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【摘 要】涂志伟是第一位担任过全美国油画家协会主席的亚裔画家，本文通過他的作品，就光影这一角度，分析其表现手法、造型结构、艺术观念和艺术风格。
【关键词】光影绘画；表现手法；艺术风格
一、涂志伟的生平简历
涂志伟1951年，广东省韶关翁源人。1975年和1981年毕业于广州美术学院油画系，并获得文学硕士学位，1987年获阿尔及利亚文化荟翠集体金奖，同年赴美国留学。1996年获全美国油画家协会主席特别奖，并被中国授予“世界华人美术名家”荣誉称号。1999年被全美国油画家协会授予大师级会员，2004年至2006年任全美国油画家协会主席。
二、其创作炙手可热的原因
1994年，涂志伟的《七步诗》以10万美元高价售出，成为美国著名收藏家威尔逊·哈利的收藏品。1995年他的《反弹琵琶》以15万美元售出；另一幅作品《虞姬舞剑》以14万美元售出；此外，他的《唐代乐舞》、《歌舞升平》和《昭君叙汉》分别以17万、13万和16万美元售出。
1.美国的艺术受传统俄罗斯画派的影响。19世纪俄罗斯受文学思潮的影响下萌生出了现实主义艺术，揭露社会现实的时弊，时至今日，俄罗斯的现实主义画派在美国依然极具影响力。譬如，巡回展览画派，是俄罗斯最主要的进步艺术团体。他们站在民主主义的立场上，坚持批判现实主义的艺术原则，重视作品的民族性、思想性、教育性和艺术性的结合。
2.美国社会正兴起了“文艺复兴”的思潮。美国每年都会举办大型的展览，一个是全国性的，一个是西部，一个是东部，展览规模之宏大，学术氛围之浓烈，并且多次组织艺术爱好者出去采风写生，每次都是一两百人的队伍，以画会友。同时，美国艺术市场广泛，美术教育普及，每家都要挂上至少3-4幅的画进行装饰，人民大众的审美与需求刺激了画家们的创作欲望。
3.中国优秀文化源远流长、博大精深。涂志伟在实践中意识到，艺术语言是民族的也是世界的，通过他的笔下传达对中国优秀文化的尊敬与崇拜，也是一个旅美华裔画家肩负起自身的责任感和使命感。涂志伟的绘画以历史事件为临本，创作主题性绘画，他的画不是简单的记录历史事件，是以古喻今，大唐盛世的文化昭示着中华人民共和国的苏醒与崛起。
三、作品欣赏与艺术风格的特点
1.《七步诗》是涂志伟早年的作品，早年他的作品中喜用灰调表现光，色彩的饱和度低，笔触较为严谨。他擅长用光揭示主人公的身份和命运，强光打在曹植的身上，服饰的留白和昏暗的环境形成明暗对比，背后的暖光预示着曹植最终成功七步之内完成了赋诗一首。画面中右下角一个背光的士兵拿着矛，明暗对比强烈，打破了方正的构图，暗示着场面的惊心动魄。曹植微蹙的眉头，控诉着手足相残的封建统治者的内部斗争，整幅画营造了沉郁愤激的氛围。
2.《唐代乐舞》描绘的是反弹琵琶的优美舞姿，它劲健而舒展，迅疾而和谐，表现伎乐师神态悠闲雍容、落落大方，天衣裙裾如游龙惊凤。唐人李群玉的诗中有一句“坠珥时流盼，修裾欲邂空”正是表达一种歌舞升平的盛世景象。涂志伟用娴熟的手法把人物造型丰腴饱满，流畅飞动，一气呵成，天衣飘飓，整个画面显得更加典雅、妩媚。涂志伟偏爱背光的表现形式，强烈的光影效果把观众的眼球紧紧地吸引住了，笔力沉着，人物受光部分用较厚的颜料层层厚涂，由此产生虚虚实实的边缘转折和光影空间的虚幻效果。由于运用了强烈的光影效果，画面有很强的视觉张力。
