专业人士和普通大众接受，达到雅俗共赏的效果。可能有方方面面的原因，笔者认为最主要的是他拍出了纪录片的故事性。其表现为：
其一，影片故事的完整性。片子的开头便是一只候鸟从湖中一跃而起，飞往更加温暖的地方过冬。一个小男孩追逐着鸟儿的背影，目送它消失在蔚蓝的天空中。这些候鸟在迁徙的途中遇到雪崩、风暴、人类的杀戮等等危险，终于在在影片的结尾，即第二年天气转暖的时候又回到当初出发的地方。影片开头出现的那个小男孩正站在湖边静静地等待着鸟儿的归来。这样一来，故事就有了一个完美的结局。影片开头和结尾的前后呼应只是这部长达几小时的纪录片中的一个情节。而且这个故事性不是解说赋予的，而是画面和结构赋予的。其实，这部纪录片在当时公映时并没有解说词。片子中的故事情节是观众通过画面、结构和音效自己读出来的。这也是这部作品的高明之处。相反，在中央电视台播出的《动物世界》从开始播出到结尾都有解说次。观众能看到它片子的故事性，但大部分不是画面直接赋予的，而是解说者表现的。
其二，影片中含有很多“兴奋点”。《迁徙的鸟》这部纪录片具有很强的故事性还体现在这部纪录片中有不少“兴奋点”即“矛盾”。在一般的商业影片中导演或者编剧会在影片的故事中添加“矛盾”这类元素，目的就是然影片更好看，造成“一波未平，一波又起”的效果。《迁徙的鸟》中也有很多这样的“兴奋点”。有了这些“兴奋点”这部纪录片即时没有解说词也可以达到很好的传播效果。比如：片子中一只鸟儿受伤掉队了，落在了一片海边。这只受伤的鸟儿能否生存下来本来就是一个问题，又碰上了一群饥饿难耐的螃蟹。看来这只鸟儿是厄运难逃了。这时观众的心大都提到了嗓子眼，为这只可怜的小鸟接下来的命运捏一把汗。另外，片子中这边一对对丹顶鹤刚刚还在翩翩起舞，享受湖边的快乐生活。那边另一群候鸟已经站在雪崩的危险中了。候乌们刚刚飞过荒无人烟的沙漠，又飞进了人类的居住区，城市的污染、人类的杀戮时时都威胁着鸟儿们的生命。观众在观看这部纪录片时心也随着鸟儿们的命运上下波动，为它们担忧。这些“兴奋点”也为影片的故事性增添了不少色彩。
其三，影片表现故事的手法精妙、独到。归根到底就是影片中包含了完美的音响效果和拍摄技巧。可能有人认为用“完美”这个词可能有点言过其实。其实只要我们稍加论证，这个结果就会一目了然。片子的开头运用了法国作曲家空灵、奇幻的音乐作品，使观众在没有进入影片之前就感受到鸟儿们在空中自由翱翔地畅快之感。片中我们经常能听到候鸟在迁徙过程中振动翅膀的声音和急促的喘息声，并且在展现这些音效的过程中没有加入其他任何音效。这种表现手法就好像文学写作中常常使用的“白描”，使观众不仅真实、生动地感受到候鸟在迁徙过程中所经历的艰辛和磨难。还能逐渐触及到候鸟灵魂的最深处，看到候乌坚持不懈的拼搏精神。从拍摄手法来说，《迁徙的鸟》不仅纪录了鸟儿迁徙的过程，而且也纪录了摄制组“迁徙”的过程。在拍摄纪录片时在陆地上对拍摄对象进行跟拍比较容易，可以运用轨道、汽车等工具进行处理。但是鸟儿在迁徙的过程中大部分时间是在空中运动。摄影师们不得不采用热气球、小型飞机等工具，对鸟儿进行跟拍。这些候鸟基本上都是野生的鸟类，对人类的感情不会和家鸟一样。所以摄影师在拍摄这些鸟儿时只能尽量迁就鸟儿的生活习惯。这样一来，这部片子一共花了四年的时间拍摄，其中的艰辛可见一斑。
上面的叙述只是这部经典作品《迁徙的鸟》中的一小部分。更重要的是这位法国导演雅克·贝汉用不争的事实告诉世人，纪录片也可以拍得好看，拍得有故事性。无疑，传统的纪录片的概念中的核心要素就是客观记录。这种客观记录是不考虑影片是否好看，是否被观众所接受。客观真实的表现就是其追求的目标。但是雅克·贝汉的作品不仅没有否定纪录片真实性这一特征，最重要的是他将自己的想法和要表达的意图用故事的方式告诉了观众，艺术的再现了鸟儿的迁徙生活。这样一来，纪录片不仅为广大受众所喜爱，导演本身的意图和纪录片的本质特征都得到了兼顾。《迁徙的鸟》为我们拍摄纪录片时使用故事性这一特性树立了良好的典范作用，是里程碑式的作品。
的确，鸟的迁徙是一次美丽的“迁徙”。
注：本文中所涉及到的图表、注解、公式等内容请以PDF格式阅读原文。
[关键词] 《迁徙的鸟》 纪录片 故事性
以往纪录片都是给人以刻板、枯燥、毫无生气之感，但是2001年法国导演雅克·贝汉花费4年时间制作完成的数字纪录片《迁徙的乌》对纪录片给世人留下的印象进行了划时代的颠覆。而且在2003年时，雅克·贝汉带着自己的作品来到中国，在12个城市的54家数字电影院公映，并取得了骄人的战绩。
