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中图分类号：TU 文献标识码：A 文章编号：（2021）-04-309
1、当代美术文化的基础美术教育现状调查及其分析
我国目前实行的九年义务教育，在国家课程里面美术是必修课，经过几十年的发展，以及近期国家均衡义务教育督察的力度较大，在我所在的重庆市，绝大部分乡镇中心校都配了专职美术教师，城市学校也基本配齐了美术专职教师，美术基础教育在短时间内喝下了的大剂量补药，难免泥沙俱下，良莠不齐，在专职美术教师中，大多数是因为高中的时候文化成绩比较差，利用美术院校招生对文化成绩要求不高的原因混了一张所谓的美术专业文凭的，有读幼师的，有读大专的，有读非师范专业的，有全日制的，有函授的，其美术专业知识与技能参差不齐，但是尽管有滥竽充数的嫌疑，好歹也总算有了所谓的专职美术教师！
中小学的美术老师们一语道破天机——创作是文化部门的专业画家的事情，我们教育部门的中小学教师的作品参加展览学校基本不考核，只有获奖才算成绩，就算人力脑力自己投资，创作的材料啊、采风、创作的时间啊等等哪个来保障？还不如辅导几个孩子画儿童画参加教育部门的比赛！劳神费心的创作什么？这种现象在全国范围内是普遍的，毫无疑问，造成这种现象的原因一方面是教育系统对美术教师的考核政策的缺陷，另一方面就是教育系统与文化系统分而治之的管理模式的缺陷。
2、中小学美术教师的历史状态回顾
在新中国成立以前，能够在中小学教学美术课的老师极少，他们当然是具有深厚的中国传统文化积淀的人，无论文学、戏剧等等姊妹艺术的功底，还是中国画本身的功底，都是毋庸置疑的，所以那一代中小学美术老师出现了好多美术大师;新中国成立后至文革阶段，中小学的美术老师极少，有的话就是专业突出的;改革开放后的近几十年，我们国家经济发展很快，带动了基础义务教育也有了较大的发展，特别是音体美等等所谓的豆芽学科，在国家的大力投入下基本配备了专职教师，但是现在看来，也仅仅是配了专职教师而已，距离真正的专业教师还有相当大的差距。
三、当前社会环境下基础义务教育阶段的专职美术教师美术文化的学习与美术创作的现状调查
当前的中小学美术教育，是以新课程标准提出的核心素养为基调的，各种教育改革花样翻新，好像百花齐放，其实虚头巴脑。因为我们知道：教育的关键在教师，如果中小学美术老师的美术核心素养都没有达到教师的标准，那谈何“讲解行为示范”？在某区县的一次中小学教师大会上作了一次简单的问卷调查，得到的数字不可谓不吓人：A、在业余有强烈的读书需要（包括专业与其他文化书籍）只有2%，B、在日常坚持用速写记录的只有3%;C、坚持利用自己的业余休息时间采风写生的是3%，D、没有领导安排自己搞创作的是1%！这样的数据说明了什么？下面两个问题的数据就是答案：E、学校领导有安排你去写生采风吗？0%！F、学校安排时间和提供经费给美术老师搞创作吗？0%！G、你的作品参加各级展览学校认可吗？15%！
3、对当前中小学美术教师美术专业素养的讨论
在百度搜索中输入“中小学美术教师需要进行美术创作吗？”得到的答案是：根据教育的现状分析，也因为新课程的改革，许多美術教师走上工作岗位后都不画画了，甚至不会画画了，因为种种原因引起了这样一个怪论：“美术教师不一定要会画画，只要会上课就行！”在现实中就有好多地方的所谓优质课大赛获奖的老师根本不是专职美术老师，而是精于表演、精于比赛上课的语文老师、甚至有漂亮的音乐老师！
但是几乎现在的专家们都一致认为，作为中小学基础美术教师，不仅仅需要搞美术创作，还必须符合以下三点：
（一）专业要精深：小学美术课本上的内容并不简单，很多都是初高中甚至大学才接触的东西，只不过让学生掌握的深度稍微低了些。为了让学生能听懂、学会，教师要把教学内容深挖、吃透，讲得深入浅出才行。
（二）专业要全，涉猎面要广：小学美术课本的内容涉猎面太广，包容了欣赏、色彩、素描等等许多内容，这就要求教师的专业涉猎面要广。
（三）美术的直观性有助于管理学生纪律：小学美术，学生年龄小，班里人多，光是纪律就很难维持，更别说让所有学生都能认真听讲了。美术老师有过硬的专业技术水平，就能够吸引孩子们的注意，激发孩子们追求美好事物的兴趣，课堂纪律自然就会好起来。