3.《敦煌飘带舞》在敦煌乐舞组画中，涂志伟以饱满的色彩变化和巧妙的明暗对比，在画面上营造了一个完美的三度空间，用光线表现敦煌的璀璨辉煌。画面中的舞女体形姿态优雅，昂道挺胸，双手散花，衣裙飘带随风舒展，由上而下，徐徐飘落，像两只在空中游戈的双燕。从天而降的圣光打在舞者美好的胴体上，肤如凝脂，凭借飘逸的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔，由于光的透射，若隐若现的舞姿展现在我们的面前。涂志伟以夸张的手法，描画了舞者柔软的身姿，用光线凸显敦煌飞天的风格特征。这一时期的绘画用光已经趋于涂志伟艺术风格成熟的阶段，他把光引入了色彩，以色绘光，以光造型，画面中带着古典式的韵律感和节奏感。
四、总结
笔者不自量力，沿着前人研究的基础上，尝试总结涂志伟先生的艺术风格。从涂志伟先生的作品中，我们看到了经典大师对绘画用光的影子：
1.借鉴伦勃朗的表现手法。伦勃朗的光影是“聚光式”，强烈的明暗对比，营造戏剧性的视觉效果，用色彩进行空间感的推移，厚薄法的堆积表达光线的质感，丰富画面的肌理感，轻松的笔触宣泄内心的精神世界。
2.借鉴了拉图尔的“烛光模式”。拉图尔用光的特点可见的烛光是画面唯一的光源，光线集中；画面大部分处于暗部，具有神秘感和一定的抽象感；在同一画面上，尝试将左光源、右光源、逆光三种视觉角度相统一。富有宗教的神秘感同时又有生活的气息。
3.借鉴莫奈绘画用光与笔触的处理方式。莫奈对客观景物的本身并不重视，用色彩表现光的闪烁、颤动和光色气氛下景象。笔触肆意，画面具有即兴感画面较为平面化，没有细腻的明暗转折；光线具有重量、质量、温度，在瞬息变幻中寻找永恒美；画面带有光色感受的主观性和光色组合的偶然性。
涂志伟绘画用光的特点：（1）光线的透射方向不一致，光的强度不一致，光的调性不一致，带着淡淡超现实主义的神秘；（2）运用光的强度主观安排人物的主次关系，场景的虚实关系；（3）与拉图尔不同的是，善于把光源置于画面中心，向四周散发，强调反光的冷暖对比。
涂志伟的绘画题材多样，技法娴熟，善于用光再现历史场景与经典形象，蕴含深沉的思想性、艺术性，灵动而厚实的笔触，丰富微妙的色彩与色调、真实性与主动性的统一，对人生、天地、宇宙、时空、虚无、梦幻、新旧、生死等哲理性问题的追问，以具象的表现手法去表现中国优秀的传统文化。
【关键词】光影绘画；表现手法；艺术风格
一、涂志伟的生平简历
涂志伟1951年，广东省韶关翁源人。1975年和1981年毕业于广州美术学院油画系，并获得文学硕士学位，1987年获阿尔及利亚文化荟翠集体金奖，同年赴美国留学。1996年获全美国油画家协会主席特别奖，并被中国授予“世界华人美术名家”荣誉称号。1999年被全美国油画家协会授予大师级会员，2004年至2006年任全美国油画家协会主席。
二、其创作炙手可热的原因
1994年，涂志伟的《七步诗》以10万美元高价售出，成为美国著名收藏家威尔逊·哈利的收藏品。1995年他的《反弹琵琶》以15万美元售出；另一幅作品《虞姬舞剑》以14万美元售出；此外，他的《唐代乐舞》、《歌舞升平》和《昭君叙汉》分别以17万、13万和16万美元售出。
1.美国的艺术受传统俄罗斯画派的影响。19世纪俄罗斯受文学思潮的影响下萌生出了现实主义艺术，揭露社会现实的时弊，时至今日，俄罗斯的现实主义画派在美国依然极具影响力。譬如，巡回展览画派，是俄罗斯最主要的进步艺术团体。他们站在民主主义的立场上，坚持批判现实主义的艺术原则，重视作品的民族性、思想性、教育性和艺术性的结合。
2.美国社会正兴起了“文艺复兴”的思潮。美国每年都会举办大型的展览，一个是全国性的，一个是西部，一个是东部，展览规模之宏大，学术氛围之浓烈，并且多次组织艺术爱好者出去采风写生，每次都是一两百人的队伍，以画会友。同时，美国艺术市场广泛，美术教育普及，每家都要挂上至少3-4幅的画进行装饰，人民大众的审美与需求刺激了画家们的创作欲望。