雅克·贝汉用事实告诉全世界的人，纪录片也可以拍得好看，拍得脍炙人口。
《迁徙的鸟》之所以为专业人士和普通大众接受，达到雅俗共赏的效果。可能有方方面面的原因，笔者认为最主要的是他拍出了纪录片的故事性。其表现为：
其一，影片故事的完整性。片子的开头便是一只候鸟从湖中一跃而起，飞往更加温暖的地方过冬。一个小男孩追逐着鸟儿的背影，目送它消失在蔚蓝的天空中。这些候鸟在迁徙的途中遇到雪崩、风暴、人类的杀戮等等危险，终于在在影片的结尾，即第二年天气转暖的时候又回到当初出发的地方。影片开头出现的那个小男孩正站在湖边静静地等待着鸟儿的归来。这样一来，故事就有了一个完美的结局。影片开头和结尾的前后呼应只是这部长达几小时的纪录片中的一个情节。而且这个故事性不是解说赋予的，而是画面和结构赋予的。其实，这部纪录片在当时公映时并没有解说词。片子中的故事情节是观众通过画面、结构和音效自己读出来的。这也是这部作品的高明之处。相反，在中央电视台播出的《动物世界》从开始播出到结尾都有解说次。观众能看到它片子的故事性，但大部分不是画面直接赋予的，而是解说者表现的。
其二，影片中含有很多“兴奋点”。《迁徙的鸟》这部纪录片具有很强的故事性还体现在这部纪录片中有不少“兴奋点”即“矛盾”。在一般的商业影片中导演或者编剧会在影片的故事中添加“矛盾”这类元素，目的就是然影片更好看，造成“一波未平，一波又起”的效果。《迁徙的鸟》中也有很多这样的“兴奋点”。有了这些“兴奋点”这部纪录片即时没有解说词也可以达到很好的传播效果。比如：片子中一只鸟儿受伤掉队了，落在了一片海边。这只受伤的鸟儿能否生存下来本来就是一个问题，又碰上了一群饥饿难耐的螃蟹。看来这只鸟儿是厄运难逃了。这时观众的心大都提到了嗓子眼，为这只可怜的小鸟接下来的命运捏一把汗。另外，片子中这边一对对丹顶鹤刚刚还在翩翩起舞，享受湖边的快乐生活。那边另一群候鸟已经站在雪崩的危险中了。候乌们刚刚飞过荒无人烟的沙漠，又飞进了人类的居住区，城市的污染、人类的杀戮时时都威胁着鸟儿们的生命。观众在观看这部纪录片时心也随着鸟儿们的命运上下波动，为它们担忧。这些“兴奋点”也为影片的故事性增添了不少色彩。
其三，影片表现故事的手法精妙、独到。归根到底就是影片中包含了完美的音响效果和拍摄技巧。可能有人认为用“完美”这个词可能有点言过其实。其实只要我们稍加论证，这个结果就会一目了然。片子的开头运用了法国作曲家空灵、奇幻的音乐作品，使观众在没有进入影片之前就感受到鸟儿们在空中自由翱翔地畅快之感。片中我们经常能听到候鸟在迁徙过程中振动翅膀的声音和急促的喘息声，并且在展现这些音效的过程中没有加入其他任何音效。这种表现手法就好像文学写作中常常使用的“白描”，使观众不仅真实、生动地感受到候鸟在迁徙过程中所经历的艰辛和磨难。还能逐渐触及到候鸟灵魂的最深处，看到候乌坚持不懈的拼搏精神。从拍摄手法来说，《迁徙的鸟》不仅纪录了鸟儿迁徙的过程，而且也纪录了摄制组“迁徙”的过程。在拍摄纪录片时在陆地上对拍摄对象进行跟拍比较容易，可以运用轨道、汽车等工具进行处理。但是鸟儿在迁徙的过程中大部分时间是在空中运动。摄影师们不得不采用热气球、小型飞机等工具，对鸟儿进行跟拍。这些候鸟基本上都是野生的鸟类，对人类的感情不会和家鸟一样。所以摄影师在拍摄这些鸟儿时只能尽量迁就鸟儿的生活习惯。这样一来，这部片子一共花了四年的时间拍摄，其中的艰辛可见一斑。
上面的叙述只是这部经典作品《迁徙的鸟》中的一小部分。更重要的是这位法国导演雅克·贝汉用不争的事实告诉世人，纪录片也可以拍得好看，拍得有故事性。无疑，传统的纪录片的概念中的核心要素就是客观记录。这种客观记录是不考虑影片是否好看，是否被观众所接受。客观真实的表现就是其追求的目标。但是雅克·贝汉的作品不仅没有否定纪录片真实性这一特征，最重要的是他将自己的想法和要表达的意图用故事的方式告诉了观众，艺术的再现了鸟儿的迁徙生活。这样一来，纪录片不仅为广大受众所喜爱，导演本身的意图和纪录片的本质特征都得到了兼顾。《迁徙的鸟》为我们拍摄纪录片时使用故事性这一特性树立了良好的典范作用，是里程碑式的作品。
的确，鸟的迁徙是一次美丽的“迁徙”。
注：本文中所涉及到的图表、注解、公式等内容请以PDF格式阅读原文。