4、创造提升美术文化强基固本的教育环境和促进策略构想
当代社会整体已经进入了互联网+模式，建议用三个策略来解决中小学美术教师提升美术专业核心素养的互联网 +教育模式的三大问题。
（1）在中小学美术教师的专业提升方面，管理的顶层设计方面的问题，分两个维度来进行“漏洞补丁”式的修复。
1.管理制度的顶层设计做一次全国性的修改，面对高考和各地教育行政部门对学校考核的实际情况，中小学的美术课程在每学期结束的前2周结束，利用这个2周的时间分专业进行写生采风和创作培训，培训教授由当地省市宣传部统筹教委、文联、美协、各大美院联合推选，保证培训质量。
2.在省市区县各级对学校美术教师的考核中，增加美术作品创作板块，对美术教师的创作作品参展、获奖制定相应级别的考核认定措施，在评优评先、评职晋升岗位等级中相应获得认可，从而认可和鼓励中小学美术教师对美术专业技能的学习提升积极性。
（二）基于中小学美术教师提升专业技能及进行创作的信息软件缺陷问题，用互联网+美术创作沙龙的集约化经营理念来解决：当代社会整体进入了互联网+模式，建议充分利用互联网+美术创作沙龙的优势，在教育部+文化部的层面面向全国，建立一个基于互联网+美术专业创作沙龙的模式，让每所学校的美术教师利用现代信息教育技术终端与担任创作辅导的大画家们互动，也和同事们进行及时的沟通，保障和帮助中小学美术教师在各地都能够及时获得创作辅导，真正提升基础教育教师的美术专业文化核心素养，让他们在教学的过程中发挥更加专业的作用。
（三）创作的空间、时间、媒材、经费保障方面的硬件问题，这是客观的一个问题，现在大多数中小学校长的心中都认为美术老师搞创作是自己玩了耍，平时的、寒暑假采风写生几乎没有任何经费保障，一般情况都是不予理睬的，直接导致美术教师们取消写生创作的想法。
六、结语：
在普遍提升中小学美术教师美术专业文化与创作水平的基础上，全国的中小学美术教师都能够在美术专业文化上自信的面对学生、面对社会、面向未来的时候，水涨船高，对学生的美术学习与创作进行辅导与评价自然就会“润物细无声”了，相信到那时候，我们的美术学院的招生生源质量一定会大幅度提高，我们国家的专业美术创作就会“百尺竿头更进一步”，大众审美文化才会“你好我好大家好”！
重庆市綦江区文龙小学
1、当代美术文化的基础美术教育现状调查及其分析
我国目前实行的九年义务教育，在国家课程里面美术是必修课，经过几十年的发展，以及近期国家均衡义务教育督察的力度较大，在我所在的重庆市，绝大部分乡镇中心校都配了专职美术教师，城市学校也基本配齐了美术专职教师，美术基础教育在短时间内喝下了的大剂量补药，难免泥沙俱下，良莠不齐，在专职美术教师中，大多数是因为高中的时候文化成绩比较差，利用美术院校招生对文化成绩要求不高的原因混了一张所谓的美术专业文凭的，有读幼师的，有读大专的，有读非师范专业的，有全日制的，有函授的，其美术专业知识与技能参差不齐，但是尽管有滥竽充数的嫌疑，好歹也总算有了所谓的专职美术教师！
中小学的美术老师们一语道破天机——创作是文化部门的专业画家的事情，我们教育部门的中小学教师的作品参加展览学校基本不考核，只有获奖才算成绩，就算人力脑力自己投资，创作的材料啊、采风、创作的时间啊等等哪个来保障？还不如辅导几个孩子画儿童画参加教育部门的比赛！劳神费心的创作什么？这种现象在全国范围内是普遍的，毫无疑问，造成这种现象的原因一方面是教育系统对美术教师的考核政策的缺陷，另一方面就是教育系统与文化系统分而治之的管理模式的缺陷。
2、中小学美术教师的历史状态回顾
在新中国成立以前，能够在中小学教学美术课的老师极少，他们当然是具有深厚的中国传统文化积淀的人，无论文学、戏剧等等姊妹艺术的功底，还是中国画本身的功底，都是毋庸置疑的，所以那一代中小学美术老师出现了好多美术大师;新中国成立后至文革阶段，中小学的美术老师极少，有的话就是专业突出的;改革开放后的近几十年，我们国家经济发展很快，带动了基础义务教育也有了较大的发展，特别是音体美等等所谓的豆芽学科，在国家的大力投入下基本配备了专职教师，但是现在看来，也仅仅是配了专职教师而已，距离真正的专业教师还有相当大的差距。
三、当前社会环境下基础义务教育阶段的专职美术教师美术文化的学习与美术创作的现状调查