3.中国优秀文化源远流长、博大精深。涂志伟在实践中意识到，艺术语言是民族的也是世界的，通过他的笔下传达对中国优秀文化的尊敬与崇拜，也是一个旅美华裔画家肩负起自身的责任感和使命感。涂志伟的绘画以历史事件为临本，创作主题性绘画，他的画不是简单的记录历史事件，是以古喻今，大唐盛世的文化昭示着中华人民共和国的苏醒与崛起。
三、作品欣赏与艺术风格的特点
1.《七步诗》是涂志伟早年的作品，早年他的作品中喜用灰调表现光，色彩的饱和度低，笔触较为严谨。他擅长用光揭示主人公的身份和命运，强光打在曹植的身上，服饰的留白和昏暗的环境形成明暗对比，背后的暖光预示着曹植最终成功七步之内完成了赋诗一首。画面中右下角一个背光的士兵拿着矛，明暗对比强烈，打破了方正的构图，暗示着场面的惊心动魄。曹植微蹙的眉头，控诉着手足相残的封建统治者的内部斗争，整幅画营造了沉郁愤激的氛围。
2.《唐代乐舞》描绘的是反弹琵琶的优美舞姿，它劲健而舒展，迅疾而和谐，表现伎乐师神态悠闲雍容、落落大方，天衣裙裾如游龙惊凤。唐人李群玉的诗中有一句“坠珥时流盼，修裾欲邂空”正是表达一种歌舞升平的盛世景象。涂志伟用娴熟的手法把人物造型丰腴饱满，流畅飞动，一气呵成，天衣飘飓，整个画面显得更加典雅、妩媚。涂志伟偏爱背光的表现形式，强烈的光影效果把观众的眼球紧紧地吸引住了，笔力沉着，人物受光部分用较厚的颜料层层厚涂，由此产生虚虚实实的边缘转折和光影空间的虚幻效果。由于运用了强烈的光影效果，画面有很强的视觉张力。
3.《敦煌飘带舞》在敦煌乐舞组画中，涂志伟以饱满的色彩变化和巧妙的明暗对比，在画面上营造了一个完美的三度空间，用光线表现敦煌的璀璨辉煌。画面中的舞女体形姿态优雅，昂道挺胸，双手散花，衣裙飘带随风舒展，由上而下，徐徐飘落，像两只在空中游戈的双燕。从天而降的圣光打在舞者美好的胴体上，肤如凝脂，凭借飘逸的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔，由于光的透射，若隐若现的舞姿展现在我们的面前。涂志伟以夸张的手法，描画了舞者柔软的身姿，用光线凸显敦煌飞天的风格特征。这一时期的绘画用光已经趋于涂志伟艺术风格成熟的阶段，他把光引入了色彩，以色绘光，以光造型，画面中带着古典式的韵律感和节奏感。
四、总结
笔者不自量力，沿着前人研究的基础上，尝试总结涂志伟先生的艺术风格。从涂志伟先生的作品中，我们看到了经典大师对绘画用光的影子：
1.借鉴伦勃朗的表现手法。伦勃朗的光影是“聚光式”，强烈的明暗对比，营造戏剧性的视觉效果，用色彩进行空间感的推移，厚薄法的堆积表达光线的质感，丰富画面的肌理感，轻松的笔触宣泄内心的精神世界。
2.借鉴了拉图尔的“烛光模式”。拉图尔用光的特点可见的烛光是画面唯一的光源，光线集中；画面大部分处于暗部，具有神秘感和一定的抽象感；在同一画面上，尝试将左光源、右光源、逆光三种视觉角度相统一。富有宗教的神秘感同时又有生活的气息。
3.借鉴莫奈绘画用光与笔触的处理方式。莫奈对客观景物的本身并不重视，用色彩表现光的闪烁、颤动和光色气氛下景象。笔触肆意，画面具有即兴感画面较为平面化，没有细腻的明暗转折；光线具有重量、质量、温度，在瞬息变幻中寻找永恒美；画面带有光色感受的主观性和光色组合的偶然性。
涂志伟绘画用光的特点：（1）光线的透射方向不一致，光的强度不一致，光的调性不一致，带着淡淡超现实主义的神秘；（2）运用光的强度主观安排人物的主次关系，场景的虚实关系；（3）与拉图尔不同的是，善于把光源置于画面中心，向四周散发，强调反光的冷暖对比。
涂志伟的绘画题材多样，技法娴熟，善于用光再现历史场景与经典形象，蕴含深沉的思想性、艺术性，灵动而厚实的笔触，丰富微妙的色彩与色调、真实性与主动性的统一，对人生、天地、宇宙、时空、虚无、梦幻、新旧、生死等哲理性问题的追问，以具象的表现手法去表现中国优秀的传统文化。