当前的中小学美术教育，是以新课程标准提出的核心素养为基调的，各种教育改革花样翻新，好像百花齐放，其实虚头巴脑。因为我们知道：教育的关键在教师，如果中小学美术老师的美术核心素养都没有达到教师的标准，那谈何“讲解行为示范”？在某区县的一次中小学教师大会上作了一次简单的问卷调查，得到的数字不可谓不吓人：A、在业余有强烈的读书需要（包括专业与其他文化书籍）只有2%，B、在日常坚持用速写记录的只有3%;C、坚持利用自己的业余休息时间采风写生的是3%，D、没有领导安排自己搞创作的是1%！这样的数据说明了什么？下面两个问题的数据就是答案：E、学校领导有安排你去写生采风吗？0%！F、学校安排时间和提供经费给美术老师搞创作吗？0%！G、你的作品参加各级展览学校认可吗？15%！
3、对当前中小学美术教师美术专业素养的讨论
在百度搜索中输入“中小学美术教师需要进行美术创作吗？”得到的答案是：根据教育的现状分析，也因为新课程的改革，许多美術教师走上工作岗位后都不画画了，甚至不会画画了，因为种种原因引起了这样一个怪论：“美术教师不一定要会画画，只要会上课就行！”在现实中就有好多地方的所谓优质课大赛获奖的老师根本不是专职美术老师，而是精于表演、精于比赛上课的语文老师、甚至有漂亮的音乐老师！
但是几乎现在的专家们都一致认为，作为中小学基础美术教师，不仅仅需要搞美术创作，还必须符合以下三点：
（一）专业要精深：小学美术课本上的内容并不简单，很多都是初高中甚至大学才接触的东西，只不过让学生掌握的深度稍微低了些。为了让学生能听懂、学会，教师要把教学内容深挖、吃透，讲得深入浅出才行。
（二）专业要全，涉猎面要广：小学美术课本的内容涉猎面太广，包容了欣赏、色彩、素描等等许多内容，这就要求教师的专业涉猎面要广。
（三）美术的直观性有助于管理学生纪律：小学美术，学生年龄小，班里人多，光是纪律就很难维持，更别说让所有学生都能认真听讲了。美术老师有过硬的专业技术水平，就能够吸引孩子们的注意，激发孩子们追求美好事物的兴趣，课堂纪律自然就会好起来。
4、创造提升美术文化强基固本的教育环境和促进策略构想
当代社会整体已经进入了互联网+模式，建议用三个策略来解决中小学美术教师提升美术专业核心素养的互联网 +教育模式的三大问题。
（1）在中小学美术教师的专业提升方面，管理的顶层设计方面的问题，分两个维度来进行“漏洞补丁”式的修复。
1.管理制度的顶层设计做一次全国性的修改，面对高考和各地教育行政部门对学校考核的实际情况，中小学的美术课程在每学期结束的前2周结束，利用这个2周的时间分专业进行写生采风和创作培训，培训教授由当地省市宣传部统筹教委、文联、美协、各大美院联合推选，保证培训质量。
2.在省市区县各级对学校美术教师的考核中，增加美术作品创作板块，对美术教师的创作作品参展、获奖制定相应级别的考核认定措施，在评优评先、评职晋升岗位等级中相应获得认可，从而认可和鼓励中小学美术教师对美术专业技能的学习提升积极性。
（二）基于中小学美术教师提升专业技能及进行创作的信息软件缺陷问题，用互联网+美术创作沙龙的集约化经营理念来解决：当代社会整体进入了互联网+模式，建议充分利用互联网+美术创作沙龙的优势，在教育部+文化部的层面面向全国，建立一个基于互联网+美术专业创作沙龙的模式，让每所学校的美术教师利用现代信息教育技术终端与担任创作辅导的大画家们互动，也和同事们进行及时的沟通，保障和帮助中小学美术教师在各地都能够及时获得创作辅导，真正提升基础教育教师的美术专业文化核心素养，让他们在教学的过程中发挥更加专业的作用。
（三）创作的空间、时间、媒材、经费保障方面的硬件问题，这是客观的一个问题，现在大多数中小学校长的心中都认为美术老师搞创作是自己玩了耍，平时的、寒暑假采风写生几乎没有任何经费保障，一般情况都是不予理睬的，直接导致美术教师们取消写生创作的想法。
六、结语：
在普遍提升中小学美术教师美术专业文化与创作水平的基础上，全国的中小学美术教师都能够在美术专业文化上自信的面对学生、面对社会、面向未来的时候，水涨船高，对学生的美术学习与创作进行辅导与评价自然就会“润物细无声”了，相信到那时候，我们的美术学院的招生生源质量一定会大幅度提高，我们国家的专业美术创作就会“百尺竿头更进一步”，大众审美文化才会“你好我好大家好”！
重庆市綦江区文龙小学